Kako je Wilfredo Rosado šel od študija biologije na NYU do oblikovanja biserov, ki so jih videli na otvoritvi

V naši dolgoletni seriji "Kako mi uspeva," z ljudmi, ki se preživljajo v modni in lepotni industriji, se pogovarjamo o tem, kako so vdrli in dosegli uspeh.

Čeprav ima istoimenski posel od leta 2011, so se mnogi januarja naučili imena Wilfredo Rosado. 20., 2021, ko je podpredsednik Kamala Harris je stala na stopnicah Kapitola in se zapisala v zgodovino, ko je prisegla, da jo nosi podpis, emblematično biseri.

Tistega dne je izbrala ogrlico, kjer je bil vsak posamezen biser obdan z nežnim zlatim oreolom, povezanim z majhnimi diamanti. Bilo je po meri oblikoval Rosado in seveda je dobil avelikoodpozornost. Skoraj čez noč je imel Rosado novo občinstvo. Predstavili so jim veterana modne industrije, ki je delal skupaj Andy Warhol in Giorgio Armani ("Gospod Armani", kot ga imenuje Rosado).

"Dejstvo, da sem se odločil za biser, izhaja iz tega grlenega občutka, ki ga imam vedno glede prihodnjih stvari. In počutim se, kot da sem to storil z mnogimi stvarmi - s perjem, v svoji karieri, "pojasnjuje Rosado in ugotavlja, kako je že delal na

njegova zbirka biserov ko je stopil v stik z ekipo podpredsednika Harrisa. "To je bilo nekaj, kar sem res občutil. Vse je bilo zelo naključno. "

Ta instinkt ga je vodil velik del njegove kariere, saj je krmaril po panogi, ki jo je vedno občudoval, a nikoli ni mislil, da bo del nje. Od njegovih zgodnjih ambicij ("Bil sem tako osredotočen!") Do ljudi in projektov, ki so ga pripeljali do tega, kar je danes - in kamor še gre - smo se je dotaknil Rosada in se pogovarjal o tem, kako je od študenta predmedicine na NYU prešel v učenje neposredno od ustvarjalnih legend in postal del zgodovino. Beri naprej.

Od kod vaše zanimanje za modo?

Spomnim se, že kot otrok - moja mama je bila pravzaprav zelo modna. Vedno nas je zelo lepo oblekla, jaz pa sem bil zelo mlad, zelo trendovsko ozaveščen. [V 70. letih so bili ogromni čevlji, imenovani Marshmallows, z belim podplatom iz dlesni. Gotovo sem bil v tretjem ali četrtem razredu in sem svoje starše spravil v nor - moral sem imeti čevlje Marshmallow. Na koncu so me odpeljali na avenijo Pitkin v Brooklynu, ker je bilo to edino mesto, kjer je bil marshmallow v moji velikosti. Tako sem bil nor za te stvari. Tudi moj brat se je zelo, zelo ukvarjal z modo, zato smo imeli naročnino na W ko sem bil v sedmem ali osmem razredu in naročnino na GQ. Ko sem hodila v srednjo šolo, sem bila obsedena Italijanski Vogue. Vedno sem hodil na mednarodne kioske in kupoval italijansko Vogue in L’Uomo Vogue.

Ampak stvar je v tem, da nikoli nisem pomislil na modno kariero. Prihajam iz zelo tradicionalne portorikanske družine, kjer so bili moji starši delavci modrih ovratnikov. Vzbudili so nam izobraževanje in tradicionalno kariero - na primer, postaneš zdravnik, odvetnik, gasilec. To sem mislil, da bo moja življenjska pot. To očitno ni uspelo.

Preden ste šli delat k Andyju Warholu, ste bili vpisani na NYU. Kaj ste študirali? In kako ste končali na oddelku za modo pri Intervju?

Bil sem predšolski študent-smer biologija. Vedno sem bil zelo raztrgan človek. Imel sem tradicionalno latinsko vzgojo s zelo tradicionalno potjo in to je bilo zame zelo pomembno. Res sem si želel biti zdravnik. Moj oče je bil umetnik in ko smo bili še zelo mladi, kolikor se spomnim, smo bili vedno v SoHou, ko so bila to umetniška podstrešja in skladišča, in v Washington Square Parku. Kot otrok sem staršem rekel: 'Želim iti na NYU.' To je bil moj cilj. Vpisal sem se na NYU in druge fakultete, vendar je bilo moje srce NYU.

Kakorkoli, nikoli nisem končal šole. Delala sem dve leti, a nikoli nisem diplomirala. Med šolanjem sem še vedno imel strast do mode. Všeč mi je bilo v mestu in v SoHou. Takrat se je imenovala res kul trgovina Padalo, in tukaj se je zame res vse začelo, v smislu razumevanja moje ljubezni do mode. To je bila najbolj kul trgovina v New Yorku. Tja sem hodil, ko sem bil v šoli, ker sem imel rad vse prodajalce - bili so kot čudoviti modeli in bil sem navdušen nad vsem. In končno sem zbral pogum, da zaprosim za službo, dali so mi vlogo in na koncu sem jo dobil. Res je bilo takrat kot ustvarjalno središče mode v centru mesta. Oribe ko je prišel frizirati, bo Mario Testino snemal kampanjo, Jean-Paul Goude je bil vedno v trgovini. To je bil tisti krog ljudi, ki sem se ga moral zelo spoznati med delom v padalu.

Še vedno sem bil na newyorški univerzi, ob vikendih sem delal na padalu, nekega dne pa sem na sprehodih sprejel predsednika Giorgia Armanija, ki je bil takrat Gabriella Forte. Armani je odpiral svojo prvo trgovino v New Yorku in zaposlili so me, naj pridem tja delat. Odločil sem se: 'Poleti bom delal v Armaniju, nato pa bom septembra šel v šolo.' No, to je bila zmešnjava, ker se nisem nikoli vrnil. Ena stvar je vodila k drugi in res sem se naučil, kaj moda kot posel pomeni. Moral sem videti poslovno plat in ustvarjalno plat Armanija, in res mi je bilo všeč, kar počnem. Odločil sem se, da bom od šole vzel nekaj, kar sem mislil, da bo zares potopil v to. Ena stvar je vodila v drugo in moja kariera se je tako nekako razvila.

Kakšno je bilo tisto prvo delo v podjetju Armani?

Prodaja. Bilo je prvič Emporio Armani začela v Ameriki. To naj bi bilo kot mlajša znamka Giorgia Armanija, zato sem bil zanje nekakšna taka oseba. Pravzaprav sem delal s Elizabeth Saltzman - Elizabeth in jaz sva skupaj delala na padalu, nato pa sva šla delat v Armani. In Elizabeth je bila najbolj kul piščanec v mestu... Na območje smo hodili šest noči na teden. Zabavali smo se kot manijaki. Potem bi šli v Armani in poskušali biti vsi zakopčani in profesionalni. Ampak vedno je bil popoln kaos. Imeli smo se tako lepo.

Od tam mi je Gabriella dala več priložnosti za slikanje in okna. To je bil moj naslednji korak pri Armaniju, kjer sem delal vizualno trgovino in prikaz. Ko sem to storil, sem spoznal Andyja Warhola in moje življenje se je spet spremenilo.

Povej mi o svojem času Intervju in kakšna je bila vaša vloga.

Prišel sem iz zelo tradicionalnega okolja. Prebral sem vse stvari - imel sem naročnino na W in vse to - a res nisem vedel veliko. Bil sem zelo naiven.

Spoznal sem Andyja in šel k njemuIntervju, za delo v oddelku za modo. Bila sta samo dva človeka in moral sem fotografirati. Nisem vedel, kaj je fotografiranje. Spomnim se, da sem šel na svoje prvo fotografiranje - to je bil portfelj petih nastajajočih umetnikov. Fotograf je bil David LaChapelle. Bila sva v zadnjem delu taksija in oba nisva imela pojma, v kaj se spuščava. To je bil začetek.

Od tam sem začel delati vse fotografije - naslovnice in uredniške zgodbe - a spet sem se učil. Spomnim se, da sem šel na snemanje z Bobom Dylanom, in nisem vedel, kdo je. Vrnem se in nekdo mi reče: 'Koga si ustrelil?' Rekel sem, da se je ta tip imenoval Bob Dylan. In oni so kot: 'Bob Dylan?! On je legenda. ' Nisem imel pojma. Bil sem super, super naiven... Grem Intervju je bila tako neverjetna učna izkušnja, pogosto pa tudi zelo zastrašujoča. Nenadoma sem delal z Robertom Mapplethorpom, Herbom Rittom in legendarnimi fotografi. Na delovnem mestu sem se učil o fotografiji, stylingu in kdo je veliko teh ljudi v svetu umetnosti ali glasbe ali filma. Glede na ozadje, iz katerega prihajam, je bilo zelo, zelo intenzivno in zelo zastrašujoče.

Kaj bi rekli, da so velike lekcije, ki ste se jih naučili iz tistega časa?

Veliko sem se naučil o moči slikanja. Moč fotografije. Andy je bil neverjeten komunikator, jaz pa sem bil zelo blizu Andyju. Imel sem srečo, da sem se pri tem veliko naučil Intervju ker sem bil v službi in delal, imel pa sem tudi veliko srečo, da sem se učil neposredno od Andyja. Po službi sem bil z Andyjem šest noči na teden - vse skupaj bi počeli, tako kot večerje in zabave, več let. Edino noč, ki sem jo imela brez dela, so bile nedelje, ko sem šla k staršem.

Z Andyjem sem se moral veliko naučiti o komunikaciji skozi vizualne vsebine. Andy je bil zelo opazen človek. Ena izmed stvari, ki jo ljudje napačno razumejo, je bila, da je bil voajer. Bil je goba. Odpeljal bi me na najboljšo zabavo na svetu in samo mirno sedel in opazoval vse, samo tako absorbiral informacije o tem, kaj se dogaja v modi, kaj je kul v glasbi, kaj ljudje nosijo, kaj je vroča tema trenutek. Mislim, to je bil eden njegovih neverjetnih talentov. Bil je tudi velik dokumentarist tistega časa. Vedno je vse fotografiral. To je ena od stvari, za katere menim, da sem se jih naučil od Andyja - biti opazovalec, razumeti, kaj se dogaja v pop kulturi in to nekako interpretirati v stvari, ki jih želim ustvariti ali projicirati kot svoje delo. Pogosto bom rekel, da pop kultura in urbana kultura zelo vplivata na mene in mislim, da je to neposredna povezava z mojimi izkušnjami pri delu z Andyjem.

Imel sem tudi zelo, zelo srečo, da sem imel neverjetno izkušnjo pri tesnem sodelovanju z Giorgiom Armanijem, samim gospodom Armanijem. Sposobnost opazovanja in izločanja sem se naučil od Andyja in prek gospoda Armanija [sem se naučil] vzeti tisto, kar sem so pridobivali in ustvarjali stvari z višjo stopnjo okusa in stvari, ki odražajo mojo osebnost in mojo blagovno znamko.

Ko ste začeli svoj drugi delovni čas v podjetju Armani, ste v podjetju ostali dve desetletji. Kako ste bili vrnjeni? In kdaj ste začeli delati neposredno z gospodom Armanijem?

Ko je Andy umrl, sem ostal še malo pri Intervju revija. Potem sem šel z bivšim odgovornim urednikom Intervju, ki je ustanovil novo revijo z naslovom Slava. V resnici ni naredil velikega bega na svetu, zato o tem res ne govorim toliko, je bila pa dobra revija. V času, ko sem bil v Slava, Spet sem poklical Gabriello Forte v Giorgio Armani. In rekla je: 'V redu, Wilfredo, dovolj, da si zunaj naše hiše - vrniti se moraš.'

Medtem ko sem bil pri Intervju v sodelovanju z Andyjem sem nadaljeval delo tudi z Armanijem. Ustvarjal sem ta mesečna poročila o trendih. Takrat se je v New Yorku toliko dogajalo - bila so osemdeseta, bila je ustvarjalnost eksplozije - tako sem postal tovrstni poročevalec gospoda Armanija o dogajanju v glasbi, filmu, knjigah, nastajajočih igralcih in glasbenikih. Biti pri jaznterview, Imel sem prst na pulzu res, res intenzivno.

Ko je Andy umrl, so me poklicali, da se vrnem na čelo PR za Emporio, in to sem delal eno leto, morda dve. Počutim se, kot da sem tam opravil zelo dobro delo. Za Emporio sem ustvaril res kul podobo, ki je vključevala svet umetnosti, Kennyja Scharfa... In ko je gospod Armani videl, kaj počnem v New Yorku s Emporio je bil tak: "Pridite v Italijo in ustvarite tovrstno navdušenje za Emporio v Evropi." Spet je šlo bolj za PR in ustvarjanje tega buzza [tam]. To sem delal nekaj mesecev, nato pa me je gospod Armani prosil, naj se pridružim oblikovalski skupini-brez oblikovalskega ozadja, predmedicinsko študent - in to je bilo na vrhuncu Giorgia Armanija... Seveda nikoli ne rečem ne izzivu in sem se odločil to.

Preselil sem se v Italijo, v Milano. Zame je bilo to zelo, zelo, zelo zahtevno. Ker je bil takratni Milan - zdaj ljubim Milana, še vedno ljubim Milana, takrat sem imel Milana - zame zelo provincialni. Prišel sem iz New Yorka, [potopljen] v svet umetnosti, ulično kulturo, modo, glasbo. Nenadoma grem v Milano in to je nedeljski sprehod z družino in pulover iz kašmirja, vezan okoli tvojih ramen in tvojega sladoleda. Zato sem se vprašal: 'V kaj sem se vpisal?' Toda če se učim od gospoda Armanija, vedno to enačim s tem, da imam Harvard modna izobrazba: stopnja okusa, način dela, njegova vizija mode in vsega, tudi njegovega doma. Vse je bilo samo brezhibno. To je bila zame neverjetna izkušnja. Trpel sem dve leti.

Včasih sem nosil Armanijeve obleke s podobnimi Birkenstocks. Zdaj je to elegantno, vendar sem včasih hodil v restavracije in smejali so se mi. Šel sem skozi obdobje, ko sem nosil Armanijeve obleke s kratkimi suknjiči, zato je spodnji del obleke izstopil, kar je bil škandal. Potem sem šel skozi obdobje, ko bi nosil pohodne čevlje Merrell z oblekami Armani. Jordanijo sem nosil z oblekami Armani in bil sem za posmeh mesta. Končno sem imel dovolj in gospodu Armaniju sem rekel, da moram oditi. In ponudil mi je mesto modnega direktorja Armanija v Ameriki. In tako sem se vrnil v New York in to storil.

Štiri, petkrat na leto bi se vrnil v Milano, da bi z gospodom Armanijem delal na oblikovanju predstave. Potem mi je to postalo nadležno in rekel sem: 'Tega ne počnem več.' Bil sem razvajen brat! Tako sem potem ostala v New Yorku in hodila na modne revije.

Zdaj, ko ste oblikovalec s polnim delovnim časom, kaj bi rekli, če pogledate nazaj, so bili nekateri največji izzivi, s katerimi ste se soočili, ko ste bili v tej oblikovalski skupini?

Ena izmed briljantnih stvari pri Armaniju in Warholu je bila, da je poudarek na ustvarjalnosti najpomembnejši vidik dela oblikovalca. Toda Armani in Warhol sta se pri poslu zelo zavedala: vse, kar smo oblikovali, se je vedno vračalo v cene, proizvodnjo in to, kako bo delovalo v maloprodaji. Tudi z Andyjem - ja, slikal je v studiih in vedno poskušal narediti nove, kul stvari, toda na koncu je šlo zanj samo za posel. To sem se naučil od obeh. Tudi danes kot ustvarjalna oseba vedno poskušam razmišljati, da, želim oblikovati nove stvari, nikoli ne želim imeti referenco oblikovanja, ki že obstaja, poskušam biti edinstven in izviren. Ampak to vedno poskušam vrniti v posel. Kaj to pomeni v smislu maloprodaje, v smislu cen, v smislu krepitve mojih strank? Komu bo ta pritožba prinesla novo stranko?

Zakaj ste želeli zapustiti Armani?

Ko sem dopolnil določeno starost, se mi je zdelo, da je čas, da naredim nekaj zase. Moja mama je bila tako razočarana, da nisem postala zdravnica, in vedno mi je rekla: 'Wilfredo, zavedati se moraš, da je moda za mlade. Vedno gre za mladost. ' Tako sem prišel do določene starosti in si rekel: 'V redu, kaj se zdaj zgodi? Nisem več tako mlad, kot sem bil, nisem več tako vpet v ulično sceno. Moram se znova odkriti... nekaj moram narediti zase. '

Takrat je gospodarstvo cvetelo. Imel sem neverjetno izkušnjo v svetu umetnosti in sveta mode, imel pa sem tudi odlične odnose v glasbenem poslu. Ugotovil sem, naj odprem svoje podjetje, kjer se lahko poročim z vsemi temi izkušnjami, da zgradim podobo blagovne znamke. Moja prva stranka je bila LVMHoddelek za žgane pijače. Z njimi sem se lotil projekta promocije Krug šampanjca in imel sem idejo, da ta šampanjec uvedem v svet umetnosti. To je bilo leta 2007. To odlično stavbo sem našel v Williamsburgu in oblikoval to turnejo, kamor bi Krug Champagne povabil svoj vrh stranke in gostje na umetniške ture z umetniki [ki bi se končali] s sedečo večerjo in šampanjcem degustacija. To je bila neverjetna stvar. Zdaj razmišljam o tem in takrat sem bil zelo intuitiven.

Potem sem nadaljeval z nakitom Versace. Tu sem nekako dobil prve izkušnje z nakitom. Imel sem prijatelje, ki so delali v Versaceju, ker je veliko mojih prijateljev iz Armanija hodilo na delo v druge kraje in nekdo, ki je končal pri Versace me je poklical in rekel: "To počnemo z muzejem Whitney v New Yorku in ponovno predstavljamo našo zbirko lepega nakita. Ali lahko pridemo do ideje, ki združuje vse elemente? ' Tako sem začel razmišljati o tem. Tema je bila 'Preteklost, sedanjost in prihodnost', zato je bil njihov predlog: Zakaj ne bi sodelovali s sodobnimi umetniki, da bi oblikovali edinstven kos nakita za Versace? Nakit so tudi upodobili kot sliko, nato pa smo sliko in kos nakita prodali na dražbi v korist Whitney. Obožujejo idejo. jaz izbrali tri različne umetnike: Julian Schnabel, Marc Quinn in Wangechi Mutu... Takšen apetit me je navdušil za nakit.

Kaj mislite, da je bilo pri nakitu, ki je v tistem trenutku tako odmeval z vami?

Vedno sem imel ljubezen do nakita. Preden sem naredil projekt Versace, sem si oblikoval nakit-pred kratkim sem v svojem trezorju našel kos, 22-karatni zlati križ z rubinom-vendar mi je bil všeč. Mogoče je to latinsko - odraščali smo z nakitom.

Spoznal sem nekoga, ki je imel spletno podjetje z urami, in so me najeli, da bi predstavil način, kako prenoviti njihovo spletno stran in jo narediti bolj privlačno za potrošnika. Imel pa sem večjo idejo: mislil sem, no, ti ljudje imajo tako neverjetno platformo - kar je odličen način, da mladim oblikovalcem nakita omogočite prodajo na spletu. To je bilo leta 2009. Internet je bil takrat še zelo nov in zelo drag in ti oblikovalci niso imeli denarja za izgradnjo smiselne platforme. Moj predlog je bil zgraditi spletni butik nakita, ki bi tem oblikovalcem omogočil globalno prodajo na spletu. In ideja jim je bila všeč.

Začel sem se srečevati z mladimi oblikovalci nakita - Pamelo Love, Jennifer Meyer... Tip, ki je lastnik platforme, mi je rekel: 'Zakaj bi želel vlagati v te mlade oblikovalce, ko te imam? Ti si ustvarjalec, zakaj ne odpreš lastne zbirke? ' Mislil sem si: 'To je noro, nikoli ne bo šlo.' Rekel sem ne. Ponovno se je približal k meni in rekel: 'Pomislite, imate Armanija, Warhola... Naredi svojo linijo nakita. '

Privolil sem, da bom to naredil pod določenimi, zelo strogimi pogoji: oblikoval bi zbirko, ki se mi zdi kot osebi pristna, in moje stališče do mode in razkošja, delal pa bi samo s tovarnami in stopnjo izdelave, ki sem jo uporabil do. Moja stopnja udobja je bila očitno delo v Italiji, ker sem to z Armanijem počela že toliko let. In moje razumevanje kakovosti je bilo luksuz na visoki ravni. Strinjali so se s temi pogoji, jaz pa sem se lotil nakita. Pravkar sem šel na vrh: šel sem delati z Maison Lemarié v Pariz, v atelje Chanel in v delavnico v Milanu, ki proizvaja nakit Cartier. Šel sem na sam vrh. Moral sem imeti ustvarjalno svobodo. Svojo prvo zbirko sem začel z uporabo perja in zlata in od tam se je razvilo. Resnično, zelo rad imam to, kar počnem zdaj.

Kako bi opisali estetiko in smer oblikovanja nakita?

Je zelo drzno. Mislim, da je to poroka mode in visokega nakita. Vse, kar odmeva v modi, se filtrira skozi moj nakit. Rekel bi, da je to zbirka, ki jo resnično določa neverjetna raven kakovosti. To so tisti elementi, ki resnično opisujejo, kaj počnem. Očitno se ves čas spreminja - nekega dne je to perje, danes biser... To je del procesa vsake ustvarjalne osebe. Danes bi lahko sedel tukaj in vam predstavil deset idej o stvareh, ki jih želim početi v bližnji prihodnosti. Spet sem razumen človek in poskušam vse filtrirati skozi občutek za posel. Ne da sem ponavadi odličen poslovnež, ampak tako delam.

Ko že govorimo o biserih, je bilo toliko ljudi 20. januarja predstavljenih vaši blagovni znamki. Povejte mi nekaj o delu, ki ste ga oblikovali za podpredsednico Kamalo Harris.

Ta trenutek 20. januarja je bil... Sploh ne vem, kako bi to opisala, iskreno. To je eden tistih trenutkov, ki spreminjajo življenje, na mnogih ravneh-jaz kot oseba, veste, kako naj to premagam? Ali sem samo zadovoljen s tem, da vem, da sem to že storil? Upam, da ne. Upam, da bo še kakšen tak trenutek.

S poslovnega vidika je očitno ustvarilo zavedanje za mojo blagovno znamko, ki je bilo brez primere. Bilo je, kot da je nenadoma znana blagovna znamka. Ne bi rekel, da gre za Cartier ali Bulgari, vendar mislim, da je vsekakor pridobil veliko prepoznavnost na trgu in pri potrošnikih. In tudi, res je pomagalo mojemu poslu. To je bil neverjeten trenutek za moje podjetje in zame osebno. In za to sem zelo hvaležen.

Od tujcev sem dobil toliko sporočil, ki so mi povedali, kako veseli so zame. Šel sem celo v zdravniško ordinacijo in se z njimi o tem ne pogovarjam, ampak sem vstopil in receptorka je rekla: 'G. Rosado, zelo smo veseli zate, čestitam. To si zaslužiš. ' To je zelo ganljivo. Kot da celo življenje trdo delaš, čakaš na takšne trenutke.

Kateri so bili drugi vplivni trenutki za vašo blagovno znamko, odkar ste ustanovili podjetje?

Svojo zbirko sem predstavil februarja 2011. Dva tedna pozneje je Elizabeth Saltzman Gwyneth Paltrow postavila v moje pernate uhane za grammyje, ko je nastopila s Cee-Lo Green. In to je bilo tako, kdo bi si kdaj mislil... Kot da bi se uresničile sanje.

Preden sem se lotila nakita, sem imela te sanje - ta cilj sem si zadala. V petih ali šestih trgovinah sem hotel biti: Bergdorf Goodman, Harrods, Maxfield Los Angeles, Lane Crawford v Hong Kongu in Tsum v Moskvi. V enem mesecu sem bil v vseh teh trgovinah in še v nekaterih. To je bilo zame neverjetno. In seveda je bilo Zaročni prstan Mariah Carey, ki se je vpisala v zgodovino v smislu hollywoodskih zaročnih prstanov.

V pričakovanju, kako želite še naprej razvijati svoje podjetje z nakitom? Kakšne cilje imate zdaj zase?

Počutim se zelo raztrgano in konfliktno, ker obstaja ena moja stran, ki je zelo, zelo natančna in previdna glede tega, kako želim zgraditi blagovno znamko. Gre za ekskluzivnost. Gre za ustvarjanje najbolj edinstvenih, edinstvenih kosov, ki so kot zakladi-visoka joaillerie, visok nakit. Zavedam pa se, da je to zelo, zelo, zelo omejeno občinstvo. To sem že počel, pri tem sem bil uspešen. Toda s Pearl ID sem videl drug svet. In zame je to novo. To je svet, ki ga v resnici ne poznam, in to je svet oblikovalskega nakita za širše občinstvo. Ampak to je nekaj, kar imam zdaj rad, ker vidim, kako navdušeni so ljudje.

Gledal sem Rachel Maddow ob polnoči in na mobitel sem dobil opozorilo, da mi je nekdo poslal sporočilo iz Portorika, ki želi kupiti par uhanov. Je zelo uspešna, vendar to je oseba, ki od mene ne bi imela dostopa do visokega nakita. Dejstvo, da lahko nekoga resnično navdušim, da kupi kos Pearl ID -ja, je zelo zadovoljivo... Želim še naprej razvijati in graditi ta oblikovalski svet nakita in svojo prisotnost v tem svetu brez dajanja povečaj svojo ljubezen in strast do edinstvenih in ročno izdelanih stvari, ki živijo v svetu visokega nakita. Moj izziv je poskušati doseči uspehe v obeh svetovih.

Ta intervju je bil zaradi jasnosti urejen in zgoščen.

Želite več Fashioniste? Prijavite se na naše dnevne novice in nam pišite neposredno v mapo »Prejeto«.