Лондонски дизајнери познати су по својој креативности и сензационализму - ако не и по комерцијалности. Ат Лондонска недеља моде, интензивна боја, штампа, вез и украшавање - понекад су све четири на истој одећи - дате; тако су и фантастичне пропорције и силуете које ретко напуштају писту у стварни живот.
Али то није оно што је Лондон Фасхион Веек испоручио за пролеће 2015. У многим збиркама постојала је изненађујућа униформност. Облици су били класичнији и лаки за ношење. Добар број - Преен, Маркус Лупфур и Рицхард Ницолл међу њима-били су јако инспирисани спортом. Баш многи су за тему узели рејв културу: Сопхиа Вебстер, Фјодор Голан и Ашиш најискреније. Улепшавање - углавном у облику пластичних цветова и геометријског перспектива - такође се појављивало изнова и изнова, на Петер Пилотто, Роксанда, Том Форд и Седеф.
Није само то што су многе лондонске колекције изгледале исто једна другој, већ су се покупиле и на многе исте теме и стилове као и колекције које смо видели у Њујорку: спортски карактер
Александар Ванг, делови инспирисани рејвом на Јереми Сцотт и Марц од Марц Јацобс, раскошно украшена одећа на Делпозо и Родарте. Чини се да многи лондонски дизајнери теже изгледу који је мање суштински британски у корист оних који имају универзалнији дизајн.Је ли ово лоше? Да и не. Свакако је добра ствар што је Лондон током последњих деценију развио међународну репутацију оригиналних идеја. Ако дизајнери прилагоде свој изглед имајући у виду масовну привлачност, могу изгубити оно што их чини посебним. Али такође сугерише да лондонски дизајнери постају све озбиљнији у изградњи глобалних брендова (а Британски модни савет, знамо, јесте гурајући их у том правцу). Цхристопхер Кане узео инвестицију од Керинга пре годину и по дана, што му је омогућило да отвори а водећи продавница и покренути посао са торбицама. ЛВМХ купио већински удео у компанији Ницхолас Кирквоод неколико месеци касније, са плановима за више продавница и вероватно линију торбица. Уз подршку мањинског инвеститора, то је могла и Роксанда Илинчић отвори своју прву продавницу овог лета, са још много тога. Дизајн одеће која се продаје има велике недостатке.
И те позитивне стране почињу да мењају начин на који људи мисле о комерцијалној моди. Као Недавно је истакла Цатхи Хорин, једноставна одећа која се може продати више није антитеза високој моди; они су репер. Ново је дивљење дизајнерима који, попут Тома Форда и Цхристопхера Баилеија у Лондону, те Јенна Лионс и Јосепх Алтузарра у Њујорку, доказали су се као креативци са двоструким пословним талентом: не само уметници, већ и уметници који продати.