Ali ima teden mode smisel za sodobne oblikovalce?

V zadnjih nekaj letih se je začelo počutiti, kot da oblikovalci množično odstopajo od uradnega koledarja tedna mode v New Yorku. Nekateri, na primer Proenza Schouler ali Altuzarra, zapustil mesto zaradi na videz bolj zelenih pašnikov v tujini. Drugi, kot Rebecca Taylor, format modne revije popolnoma opustil. V svetu, kjer družbeni mediji vse bolj prevladujejo, postavitev tradicionalne vzletno -pristajalne steze za mnoge ni več smiselna; za Taylor je pravi trenutek resnice prišel po predstavitvi njene zbirke spomladi 2015.

"Tega se živo spominjam," pravi Taylor. "Tako smo trdo delali in predstava je bila videti čudovita, a nenadoma smo se vprašali:" Kdo gleda to predstavo? Koga dosega ta predstava? Ali gre ljudem mimo zadnjega sedeža in razstavišču? ' Spoznali smo, da večina naših strank ne obišče spletnih mest, da bi si ogledala predstave. Na dogodku je zelo malo naših strank, zato smo ugotovili, da smo res pogrešali cel del trženja, ki je delal predstavo z vsemi temi ljudmi, ki si tega niso mogli ogledati. "

Miša Nonoo je imel podobno spoznanje: Če je smisel modne revije ustvarjanje teh Instagramov trenutke, ki jih občinstvo lahko deli, zakaj ne bi izrezali posrednika in se obrnili neposredno na potrošnik?

"Videl sem, kako bo prišlo toliko urednikov, in vsi bodo gledali oddajo skozi zaslone iPhone, posneli fotografijo, ki jo bodo nato naložili na Instagram," pravi Nonoo. "Vplivnik se je od takrat tako močno spremenil. ampak veste, v prvi vrsti bi imela Evo Chen ali urednike revij, in kar je najpomembnejše je bilo, da so nato naložili sliko in jo delili s svojimi več sto tisoč privržence. "

Nonoo je eksperimentiral z oddajami na Instagramu in Snapchatu, kar je strankam omogočilo večjo neposrednost. Opustitev modnega koledarja daje fleksibilnost tudi pri predstavitvi kolekcij v sezoni. Medtem ko drugi hitel eksperimentirati z zbirkami "glej zdaj, kupi zdaj" - Nonoo je sama preizkusila format njen Insta-show - oblikovalci, ki so preskočili vzletno -pristajalno stezo, so lahko te iste vire vložili v knjižice in video posnetke, ki jih je mogoče objaviti prek družabnih medijev in drugih kanalov bližje, ko oblačila zadenejo police brez spopadanje s podaljšanjem časa proizvodnje. Z drugimi besedami: ni nujno, da je moda omejena na dva tedna na leto.

"Mislim, da je internet vsak dan predstava za ljudi; kaj gre v predstavitev in kaj želite doseči, lahko zdaj mejno delate v zgodbi na Instagramu, odvisno od tega, kje ste in s čim delate, "ugotavlja oblikovalka Rachel Antonoff. "Poraba vsebin in informacij je toliko večja, kot smo jo imeli na tednu mode. Zdaj se mi zdi, da se ta stopnja razkošja in privlačnosti pričakuje vsak dan več. "

Z dodelitvijo denarja, ki ga običajno porabijo za modne revije, za ustvarjanje lepe, manj efemerne vsebine, lahko oblikovalci iz končnega izdelka pridobijo več kilometrine kot preprosta podoba vzletno -pristajalne steze. Medtem ko sestavljate predstavitve s trenutki, ki jih je Instagrammable, na primer a Broadway plesna številka ali šolski znanstveni sejem, je kratkoročno delal za Antonoffovo podjetje; dolgoročno niti najbolj nepozabne vzletno -pristajalne steze niso ohranile velikega roka trajanja. Namesto tega se je Antonoff obrnil na obliko, s katero je eksperimentirala v preteklosti: Simpatični videoposnetki z znanimi prijatelji.

"To smo zelo radi počeli in ugotovili smo, da smo dobili ne le odličen odziv, ampak tudi videoposnetki so imeli nekaj, kar oddaje nimajo, to je, da živijo večno," pravi. "Tudi slike predstave ali video posnetek oddaje ne prinaša nujno enakega občutka in izkušnje, ki so jih imeli, če bi bili tam, medtem ko je videoposnetek vedno enak za vsakogar, ki ga gleda to. Je samo bolj dostopen; to ni samo povabilo. "

POVEZANI ČLANKI

Brez dodatnega pritiska modne revije so številni oblikovalci ugotovili, da se imajo več časa posvetiti drugim projektom ali samemu procesu oblikovanja. "S tem se osredotočite na tisto, kar si ženske resnično želijo obleči, na tisto, kar bo dobro videti pri hoji po vzletno -pristajalni stezi, ali na tisto, kar bo videti dobro na zaslonu," pravi Nanette Lepore. "Preusmeriti se morate; še vedno delamo čudovite kose in zabavne stvari, ki jih vsi želimo nositi, kar je vedno ključ. Gre bolj za raziskovanje in razvoj na drugačen način; to lahko storite na način, ki se vam zdi manj odločen. Ko so lahko vaše odločitve bolj premišljene in počasnejše, potem je to pametnejša odločitev. "

Nobeden od oblikovalcev ni menil, da je njihova stranka zamudila obliko vzletno -pristajalne steze, niti sploh ni opazil spremembe; pravzaprav so vsi ugotovili, da je bilo eksperimentiranje z alternativnimi oblikami dobro za poslovanje. "Odkar smo prenehali s prikazovanjem, smo zagotovo zrasli, kar nekaj govori v današnjem svetu mode," pravi Taylor. Kot dodaten, a očiten bonus pa se blagovne znamke lahko izognejo tistemu, kar Antonoff imenuje "neizogibno, neverjetno dragi" stroški priprave modne revije. Čeprav lahko še vedno porabijo isti denar za različne trženjske tehnike, so bili rezultati popolnoma drugačni. "Verjetno bi lahko rekel, da imamo za vsak dolar, ki smo ga porabili za pobude, veliko višjo donosnost," pravi Nonoo.

Omeniti velja, da pri prikazu ni slabosti. Na primer potencialni sponzorji se običajno želijo povezati z pobudami tedna mode in ne z enkratnimi predstavitvami, kar pomeni, da so blagovne znamke morda na udaru za več denarja vnaprej. In kljub dejstvu, da se je velik del industrije spremenil, modna revija podjetjem še vedno daje določeno mero legitimnosti.

Noben oblikovalec ni bil pripravljen odpisati modne revije v prihodnosti; nekateri so se dejansko zdeli hrepeneči zaradi dni rokov in hitenja pri prikazovanju zbirke na vzletno -pristajalni stezi. "Pogrešam trenutek, ko zadnja punca pride z odra, in vsi praznujejo, preden dobiš povratne informacije," v smehu pove Taylor. "Tako sladko vmes je prav zabavno in tradicionalno imamo posnetke tekile, vendar jih lahko kadar koli posnamemo. Za to ne potrebujemo predstave. "

Toda olajšanje je, če ste ugotovili način predstavitve zbirk, ki deluje za vsako posamezno podjetje. V teku so vsi vidiki industrije - od uredniškega do maloprodajnega - oblikovalci, ki so se že osvobodili omejitev bolj tradicionalnih formatov so korak pred konkurenco, ki, kot pravi Taylor, trenutno "žonglirajo z vodo". Če bo teden mode našel način, da se znova odkrije, jih bo pripravljeno.

"Zdi se, kot da čakam na ponovno odkrivanje; Želim najti način, kako se vrniti, toda tudi zdi se mi, da ni hitenja, saj je trenutno vse v teku, "pravi Lepore. "Vsi upajo, da bo prišel nov model, ki je bolj smiseln, intimen. Mislim, da si ljudje to želijo; želijo se počutiti, kot da so z oblačili in dogodkom povezani na bolj intimen način, kot se je spremenila vzletno -pristajalna steza. Postalo je zelo komercialno in za nekaj časa tudi živalski vrt. "

Seveda, dokler bo teden mode še naprej imel cache za modne urednike in kupce, se bodo blagovne znamke borile za mesto na koledarju. Na ogled je še veliko sodobnih blagovnih znamk; Tibi, Kate Spade, Self-Portrait in Ulla Johnson so le nekatere na sporedu za predstave jesen 2018. Za blagovne znamke, ki imajo sredstva ali podjetja za lepoto in dodatke za promocijo, imajo tradicionalne modne revije vsekakor mesto na sporedu. Toda za bolj komercialno usmerjene blagovne znamke lahko izpuščanje razstav le še narašča.

"Mislim, da predstave, ki obstajajo v Parizu - vaši Chanels, vaši Diors, te čudovite, lepe, ekstravagantne, prave gledališke predstave - mislim, da ne bodo nikamor odšle; Mislim, da so vse bolj pomembni. "Pravi Nonoo. "Ampak mislim, da ničesar, kar ne odkljuka te škatle čiste fantazije, res ni več mesto."

Želite najprej najnovejše novice modne industrije? Prijavite se na naše dnevne novice.

Fotografija domače strani: vzletno -pristajalna steza Rebecca Taylor jeseni 2014, Joe Kohen/Getty Images