Dievčenský kostýmový výtvarník Jenn Rogien, sezóna 6 Rozhovor

instagram viewer

Hannah a Paul-Louis (Riz Ahmed) v šiestej sezóne. Foto: Mark Schafer/HBO

Bez ohľadu na to, či sa vám to páčilo, alebo to nenávideli, verili ste, že Lena Dunham je hlasom svojej generácie, alebo ju považujete za dráždivú (alebo obaja), nemôžete poprieť, že ako televízna show boli „dievčatá“ HBO vplyvné, posúvajúce hranice a súvisiace s mnohými tisícročiami. A šatníková skriňa toho bola hlavnou súčasťou.

Majúci urobil rozhovor s kostýmovou výtvarníčkou šou Jenn Rogien mnohokrát za tie roky si myslím, že je bezpečné povedať, že Dunham mala veľký podiel na sartoriálnych smeroch svojich postáv, a že pre Rogien bola realizácia jej vízie jedinečnou šesťročnou výzvou. Na rozdiel od väčšiny toho, čo ľudia zvykli vídať v televízii, tím za „dievčatami“ sa usiloval, aby veci vyzerali a pôsobili skutočne. S výhradou, že šou možno nereprezentovala „skutočný“ život všetkých skupín ľudí, často dosiahol tento cieľ - aj keď reakcia verejnosti nebola vždy pozitívna. Šatník šou sa stal rovnako častou témou diskusií ako nahota a otázne životné rozhodnutia postáv. „Rozhodne som sa nechystal preraziť,“ vysvetľuje Rogien pred záverečnou premiérou šou. „Práve som reagoval na poznámky Leny a Jenni [Konner] a Judda [Apatow] o postavách, ktoré musia vyzerať realisticky, aby boli uveriteľné.“

Predtým, ako sa začne v nedeľu šiesta sezóna, prečítajte si náš záverečný rozhovor s Rogien o dievčatách o tom, kam dámy v tejto sezóne smerujú sartorizačne, najväčšie výzvy, ktorým čelila, a lekcie, ktoré si osvojila vo všetkých šiestich a prečo obliecť rôzne typy tiel v televízii nebolo revolučné - ale obliecť ich tak, ako chcel Dunham ona bola.

Začnime teda akýmikoľvek náznakmi, ktoré by ste mohli poskytnúť o sartoriálnom smerovaní každej postavy do poslednej sezóny. Ako sa Hannin štýl vyvíja?
Cestuje a nosí oveľa viac oblečenia do letoviska alebo na pláž; bolo zábavné vidieť ju v úplne inej situácii. Stále je to Hannah, takže výtlačky sú tam, farby sú, nie je to nevyhnutne najlepšie padnúca vec, akú máte ktoré ste kedy videli, ale bolo skutočne zábavné vziať Hannah doslova na iné miesto a potom vidieť, ako sa vracia do svojho života.

Marnie?
Vidíme ju skutočne vo fitness režime, a tak sme ju chceli posunúť trochu dopredu. Trochu ju to parizovalo od mierne nadpriemerných hudobných vecí, ktoré sme ju videli robiť. Stále je to Marnie, takže sa ešte dočkáme jej prestrelenia. Jadro postáv stále existuje, ale ich vzhľad je len krokom vpred, aby držal krok s tým, čo vo svojich rôznych príbehoch robia. Viem, že je to trochu abstraktné, ale nechcem toho dávať príliš veľa.

Shoshanna v šiestej sezóne. Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Shoshanna?
Shosh pracuje, takže vidíme o niečo viac jej pracovných odevov, ako máme v predchádzajúcich sezónach.

A Jessa?
Myslím si, že Jessin vývoj je pre túto poslednú sezónu pravdepodobne najjemnejší.

Komu by ste povedali, že je najmenej jemný?
Je to vlastne pravdepodobne [Hannahina mama] Loreen; tak trochu pokračujeme v tom, čo sme s ňou začali v piatej sezóne, keď sa jej život trochu naruší a jednoducho sme v tom pokračovali aj v tejto sezóne. Chcel som to nejako udržať a zároveň to presadiť, takú rock-and-roll mamu.

Tad a Loreen Horvath v piatej sezóne. Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Čo vyčnieva, keď si spomeniete na sériu? Ste smutní z toho, že to končí?
Keď sa obzriem späť, je úžasné, že nemám pocit veľkého smútku. V skutočnosti mám pocit radosti a tepla kvôli tomu, ako postavy rástli a ako som rástla aj ja kostýmová výtvarníčka v súvislosti s predstavením a má len také pozitívne a kolaboratívne pracovné skúsenosti s každý. Lena a Jenni a Matt Munn, naše produkčné návrhárky... Mali sme skutočne úžasnú spolupracujúcu posádku a tím. „Dievčatá“ na to mali skutočne špeciálnu chémiu.

Čo by ste povedali na to najväčšie, čo ste sa naučili zo skúsenosti, ktorú si odnášate?
Jednou z nich je skutočne dôverovať tvorcovi postáv. V tomto prípade Lena a Jenni vytvorili tieto postavy a vytvorili tieto príbehy. Vybrali sme veľa kostýmov, ktoré neboli konvenčné a ktoré neboli považované za normálne televízia, a bolo úžasné môcť robiť tieto voľby v kreatívnom priestore, ktorý mali „Dievčatá“. Jednou z vecí, ktoré som sa od 'Girls' veľmi naučil, bolo zostať verný svojej postave. Mnohokrát sa [externe] diskutovalo o oblečení a toľko sa diskutovalo o tom, čo mala každá postava na sebe a ako zle vyzerali, aké to bolo realistické. Čítam tie veci, ale tiež som sa musel naučiť odložiť všetky tie veci nabok a zamerať sa na postavy, keď sme boli v šatni, pretože len tak dievčatá zostanú dievčatami.

Marnie v šiestej sezóne. Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Čítal som to New York Times článok o tom, ako „Dievčatá“ zmenili televíziu. Jednou z najväčších vecí bolo podľa nich prepracovanie ženského tela. Som zvedavý, ako sa na to pozriete z kostýmovej perspektívy.
Je to také zaujímavé, pretože som narazil na citát Edith Headovej, legendárnej kostýmovej výtvarníčky, jednej z velikánov. Citovali ju: „Neexistuje žiadna taká vec ako filmová hviezda štandardnej veľkosti alebo žena.“ Teraz to znie rovnako pravdivo, ako keď to citovali v 50. alebo 60. rokoch. Nikdy by ma nenapadlo, že obliekať rôzne veľkosti je nové. Počas svojej kariéry som pracoval s niekoľkými veľmi štíhlymi herečkami. Pracoval som s niekoľkými veľmi štíhlymi hercami.

V televízii, konkrétne v epizodických, vidíte škálu telesných typov. Myslím, že to bola veľkosť v spojení s fit. Schválne ísť proti všetkým v šou, ktorí po celý čas vyzerali skvele, bolo spätne prelomové. Rozhodne som sa nechystal preraziť, iba som reagoval na poznámky Leny a Jenni a Judda o postavách, ktoré musia vyzerať realisticky, aby boli uveriteľné. Rozprával som sa o tom, že v prvej sezóne vyberiem zo skrine Hannah všetky Spanxe, päty a opasky, a to bolo úmyselné úsilie pomôcť podporiť príbeh. Ako kostýmový výtvarník nie je nič neobvyklé zaoberať sa rôznymi veľkosťami a typmi postavy, výškami a postavami. Preto to milujem, pretože to nie je dráhová show. Nie je to všetko v jednej veľkosti, a to je to, čo pomáha rozprávať príbeh.

Možno je to tým, že kostýmoví výtvarníci zvyčajne neobliekajú ľudí týchto telesných typov tak, ako sa obliekala Hannah.
Správne, Hannah bola ochotná nosiť tie veci, ktoré milovala, ktoré ju robili šťastnou. Musela som sa naučiť, ako to urobiť, pretože z iných televíznych relácií je zvyčajne cieľom, aby vaše vedúce dámy vyzerali skvele.

Cieľom „Dievčat“ bolo, aby popredné dámy vyzerali skutočne a bolo to tak osviežujúce a v prvej epizóde série mi trvalo štyri týždne príprav, kým som sa naučil nový pohľad. Spätne som za to veľmi vďačný.

Jessa v šiestej sezóne. Foto: Craig Blankenhorn/HBO

Z koho štýlu podľa vás najviac dozrel alebo sa zlepšil samotný začiatok predstavenia do tejto sezóny?
Postavy, ktoré sa v skutočnosti zdali najstabilnejšie, boli Adam a Ray. Myslím si, že to je možno preto, že začínali so silným zmyslom pre identitu a perspektívu, takže sme to premietli do oblečenia. Oblečenie bolo trochu vyzlečené. Boli to tiež dve postavy, ktoré neboli veľmi informované o móde, kde dievčatá do určitej miery a Elijah ako postavy viac dbali na módu. Myslím, že sa všetky veľmi vyvinuli.

Myslím, že tá, ktorá je pravdepodobne, ak sa pozriete na pole fotografií, najvýznamnejšia, je Jessa, pretože prešla od takého mimozemského až po tak vyzlečený.

Jessa v prvej sezóne. Foto: HBO

Aká bola počas celej série najťažšia scéna kostýmového výtvarníctva?
Vždy je to niečo náhodné. Niekedy je to viac o logistike ako o dizajne. Pamätám si, že mi dlho trvalo, kým som si sadla a načrtla Marnieine červené šaty [v piatej sezóne „Panika v Central Parku“], pretože v hre bolo toľko faktorov. V scenári boli vtipy Boba Mackieho. Stali sa všetky incidenty, či už išlo o pád do rybníka, alebo prechod na pizzový spoj diera v stene. Tam boli logistické faktory: Nakrútili sme [scénu, ktorá sa odohrala] potom, čo [spadla do] rybníka, to bolo predtým, ako sme natočili skutočné rybník. Nakoniec sme potrebovali namaľovať šaty, aby vyzerali mokré a zablatené a špinavé, aby Allison nemala oblečené skutočne mokré šaty.

Trvalo mi dlho, kým som dostal von svoje kresliace potreby a položil ich na papier. Urobil som kvôli tomu veľa výskumu a nevedel som si to poriadne predstaviť. Vyzerá to, že je to veľmi jednoduchý dizajn, ale myslelo sa na to veľa.

Marnie v piatej sezóne. Foto: Mark Schafer/HBO

Ostatné veci boli ako spací vak Poler. V scenári bol úžasný vtip Hannah vyzerá ako žiariaci červ, a vlastne som si myslel, že to bude nočná mora nájsť niečo, čo hrá vtip, ktorý podporuje moment v príbehu. V skutočnosti jeden z mojich členov tímu v tom čase začínal ľahkým googlením a prišiel [vyššie uvedený sako] a čo sme si mysleli, že bude neuveriteľne ťažká výzva - pripravovali sme sa na výrobu spacieho vaku s kapucňou a všetkými týmito ďalšími vecami - a ten existoval tam vonku v svet.

Sú to všetky tie malé okamihy, ktoré budem nosiť so sebou, ktoré mi dodávajú hrejivý a rozmazaný pocit zo šou.

Elijah a Hannah v druhej sezóne. Foto: HBO

Povedali ste, že na reláciu skutočne nemyslíte, pokiaľ ide o váš obľúbený alebo najmenej obľúbený moment, ale máte nejakú, ktorá je pre vás najpamätnejšou?
Áno, pretože je ich veľa a niekedy vyniknú z dôvodov, ktoré sú úplne šialené a nie sú vzrušujúce pre nikoho iného ako pre mňa. Rozhodne myslím na našu poslednú noc na scéne. Nebolo teplo a v scenári Hannah nemá oblečené žiadne nohavice a v tú noc sme sa namočili, aby ulice žiarili. Bol som tam na nakrúcaní, pretože to bola posledná show. Chcel som tam byť. Všetci sme pobehovali a snažili sme sa udržať Lenu v teple a vodný kamión stál vedľa a práve ako sme volali strih, poctivo prešiel vodný kamión a nastriekal mňa a môj celý tím a všetko oblečenie a všetko oteplenie výbava. Všetci sme premýšľali, preboha, čo budeme robiť, nemáme žiadne suché oblečenie.

Bol to len jeden z tých momentov, kedy to bolo ako, samozrejme, že sa to stane v poslednú noc natáčania. Nikdy na to nezabudnem.

Máte za tie roky nejaké kostýmové momenty, na ktoré sa pozeráte spätne a akosi vás to prikrčí alebo sa vám to z nejakého dôvodu nepáčilo?
Je tu absolútne chvíľa. V prvej sezóne je chvíľa, kedy si Marnie oblečie spoločenské šaty a vráti Charlieho späť. Mali sme tieto úžasné biele šaty vhodné a pripravené ísť a ja som mal rozhovor s DP [kameramanom]. Poznal polohu, poznal osvetlenie a mal skutočne obavy, že sa biely bude super tvrdo odrážať. Bála som sa, že nebudem môcť zafarbiť šaty na mierne sivobielu farbu a týmto procesom prejdem celistvosť šiat.

Nakoniec som urobil druhé líčenie a našli sme iné šaty a dodnes si stále prajem, aby som išiel s prvým. Stále by som si prial, aby som prišiel na to, ako zmeniť šaty na biele, aby sme tie šaty mohli na ten moment použiť. Šaty, ktoré som strieľala, boli v poriadku. Celkom to fungovalo, ale šaty, s ktorými sme začínali, boli úžasné.

Čo ťa čaká? Na čom teraz pracuješ?
Milujem mať trochu voľna. Začiatkom januára som práve dokončil natáčanie filmu „Orange is the New Black“, takže som mal asi tri týždne voľno. Cestoval som, čo bolo naozaj krásne, a chystám sa začať pracovať s Lafayette 148 ako ambasádorkou značky. Robím s nimi niekoľko obchodov, z ktorých som skutočne nadšený. Potom robím rozhovor. Prvýkrát za šesť rokov mám dieru v pláne. Momentálne sa stretávam s niektorými pilotmi a hľadám si nové zamestnanie, takže dúfajme, že ďalšie bude rovnako vzrušujúce a intenzívne, ako boli dievčatá.

Nasledujte Jenn Rogien Twitter a Instagram.

Tento rozhovor bol upravený a skrátený.

Chcete najskôr najnovšie správy z módneho priemyslu? Prihláste sa k odberu nášho denného spravodajcu.

Foto z domovskej stránky: Craig Blankenhorn/HBO