Ako sa Nicole Chapoteau posunula z architektúry na vrchol módneho oddelenia „Vanity Fair“

Kategória Zlákať Sieť Nicole Chapoteau Styling Veľtrh Márnosti Radhika Jones | September 21, 2021 02:58

instagram viewer

V našej dlhodobej sérii „Ako to robím,“ hovoríme s ľuďmi, ktorí sa živia v módnom a kozmetickom priemysle, o tom, ako prerazili a našli úspech.

Nicole Chapoteau miluje dobrú referenciu. Čím filmovejšie, tým lepšie. Jej náladové tabule sú zvyčajne plné filmových fotografií (medzi predchádzajúce odkazy patria John Hughes a Wes Anderson) a ďalšie odkazy na popkultúru, predstavujúce si natáčanie ako prerozprávanie jedného z jej obľúbených scény.

Je vhodné, aby značky a dizajnéri, ktorí rezonujú s dlhoročným redaktorom časopisov, boli práve oni predávať nejakú formu fantázie, či už prostredníctvom oblečenia samotného, ​​alebo svetom, ktorý vo svojom vnútri vytvoria relácie. The Miu Mius, Pradas a Marc Jacobs sveta - tie, pri ktorých sa zamyslíte: „Nebolo by zábavné byť tým človekom niekoľko dní?“ hovorí, na výzvu Zoom v septembri.

Začiatkom tohto leta, Vanity Fair s názvom Chapoteau, naposledy titulná redaktorka módneho trhu, jeho módna riaditeľka. Vymenila Samira Nasr, ktorý nechal Condé Nast do

stať sa šéfredaktorom časopisu Harperov bazár a s ktorou úzko spolupracovala, najskôr ako nezávislá spoločnosť pre časopis a potom ako členka svojho marketingového tímu. (Chapoteau sa oficiálne objavil v roku 2019.) Za ten čas časopis vytvoril niekoľko najpamätnejších fotografií celebrít za posledných niekoľko rokov. (Julia Louis-Dreyfus vo výťahu obklopenom vhodnými agentmi, oblečený v operených valentínskych šatách? Epické.) 

Vanity FairPrístup k móde je o doplnení alebo vylepšení osobnosti subjektu bez toho, aby ste príliš blúdili od toho, kým sú - či už je to herec, režisér, športovec alebo aktivista, podľa Chapoteau. „Je to niečo, čo si myslím, že sa nám skutočne darí, a je to niečo, čo som sa naučil od Samiry, o skutočnom posunutí osobnosti talentu,“ hovorí. „Povedzme, že sú to hráči baseballu - stále chcete vidieť, kým sú, ale [mať] takú malú fantáziu, ako napríklad:„ Samozrejme. Ak by som bol týmto multimiliónovým hráčom bejzbalu, to by som si obliekol Vanity Fair. A asi aj takto vyzerajú, keď sedia vo svojom dome a pozerajú televíziu. ' Ale stále sa uistite, že sa cítia dobre na vlastnej koži a cítia sa dobre. “ 

Odkedy začala styling pre Vanity Fair (najskôr ako nezávislý pracovník, potom ako riaditeľ módneho trhu, teraz ako módny riaditeľ) Chapoteau obliekol Louisa-Dreyfusa, Angela Davisová, Maya Hawke, Jonathan Majors, Aktivisti organizácie Black Lives Matter a viac. Počas svojej kariéry je štylizovaná pre Von, Nová krása, Ebony, Vábenie, Oscar de la Renta a La Mer. Móda je však technicky druhým aktom, pretože najskôr začala v architektúre a v polovici 20. rokov sa rozhodla pre módu.

Chapoteau zažila počas svojej kariéry veľa štipľavých momentov (prvýkrát som išla na týždeň módy v Paríži, pochodovala som po mnohých pôsobivých súpravách Karla Lagerfelda pre Chanel, plakala na svojom mieste na záverečnej výstave Marca Jacobsa pre Louis Vuitton), ale stále má rovnaký apetít a nadšenie pre módu, aké robila na začiatku kariéra.

„Pamätám si, ako som sa vkradol do šou Marca Jacobsa ako asistent - použili by sme staré pozvanie zo sezóny predtým, pretože mali rovnaký tvar. Už to tak nie je, “spomína Chapoteau. „Len by sme vošli a postavili sa dozadu, pretože ty si vravíš:‚ Chcem tu len stáť, ani ma to nezaujíma - chcem to len vidieť. ‘ Tie sú vždy naozaj zábavné. Som smutná, že nie je týždeň módy. Rád to všetko vidím, takže sa nemôžem dočkať, až sa to vráti v plnej sile. “ 

Prečítajte si viac o tom, ako na to Vanity FairMódna riaditeľka začala (a našla si cestu), ako jej slobodné povolanie pomohlo stať sa asertívnejšou a čo je pre ňu v tomto odvetví vzrušujúce.

Nicole Chapoteau.

Foto: Acielle/Styledumonde.com pre Vanity Fair

Povedzte mi o pôvode vášho záujmu o módu, ešte predtým, ako ste sa jej venovali ako kariére - pretože ste začínali v architektúre.

Vždy ma zaujímala móda. Vlastne mám tieto svoje kresby, ktoré vytvorila moja mama, myslím, že [keď] som mal sedem rokov. Nakreslil som oblečenie. Vždy ma zaujímalo obliekať sa. Povedala by mi, že som nikdy nepomenoval bábiky ani Barbies - len som im vyrobil oblečenie a vyrobil som domy a nábytok. To som urobil.

Vždy čítam časopisy. Vyrastal som v lese, takže to bol útek. Mal som staršieho brata, ktorý sa veľmi zaujímal o módu, a tak ma obliekol a je to niekto, kto v tom vzbudil môj záujem.

Jeden z mojich rodičov je prisťahovalec a ako to chodí: „Budeš doktorom, budeš právnikom“. Vyzeralo to, že by som tam možno mohol zasunúť architektúru. Myslím, že preto som bol taký: „To je to, čo budem študovať a to budem robiť.“ 

Pracoval som v architektonickej firme so sídlom v centre Manhattanu, pričom som vstúpil do dverí. Bol som tam asi rok a potom sa stalo 11. september. Sledovala som to cestou do práce so svojim teraz už manželom. Potom sme obaja povedali: „Dobre, ideme do práce“. Vošiel som do budovy a potom som si uvedomil: „Počkaj, toto je šialené.“ Len som tam sedel a hovoril: „Nenávidím toto miesto. Neznášam prácu tu. “Pracoval som stále do štvrtej a piatej ráno. A [pomyslel som si]] „Ak by si mohol zomrieť v práci, nechcem zomrieť tu. Chcem robiť niečo, čo milujem. “Vymyslel som plán a skončil som.

Internoval som, keď som chodil na nejaké hodiny o FIT, takže som bol starší študent. Mám odtiaľ vlastne titul spoločníka, ale už si ani nepamätám, čo som študoval. Mal som inú prácu, prácu s kamarátkou, ktorá sa sama venovala módnemu PR a marketingu. Internoval som na Marie Claire, a potom niekto prestal a ja som sa najal. Potom sa to odtiaľ len začalo.

Vedeli ste, že sa chcete vydať na redakčnú cestu, keď ste sa rozhodli pivotovať v móde? Bolo vám to vždy jasné?

Nebolo to. Uvažoval som, že by som mal byť buď kupujúci, alebo by som mal pracovať v redakcii. Ale počas tohto časového obdobia - začiatkom roku 2000 - byť redaktorom... Vyzeralo to ako práca, ktorú mali možno traja ľudia. Ako: „Toto nie je možnosť, ale možno.“ Musel som sa rozhodnúť medzi prijatím Marie Claire stáž alebo program v programe nákupu a povedal som si: „No, s najväčšou pravdepodobnosťou nakoniec skončím ako kupujúci, takže by som sa mohol len dobre zabaviť v časopise, v ktorom som vždy chcel pracovať.“

Keď som skončil, dostal som pracovnú ponuku na vstup do nákupného programu; the Marie Claire jeden prišiel potom. Hovoril som si: „Nemôžem to urobiť.“ Chcel som byť redaktorom. Chcela som urobiť styling. Vtedy som si nebol taký istý, a tak som si povedal: „Uvidím, ako to pôjde“.

Keď som internoval o Marie Claire, bolo to v príslušenstvo oddelenie. Asistent príslušenstva skončil, a tak som sa len vydal touto cestou. Bolo to skvelé. A mal som skutočne skvelého šéfa Leah Karp, ktorý ma viedol radami. Naučila ma všetko, čo vedela o doplnkoch.

Aké schopnosti ste sa naučili ako redaktor príslušenstva a ktoré teraz využívate vo svojej práci?

Rozhodnúť sa - pretože som tiež Blíženec, takže som rád: „Och, to sa mi páči. Ale potom sa mi tiež veľmi páči toto. “Aj keď bude večera, môj manžel bude rád:„ Nepíšte mi správy, čo by ste chceli na večeru. Musíme si vybrať jeden. “Rád by som povedal:„ Ach, ale dávam tam len možnosti! “Cítim sa ako s doplnkami, vždy existuje asi 10 topánok, ktoré sa dajú pozrieť. Schopnosť upravovať nadol je určite schopnosť, ktorú som potreboval a ktorú stále používam.

Ako ste sa dostali k stylingu mimo doplnkov?

Vždy som to chcel robiť, ale bol som redaktorom príslušenstva, a tak to začalo byť podobné: „Môžem byť rekvizitár? na fotografovanie príslušenstva? “Alebo, ak by sme mali fotografovaný model zameraný na príslušenstvo, ktorý by mal model:„ Môžem to štylizovať? jeden? Môžem ísť na natáčanie? "Pomáhanie ľuďom pri nakrúcaní pri týchto výhonkoch, než som bol na vyššej pozícii, kde by som mohol nakrúcať sám, pomaly zapracoval som sa tam, posunul sa hore, požiadal o ďalšie zábery a robil tie menšie, ktoré možno režisér alebo väčší redaktor nechcel urobiť.

Máte filozofiu vo svojom prístupe k stylingu?

Vždy chcem len urobiť krásny obrázok, niečo, čo rozpráva príbeh. Tak som vždy myslel na módu: Je to niečo, čo rozpráva príbeh, niečo, čo vytvára umenie a núti nad ním premýšľať. Keď premýšľate o filme Wesa Andersona, myslí sa na každú maličkosť - oblečenie, dokonca aj gombík na saku, rozpráva príbeh, ktorý zodpovedá tomuto širšiemu obrazu. Tak to chcem vidieť.

Nie je to ani moje obľúbené natáčanie, ale tabuľka nálady [pre jeden projekt, na ktorom som pracoval] bola naozaj zábavná, pretože sme mali dievča a chlapca, ktorí mali chodiť po meste. v tento večer a bol som rád: „Ach, možno keby som prerozprával„ Pretty in Pink “a Andie možno nešla s Blanom, ona šla s Duckiem.“ Už len výroba tej dosky je niečo, čo mám rád urobiť. Vytváram tieto postavy o tom, kto by mal talent, a rozhodne sú vždy založené na filmoch alebo televíznych reláciách, ktoré príliš pozerám, alebo na knihe, ktorú som prečítal.

Čo vám padne do oka, keď ťaháte kúsky alebo sa pozeráte na pristávacie dráhy?

Väčšinou hľadám veci, ktoré majú farbu, pretože mám pocit, že čitateľa to vždy priťahuje. Aj keď je čitateľom niekto, kto stále nosí čiernu a hnedú farbu, vaše oko gravituje k veciam, ktoré sú farebné. A niečo, čo sa zdá byť originálne a niekedy neobvyklé - napríklad: „Ach, to je divné“. Kusy, ktoré môžu alebo nemusia byť múzejnej kvality dokonca aj to, že ste ušetrili na nákup, ale že ste kúpili, pretože to bolo naozaj špeciálne a stále budete nosiť sedem rokov od teraz. Nie je to len vec na zahodenie. Komerčné kúsky tam vždy budú, ale pristávacia dráha nie je miesto, kde ich hľadáte; [je to] pre tie veci, ktoré sú inšpiratívne a ktoré chcete nosiť a vlastniť. Viem, že existuje a Prada kabát, ktorý zakaždým, keď vidím niekoho nosiť, som rád, "kabát Prada, ktorý utiekol." Je to taký skvelý kabát a je to veľké vyhlásenie. Veci, z ktorých sa cítite dobre a máte radi: „Je mi jedno, či každý vie, z ktorého ročného obdobia pochádza, ja stále ho plánujem nosiť 10 rokov, pretože som sa cítil dobre, keď som ho kúpil a nosil to. "

Louis-Dreyfus vo Valentine v r Vanity Fairv štýle Chapoteaua.

Foto: Jason Bell/S láskavým dovolením Vanity Fair

Po Marie Claire, pracoval si v V štýle a Zlákať, predtým, ako sa stanete nezávislou stylistkou a konzultantkou značky. Na akých projektoch ste za ten čas pracovali?

Niečo som urobil s La Mer pre Instagram- pretože súviselo s produktmi a krásou, takže som bol schopný použiť ma pri práci na Zlákať [na realizáciu projektu]. To je niečo, v čom sme sa veľa naučili Zlákať, obzvlášť pod Linda Wellsová: „Dobre, hovoríme o kréme. Ako to teda ukážeme? "Potrebuje mať prítomný produkt. Navyše sme sa museli natočiť na pláži, takže to bolo naozaj skvelé.

Strávil som veľa času na voľnej nohe Oscar de la Renta. Urobil som a Saks Piata Avenue okno s nimi - to bolo niečo, čo som nikdy predtým nerobil. Uvedomil som si, že veci sú také ťažké. Ale bolo skutočne zábavné zaistiť, aby bola predstava o tom, ako chcú návrhári značku predstavovať, (bola oznámená), a uistiť sa, že sú s tým spokojní. A [urobil som] ďalšie zábery pre ich značkový obsah a sociálne médiá. Nerobil som veľa sociálnych médií ako redaktor, takže to bolo niečo, čo som sa tiež mohol naučiť a potom skutočne získajte záujem o nápady a nápady, ako to funguje a ako by to fungovať malo alebo malo značky.

Veľa som robil len náhodným stylingom. Niečo som urobil s Von časopis a Mickalene Thomas - bola to jednoducho skvelá skupina ľudí, aktivisti v komunite LGBTQ+. Pracoval som s dizajnérom na jeho prvej dráhovej šou a hovoril som o tom, koľko lookov potrebuje a ako priebeh show. To bolo pre mňa niečo nové, ale mal som tie zasvätené znalosti z toľkých rokov sedenia tam sledujeme relácie a hovoríme si: „To bola zvláštna sekvencia modelov, s ktorými sme prišli vyzerá. " 

Aké najväčšie zmeny v odvetví nastali od čias, keď ste začali, ktoré mali vplyv na vašu trajektóriu kariéry? Spomenuli ste napríklad, ako ste sa dozvedeli viac o sociálnych médiách, keď ste sa radili.

Keď som začínal ako asistent a nezávislý pracovník, nemali sme digitálne fotoaparáty. Skopírovali sme šperky, aby sme ich mohli skontrolovať. Naše fotografie z trhu boli urobené na jednorazové fotoaparáty, ktoré by sme poslali ďalej vyvinúť; vyvinuli sme dve kópie a, povedzme, Chanel dostala Marie Claire skopírujte a potom sme mali registračný systém [na] číslovanie fotografií. Mať digitálnu prítomnosť a potom sa vyvíjať online [bola veľká zmena] a každý mohol okamžite vidieť obrázky, na rozdiel od čakania na vydanie ďalšieho mesiaca. Alebo možnosť vidieť červený koberec v televízii - teraz je to tam, ako sa to deje. To je niečo, čo má skutočne veľký vplyv. A myslím si, že to dáva viac ľuďom príležitosť pracovať v móde, ktorá by to nemala, a to je niečo, čo je skvelé. Existujú webové stránky s nákupmi, ktoré majú stylistov, ktorí ľuďom pomáhajú vybrať si veci... Nemusíte žiť v New Yorku a L.A. - môžete žiť v Nebraske a mať kúsok módneho priestoru a vytvoriť si vlastnú digitálnu platformu, aby sa stala skutočne veľkou.

Čo ste sa naučili zo svojho voľného času?

Naučil som sa byť asertívnejší, už len preto, že v tom svete na voľnej nohe neustále bojujete seba a musíte sa uistiť, že váš hlas a vaša estetika [sú] to, čo vydávate tam. Tiež veci, ako je tlačenie ľudí na zaplatenie faktúry - tieto typy mi nie sú veľmi príjemné veci, takže sa z toho stal čoraz viac podnikateľ a rád: „Hej, máš 30 dní na to, aby si to zaplatil faktúra. Je deň 31, teraz mi dlžíte ďalších 15%“, alebo čo to bolo. To je niečo, čo som predtým nemal. Teraz môžem byť oveľa príťažlivejší, napríklad: „Hej, čo s týmto? To sa mi nepáči Malo by to vyzerať takto. " 

Tiež, keď ste na voľnej nohe, máte túto vec, kde je to možno jednorazová práca, alebo možno to trvá niekoľko mesiacov- nie je to tak, že by ste tam boli roky a roky a roky a musíte myslieť na to, do čoho všetci idú povedať. Môžete povedať, ako sa cítite, napríklad: „No, aj tak budem preč.“ Takže aspoň vedeli, odkiaľ pochádzam, poznali moje stanovisko.

Akú úlohu zohrali mentori počas vašej kariéry v oblasti módy?

Paul Cavaco bol jedným z mojich najväčších mentorov - hovorím mu môj módny otec. Stále sa s ním rozprávam, stále mu volám, žiadam ho o radu pre všetko. Bol to niekto, kto mi skutočne pomohol rásť ako redaktor. Dal mi veľa rád a len málo slov z čias, keď som pre neho pracoval. A to, ako sa správal aj k svojmu personálu, je niečo, z čoho som sa poučil.

Veľa som sa naučil pracovať s Samira [Nasr]. Pracoval som s ňou v V štýle na časové obdobie a potom znova o Vanity Fair. A tiež som sa veľa naučil od svojich priateľov, ako Shiona Turini - Myslím si, že je to taká skvelá kariérna žena a taká krásne ambiciózna, vždy ju požiadam o radu. Tiffany Reid je ďalšia osoba, o ktorej mám pocit, že som jej mentor a ona je aj mojou mentorkou, pretože začínala ako moja stážistka. Je skvelé, že môžete robiť tú výmenu, kde môžete ísť za niekým, komu poradíte, a požiadať ho o radu. Získate len iný uhol pohľadu. To je niečo, čo si veľmi vážim, tie vzťahy.

Nicole Chapoteau a Shiona Turini na New York Fashion Weeku.

Foto: Imaxtree

Akú najcennejšiu lekciu ste sa naučili od mentora a akú najcennejšiu lekciu od rovesníka?

Od mentora položte otázku - to bolo od Paula Cavaca. Nebudete vedieť, ak sa nepýtate. Neseďte a divte sa, hádajte a snažte sa hypotetizovať. Choďte do toho a rovno sa opýtajte. Tiež sa pýta na to, čo chcete, alebo sa pýta: „Ako to, že sa nemôžem pozrieť? Kde to je? "Stačí sa len opýtať, čo potrebujete, aby ste mali všetky odpovede.

Potom by som od rovesníka povedal... pravdepodobne dôverovať svojim inštinktom a dôverovať svojmu oku. Niekedy sa ich opýtam: „Čo si myslíte? Myslíš si, že to vyzerá dobre? “A oni sa pýtali:„ Prečo sa ma to vôbec pýtaš? Viete, čo vyzerá dobre. Ísť na to. Čo keď som nebral telefón alebo si pozriem tento text? Ty to dokážeš."

Ak by ste si mali prejsť vrcholom svojej kariéry, aké veľké momenty by sa vám pozdávali?

Poviem to, aj keď je to veľmi nové, septembrové vydanie o Vanity Fair je pravdepodobne niečo, o čom sa mi ani nesnívalo, že sa to stane, v rámci módy, ale je to pre mňa taká dôležitá vec. Študoval som históriu a špecializoval som sa na afroamerickú históriu, aby som mohol hovoriť s niektorými aktivistami, ktorých sme zastrelili - obzvlášť Doktorka Angela Davisová. Včera v noci som sa roztopil, napríklad: „Nemôžem spať. Neviem, čo mám robiť. "Hovoril mi otec z rímsy. Bol som rád: „Nemôžem s ňou hovoriť po telefóne. Nemôžem sa s ňou priblížiť a povedať: „Obleč si tie šaty.“ „Niekto, kto je hlbokým učencom a vodcom, niekto, kým som vždy bol naučený byť ako: „Toto sú hrdinovia, toto sú vaši ovplyvňovatelia“. Potom sa riaďte slovami: „Myslím, že ti to tričko dobre pristane“ - jednoducho mi to prišlo bláznivé mne. Cítil som, že by som s ňou mal hovoriť, napríklad: „Takže, aké sú moje ďalšie kroky aktivistky?“ Ale nebolo to tak, a bola skvelá a milá. To bol pre mňa pravdepodobne jeden z mojich najväčších momentov.

Tiež som pred chvíľou dokázal strieľať s obsadením „Pose“ keď som bol na voľnej nohe, pretože Eben. Bolo skvelé môcť pracovať pre časopis Black a tiež to obsadenie je mimoriadne a milujem túto show. Bol to skutočne zábavný deň. Boli tam všetci naraz a ja som si hovoril: „Páni, nikdy som také natáčanie neurobil“. A oni boli takí v móde a rozprávali sa, stretol som sa s niektorými ich mamami.

Oh, Julia Louis-Dreyfus, keď som bol ešte na voľnej nohe Vanity Fair - bolo zábavné to urobiť, pretože ju očividne milujem "Veep„A ako Elaine, tak som bol rád:„ Aké bude osobne? ”A ona bola presne tým, koho ste chceli stretnúť. Ona je len sen. A ako všetko, aj ja som sa pýtala: „A čo tieto nahé šaty?“ a ona hovorí: „Áno, poďme na to.“ Bola to naozaj zábava.

My o Vanity Fair, s Mickalene Thomasovou, zastrelili Barbaru Hammerovú, pretože sme vedeli, že má smrteľnú rakovinu a čoskoro zomrie. To bol naozaj krásny moment. Plakal som. Energia bola naozaj krásna. Cítil som sa vo svojom vnútri skutočne dobre, môcť pracovať s tak talentovanými ľuďmi.

Mali ste nejaké osobné, štipľavé momenty-bolo to prvýkrát, keď ste boli pozvaní na určitú show alebo udalosť?

Poviem, keď som tam išiel prvýkrát Parížsky týždeň módy bolo to len epické. Bol som taký vzrušený. Pamätám si, že som sa cítil, akoby som nikdy nespal. Bolo to ako: „Musím urobiť každú akciu, každú párty.“ Som tiež veľmi geeky - mala som mriežku prehliadok s dátumami a tým, čo si oblečiem. Potreboval som byť dokonalý a nepokaziť sa. To bolo niečo také úžasné. Práve toho som sa ako redaktor nemohol dočkať a bolo to všetko, čo som chcel.

Ďalší sedel pri Marc Jacobs' posledná show pre Louis Vuitton a plakať. Plačem a píšem bratovi: „Plačem. Aj plačem. To je tak krásne Je to smutné. “Móda je pre mňa veľmi emocionálna, takže som tam len sedel a hovoril:„ Páni, je to koniec jednej éry. Pozrite sa na to - všetko je čierne a je to také krásne. " 

Povedal by som to a išiel k svojmu prvému Chanel šou bolo niečo... Myslím, že som urobil 1 000 fotografií. Sady sú tam smiešne. Je to ako pre film. Moja prvá show, bol tu obrovský glóbus, ktorý [Karl Lagerfeld] vytvoril. A povedal som si: „Cool. Čo môže byť lepšie ako toto? "A potom ten ďalší bol taký:„ Ach, on to dokáže lepšie. “

rozmýšľam o raketová loď Chanel aspoň raz za mesiac.

Je to šialené. Zmeškal som pláž - Nebola som tam kvôli tomu, ale len nechápem, bola tam krytá pláž s vlnami a prílivom. Je to orechové

Toto leto ste boli povýšené na módnu riaditeľku na Márnosť Fair. Čo by ste chceli na tejto pozícii dosiahnuť?

Myslím si, že odvádzame rozmanitosť, ale predvádzame ešte viac príbehov a skutočne prinútime čitateľa vidieť osobnosť talentu. Napríklad Julia Louis-Dreyfus-nie je Elaine, je to skutočná osoba, takže sa uistite, že ich talent presvitá. Dostanete všetky druhy rôznych príbehov. Je to niečo, v čom odvádzame skvelú prácu a ja len naozaj chcem prispieť. Som tak nadšený, že Radhika [Jones] dal mi priestor pri stole, aby som tam na všetko mohol hodiť svoj názor.

Čo je pre vás vzrušujúce v módnom priemysle?

Vždy sa to mení. Vždy je tam nová kolekcia. Je to ako večne sa vyvíjajúce umenie. Nikdy nezískate nového Picassa, ktorého sa môžete pozrieť, ale môžete ísť do a Gucci ukážte a uvidíte niečo skutočne úžasné. Milujem vidieť všetky zmeny, ako je sezóna, v ktorej je veľmi minimálna, a potom, ďalšia, je to ako: „Ach, opäť nosíme klobúky a ponožky a rukavice.“ Rád vidím ten vývoj.

Tiež som veľmi nadšený, že vidím niektorých mladších dizajnérov. Teraz, najmä v tomto hnutí, uvidíme oveľa viac dizajnérov farieb a viac návrhárok, ako budú podporované a tlačené do popredia.

Ktorí návrhári sú podľa vás v súčasnosti skutočne vzrušujúci?

Som posadnutý Kenneth Ize. Vždy som z toho nadšený Kim Jones, takže jeho vymenovanie do Fendi, robiť ženské... bude skvelé. Naozaj sa zaujímam o nový rad Marca Jacobsa, Nebo - je to, ako by sme sa dostali Marc od Marca späť, trochu. Myslím si, že je skutočne, skutočne vynaliezavý. Vždy sa pozerám, aby som zistil, čo Pani. Prada robí, takže teraz, keď pracuje RafSom rád: „Hej, toto je šialené!“

Ďalšia, ktorá sa mi páči - nie že by bola nová alebo niečo také - [je] Stella McCartney, pretože mám pocit, že bude tlačiť na ostatných dizajnérov, aby boli udržateľnejší. Dokonca aj na výstave, a keď idete na stretnutie, vám poskytnú súhrnný prehľad, napríklad: „Toto bolo vyrobené pomocou tohto a preto je to udržateľné. “Namiesto toho, aby niekto povedal:„ Áno, tento náramok je udržateľný. “A vy hovoríte:„ Ale prečo? Čo je udržateľné? “Myslím si, že je skutočne hybnou silou, a to je niečo, čo je pre mňa skutočne dôležité.

Tento rozhovor bol kvôli zrozumiteľnosti upravený a skrátený.

Chcete viac módy? Prihláste sa k odberu nášho denného bulletinu a dostaňte nás priamo do svojej doručenej pošty.