Cu covorul roșu (în cea mai mare parte) ieșit din imagine, moda zilnică a unui A-lister este tot ceea ce am avut de făcut lucrează în afara - și a devenit o piesă foarte importantă, foarte influentă în stilul celebrității puzzle.
Atâta timp cât celebritatea a existat, există și un interes pentru stilul celebrității. Ceea ce se concentra în trecut pe covoare roșii, apariții oficiale și alte momente foarte curate s-a transformat de-a lungul anilor propria industrie a căsuțelor, alimentată de cultura tabloidă, de interesul media (și de marcă) și de o definiție în continuă expansiune a faimei și influență.
Orice ieșire de celebritate poate fi un moment de modă, o oportunitate pentru cineva de a face titluri, de a scrie despre ei și de a face oamenii să vorbească. Paparazzi nici măcar nu trebuie să fie prezenți: pot posta doar o fotografie a lor pe rețelele de socializare feed-uri - sau pe Story, chiar - și creditele vor apărea, fie datorită fanilor dornici, fie sârguincioși publiciști.
„Asta a existat dintotdeauna - ce poartă această persoană la cină sau ce poartă această persoană care iese din club? - deoarece aceste puncte sunt cele mai relevabile și accesibile publicului nostru în masă ", spune stilistul
Zadrian Smith, jumatate de Zadrian + Sarah. „S-ar putea să nu pot fi într-o rochie Armani Privé pe un covor roșu sau la un festival de film - poate că nu este vreodată un obiectiv pe care îl pot să obțin sau să accesez ca secretar care lucrează între nouă și cinci - dar pot să îmi fac un obiectiv să merg la cină la domnul Chow în întregime? uite? Absolut. Pot să îmi fac un obiectiv să merg la Clubul 4040 și să obțin o masă VIP? Absolut."Acest tip de stil „de zi cu zi” a devenit mult mai important atât pentru talente, cât și pentru mărci, într-o perioadă în care tipicul platformele pentru prezentarea punctului de vedere al modei - premiere de filme, festivaluri de film, turnee de presă - nu au fost disponibil. Schimbarea se întâmpla înainte de pandemie (vezi: Katie Holmes într-un set de sutien și cardigan Khaite tricotat la mijlocul anului 2019) și, desigur, există vedete care au atras întotdeauna acest tip de atenție (gândiți-vă: Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga). Dar ultimul an și jumătate a fost diferit: fără evenimente de covor roșu sau funcții oficiale generând aceste momente mari de modă, garderoba de zi cu zi a unei vedete este tot ce am avut de rezolvat de.
Și așa am văzut Hailey Bieber și Megan Fox își solidifică locurile în acest complex industrial prin dulapurile lor „de serviciu” (ambele cu stil de Maeve Reilly), precum și stele noi introduse în sfera modei. În timp ce odată, am vedea aceste ținute scrise de verticalele modei și Daily Mail, acum au puterea de a deveni complet virale.
Un exemplu perfect în acest sens s-a întâmplat la sfârșitul lunii iulie. Bretman Rock - personalitatea internetului cel mai cunoscut pentru prezența sa pe YouTube - a fost fotografiată mergând pe străzile din New York-ul poartă un blazer, tank și blugi distresați de unul dintre cele mai frumoase nume din moda din New York industrie: Peter Do. Aproape de îndată ce piciorul său a lovit trotuarul, imaginile au început să circule pe internet. Au atras atenția GQ, Taietura și o mare parte din Fashion Twitter.
Evident, Rock are un număr mare de adepți și o bază de fani globali, dar nu este cineva la care s-a gândit neapărat în contextul modei înalte. În acea zi, el a fost stilizat de Brian Meller, care tocmai a început să lucreze cu influencer după ce au fost conectați de publicistul său. (Meller a colaborat și cu fostul "Bachelorette"și gazda francizei recent anunțată Tayshia Adams; Rock și Adams împărtășesc un publicist.) Ținuta a reprezentat un „punct de cotitură” pentru Rock, potrivit stilistului.
„El evoluează mereu, dar se apucă mai mult de modă, explorând stilul său personal mai mult”, spune Meller. „Are câteva campanii de modă foarte interesante și colaborări care vor apărea în curând... A vrut doar să ridice acele momente în stilul străzii în [oportunități cu] diferite mărci pe care poate că nu le-a lucrat cu sau au fost mai neașteptate, având doar pe cineva cu care să colaboreze pentru că are un simț uimitor al stilului personal se."
Meller a contactat Peter Do, care a avut un record de celebritate foarte limitat - probabil prin design - de când a debutat în primăvara anului 2019. După cum se dovedește, Do a fost un fan al lui Rock. („Acesta este lucrul atât de uimitor la Bretman: are fani peste tot”, spune Meller.) Când a venit timpul să facă selecții, stilistul s-a concentrat pe piese de zi mai casual, care încă se simțeau diferite de ceea ce purtase Rock în trecut, pentru a arăta nu numai evoluția sa, ci și creșterea sa încredere.
„A fost un moment al modei din New York, dar o manifestare a acelei noi încrederi și dorințe de a-și asuma riscuri cu moda pe care s-ar putea să nu o fi avut acum un an”, spune Meller. „De aceea a fost atât de neașteptat până la urmă”.
Există diferite elemente diferite ale aspectului care s-ar putea califica ca neașteptate, de la asocierea unui premiu LVMH absolvent Céline alum, care este foarte selectiv, cu celebritățile sale îmbrăcate cu un super-star de social media pentru piesele specifice Rock and Meller ales. Asta l-a frapat pe Luke Meagher, alias @hautelemode pe platforme, care au discutat despre aspect ca parte a o recapitulare a modei celebrității din iulie 2021 pe Youtube.
Acest „factor de șoc” este ceva care Smith crede că este deosebit de important dacă celebritatea însăși este mai tânăr, apare sau intră într-o nouă eră: „Să fii observat pe o piață saturată de atât de mulți moda... trebuie, de asemenea, să creșteți nivelul. Trebuie să încercați cu adevărat să-l împingeți cu stilistul dvs. pentru a vedea: „Cum putem face din asta un moment? Cum putem face din asta un aspect? Cum putem face oamenii să vorbească? "
Citirea lui Meagher despre look este că, pentru Rock, „este un mod de a spune, ca influențator,„ de fapt, am o adevărată înțelegere și apreciere pentru această industrie. Merit să fiu un pic mai respectat decât [cum] industria privește influențatorii, YouTuberii, TikTokers, etc. Într-un mod foarte specific, este vorba de flexarea unui mușchi de modă și de a impune respectul respectiv. "
Dincolo de a fi punctul de vorbire al zilei online, look-ul lui Rock a avut un impact mult mai mare. "Este o adevărată cimentare a lui Peter Do într-un context mai larg de a-ți scoate numele acolo", spune Meagher, menționând că Rock's postează despre asta pe Instagram singur are peste 2,7 milioane de aprecieri. „Asta e mult. Este o mulțime de discuții. Este multă conversație. Acestea erau imagini care aveau cu adevărat greutate. Cred că și acestea sunt unele dintre cele mai apreciate imagini de pe Instagram-ul lui @ hautelemode. "
Brandurile emergente sunt cele care vor beneficia cel mai mult de acest tip specific de îmbrăcăminte pentru celebrități - „cele care abia părăsesc Parsons și primesc premiile NewGen sau CFDA”, spune Smith. „Este ușor, nu este nici o agitație, este un cost redus. Dacă doriți să scoateți marca dvs. acolo, aceasta este o modalitate rapidă de a o face. Multe dintre mărcile emergente nu își permit să facă o emisiune sau să facă o campanie publicitară importantă, dar dacă găsești pe cineva și este dispusă să posteze, acesta este un mod minunat de a-ți susține profilul. "
În plus, pe covorul roșu, susține Meagher, aceste mărci vor concura împotriva greutăților susținute de conglomerate, cu bugetele lor mari și cu talentul contractat; stilul stradal le oferă șansa de a sta singuri. Este, de asemenea, o ocazie pentru o celebritate de a sprijini designerii marginalizați istoric și de a le oferi un impuls major de PR, notează Smith: „Din această vizibilitate, poate un investitor îi va vedea; poate [apăsați] îi va vedea și le va face o caracteristică. Este într-adevăr egalizarea terenului de joc și ne permite să observăm designeri pe care, probabil, nu i-am văzut. "
Poate fi reciproc avantajoasă, o oportunitate de brand pentru un designer și o celebritate - un studiu de caz despre modul în care un moment de modă bine executat poate ajuta la ridicarea profilului cuiva și la construirea unei narațiuni în jurul lor, fără a fi nevoie de un covor sau un proiect plin de viață. Este, de asemenea, o modalitate de a păstra numele talentului în zeitgeist, de a genera buzz chiar și atunci când nu sunt atașați la un anumit film sau spectacol (și ca mărcile să facă același lucru).
Smith, de exemplu, lucrează cu actorul Skai Jacksonși, în timp ce se afla între proiecte asupra pandemiei, a colaborat cu ea la o primă serie socială în care el a stilat-o într-un look complet doar pentru a-și petrece ziua. „În pandemie, covorul roșu a dispărut și ne-a fost smuls modul în care am făcut evenimentele. Trebuia să creăm evenimente, trebuia să creăm momente ", spune el. „Cred că asta au făcut mulți stilisti: au creat momente”.
În culise, lucrurile se schimbă și ele: înainte, mărcile nu ar fi putut împrumuta piese pentru ca o celebritate să poarte în afara orelor de program și s-ar putea să nu fi fost la fel de entuziasmați de o imagine a unei vedete care nu se afla pe covorul roșu - „dar asta este tot pivotant”, potrivit Smith.
„Mărcile și-au dat seama că [acele momente de serviciu] se traduceau în vânzări, pentru că acestea sunt punctele în care piața poate atinge în mod direct acele lucruri mai accesibile”, spune el. „Nu mă înțelegeți greșit: încă vrem Cannes, încă vrem Veneția, încă vrem Săptămâna Modei din Paris. Dar vrem, de asemenea, să echilibrăm acest lucru cu momentele umane autentice. Dacă am aflat ceva din această pandemie, viața este scurtă. Vrem să vedem momentele care vorbesc omenirii ".
Modul în care consumăm aceste momente a evoluat, de asemenea.
„Instagram a fost un fel de entry level, în care aceste momente de street style au putut să explodeze atât de mult. Când există un covor roșu, sunt afișate sute de look-uri, este o supraîncărcare; dar atunci când o persoană are un aspect foarte bun în stilul străzii, ar putea fi postată peste tot și ar putea avea o acoperire mai mare ", spune Meller. „Acum, cu TikTok, o mulțime de conținut a devenit despre a fi mai relatabile - moduri de a te îmbrăca, de a copia lucruri sau de DIY. Toate aceste lucruri au avut cu adevărat o reapariție și asta înseamnă că stilul de stradă este mai relatabil și mai mult ceva pe care cineva îl poate replica și reface dacă îi place sau se inspiră din el. "
Există o mână de trăsături care pot face ca o ținută de celebritate să devină virală. Există cumpărătura. („Chiar dacă este cercel, ai nevoie ca fata aceea să spună:„ Doamne, aspectul ăsta e fierbinte. Nu-mi permit rochia, dar îmi permit cerceii ”, spune Smith. („Oamenii chiar iubesc un moment doar exagerat, excesiv, ridicol”, spune Meagher. „Când aspectul creează o conversație, dincolo de imagini frumoase și / sau îmbrăcăminte frumoasă, asta face parte din viralitatea.”) Apoi, desigur, există chiar celebritatea: de exemplu, Rihanna și Lady Gaga - doi mari pionieri ai acestui tip specific de pansament - vor atrage întotdeauna atenția pe acest front, deoarece au construit o narațiune mai largă în jurul lor stil.
„Rihanna poate avea pe o geantă de gunoi și poate avea încredere și crede, ați fi de genul:„ Aceasta este cea mai proastă geantă de gunoi pe care am văzut-o vreodată. De unde pot lua unul?, ”, spune Smith. „Este dualitatea cine este talentul și dacă aceștia prezintă această prezență”.
Fie că Rihanna a ieșit în New York purtând o piesă din arhiva ei extinsă de epocă sau o rețea socială cu influență masivă publicând vedete despre o etichetă emergentă din New York, acest nou capitol în stilul de stradă al celebrităților reflectă, pur și simplu, dragostea pentru Modă.
„Oferă un respect real artei de a se îmbrăca”, spune Meagher. „Desigur, nu este faptul că aceste vedete de la sine creează aceste înfățișări, dar trebuie să spun... este frumos să vezi aceste momente bine gândite petrecându-se de la toate aceste vedete diferite, pentru că cred că înseamnă acea modă - care pentru cel mai lung timp a fost un fel de fundal - este de fapt respectat ca un meșteșug și ca ceva care merită gândit și timp și Atenţie. Mă bucur să o văd în general ".
El adaugă: „Atâta timp cât toată lumea va arăta bine, nu mă voi plânge”.
Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.