Val Garland. Foto: curtoazie
În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.
Fie că este vorba de o memorie adecvată, o compilație cu cele mai bune succese sau o carte-portofoliu transformată în masă de cafea, cronicizând cele mai notabile persoane realizările, bine legate în formă fizică, sunt rezervate în general celor care au lăsat un impact răsunător nu doar asupra domeniului lor, ci în lume. Și în cazul unui make-up artist experimental, rebel, care încalcă regulile Val Garland, nimic nu poate fi mai adevărat.
Deși prima ei incursiune în lumea frumuseții a venit în adolescență ca coafor în orașul natal Bristol, Anglia, Garland și-a găsit mai târziu drumul spre machiaj - sau, mai bine zis, machiajul și-a găsit drumul spre Ghirlanda. Ea și-a petrecut ultimii 30 de ani de carieră visând look-uri care sunt cu adevărat hipnotizante, ocazional confuze și aproape întotdeauna doar puțin în afara zonei noastre de confort. (Gândește-te la proteze asemănătoare cu extraterestrele pentru coperta albumului „Born This Way” a lui Lady Gaga sau acea dată la Vivienne Westwood arată când Garland a acoperit fețele modelelor în luciu clar și le-a pus să-și înfigă fețele într-o cutie de sclipici.)
Săptămâna aceasta marchează lansarea „Validated by Val Garland”, o carte greoaie (și demnă de afișat), care acoperă mai mult de trei decenii campanii, podiumuri, coperte de reviste și poze lucioase din culise, însoțite de anecdote înțelepte și intime de la Garland și colegul ei colaboratori.
Ar trebui însă clarificat faptul că Garland - care a preluat recent rolul de director de machiaj al L'Oréal și contribuind la editorul de frumusețe al britanic Vogă - nici măcar nu este aproape să încetinească. În ciuda programului ei încărcat, Garland a sărit la telefon cu Fashionista la doar două ore după ce a aterizat la Milano pentru săptămâna modei. „Fusesem direct de la un film la o motocicletă până la aeroport și cred că am muncit 16 zile drept”, spune ea. - Sunt încă încântat.
Mai jos, Garland deschide despre dorința de a fi diferit, prezentând un necunoscut de atunci Alexander McQueene la ușă cu Katy England și de ce uneori este bine să te machiezi pe toată fața.
Coperta filmului „Validated: The Makeup of Val Garland”. Foto: Amabilitate
Când a început cu adevărat frumusețea să devină ceva personal pentru tine? Ce te-a interesat?
Mama era la modă, avea mereu hainele și ultimele înfățișări în timp ce eu eram mare. Ar fi fost în anii '60; intrase în creion și în ruj, iar apoi sora mea cea mai mare a început să se machieze la vârsta de nouă ani, pentru că avea pielea foarte proastă. Aș vedea-o cum își machiază și apoi am convins-o să-mi facă aceleași priviri, dar nu mi-a plăcut pentru că machiajul ei a fost foarte anii '70 și că cutul tăiat - deși mi s-a părut frumos, mi-a plăcut destul de mult cale. Am vrut doar să fiu remarcat, am vrut să fiu diferit, așa că mi-am aruncat un fel de culoare în față. Mama îmi spunea „Arăți atât de urât” și eu aș spune „Da, dar este diferit”.
Ți-ai început cariera de frumusețe în păr și ai lucrat într-un salon. Cum ai trecut la machiaj cu normă întreagă?
Nu aveam de gând să fiu coafor, ci doar am căzut în el. De asemenea, m-am simțit ca și cum voi fi coafor în timp ce lucrez la imaginea de ansamblu, iar imaginea de ansamblu va fi întotdeauna de călătorie. Făcând părul, de fapt, am constatat că nu sunt rău la asta, de fapt eram destul de bun la asta. Am face fotografii pentru salon și, pentru că oricum îmi făceam mereu propriul machiaj - purtau mereu foarte mult machiaj - m-am gândit că voi face machiajul.
Ce te-a determinat să lași părul în urmă, împreună?
Salonul meu din Sydney era cel la care veneau mulți fotografi. Editorii de modă, agențiile de modelare, ei trimiteau toate modelele la salonul meu, așa că am știut cam pe toți acei oameni din acea lume și toți obișnuiau să mă determine să vin și testează lăstari și fă-ți părul, iar ei îmi vorbeau de genul: „Tu porți atât de mult machiaj, ar trebui să faci machiajul cu adevărat”. M-am gândit că nu mă interesează machiajul, îmi place să fac păr. Apoi, practic am fost intimidat în asta, într-adevăr. Într-o zi, machiajul nu a apărut. Deci am plecat. Această serie de fotografii a făcut-o într-o revistă numită Dolly în Australia, la vremea respectivă, și totul a căzut la locul său. Înainte să-mi dau seama că nu mai fac păr, mă machiez brusc.
Cum v-au format timpul și locul - Londra din anii 90 - cariera dvs. timpurie în machiaj?
Cred că a fost esențial în formarea carierei mele, pentru că a fost doar unul dintre acele lucruri în care nu îți dai seama. Adică, acest lucru va suna greu, dar nu-ți dai seama că ești un fel de parte a istoriei în curs de desfășurare, doar că continui cu colegii tăi să facă ceea ce îți place să faci. Era începutul anilor '90. Am început să lucrez cu niște tineri fotografi și obțin deseori locuri de muncă Eugene [Souleiman] făcându-mi părul și eu machiaj, am lucra pentru Fata. Am lucra cu Karl Plewka, el era un tânăr stilist acolo la acea vreme. Îmi amintesc că a existat un loc de muncă în care am lucrat cu acest tânăr editor / stilist, Katy England. La sfârșitul filmării i-am făcut machiajul pentru că mergea la o petrecere și ne-am împrietenit și încă lucrăm împreună.
Care este una dintre amintirile tale preferate de atunci, cu acei oameni?
Îmi amintesc că Katy mi-a spus: „Există acest tânăr designer care cere să-și facă spectacolul, o vei face cu mine?” Și am spus că da, desigur. Deci, mergem la Hoxton Square [Londra] și batem la ușă, ușa se deschide, și acolo este acest tânăr pe nume Lee - Alexander McQueen. Deci, sa întâmplat tot felul. A fost unul dintre acele momente magice când a apărut această clocotire, un fel de cazan de talent britanic care tocmai exploda pe scenă.
La început în „Validat”, menționați acest lucru atunci când lucrați cu Nick Knight, a spus „Vreau să văd ideea, dar nu vreau să văd machiajul”. Cum ți-a schimbat sau impactat munca în mișcare în restul carierei tale?
Cred că o parte din ceea ce este și a fost grozav, ceea ce este grozav la Nick Knight și ceea ce a fost grozav la Alexander McQueen a fost că te fac să te întrebi de ce faci ceva. Este destul de plăcut să ne gândim la ceea ce creăm, cine este personajul, cine este modelul, cum va fi fotografiat, care este iluminatul, ce vrem să simțim. Un fel ca și cum nu ar fi un manual, ieșind din zona ta de confort și de aceea mergi să lucrezi în fiecare zi cu oameni precum regretatul, grozavul Lee și Nick Knight și John Galliano și o întreagă serie de oameni incredibili te fac să fii entuziasmat, ceea ce te face mai entuziast, te face să vrei să mergi undeva, poate nu mai fuseseră înainte, o răstoarnă. O face interesantă. Îmi place schimbarea, îmi place emoția.
Munca ta are o gamă atât de incredibilă. Există imagini întunecate și romantice, există o mulțime de lucrări cu adevărat brute și apoi există și aspect grafic și clar. Cum ați dezvoltat toate acele estetici diferite, rămânând totuși fidel celor care sunteți ca artist?
De fapt, nu știu. Cred că am dat seama de faptul că, de ce nu putem face totul? De ce trebuie să fim porumbei? Aș vrea să cred că poți avea totul. Cred că asta este minunat astăzi despre milenari; Trebuie să crezi că poți să o faci și, știi, nu cred că nimeni ar trebui să fie porumbel într-un singur tip de artist. Cred că avem cu toții multe momente și melodii în raza noastră de acțiune, așa că de ce să nu lăsăm să iasă, știi?
Ce vă inspiră creativ atunci când vă simțiți epuizat? În afară de colaboratori, există ceva la care faci sau citești sau te uiți atunci când te simți așa?
Dacă am un loc de muncă și trebuie să am o idee, atunci fac o mulțime de cercetări. Și uneori, dacă mă găsesc într-o situație în care să spunem că fac o poveste sau o ședință foto foarte creativă și suntem în șase fotografii și îmi spun: „Ai nevoie de o idee. Ai nevoie de o idee, dar trebuie să fie una bună. Uneori deschid doar o pungă și avem o masă cu lucruri. Nu înseamnă nimic, dar ar putea însemna totul. Este doar o masă din care să te inspiri. Știi, asta ar putea fi vegetație, flori, bijuterii. Ar putea fi bucăți de țesături, ar putea fi din plastic, ar putea fi o placă de dispoziție. Cred că trebuie să ai o minte deschisă. Știi, dacă nu funcționează, îl spălăm. Și uneori arunci doar chiuveta de bucătărie asupra ei. Este o lume în continuă schimbare pentru artiștii de machiaj, dar cred că asta o face interesantă și asta mă ține energizat și mă duc după, știi, aproape 30 de ani de activitate.
Treizeci de ani este mult timp, dar ați reușit să continuați să creșteți în diferite roluri. Poți vorbi puțin despre a fi numit director de machiaj L'Oréal?
A fost un moment minunat pentru a obține contractul L'Oréal, care a venit la momentul potrivit pentru mine, deoarece sunt o femeie mai în vârstă, iar L'Oréal are ca scop împuternicirea femeilor de toate vârstele și dimensiunile. Având aproape 30 de ani de experiență în industria frumuseții, am ceva de oferit și mi-a plăcut lucrând cu ei, pentru că ajungem să lucrăm la ceea ce cred că doresc și au nevoie femeile, în general, nu doar în ceea ce privește podium.
Pot să le spun tipilor de la laboratorul de la L'Oréal: „Uite, asta simțim. Aceasta este tendința acum pe podium, cum putem introduce acest lucru în lumea fiecărei femei? A fost interesant. Mi-a plăcut asta. A fost uimitor să încep să lucrez cu minunații Helen Mirren, Julianne Moore și o mulțime de alții.
Și în ceea ce privește Vogă?
Este minunat să fii redactor la British Vogă. Sunt familia mea, sunt oameni cu care lucrez și cu care am lucrat mulți ani. Am o relație lungă cu Edward Enninful de când era la W. El și cu mine am lucrat foarte mult împreună cu diverși fotografi de la Nick [Knight] la Tim Walker până la Steven Klein și o întreagă gazdă dincolo.
Articole similare
Poamenii spun multe că, mai ales cu Instagram și YouTube și influențatori, o mulțime de frumusețe arată la fel acum. Există vreun tânăr artist de machiaj care să vadă acum că vedeți că se răzvrătește acel tip de conformitate?
Isamaya [Ffrench] l-a cam schimbat cu susul în jos, pe dinăuntru, și admir asta. Cred că este minunat. Cred că orice artist de machiaj sau orice persoană care scutură și leagănă barca și ne scoate în afara zonei noastre de confort de normalitate este excepțional. Când văd tot acest machiaj Insta, este foarte frumos, dar este foarte normal. Toate arată la fel. Fruntea tăiată, pliul tăiat, creionul cu aripi. După un timp, de fapt, devine obișnuit. Așa că îmi place când văd că toți acești tineri păr și machiaj înnebunesc pentru asta, pentru că asta am făcut. Este bine să te machiezi probabil pe toată fața. Pentru că de ce nu?
Vorbind despre frumusețe acum, care este o tendință pe care o iubești și una pe care nu o poți suporta?
Îmi place culoarea îndrăzneață, îmi place machiajul intenționat. Îmi place machiajul care are un pumn de albastru, îmi place să văd o culoare puternică și îndrăzneață pe ochi sau pe buză. Nu-mi place când este prea terminat, nu-mi place tot felul de haideți să facem machiajul cu numerele cu un burete și apoi să-l reaplicăm, apoi să-l reaplicăm și apoi să îl coacem. Și apoi, poate, aplicați-l din nou, și apoi veți obține un fel de evidențiere pudră pe faza lungă. Asta nu prea mă atrage.
Care este un produs de înfrumusețare pe care credeți că ar trebui să-l cumpere toată lumea acum?
Cred că ai nevoie de o fundație de lungă durată. Cred că ceea ce își doresc femeile astăzi sunt produse care continuă repede și să rămână pe loc, de aceea de ce aveți produse precum Fundația infailibilă de la L'Oréal, este un produs foarte rezistent. Orice lucru de lungă durată îți oferă mai mult timp pentru a face lucrurile pe care le dorești, acesta este machiajul pe care vreau să îl cumpăr.
Care crezi că va fi moștenirea ta?
Nu știu, vreau să spun, poate că ar fi, a ascultat ea, este abordabilă. Știi, pentru că aș vrea să cred că nu dau de diva. Sunt artist de machiaj, sper să sfătuiesc și să ajut următoarea generație de artiști să creadă că o pot face, pentru că așa am făcut-o, muncă grea și hotărâre absolută. Poate că asta este moștenirea lui Val: „M-a ascultat. Nu știu, ce crezi?
Cred că ai depășit limitele și ai spus oamenilor să nu se mulțumească cu ceea ce sunt obișnuiți, cred că ai făcut-o a făcut o treabă atât de uimitoare de a le spune oamenilor că nu trebuie să faci ceea ce ai văzut până acum, ceea ce cred că este Grozav.
Da, știi, nu închide fața. Nu închide fața, du-te acolo și ucide. Pare un clișeu, dar meritați. E adevărat, știi? Nu contează dacă cineva nu-i place, s-ar putea schimba. Puneți ștampila pe ea.
Acest interviu a fost editat pentru claritate.
Vă rugăm să rețineți: Ocazional, folosim linkuri de afiliere pe site-ul nostru. Acest lucru nu afectează în nici un fel luarea deciziilor noastre editoriale.
Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.