Cum a trecut Jawara de la a ajuta la salonul mătușii sale la a deveni un coafor de renume mondial

instagram viewer

În seria noastră de lungă durată „Cum mă descurc” vorbim cu oameni care își câștigă existența în industria modei și a frumuseții despre modul în care au intrat și au găsit succes.

În lumea coafurii la modă, este destul de obișnuit să ai un mononim - Guido, Luigi, Odile. O mulțime de artiști de top sunt cunoscuți în primul rând doar prin prenumele lor. Deci, de asemenea, este o adăugare puțin mai recentă la această cohortă: Jawara.

După ce a izbucnit singur în 2013 (după ani de asistență a celor mai mari stilisti), Jawara (Wauchope, dacă trebuie să știți) a construit o carieră prolifică și impresionantă într-o perioadă relativ scurtă de timp. Jamaicanul-american coafezamunca se întinde pe covorul roșu, editorial, campanie și culise; a fost prezentat în edițiile britanice, italiene și americane ale Vogă, Amețit, i-D și Revista T, printre alții; iar clientela sa de marcă include Zonă, Aproape alb, Gucci, Calvin Klein, Chanel și Dyson. El a aranjat părul multor vedete, inclusiv colegilor mononimi

Solange, FKA Twigs, Megan Thee Armăsar, Alicia Keys și Bella Hadid. De asemenea, a organizat mai multe expoziții care sărbătoresc cultura jamaicană și neagră prin păr, a primit British Fashion Council New Wave Creative Award și a obținut clasamente pe Afacerea modei 500 și Amețit 100. În plus, a fost numit Senior Beauty Editor-at-Large of i-D mai devreme luna asta.

Chiar dacă toate acele realizări și premii nu ar fi făcut parte din cariera lui Jawara, el ar fi impresionant. Munca sa - care de multe ori se trage din propria copilărie petrecută crescând într-un Kingston, Jamaica obsedat de dancehall, Jamaica în anii '80 și '90 - stă pe cont propriu.

Prin împletiturile sale complicate, stilurile sculpturale și utilizarea magistrală a accesoriilor, Jawara ambele strălucesc o lumină asupra artei inerent coafurii în cultura neagră și o combină cu influențe exterioare, precum filmele clasice și străzile din New York Oraș. Totul a început atunci când avea doar șase ani, ajutându-și mătușa la un salon din Kingston unde lucra. Înainte, Jawara discută despre modul în care și-a canalizat copilăria în saloane într-o carieră celebrată în domeniul părului, de ce el consideră că este atât de important să vă creditați sursele de inspirație și ceea ce speră să realizeze profesional.

Foto: Amabilitatea lui Jawara

Articole similare
Cum Stins la Nike și Net-A-Porter au inspirat-o pe Kilee Hughes să își construiască propria agenție de PR
Cum a trecut Antoine Phillips de la lucrul cu amănuntul la misiunea Gucci de a diversifica industria modei
Cum a trecut Isamaya Ffrench de la pictorul de petrecere pentru copii la artistul de machiaj Rising Star al modei

Ai avut mereu interes pentru păr?

Da, am fost interesat de păr la o vârstă fragedă. M-am născut la New York, dar am crescut la Kingston, Jamaica. Iar la sfârșitul anilor '80, începutul anilor '90 au fost apogeul culturii dancehall din Jamaica, așa că am fost înconjurat de o mulțime de muzică și o mulțime de oameni. O mare parte a culturii era părul și îmbrăcarea pentru a merge la aceste săli de dans. Mătușa mea lucra într-un salon din Kingston și, uneori, mergeam să lucrez cu ea. În cele din urmă a deținut un salon și am fost [acolo] tot timpul cu ea. Tocmai m-am îndrăgostit de părul de acolo.

Aș spune că am început să ating și să lucrez pe păr la vârsta de șase ani. A început doar să o ajut și am prins foarte repede. Mi-a plăcut să văd felul în care oamenii s-au exprimat în acea cultură prin păr, coafuri elaborate și culori de păr elaborate. De aici a început totul pentru mine.

Deci, clienții au fost la fel ca „Bine, să-l atingem pe acest copil de șase ani!”?

Nu, au crezut că este cam amuzant. Unii clienți au crezut că sunt nebun. Dar cred că a existat un sentiment de comunitate în salon; oamenii au venit să vorbească despre viața lor și despre orice au trecut. Unii veneau de două sau trei ori pe săptămână pentru a-și schimba coafurile. Cred că au început să vadă „Oh, bine, el știe cam ce face”.

Cred că prima mea coafură pe care am început să o fac a fost ca un set de role și am cam prins-o când aveam șapte, opt ani. Dar nu era ca și cum aș fi avut proprii mei clienți - doar că, dacă cineva ar fi suficient de confortabil cu mine și ar veni acolo tot timpul, aș face-o pentru mătușa mea, doar ca să exersez, într-un anumit sens.

În ce moment ți-ai dat seama că acest lucru nu va fi doar un lucru din copilărie și un hobby, ci ce ai vrut să urmezi ca carieră?

M-am întors la New York în jurul vârstei de nouă sau 10 ani. Aș continua să fac părul surorilor mele, al verișorilor și al prietenilor, jucându-mă doar cu el. Când eram adolescent, am început să câștig abilități reale cu extensiile de păr și chestii de genul acesta. Mi-am dat seama că era o posibilă carieră pentru mine mai serios când aveam 17 ani. Aveam un văr care deținea un lanț de saloane în Florida și mama mea m-a trimis să stau cu ei într-o vară. Am ajuns să lucrez în salon ca ucenic. Mi-am perfecționat abilitățile acolo și am început să am proprii clienți. Era pentru prima dată când eram cu adevărat plătit pentru asta.

Sună ca o anumită apreciere, iar arta părului era ceva care era aproape în sângele tău, ceva ce făcea întreaga ta familie.

Da desigur. Am venit și dintr-o familie de animatori reggae, așa că i-am privit cum își obțin părul și hainele și se împodobesc în bijuterii pentru spectacolele lor. Așa că am fost întotdeauna atras de frumusețe și modă. Dar pentru mine, știu că a fost întotdeauna un lucru foarte intim să poți face pe cineva să se simtă mai bine despre sine sau despre viața din acel moment, indiferent prin ce trece. Am crezut că este ca un lucru magic. Am simțit că există un fel de putere în a face părul, pentru că poți face pe cineva să se simtă diferit față de sine.

Ați atins deja modul în care ați influențat abordarea față de păr a fi în Jamaica la o vârstă fragedă, dar credeți că petrecerea timpului în New York-ul și obținerea unei perspective lumești și o experiență mai globală la o vârstă fragedă, ți-au oferit și mai multe de extras atunci când te apropii păr?

New Yorkul a fost un melting pot al modei și stilului și, așadar, crescând și acolo, am avut toate tipurile de prieteni din toate tipurile de medii. Când sunteți atât de mult în New York, există atât de multe tipuri de oameni care locuiesc acolo. Mi s-a părut că am o experiență mondială. Am ajuns să merg la POTRIVI pentru a studia merchandisingul de modă și a fost și o școală multiculturală. Dar am învățat, de asemenea, să urmăresc o mulțime de filme vechi și să trag din referințe. Cred că pentru mine a fost cam informat despre modul în care îmi văd cariera acum - mă inspir [de inspirație] din toate.

Foto: Tyler Mitchell

Când te-ai dus la FIT, ai luat o pauză de la păr? Te-ai gândit că poate vei urma o carieră în afara părului?

Când aveam 18 ani, am avut toată această idee - nu știu de ce, am spus: „Mă voi îndepărta de păr și voi urmări merchandising internațional de modă. ' Dar în timp ce eram la FIT, lucram din nou la un salon, pentru a plăti şcoală. Așa că a fost ca, indiferent cât de departe am încercat să mă îndepărtez de el, am ajuns totuși să fac părul pentru a ajunge unde voiam să ajung. Am fost la școală pentru merchandising de modă și am urât-o. Dar apoi m-am dus la păr cu normă întreagă și am început să lucrez la salon și să încep asistență, și așa am trecut la ceea ce fac acum.

Ai asistat practic toți cei mai buni coafori - cele mai mari nume care există. Cum ți-ai băgat piciorul în ușă asistând?

Sunt genul de persoană care, atunci când iubesc ceva, devin obsedant de asta. Mă uit mereu la revistele de modă și mă întrebam: „Cine a făcut părul și machiajul pentru asta?” Am început prin a studia oamenii care erau mari la acea vreme, precum Sam McKnight, Guido Palau și Luigi Murenu, care făceau cu toții o mulțime de editoriale și campanii ale revistelor de modă. Am încercat să găsesc agențiile lor online și le-am trimis prin e-mail doar continuu. Nu aș primi răspunsuri înapoi. Uneori, trimiteam e-mailuri luni și luni la rând - cred că am trimis prin e-mail poate aproximativ un an și jumătate înainte să primesc un răspuns real. Atunci am început să lucrez la spectacole în culise și asta mi-a deschis mintea la „munca de sesiune” așa cum o numesc ei.

Îți amintești prima experiență din culise și cine ai asistat și cum a fost asta?

Prima mea experiență din culise a fost pentru un Marc Jacobs spectacol de toamnă - încerc să-mi amintesc anul... Vreau să spun 2007 sau 2008, dar nu sunt sigur. Am primit un e-mail de genul: „Ești disponibil pentru a-l ajuta pe Guido pentru acest spectacol din culise Marc Jacobs săptămâna viitoare?” Și mi-am spus: „Absolut! Vă rog să-mi spuneți de ce am nevoie. Au spus: „Adu-ți trusa completă”. În acel moment nu știam ce înseamnă „trusa completă”, așa că m-am gândit: „Ar trebui să aduc întregul salon cu mine?” Așa că am făcut-o. Și la acel spectacol, tocmai m-am îndrăgostit de munca de modă. Și acolo am fost de atunci.

Odată ce ați primit primul concert, a făcut vreun bulgăre de zăpadă de acolo?

Da, a apărut rapid și a crescut în sensul că aveam abilități care [într-un decor din culise] păreau rare, provenind din fundalul tipului de coafură pe care am făcut-o. Odată ce am lucrat la acel spectacol, o persoană mi-a spus numele altcuiva și a început să scape de sub control. Mi-am dat seama că abilitățile pe care le-am învățat în copilărie erau atât de complicate și atât de nebunește de sofisticate. Când am început să lucrez în lumea modei, mi-am dat seama cât de multă valoare avea să amestece acele două lumi împreună. Am început să merg în Europa, am avut o perioadă de asistență Sam McKnight. Tot ce era în fața mea, l-am luat foarte repede și am crescut și am crescut.

În ce moment ați început să lucrați cu niște clienți celebri? Faceai campanii, făceai editorial? Cum s-au reunit toate aceste aspecte diferite?

Am ieșit singur [după ce am asistat-o ​​pe McKnight] în jurul anului 2013 și aș lucra doar cu fotografi tineri, necunoscuți, în timp ce lucram simultan în salon. În jurul anului 2015, am decis să mă mut la Londra. Am început să lucrez cu doi oameni care erau pe aceeași cale de carieră ca mine, fotografi necunoscuți și tineri. Odată ce am început să facem acest lucru, am început să fim observați aici și în orașul meu natal din New York.

Prima celebritate cu care am lucrat singură a fost probabil FKA Twigs. La acea vreme, ea nu era unde este acum. Londra a fost într-adevăr informală în sensul că poți întâlni pe cineva într-un bar și apoi tragi împreună două zile mai târziu. La scurt timp după aceea, am fost solicitat de Solange, care m-a inspirat cu adevărat. Și după aceea, s-a cam spiralat de acolo. Există o mulțime de spirale în cariera mea.

Cum ați descrie filosofia dvs. de coafură sau abordarea față de munca dvs.?

Cred că în stilul de păr din lumea modei, am o perspectivă unică din cauza a tot ce am învățat în Jamaica și în New York. Am încercat să distrug lumile împreună într-un sens. Când abordez un proiect, încerc mereu să văd cum îl pot ridica adăugând un pic din modul în care văd lumea în el. Amestecând două lumi, mereu simt că obțin un rezultat mai bun, în sensul de a face ceva care este doar netradițional. Aș spune că sunt un stilist hibrid. Aceasta este abordarea mea.

Foto: Nadine Ijewere

Există ceva pe care sperați să îl comunicați prin munca voastră?

Apreciere pentru diferite culturi și apreciere pentru diferite stiluri de viață. Există o mulțime de oameni care lucrează și nu citează cu adevărat de unde provin sau ce i-a inspirat. Tind să citez multe. Îmi place să le spun mereu oamenilor de unde am luat ideile, ce film am urmărit. Simt că asta va elimina o mare parte din această confuzie cu privire la cine a venit acest stil.

Sper că munca mea poate face, de asemenea, ca oamenii să se simtă ca niște coafuri privite în jos sau ridiculizate și considerat neconvențional de oricare grup - îmi place să evidențiez și să arăt că și asta este artă. Deci acesta este mesajul: doar aprecierea diferitelor culturi și aprecierea diferitelor lucruri. Simt că lumea este mai bună atunci când putem să ne unim cu toții și să amestecăm și să potrivim culturile noastre.

Se pare că pentru dvs. este atât de important să fiți educați și pricepuți, nu doar în ceea ce privește coafura, ci și informați cu privire la cultură și să înțelegeți istoria. Acesta este un sfat pe care l-ai da tinerilor stilisti aspiranți?

Da. Coafura este mai mult decât coafarea. Simt că este vorba despre suflet într-un sens. O mulțime de oameni se conectează cu adevărat la părul lor și puteți afla multe despre o persoană din părul lor. Le-aș spune tinerilor stilisti să înțeleagă cultura în ansamblu: urmăriți multe filme, vizionați multe filme, educați-vă, mergeți la muzee. Înțelege-te, înțelege-ți punctul de vedere. O mulțime de oameni îi ajută pe alți coafori și apoi ajung să facă exact aceeași treabă cu persoana în care au fost învățați, fără să pună propria ștampilă pe ea. Așadar, i-aș încuraja să-și găsească propria voce, să găsească ceea ce cred ei că este frumos, să găsească semnătura pentru ei înșiși.

Unde îți găsești cea mai mare inspirație? Ce sau cine te inspiră cel mai mult?

Găsesc inspirație peste tot. Dar sunt o persoană căreia îi place întotdeauna să mă întorc de unde sunt. Îmi place să merg în Jamaica și să privesc oamenii, îmi place să privesc oamenii în Londra și New York. De asemenea, îmi place să mă cufund în artă, filme, filme și muzică. O mare parte din inspirația mea provine și din familia mea - felul în care se îmbrăcau, felul în care arătau când eram mare.

Există vreo realizare profesională până acum care să iasă în evidența ta ca fiind ceva de care ești cel mai mândru?

Anul trecut, am făcut o expoziție la Londra despre cultura părului în Jamaica. Pentru mine a fost un moment atât de complet care m-a făcut extrem de mândru. Se numea „Tallawah” și eram atât de mândru că am un mod de a aprecia femeile negre cu care am crescut în Jamaica și abilitățile lor uimitoare și complicate de coafură. Pentru mine a fost foarte, foarte important.

De la expozițiile dvs. până la lucrările dvs. sculpturale și lucrările dvs. multi-media cu accesorii și piese de păr, se pare că priviți coafura ca o adevărată formă de artă. Ați spune că este corect?

Suta la suta. O privesc ca pe o artă, ca pe o modalitate de a te exprima și o privesc, de asemenea, ca pe unul dintre cele mai importante lucruri despre cineva pe care oamenii tind să-l treacă cu vederea. Părul tău spune multe despre tine. Deci, pentru mine, părul este viață.

Ce obiective profesionale mai aveți pentru viitor?

Doar pentru a mă extinde și a-mi extinde marca și pentru a ilumina oamenii cu privire la diferite moduri de a face păr. Voi spune: Rămâneți la curent, pentru că cu siguranță îmi dau seama câteva lucruri.

Acest interviu a fost editat pentru claritate.

Nu ratați niciodată cele mai recente știri din industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul zilnic Fashionista.