Ako môžu absolventi dizajnu bez koncoročných školských módnych prehliadok predvádzať svoju prácu?

Zatiaľ čo návrhári mien na značke stále skúšajú, či a ako sa budú blížiť, prídu módne prehliadky jari 2021 V septembri už bola iná skupina dizajnérov nútená zvládnuť túto výzvu a nemá na to veľa času pripraviť sa.

V máji sa spravidla konajú významné dizajnérske školy akcie pre vzletové a pristávacie dráhy - niekedy sa zdvojnásobujú ako fundraisery -, kde sa môže predviesť svojou prácou aspoň výber absolvujúcich študentov. Tiež by mohli dostať svoje odevy posúdiť osobne podľa fakulty a/alebo poroty profesionálov z priemyslu. Medzi členmi publika môžu byť potenciálni zamestnávatelia.

Pre mnohých končiacich študentov tieto dráhy predstavujú všetko, na čom počas svojej vysokoškolskej a postgraduálnej kariéry pracovali. Do školy módy vstupujú ako prváci alebo študenti prvého ročníka MFA a snívajú o tejto poslednej vitríne (a možno na mysli mnoho etablovaných módnych hviezd, ktoré boli objavené na základe ich tézy zbierky). Trieda roku 2020 bohužiaľ tento sen celkom nesplnila.

Uplynulo iba niekoľko týždňov, keď sa väčšina krajiny v polovici marca zablokovala, a kedy sa tieto vitríny mali pôvodne konať, pričom z nich odišli riaditelia škôl a študenti, ktorí majú málo času na to, aby zistili: A) ako by dokončili konečné zbierky z domu, a B) ako by ich efektívne predstavili vonkajšiemu svetu bez akéhokoľvek druhu verejnosti zhromaždenie.

To nevyhnutne znamenalo výzvy pre študentov, ktorí nemali prístup k formám oblečenia a iným nástrojom, ktoré pôvodne plánovali použiť, ale zároveň to vytvorilo príležitosť pre nich experimentovať s alternatívnymi formátmi prezentácie - konkrétne s digitálnymi -, keď postupujú do sveta, v ktorom sa tieto znalosti stále viac stávajú dôležité.

Súvisiace články
Covid-19 posúva školy módneho návrhárstva do čoraz digitálnejšej budúcnosti
Ako strieľate z elektronického obchodu s módou počas pandémie?
11 youtuberiek, ktoré by ste mali sledovať, aby ste si z prvej ruky predstavili, aká je módna škola v skutočnosti

„Dokončenie mojich návrhov na diaľku vyvolalo mnoho nových problémov s dizajnom a svoje posledné dva som musel v podstate prepracovať kusov, “vysvetľuje Michelle Hill z triedy B.F.A. doplnkového dizajnu Savannah College of Art and Design (SCAD) 2020.

Hill mal jedinečnú výzvu - vyrobiť si topánky z domu. A aj keď musela svoje pôvodné plány zjednodušiť, podarilo sa jej to: SCAD jej požičal niektoré potrebné zásoby a investovala tiež do stolovej brúsky a niektorých kovadliniek do topánok. „To mi umožnilo zostaviť domáce štúdio, o ktorom som vedel, že ho budem musieť urobiť bez ohľadu na to promócii, takže to odštartovalo toto úsilie, čo by ste mohli povedať, je pozitívny výsledok tejto karantény, “hovorí vysvetľuje. (Namiesto koncoročnej vitríny absolventi SCAD tento rok virtuálne predstavili svoju prácu odborným sudcom.) 

Amruta Shree Behera, absolventka odboru športového oblečenia na Fashion Institute of Technology (FIT), taktiež predstavila strieborné podšívky výzvam, ktoré prináša práca z domu. Pri dokončovaní odevov bola nútená používať seba a svojich spolubývajúcich aj ako živé formy oblečenia aby sama nariasila štyri yardy látky - úlohu, ktorú by spravidla zadávala externe spoločnosti pre riasenie. Napriek tomu hovorí, že od svojich profesorov dokázala na diaľku získať toľko pomoci, koľko potrebovala, a tieto okolnosti jej nakoniec umožnili ešte viac si prispôsobiť svoje odevy. „Bola som vo svojom byte každý deň so svojou prácou,“ ukazuje.

FIT, ktorý zvyčajne uvádza prehliadku dráhy Future of Fashion (kde študentské práce hodnotia odborníci z priemyslu), sa počas pandémie zameral na virtuálne porady. Pracuje sa tiež na vytvorení webovej stránky, na ktorej by sa predviedla práca, ktorú by bolo možné vidieť na IRL na móle v New Yorku.

Parsons School of Design obvykle organizuje v máji benefičnú/módnu prehliadku pre študentov, ako aj MFA show počas septembrového týždňa módy v New Yorku. Namiesto toho prvého dáva dohromady Tu a Teraz „virtuálny festival a digitálny zážitok, ktorý predstaví prácu našich absolventov do roku 2020“, tvrdí dočasný dekan Jason Kass. Vyrába sa v spolupráci so Saint Heron, kreatívnou agentúrou založenou Solange Knowles, a bude k dispozícii verejnosti online v júli. Parsons stále skúma digitálny formát, v ktorom by predviedol prácu absolventov MFA Fashion Design and Society na jeseň.

Los Angeles Otis College of Art and Design je známa svojou každoročnou, vysoko produkovanou módnou prehliadkou benefičných štipendií. Keďže to tento rok nie je možné, zostavilo webovú verziu svojej výročnej študentskej výstavy, na ktorej by mohli maturanti zo všetkých médií (vrátane módy) predviesť svoje portfóliá. Podobne Pratt Institute v New Yorku vytvoril webovú stránku digitálneho portfólia, ktorú považuje za doplnok svojich tradičných živých akcií.

Marist College v New Yorku použila film ako alternatívu k svojej každoročnej šou Silver Needle Runway Show, aby predstavila študenta pracovať, ako aj poskytnúť pohľad do zákulisia ich návrhových postupov a nečakaného posunu vo výrobe módnych prehliadok proces. (Videá teraz žijú ďalej YouTube.) 

Tento rok boli maturanti nútení zamyslieť sa nad spôsobmi, ako predvádzať a propagovať svoje zbierky digitálne. Samozrejme, niektorí už boli.

„Keď som prvýkrát prišiel na FIT, všetci si myslíme, že koniec všetkého je, aby váš odev prešiel po dráhe; keď sa všetko vyplo, bolo to spočiatku veľkým sklamaním, bol to šok. To bolo všetko, na čom som pracoval, “hovorí Behera z FIT.

Ešte pred vypuknutím Covid-19 sa Behera inšpirovala spojením medzi ľudským a virtuálnym svetom, čo bola predstava, ktorou vždy bola. oboznámený s: Vychovávanie dvoma diplomatmi znamenalo, že vyrastala v siedmich krajinách a 10 mestách a prinútila ju zostať v kontakte. digitálne. „Moja práca sa stala tak relevantnou,“ vysvetľuje. „Stal som sa vlastnou diplomovou prácou, pretože jediný spôsob, akým môžeme udržiavať kontakt s každým, je digitál.“

Do svojich návrhov už zabudovala technicky zdatné detaily, ako sú čiarové kódy, ktoré by v prípade skenovania generovali mená jej rodičov, a QR kódy, ktoré vás zavedú na jej webovú stránku. Keď prišiel čas na ich predstavenie, skončila s domácim spolubývajúcim a spolu s ním vytvorila aj videá na zdieľanie na Instagrame a TikTok.

„Bolo šialené vidieť, ako to všetko zapadá na svoje miesto, teraz je svet ospravedlnením toho, o čom je moja téza,“ hovorí Behera.

Podobne bol v konečnom projekte kolegyne FITovej návrhárky športového oblečenia Nathaly Delacruzovej manželstvo medzi módou a filmom. Vytvorila film, ktorý ukázal jej odevy pred časom izolácie. „Kríza Covid-19 ma povzbudila v rozvíjaní a posilňovaní vlastných filmových schopností, aby som čo najlepšie komunikoval svoje príbehy a prístupy k dizajnu,“ hovorí. (Ďalšia spolužiačka Gabrielle Diazová zisťovala, ako jej odfotiť šaty, pretože to urobili nehodila sa jej a nemohla priniesť modelku, a nakoniec vytvorila animáciu, ktorá ju mala predviesť práca.)

V SCAD boli študenti povzbudení využiť karanténu ako príležitosť na kreatívne riešenie problémov.

„Náš neuveriteľný tím vedenia módy v Savannah a Atlante chcel vytvoriť vzdelávanie v reálnom čase skúsenosti, ktoré si nevyžadovali dokončenie finálnych zbierok, “vysvetľuje Michael Fink, dekan školy módy. „Dôraz sme presunuli z tvorby na to, ako dizajnéri reagujú na krízu. Študenti boli vyzvaní, aby prehodnotili svoju úlohu pri riešení problémov a navrhli zmysluplné riešenia nášho príliš zhovievavého priemyslu, dešifrujte význam toho, čo návrhár prináša na stôl mimo akademická obec. "

Jedným z týchto problémov bolo prenášať všetko, čo by chceli osobne, iba teraz v digitálnom formáte.

„Vedenie virtuálnej prezentácie ma určite prinútilo hodnotiť svoje online portfólio oveľa kritickejšie,“ hovorí Hill. „Rád robím veci ručne, takže som sa musel snažiť zabezpečiť, aby som na obrazovku priniesol ešte niekoľko týchto ručných dotykov. Už od prezentácie upravujem svoje portfólio tak, aby obsahovalo viac naskenovaných ručne písaných poznámok, kresieb a koláží, aby online prezentácia viac vystihovala moju podstatu. Toto je teraz postup, ktorý plánujem častejšie začleniť do svojej online práce. “

Absolvent módneho návrhárstva SCAD Atlanta BFA Kahmani Zeon hovorí, že tento prechod bol „zaujímavý... Otázky, ktoré som si položil, boli: „Ako poskytnete svojmu publiku schopnosť používať svoje zmysly? Ako budú môcť vidieť, počuť a ​​cítiť vašu zbierku? ' Mojím cieľom bolo digitálne vyvolať moje publikum s citom. "Na dosiahnutie tohto cieľa použila video a snímky na pozadí.

V niektorých prípadoch boli študenti schopní urobiť viac s digitálnymi schopnosťami, ako by mohli urobiť s dráhovou show.

„Naši študenti... nielenže posilnili svoje vizuálne a verbálne prezentačné schopnosti, ale dokázali doladiť svoj cieľ v tom, čo to znamená byť dizajnérom, “poznamenáva Fink z SCAD.

„Virtuálna cesta nám poskytla priestor na preskúmanie intímnejšej a osobnejšej stránky dráhy SNR [Silver Needle Runway] 34,“ hovorí Fashionista Alexa Cerza, výrobná riaditeľka SNR34 a seniorka na Marist College. „Uprednostnili sme predvádzanie ich neuveriteľných návrhov, ale aj ich premysleného postupu a inšpirácie, ktoré sa často strácajú vo formáte fyzickej dráhy.“

V spoločnosti Marist navštevuje SNR skutočná trieda produkčnej show, ktorá sa po dokončení projektu rozhodla prevziať svoje nové schopnosti. mimo školy, takpovediac: Spolupracovali s milánskou spoločnosťou Accademia Di Belle Arti na produkcii „Insieme“, ďalšieho filmu s návrhmi z jeho študenti.

Mnoho študentov, s ktorými sme hovorili, poznamenalo, že zmeny, ktoré priniesla pandémia, skutočne posilnili spojenie a spolupráca, či už to boli spolužiaci, spolubývajúci, učitelia alebo ľudia, ktorí hodnotia ich prácu.

„Naši porotcovia na mieste nadväzovali kontakty a predstavovali študentov,“ poznamenáva Fink z digitálnych recenzií SCAD.

Tieto koncoročné prezentácie samozrejme slúžia aj na profesionálne účely-ide o vytváranie sietí príležitosť pre študentov spojiť sa s ľuďmi v odvetví a nechať ich prácu vidieť, tj. potenciál zamestnávateľov. Niektorí vnímajú digitálne platformy ako dôležitý doplnok tejto, ak nie ešte efektívnejšej alternatívy.

„Virtuálne výstavy, ako sú tieto, ponúkajú študentom veľkú výhodu tým, že aktívne spájajú našich priemyselných partnerov, ktorí dychtivo hľadajú našich talentov seniorov do katalógu digitálnych zbierok zostavených v jednom priestore, “vysvetľuje Jill Zeleznik, predsedníčka módneho návrhárstva na Otis College of Art and Dizajn. „Tento úspešný model je jedným zo príkladov striebornej podšívky, ktorá sa objavila počas globálnej krízy a bude pokračovať v prospech budúcich generácií študentov umenia a dizajnu.“

Keďže pandémia urýchľuje veľmi potrebnú zmenu v globálnom módnom priemysle, etablované značky konečne začínajú odstraňovať zastarané, neefektívne postupy v prospech účinnejších komunikačných a maloobchodných prostriedkov a módne školy sa zrejme prispôsobujú podobne.

„Táto kríza si vyžiadala úplne nový spôsob dekódovania archaickej/tradičnej„ konečnej zbierky, “hovorí Fink. „Väčšina študentov má svoju prácu aj napriek tomu online - mať šou je úžasný bonus. Ale nakoniec chce priemysel vedieť, kto ste ako mysliteľ, aké sú vaše rozmanité schopnosti a ako spolupracujete s ostatnými. “

Nenechajte si ujsť najnovšie správy módneho priemyslu. Prihláste sa k odberu denného spravodajcu Fashionista.