Ako Tanya Gill prešla od prognózovania módy k stylingu Jane Fonda

Kategória Jane Fonda Sieť Stylista | September 18, 2021 09:02

instagram viewer

Tanya Gill. Foto: s láskavým dovolením Tanya Gill 

V našej dlhodobej sérii „Ako to robím,“ hovoríme s ľuďmi, ktorí sa živia v módnom a kozmetickom priemysle, o tom, ako prerazili a našli úspech.

Tá smaragdovo zelená Balmain kombinéza. Horúca ružová Brandon Maxwell talár. Výrez, bezpečnostne pripnutý Versace. Všetko vyzerá, ako by to nosil ten neuveriteľný osemdesiatnik Jane Fonda. A všetky práce celebrity über-stylistky Tanyi Gill.

V Londýne narodený tvorca obrazov vzal z detstva lásku k móde a tkaninám a premenil ju na náhodné stretnutie s Martin Margiela sám, potom nasledoval presun do Los Angeles, ktorý položil základy pre kariéru v spolupráci s najlepšími svetovými herečkami.

Gill pripisuje svoj počiatočný kariérny úspech „šťastiu“, ale jej práca s Fondom a Kate Winslet, Hilary Swank a ďalší sú vedľajším produktom surového talentu, neúnavných hodín práce na zemi a záľuby ísť proti zrno. Kto iný by trafil Olivier Rousteing vytvoriť vlastný vzhľad pre 80-ročnú ikonu Hollywoodu?

A keďže politika v roku 2018 vo veľkom zasiahla červený koberec, úloha stylistu nikdy nebola dôležitejšia. Chváliť nedávne

Výpadok Zlatých glóbusov pre svoju silu v boji proti nespravodlivosti Gill odhalila, že zhon s čiernymi šatami nebol taký hektický ako my prvý pomyslela si, čím ďalej dokázala číru - a často aj prísne tajnú - komunikáciu medzi ženami v Hollywoode.

Chytili sme Gill, aby sme zistili, ako prešla od módnych prognóz k stylingu A-listers, aké to je dokázať to, klišé stranou, vek naozaj nie je nic ale číslo a prečo mieri do temného sveta virtuálnej reality. Prečítajte si hlavné body.

Súvisiace články

Kedy sa začal váš záujem o módu?

Moja mama pracovala v 60. rokoch pre Kráľovský balet a všetky kostýmy vyrábala ručne. A môj otec bol interiérový dizajnér, takže vždy priniesol vzorky kože a poťahových tkanín. Bola som obklopená množstvom šitia a kreativity. Jednou z mojich prvých veľmi živých spomienok na módu bolo ísť do Biby v londýnskom obchodnom dome Derry & Toms a vidieť všetky tieto farby a úžasné oblečenie. Bol to svet fantázie pre dieťa a myslím, že som v tej chvíli vedel, že sa naozaj chcem venovať móde. Moja mama tiež vyrábala šperky a predávala ich na Portobello Road, takže som bol okolo tej českej zmesi ľudí a všetko som namočil ako špongiu.

Aké prvé kroky ste urobili, aby ste sa skutočne stali stylistom celebrít?

Všetko bolo veľmi organické. Keď som mal 16 rokov, vedel som, že chcem ísť na umeleckú školu, a tak som išiel na [Kingston School of Art v Londýne] a študoval som bakalársky titul z módy a textilu. Krátko na to som získal prvé zamestnanie v oblasti prognózovania módy prostredníctvom dekana svojej školy. Pracoval som v Covent Garden, kde som predpovedal niekoľko rokov dopredu pre knihy o módnom návrhárstve. A vtedy ma poslali do Paríža.

Práve tu ste famózne narazili do jediného Martina Margiela. Aké bolo stretnutie?

Martina Margiela som stretol, keď odchádzal z Jean Paul Gaultier. Povedal som mu, že jediný človek, pre ktorého som kedy chcel pracovať a ktorého som tak obdivoval, bol Gaultier. Povedal, že si vezme môj životopis, a ja som dostal pohovor a dostal som prácu. Bolo to len šťastie. Rok som pracovala v Paríži a robila som všetko od potlače textilu a výroby klobúkov až po navrhovanie šperkov a pomoc pri prehliadkach. Bol to pre mňa skutočne neuveriteľný zážitok z učenia.

Ako ste sa presťahovali do Hollywoodu?

Kým som bol v Paríži, oslovila ma londýnska agentúra, ktorá sa starala o fotografov, modelky a stylistky. Bol to začiatok éry, keď sme vytvárali, aký bude stylista celebrít, a tak som začal pracovať na voľnej nohe Tvár a Aréna časopisy. To otvorilo veľa dverí pre vytváranie hudobných videí, obalov albumov a reklamných kampaní. Mal som veľké šťastie, že moja vtedajšia agentúra otvorila pobočky v New Yorku a LA. Najprv som išiel do New Yorku a okamžite som začal pracovať. O niekoľko rokov neskôr som prešiel do LA. Myslel som si, že centrom módy je Európa, ale keď som sa presťahoval, uvedomil som si, že LA je centrom zábavného priemyslu a otvoril sa úplne nový svet. V tom čase nastal posun od modeliek na titulkách časopisov k známym osobnostiam, a tak som to začala robiť pre GQ a mnoho ďalších publikácií.

Pamätáte si, kto bol váš prvý klient celebrít?

Verím, že to bol Iman. Na začiatku 90. rokov v LA neexistovali v zásade žiadne PR, pretože keď som začínal, nebolo tam veľa módy. Vytvárali sme to. Fotil som s fotografom Waynom Stamblerom a Imanom, ktorého som poznal z toho, že som chodil na všetky predstavenia v Paríži. Z Londýna som priniesol jedinečné kmeňové šperky a potom som našiel mladého amerického návrhára Michaela Schmidta, [ktorý mal] svoju zbierku reťazových mailov. Na Iman to bolo veľmi Paco Rabanne. Odtiaľ som doslova pracoval s celebritami každý týždeň.

Jednou z vašich najznámejších klientiek je teraz Jane Fonda. Ako sa váš pár stretol?

Prostredníctvom svojho manažéra Jasona Weinberga. Pracoval som s Hilary Swankovou, predstavil ma a povedal: „Mám pre teba úžasného nového klienta.“ Bola to Jane Fonda a moja prvá práca s ňou bola pre Oprah. Rýchlo som si dal dohromady nejaké oblečenie a ostatné je história.

Jane Fonda v Balmainu na udeľovaní cien Grammy 2015. Foto: Jason Merritt/Getty Images

Jane je preslávená tým, že nosí rovné pohľady z dráhy, ktoré by teraz asi veľa iných 80-ročných ľudí nevidelo. Ako sa staviate k jej štýlu?

Jane má skutočne dokonalý štýl. Má takú silnú víziu. Obdivujem, kto je ako žena a vie, čo na jej tele vyzerá úžasne. Napriek tomu je vždy ochotná zdokonaliť a povzniesť a prekvapiť. Ako jej stylistka sa jej snažím ukázať rovnováhu medzi novými trendmi, ktoré zapadnú do jej vlastnej módnej DNA, a vzhľadom, ktorý bude vyhovovať skôr jej osobnosti, než jej veku. Vek do toho neprichádza. Je v poriadku, keď sa dostane zo svojej bezpečnej zóny a bude odvážna.

Spolupracujete aj s Jane, jej predstaviteľkou „Grace a Frankieho“ Lily Tomlin. V čom sú štýlovo odlišní?

Lily má skutočne svoj vlastný štýl. Niekedy jej pomôžem, ak hľadá určité veci, ale ona a Jane sú veľmi odlišní. Ak chce Lily neuveriteľné šperky alebo eklektický vzhľad na odovzdávanie cien, môžem ísť hľadať a hľadať možnosti, ale veľmi rada robí svoju vlastnú vec. Sama o sebe je taká ikona.

Ako sa styling pre červený koberec líši od štýlu pre editoriály?

Je to veľmi odlišné. S červeným kobercom vytvárate imidž klienta a často oslavujete úspech alebo nomináciu. Musí byť perfektný z každého uhla. V prípade Oscarov a ďalších dôležitých udalostí vytvoríme vlastný vzhľad, takže je veľmi podrobný. Vždy myslíte na globálnu stopu, digitálne očné buľvy, ktoré budú sledovať vašu prácu. Žiadny tlak, ale chcete, aby váš klient vyzeral a cítil sa najlepšie. Nemôžeme používať žiadne špendlíky ani triky, ktoré používame s úvodníkmi. V prípade časopisov sú to všetky návrhárske vzorky a musíte ich prispôsobiť tak, aby zodpovedali akejkoľvek veľkosti vášho predmetu. Červený koberec je o kovaní a krajčíroch a o tom, že je všetko perfektne urobené. Zvažujeme vlasy, make -up, šperky, celý vzhľad. Obraz žije navždy. Vždy to mám v pozadí.

A ako postupujete pri budovaní vzťahov s dizajnérmi?

No, po redakčnej stránke som si vybudoval veľa vzťahov. Ak pracujete s nominantom na Oscara, dizajnéri často siahnu. Alebo sa porozprávate so svojim klientom a on vám navrhne ľudí, ktorých miluje, a my sa obrátime na tohto návrhára. Za roky, čo robíte červený koberec, si vytvárate putá s dizajnérmi z celého sveta. To je skutočne dôležité, pretože chcete vedieť, že dizajnér je pre vášho klienta ten pravý. Na couture róbach sa dajú stráviť stovky hodín a niekedy si dokonca necháme vyrobiť šperky alebo upravíme konkrétne veci, napríklad dĺžku náušníc. Príležitostne vytvárame topánky alebo žiadame, aby boli topánky navrhnuté v určitej farbe, aby sa hodili k šatám. A topánky musia byť čo najpohodlnejšie. Je toho oveľa viac, ako sa na prvý pohľad zdá.

Aký bol váš doteraz najpamätnejší moment na červenom koberci?

To je naozaj ťažké povedať, je ich veľa. Čas, ktorý bol skutočne neuveriteľný, sa blížil Cannes s Jane v roku 2016, keď mala premiéru „Mládež“-robila modrý strih Versace a čierno-ružový Schiaparelli a potom námornícky flitrovaný Saint Laurent... Spomienky na všetky kovania v hoteli a na prechádzku chodbou, aby sme zistili, či sú topánky dobré. Potom ísť na obrad s Jane a uistiť sa, že vlak vyzerá dobre na červenom koberci. Ten koberec je obrovský. A [vy] vždy [musíte] na tieto kroky myslieť.

Jane Fonda vo Versace na premiére filmu „More stromov“ na filmovom festivale v Cannes. Foto: Andreas Rentz/Getty Images

Na červenom koberci tento rok vstupuje do hry politika. Čo si myslíte o nedávnom výpadku Zlatých glóbusov?

Pohyb čiernych šiat bol úžasný, pretože ukázal tento zjednotený front z Hollywoodu. Bol to vynikajúci spôsob riešenia veľmi dôležitého a aktuálneho problému na udalosti, na ktorú sa pozerá v podstate celý svet. To dáva červenému kobercu takú silu; robí ho väčším, než len tým, kto bol najlepšie oblečený, a umožňuje módny moment, ktorý môže znamenať citeľný rozdiel.

Mysleli by ste si, že výber jednej farby by skutočne obmedzil moje možnosti stylistu, ale nie je. Vedeli sme pár dní pred zverejnením nominácií, že skoro všetci budú oblečení v čiernom. Pre niektorých mojich klientov [poznámka redaktora: ktorá tento rok zahŕňala Missi Pyle a "Príbeh služobnice"je Ann Dowd], mali sme skice šiat, ktoré boli pôvodne farebné a zmenili sme ich na čierne. Pre ďalšieho klienta sme práve získali čierne šaty od návrhárov. Čiernych šiat bolo pre každého dosť. Každý bol na palube ako kreatívna komunita. Všetci sme stáli spolu a chceli sme sa vyjadriť k boju proti nespravodlivosti voči ľuďom na celom svete. Tiež bolo zaujímavé vidieť všetky spôsoby, ako môžete nosiť čiernu.

Niečo také môže byť pre stylistov výzvou. Aké sú ďalšie problémy vo vašej práci?

Udržiavanie aktuálnosti. Je to súčasť práce, ale teraz je oveľa viac návrhárov, od ktorých je možné upravovať. Bočná poznámka: Je veľmi dôležité, aby mladí návrhári mali účty Instagram, pretože stylisti ako ja to kontrolujú. Vždy existuje príležitosť dať niekomu novému šancu. Ľudia mi posielajú e -maily a posielajú mi pohľadnice, ale hľadáme veci aj na sociálnych sieťach. Okrem toho musíte byť ako stylista ostrí a na plese ako často, nemáte veľa času. Váš klient vám dôveruje, a preto je vašou úlohou ich dobre poznať a priniesť niekoľko skvelých vecí, nie stojany a stojany na veci, ktoré neboli upravené.

Rozvetvili ste sa do iných oblastí vytvorením módnych televíznych relácií a vytvorením mini publikácie s názvom ICONHOUSE. Na čom ešte teraz pracujete?

S ICONHOUSE som chcel vybudovať novú digitálnu značku. Mal som šťastie, že môžem pracovať s mnohými talentovanými ľuďmi - niektorí z nich sú dosť ikonickí. Rozmýšľal som, ako to trvá, kým sa vyvinie kariéra, a nie je to okamžité. Díval som sa na túto novú spoločnosť ľudí, ktorí sú na Instagrame a Snapchate, a na to, ako chce byť každý niečím okamžite bez skúseností a vzdelania. Chcel som teda inšpirovať toto mladé publikum, aby sa skutočne pozrelo na umenie, kultúru, aktuálne udalosti a technológie, ktoré ovplyvňujú tvorcov obrazov ako som ja.

Za posledný rok som sa zaoberal virtuálnou realitou a tým, ako môže fungovať s módnym priemyslom. Keďže som v Hollywoode a zastupuje ma spoločnosť WME, ktorá má oddelenie VR, mal som veľký prístup k novej technológii. Pred dvoma rokmi bol na to veľký tlak a potom to akosi zomrelo. Ale teraz som jedným z ľudí v Hollywoode, ktorí sa pokúšajú zistiť, ako to môžeme dosiahnuť, aby to fungovalo s nákupnou módou a inými vecami. Dám vám vedieť, keď bude nasledujúca kapitola.

Akú radu máte pre začínajúcich stylistov?

Ak chcete získať to najlepšie vzdelanie, aké môžete. Naozaj študujte, zistite, na akú vysokú školu chcete ísť a ktorá je pre vás tá pravá. Je to cvičisko. Zistite, kto vás inšpiruje, a učte sa od nich. A so všetkým, čo robíte, robte najlepšiu prácu, akú môžete, pretože všetko je o získaní dobrého životopisu. Chcete byť odporučený. Budete pracovať s neuveriteľne krásnym oblečením, preto rešpektujte výrobok. Najdôležitejšie je vedieť, že svoje sny môžete dosiahnuť tvrdou prácou a dobrou pracovnou morálkou. Opýtajte sa sami seba, prečo chcete túto prácu, pretože to nie je všetko očarujúce. Niekedy je to naozaj ťažké, ale nevzdávaj sa.

Tento rozhovor bol z dôvodu prehľadnosti skrátený a upravený.

Fotografia domovskej stránky: Loïc Venance/AFP/Getty Images

Chcete najskôr najnovšie správy z módneho priemyslu? Prihláste sa k odberu nášho denného spravodajcu.