Mnoho významov za kostýmami vo filme Ratched Ryana Murphyho

„Najväčší problém, ktorý s Rebeccou máme, je držať s ním krok,“ smeje sa Ryan Murphyje dlhoročný výtvarník kostýmov, Lou Eyrich, na zavolanie, so svojou „Ratched“ spoluautorkou dizajnu Rebeccou Guzziovou.

Nové Netflix projekt si živo predstavuje Nurse Mildred Ratched (Sarah Paulsonová) je pôvodný príbeh, odohrávajúci sa v roku 1947 - 15 rokov predtým, ako terorizovala pacientov (a publikum) v románe Kena Keseya „Jeden preletel“ kukučie hniezdo. “Režisér Miloš Forman priniesol hororovú rozprávku na filmové plátno vo svojom filme z roku 1975, ktorý získal Louise Fletcher an Oscara hrať úlohu poskytovateľa zdravotnej starostlivosti-zlyhala.

Častí spolupracovníci Murphy a Emmy víťazi Guzzi a Eyrich prinášajú prostredníctvom kostýmov ambicióznu víziu tvorcu a režiséra ikonickej postavy, ktorá sa znova predstaví, do života. (Eyrich práve dostal dve prikývnutia za svoje obdobie a súčasnú prácu na Murphyho “

Hollywood"a"Politik“, respektíve, a obaja vyhrali Emmy v roku 2018 za svoju prácu z oblasti vysokej módy a haute teroru v 90. rokoch“Atentát na Gianni Versace: Americký kriminálny príbeh. “) A veru, Murphyho kĺb, sa môže stať, že si v určitých bodoch zakryješ oči, ale ty nebude môcť odtrhnúť zrak od šatníka, počnúc výraznou a predovšetkým chladnou farbou paleta.

„Zelená bola prevládajúcou symbolickou farbou, ktorú sme používali na rôznych znakoch pre rôzne významy,“ vysvetľuje Guzzi. Murphy si predstavoval farbu v rôznych odtieňoch ako „násilie, útlak, žiadostivosť, závisť, chamtivosť a zlo“, ktoré Eyrich a Guzzi vlievali do kostýmov vo významných okamihoch deja.

Medzitým boli niektoré farby verboten: „Nechcel červenú v šatách - iné ako vidieť krv v nemocnici alebo rúž na Mildred,“ dodáva Guzzi. Eyrich tiež poukazuje na to, že úzka, ale živá farebná schéma pomáha zvýšiť napätie a očakávanie v celom nepredvídateľnom príbehu.

Napriek blížiacim sa hrôzam, zamestnanci a pacienti v Štátnej nemocnici Lucia, kde Mildred pracuje, vyzerajú, akoby vyšli z polovice storočia. Vogue redakčný resp najnovšia kampaň Pantone - na rozdiel od odvážnej, klinickej estetiky vloženej do nášho vedomia z filmu Foreman.

„Ryan, od prvého stretnutia, bol vo svojom zámere veľmi konkrétny, že nechce túto nemocnicu resp personál sa podobá niečomu, čo bolo uvedené v 'Jeden prelet nad kukučím hniezdom ‘,“ vysvetľuje Guzzi.

Tiež pracuje na blues a koraloch, ktoré v nemocnici vytvorili produkčná dizajnérka Judy Becker, Eyrich a Guzzi neúnavne spolupracoval, aby pristál na odvážnej a veľmi špecifickej modrozelenej-alebo „chirurgickej zelenej“, ako je tá druhá. vtipy. (Opäť stránkovanie Pantone.) Najprv navrhli uniformy vrchnej sestry Mildred a Nurse Betsy Bucket (Judy Davis) v luxusnom hodvábe pre ľahký lesk. (Eyrich uznáva vedúceho vlasového oddelenia Chris Clarktím, ktorý vytvoril okolo ostrohraného špicatého tvaru čiapok sestier, ktoré boli vyrobené zo zodpovedajúceho hodvábu, „pretože Ryan tomu chcel dať trochu lesku“.)

Nasledovali variácie siluety a odtieňa pre cvičiacich, s krátkymi rukávmi a aqua-tónovanými zásterami, plus ostré zapínanie na gombíky a nohavice pre sanitárov (hore) a pútavé laboratórium Dr. Hanovera (Jon Jon Briones) kabát. „Všetko funguje spoločne, ale existujú rôzne odtiene modrej alebo modrozelenej,“ hovorí Guzzi. "Takže to nie je všetko monochromatické a získate textúru farebných variácií."

Modro-ťažké tóny v signatúre „chirurgickej zelene“ tiež ilustrujú predstavu o tom, čo idylické-hľadá Štátna nemocnica Lucia má byť. „Ide skôr o rehabilitačné centrum. Vonku sú horúce pramene, v ktorých môžu pacienti relaxovať. Pacienti si môžu obliecť svoje vlastné oblečenie, “vysvetľuje Guzzi. „Tu je toto nápad o humánnom a progresívnom zaobchádzaní s týmito ľuďmi, ktorí boli v histórii vylúčení a nezaobchádzalo sa s nimi spravodlivo. “ 

Modré tóny tiež naznačujú „pobrežný pocit“ v malebnom prostredí kalifornského centrálneho pobrežia. „V celej šou je každopádne veľa vodných tém,“ naznačuje Guzzi. Necháme to tak, ale dávajte si pozor: Vodoliečebné kúpele už nikdy nebudú ako predtým.

Mildred nosí jednu kostýmovú niť vedúcu späť k oscarovému filmu z roku 1975: jej doplnky, ktoré Fletcher tiež mala na sebe bielu uniformu. Guzzi vysvetľuje, že tmavý cínový kolík s prízvukom „N“ na jej golieri je špendlík amerického armádneho zdravotného zboru, zatiaľ čo ten na jej živôtiku je dobový presný klip „vyškolenej sestry“; oddelenie rekvizít dokonca vo filme našlo hodinky podobné Fletcherovým.

Súvisiace články:
Kostýmy v Hollywoode Ryana Murphyho sú milostným listom „Zlatého veku Tinseltownu“
Záhrady Gwyneth Paltrow v šatách Caroliny Herrera vo filme „Politik“
„Atentát na Gianni Versace: Americký kriminálny príbeh“ ponúka autentický Vintage Versace

Počas svojho pracovného času Mildred nosí rôzne siluety, štýly a farby, ktoré pôsobia nepravidelne, ale zámerne-a pochádzajú priamo od vyjadrení výkonného producenta Paulsona.

„Sarah mala veľký záujem [Mildred] obliecť rolu pre konkrétnu postavu alebo skupinu, s ktorou interaguje, manipulovať, utešovať ju, utešovať, bez ohľadu na jej cieľ,“ vysvetľuje Guzzi. „Preto má taký rozmanitý vzhľad a siluety. Niekedy je to jemné, ženské, oddelené. Niekedy je to naozaj štrukturálne a náročné a ušité na mieru, ako keď pôjde na pohovor do nemocnice s doktorom Hannoverom [nižšie]. “

S tajomnou dedičkou Lenore Osgood (Sharon Stone)-kto vampuje v jej eklekticky extravagantnej slečne Havisham-chic manse-to, čo vidíte, je to, čo dostanete. „Ryan povedal:‚ Vždy kvapká do diamantov ‘,“ hovorí Eyrich o inšpirácii na hodvábne blúzky Lenore, široké nohavice Greta Garbo a over-the-top doplnky. „Je typom, ktorý nosí plné diamanty doma a dokonca aj vo svojom kúpeli. Práve sme išli za tým luxusným drahým kúzlom. “ 

Guzzi tiež poukazuje na to, že Lenora naukladali do všetkých honosných doplnkov, ktoré sa v šou nenašli u žiadnych iných postáv: „Išlo viac o pri pohľade na to, čo naše dobové ozdoby alebo dekorácie hovorili o jej bohatstve: flitre a perie a korálky a diamanty, “hovorí.

Lenorov dom je v skutočnosti historický Dawnridge dom, postavený v roku 1949 starým hollywoodskym kostýmom a scénografom Tony Duquette. Interiéry plné umenia v juhovýchodnom a juhoázijskom štýle, svieže záhrady a jazierko koi sú vybavené typickou tyrkysovou a koralovou paletou Duquette, ktorá plynule nadväzuje na show. (A možno to vysvetľuje aj Lenorovu veľmi nepríjemnú situáciu, keď boli Ázijci ako jednorazoví služobníci.)

Rovnako dobre oblečený je aj Lenorov verný pomocník: jej milovaná opica kapucínka, slečna Petunia, v podaní profesionálov z priemyslu Pabla a Jaquity. Lenore a Petunia koordinujú „cestovanie v outfite“ v zelených farbách na výlet do štátu Lucia.

„Ani Lou, ani ja sme predtým s opicou nepracovali, takže to bolo trochu učenie,“ hovorí Guzzi. „Navrhuješ nielen vzhľad, ale aj to, čo je pohodlné, aby sa kapucínska opica mohla nosiť celé hodiny.“ 

Proces navrhovania kostýmov pre primáty je podobný ako u ľudí: práca s psovodmi, držanie tvaroviek na vykonanie počiatočných meraní, vytváranie vzoriek mušelínu a potom ďalšie príslušenstvo.

„Boli sme zamilovaní do opíc,“ hovorí Eyrich. „Bola taká zábava byť pri nich.“ 

Dizajnéri však museli brať do úvahy aj konkrétne prvky dizajnu, ako napríklad zatváranie vhodné pre opice, materiály, ktoré nie sú príliš rušivo „hmatové“ a extrémne odchýlky v dĺžke, keď Petunia stojí alebo sa krčí na Stoneovom rameno.

„Môj obľúbený moment bol, robili sme jednu z mušelínových makiet a psovod sa pokúšal postaviť jednu z opíc, aby sme mohli označiť lem šiat,“ hovorí Guzzi. „Zdvihla jeho lem a len tak nám zablikala. Bolo to hysterické. " 

Nenechajte si ujsť najnovšie správy módneho priemyslu. Prihláste sa k odberu denného spravodajcu Fashionista.