Emily Current in Meritt Elliot sta se spoznala pred več kot desetimi leti na UCLA.
Oba sta študirala sociologijo, a sta več časa preživela v iskanju botaničnih tržnic dobre volje in južne Kalifornije kot v skrbi za sociološko kariero.
Po diplomi so šli vsak svojo pot, a so se spet združili in postali neustavljivi stilisti najprej v glasbeni industriji, nato med slavnimi in s svojim plodnim uredniškim delom za Najlon Revija. Leta 2008 so revolucionirali denim s kavbojskim fantom pod novo izdano založbo Current/Elliot.
Zdaj vsi na svetu izdelujejo kavbojke za fante, vendar so ostali več kot pomembni s skrbno urejeno zbirko kosov jeansa, vključno z oblekami, suknjiči in da, širokimi kavbojkami ali dvema. Po skoku se pogovarjamo o tem, kako so začeli in kako so zgradili dve različni, zelo uspešni karieri.
Tako da vem, da ste iz Severne Kalifornije. Kako ste končali v LA -ju?
Emily: Od Davisa sem odšel v UCLA, kjer sem spoznal Meritt. Bili smo skupni hipi piščanci na UCLA. Pravzaprav smo se povezali z dnom zvonca, 684 slonov, ker oba nosimo zvončka in vsi ...
Kaj so 684?
E: Velikanske vintage kavbojke iz 70 -ih, ki so prav smešne. Nobeno dekle v tistem času ni nosilo zvončkov-to je bila doba raztrganih hlač BisousBisous z zadrgo in podobnih čevljev na platformi Guess, tako da je to od '95 do '99.
Ste se torej povezali s kavbojkami?
Merrit: Ja, potem pa smo konec tedna skupaj začeli hoditi na bolšje trge in deliti svoje najdbe, vendar smo pravzaprav študirali sociologijo. E: In ob diplomi smo sedeli drug ob drugem, samo naključno in začeli smo se pogovarjati o tem, kaj bi morali narediti v prihodnosti, in oba nekako sem nadaljeval z drugimi stvarmi, vsaj malo, vendar smo bili samostojni styling ob strani, dokler nismo združili moči, da bi postali styling ekipa!
Kakšen je bil ta pogovor?
M: Precej grdo. Mislim, UCLA ni najbolj ustvarjalna šola in na maturi sva bila oba oblečena v dolge vintage obleke pod oblekami in sva bila podobna temu, kaj imamo radi, kaj želimo početi? Dobro se dopolnjujemo, zato smo ugotovili, da bi morali ostati v stiku in se vsaj družiti ter na koncu nekaj narediti skupaj.
Katere so bile tedaj vaše najljubše vintage trgovine?
M: No, ob vikendih smo se z avtobusom vozili na bolšje sejme. E: Takrat je bilo toliko neverjetnih krajev celo v Santa Monici in to odlično mesto ob šoli. Mi smo bili edini, ki so šli, verjetno se je po diplomi zaprlo. M: Res je, bili smo edini tam.
Torej ste po fakulteti šli vsak svojo pot.
E: Ja, oblikoval sem in delal pri hiši za eno blagovno znamko. Styling delo je bilo tako uredniško kot slavno - mislim na vse iste stvari, ki jih počnem zdaj, vendar na precej manjši ravni. M: Za Conde sem pisal samostojno, Privlačnaitd. E: Ja, mislim, ko si mlad, samo poskušaš zgraditi svojo knjigo in se zbrati, potem pa se je zdelo, da se je vse združilo in dejansko delovalo in imelo smisel, ko smo združili moči. M: In to je bil počasen proces. Ona je zgradila svoj portfelj, jaz pa svojega, ona pa je spoznala stranke, jaz pa sem spoznala stranke in ko smo jih skupaj varovali, smo kar naenkrat dobili ta zagon. Nikoli nismo pomagali ali kaj podobnega, nekako smo vsemu rekli "da" in to ugotovili, ko smo šli naprej. In potem, preden smo se zavedali, smo oblikovali velike skupine za njihove naslovnice albumov in glasbene videoposnetke ter predstave na vzletno -pristajalnih stezah. E: Midva sva dva, zato bi eden lahko samo prikimal, drugi pa bi to lahko hitro ugotovil.
Kako začnete? Kaj sta se najprej zgodila, ko sta prišla skupaj?
E: Veste, ljudje to vedno sprašujejo - vedno - in zdaj imamo te neverjetne pomočnike in jaz želite, da bi jih lahko vodili in jih poučevali, toda tisti trenutek, ko se to zgodi, se zgodi samo vam veš? To je kot, ko ljudje pravijo, da se poročijo in so vedeli, ker se je to zgodilo, zgodilo se je! Delovalo je. V Interscopeu smo dobili eno stranko in od tam smo postali stilisti zasedbe. In takrat je šlo vse za glasbo. Glasbena industrija se je zelo spremenila.
Kaj je bilo vaše prvo veliko snemanje? Prvi, ki vas je navdušil: "Vau, tole je super."
E: Mischa Barton, verjeli ali ne. Vem, da to ni povezano z bendom, toda ona je šele začela igrati in bila je glavna. M: In potem bi vsako novo skupino, ki je bila podpisana pri založbi, pripeljali k nam, nas posedli in prisilili, da poslušamo album in vprašamo: "Kaj vidiš?" E: Na začetku je bilo podobno razvoju slike, za kar smo mu tako hvaležni, ker v teh dneh stil ni takšen, ampak popolnoma obvešča, kaj počnemo in kako še vedno oblikujemo. Moramo se označiti kot stilisti, ki razmišljajo o tem, kaj deluje poslovno in ne le: "To je lepo", čeprav to počnemo tudi mi.
Kaj je bil največji izziv, ko ste začeli?
M: Mislim, ko začneš in si tako mlad, si itak brez denarja, zato res nimaš kaj izgubiti. Ni tako, da bi delali vsak dan in bili smo tako iznajdljivi. Na primer: "Oh, slišal sem tako in tako sem začel posel", zato bi jih peljali na kosilo in iz njih dobili vse, na primer, kako to deluje? Vsi, ki jih poznamo, bi rekli nekaj takega: »Hej! Naredil vam bom majico po meri, če nam pokažete, kako uporabljati ta računalniški program ali kako pridobiti poslovno licenco. " E: Ko si mlad in lačen in sta dva skupaj, je tako zabavno. Najtežje pa je spoznati oblikovalce in pridobiti dovolj kredita, da lahko potegneš tisto, kar želiš. Ampak bili smo tako prijazni in res smo se trudili biti prijazni in premišljeni ter se odlično vrniti in biti tako odgovorni, kar res pomaga. Te oblikovalske odnose je težko zgraditi. M: Ja, bilo je nekako tako, da narediš eno uslugo za vse, in vedno deluje v tvojo korist.
Kako ste iz glasbe prešli v modo?
E: Hitro smo dobili agenta. In potem je bil to naravni napredek. M: Veš, da bi posneli glasbeni video in se srečali z režiserjem, ki bi nas prosil, naj naredimo njegovo reklamo, kar bi pripeljalo do modnega naročnika.
Kako je oblikovati reklame?
E: Tako je drugače. M: Všeč mi je! E: Imamo nekoliko drugačno - M: Sovražim uredništvo - E: In rad imam uredništvo. M: Obožujem oglasna dela in reklame.
Kakšen je postopek?
M: Oglasna delovna mesta? Še veliko več sedenja za okroglo mizo, deskami za zgodbe, tržnih raziskav. Najamejo te, da prideš in narediš vse. E: Ampak obstaja več pravil. V okviru določenih parametrov želite doseči najboljše - parametrov pa je veliko.
Mi lahko podate primer?
E: Pravkar smo naredili Neutrogeno z Vanesso in Emmo Roberts. M: Naredili smo toliko lepotnih-Sally Hansen, Carls Jr., K-Mart... Za Neutrogeno je bilo tako kot tukaj, ti spoznaj dekleta, poznaš izdelek, naredi jih, da izgledajo najbolje, kar lahko, in to mora biti približno izdelek. Tako imamo precej definiran zvitek.
In ti je to všeč?
M: Ja, zabavno je! E: Tudi meni je všeč. Ne razumite me narobe- všeč so mi čudne pernate stvari in visoka moda, všeč mi je uredniška svoboda. Toda uredništvo je delo ljubezni in na koncu dneva po oglaševalskem poslu je kot: "Lahko plačam najemnino."
LA ni tako uredniško mesto, vas je kdaj skušal New York?
E: Ja, zagotovo. M: Ne. Jaz sem dekle s toplim vremenom, vendar v New Yorku obstaja svoboda pri oblikovanju. Čeprav se popolnoma ustrašim tega, da bi se oblekel v taksi. E: Včasih smo tam veliko delali. Zadnjič, ko smo bili tam, smo bili v Silvercup Studiosu kakšen teden in zelo mi je bilo hudo zaradi deklet, ki tam delajo. Mislim, delamo na plaži, tudi naši studii so na plaži. In ta dekleta morajo delati kot pod zemljo v Long Island Cityju in čez cesto je prišlo do umora in dežuje, jaz pa sem kot: "LA je super." M: Samo drugače je. Tu sicer delamo uredništvo, vendar ga vodijo samo slavne osebe.
Ali torej slavne osebe omejujejo vaše ustvarjalne ideje? Ni nujno, da je na slab način, ampak ali to čutite?
E: Vse je drugače. Nekatere dneve odidete z dela in kot da to sploh niste imeli v mislih, v drugih pa ste preprosto všeč: "DA!"
Katera je ena najbolj izpolnjujočih služb, na katerih ste kdaj delali?
E: Verjetno kadar koli z eno od naših ponavljajočih se strank, ki jo imamo preprosto radi: Mandy Moore, Emma Roberts ali nazaj, ko je Fiona [Apple] promovirala stvari. Mislim, da vedno znova delaš z istimi ljudmi, potem pa vzpostaviš odnos z ljudmi, s katerimi so obkroženi, in postane takšna ekipa. Ko je izšla zadnja plošča Mandy in smo okoli nje zgradili cel svet, razpoloženje in proces postane organski in tako zabaven.
Ali raje delate z manekenkami ali zvezdniki?
E: Odvisno! Odvisno, kakšen je projekt.
Vaši odgovori so preveč diplomatski!
M: Je pa res! Rekel bi, da smo v zadnjih dveh letih res usmerjeni k slavnim.
Mislim, da je to narava LA, mislim, da malo ljudi v New Yorku sodeluje s slavnimi. In so nekako strašljivi, na preveč kul način. Tukaj je veliko bolj sproščeno.
E: Tudi naši lookbookovi posnetki za Current/Elliot so bili za nas takšen izhod. Uspelo nam je ustvariti svoj svet.
Ko smo že pri tem, se pogovorimo o prehodu iz stilske ekipe superstar v oblikovalce denim.
M: Med oblikovanjem smo se posvetovali z veliko blagovnimi znamkami. In vedno razmišljanje zunaj škatle in denim je bil le naraven napredek. Imeli smo svoj starinski denim - spodnji del zvončka, kavbojke za fante -, ki smo ga nosili ves čas in smo ga začeli prinašati na poganjkih in oglasnih mestih, ljudje pa bi se vedno spraševali: »Oh, to želim na snemanju! To mora biti v uredništvu. "
Sovražim to v revijah. Polovico časa vidim nekaj neverjetnega, ki pravi: "Stylist's Own."
M: Ali vintage! Potem je bilo toliko povpraševanja, da smo začeli kupovati vsak par vintage kavbojk na kraju samem in jih hraniti v ateljeju pri krojaču. Samo izpod nadzora je bilo. E: Ampak zapomni si, to je bilo obdobje okrasnih zadnjic na kavbojkah z metulji.
Ste torej krojili vintage kavbojke?
M: O ja, vse bi ločili. E: Zato se je to, ko smo se posvetovali za podjetje Joie Sergea Azrie, zgodilo tako organsko. Vsak dan smo nosili kavbojke in bilo je tako: »Naj jih le ponovno ustvarimo.
E: Vse je bilo tako temno, tako oblečeno. Bilo je rožnato, kurbasto, tega z res bleščečim vrhom ne moreš postaviti na rdečo preprogo - izgleda ...
Ampak so!
M: So. E: In večina starih kavbojk, ki smo jih uporabili, so bile moške. Imeli so značaj, silhuete so bile drugačne. M: Moda je potrebovala le enostavnost, denim pa je bil idealno mesto zanjo. Slučajno smo bili tam ob pravem času in vsi so se soglasno strinjali z nami. E: No, moram reči, da smo to lahko ustvarili iz nič. Lahko bi kupili tono vintage kavbojk in jih na novo zgradili, a hvala bogu smo bili v položaju, v katerem je nekdo verjel v nas - ko smo se posvetovali z Joiejem - in verjel je v nas v času, ko nikogar ni zanimalo vlagati v denim.
Ker obstaja 8 milijonov blagovnih znamk "visoke mode"?
M: Ja, kot da je vsak teden bila nova denim linija - in vsi mislijo, da so tako različni. Nekaj je manjkalo. E: Serge nam je res pustil, da naredimo nekaj divjega. Šokiran sem, da nas je spustil tja, ker je bilo vrečasto in smešno in si je zdaj težko niti predstavljati, a na trgu ni bilo vrečastih kavbojk za fante. Bilo je smešno. M: Zato smo se umaknili in najeli nekaj naših prijateljev, ki resnično poznajo denim, in začeli tiskati naše oznake in likanje na trenutnih/elliotovih obližih in na koncu to pokažemo njemu, Sergeju, on pa je bil ekstatično. E: Tako dolgo si je želel tega, nekaj takega. M: Bil je navdušen, da je zares zaživelo točno tisto, za kar smo mislili, da je lahko super. E: In bili smo navdušeni nad vzorci. V resnici nismo pričakovali veliko več.
A res? Mislim, toliko truda in truda ste vložili v nekaj, v kar verjamete, in bi bili v redu, če bi se to končalo?
M: Nocoj smo imeli slavnega, ki se je spodobil, in rekli smo: "V redu, imamo vsaj svoja prava dela, na katera se lahko vrnemo." Zato je bilo lepo biti odvrnjen. Toda potem smo v hiši Ashley Tisdale in nas pokliče Serge: »Kupcem je bilo všeč! To je blagovna znamka! Naslednji teden gremo v Coterie. " E: Tako sva tudi naredila. Tisti teden smo šli v Coterie, v New York in se naslednji teden srečali z Vogueom, Bismarckom Phillipsom, prav vse v enem tednu, bilo je noro.
Kako je Vogue se zgodi?
E: Meredith Melling Burke je nosila starinske zvončke in nekdo jo je vprašal: "Ali nosiš Current/Elliot?" M: In vprašala je: "Kaj je to?" E: In potem so to raziskali in nas izsledili. In potem je priskočil Barneys in se želel prvi uvrstiti. M: Ko je ljudem nekaj všeč, ko so navdušeni, ti tega ni treba prodati.
In bili so povsod čez noč. Je bilo to za vas čudno? M: Ne. Mislim, tega ne verjamem. Vse se je počutilo enako. E: Novinarjev ne vidimo veliko, zato na nas sploh ni vplivalo. M: Obstaja nekaj trenutkov. Šel sem na parado 4. julija v svoj rodni kraj in se ozrl okoli sebe in videl vsa ta dekleta v Current/Elliotu, kar je bilo malo čudno. Ko si v LA, si v tem malem mehurčku in ga nosijo vsi, ampak to je samo LA.
Kako je videti fanta "Jean" povsod?
E: Nakupovanje je lahko zelo depresivno. Toda naša debitantska zbirka je bila 22 kosov, 22 kosov češnje iz zgodovine jeansa - in fant jean je bil le eden od teh 22 kosov.
Ampak to je tisto, kar je vplivalo. M: Za nas pa je bilo še veliko več. Ni bilo ravne noge, nobenega škornja. Slonovi zvonovi? Ljudje so jih zbežali prav tako kot fantje. Novinarji so bili tako navdušeni nad fantom, a navadna dekleta so umirala zaradi teh slonovih zvonov, ker mislim, da takrat še nihče ni naredil pravega, z nizkimi žepi suhega, suhega noga slona. E: Fant je nekako eksplodiral, a tega nikoli ne bi pričakoval. Celotna zgodba, celotna sezona, je bila o tem, v kar smo resnično verjeli kot celota.
To je verjetno razlog, zakaj je Current/Elliot še vedno na vrhu kupa. Kako uravnotežite oba sveta?
M: Samo ločimo jih. Imamo različne pisarne, različne pomočnike, vsak dan ima različne ure. E: Toda hkrati so si ti svetovi tako podobni, po stajlingu in oblikovanju. Mislim, če ne bi prišli iz desetletnega oblikovanja, ne vem, ali bi bilo to tako enostavno, iz dneva v dan. In na srečo imamo za tiste dele, ki so težki za ustvarjalne duše, odličnega partnerja.
Prav navdihujoče je opazovati, kako oba opravljata tako dobro delo. Hvala vam!
M: Hvala! E: Hvala ljubezen!