Christian Siriano está retomando seu negócio

É hora de parar de mencionar "Project Runway" quando falamos sobre Christian Siriano.

O impulso para fazer isso, é claro, é compreensível: Siriano é a versão da competição de design de Kelly Clarkson - sua vencedora de maior sucesso, para não mencionar sua concorrente de maior sucesso. Mas, embora a vitória de "Project Runway" possa ter aberto uma porta para Siriano entrar na indústria da moda, não manteve as luzes de seu estúdio acesas nos últimos 10 anos. Alcançar aquele marco da década se deve ao trabalho árduo de Siriano e à tomada de decisões com base no instinto; a partir de parceria com Payless Shoes antes que as colaborações fossem legais para mudar a imagem de quem a alta costura poderia representar tanto no tapete vermelho quanto na passarela, Siriano evoluiu muito além de seu início na TV-realidade.

"Estou muito orgulhoso por termos afastado todo o barulho e todo o julgamento, e todas as coisas que talvez não devêssemos ter feito, e eu e minha equipe fizemos o que eu queria", disse Siriano.

No sábado, Siriano comemora o décimo aniversário de sua marca com um desfile de moda em Nova York. Embora seja tímido com os detalhes, ele promete que o evento será centrado nas mulheres - famosas ou não - que ajudaram a tornar seu negócio o que é hoje. Ele também está mergulhando fundo em suas coleções anteriores.

"É bom ver o crescimento desde o início até agora, porque estamos voltando ao antigo arquivo coleções e estamos retirando peças de nossas primeiras temporadas e renovando-as, e é muito divertido ver eles ", diz ele. "É como uma caminhada pela estrada da memória, o que é sempre divertido."

Mas Siriano não está perdendo muito tempo olhando para trás; como qualquer outro designer de moda, ele está ansioso para determinar o que o futuro da indústria em rápida mudança pode significar para sua marca. Antes do show do 10º aniversário de Siriano, o designer compartilhou suas ideias sobre tornando a moda divertida de novo, o que ele aprendeu na última década e como planeja retomar o controle de seu negócio.

O que significa comemorar seu 10º aniversário?

Em primeiro lugar, é ótimo apenas conseguir aguentar. Dez anos não é tanto, mas é muito tempo para trabalhar, porque dá muito trabalho e nem todo dia é um grande dia.

Quando você começou há 10 anos, qual era o seu objetivo?

Não tinha objetivos, acho; Eu era jovem e questionava o que queria deixar para trás, de certa forma, mas não tinha ideia. Eu queria que a coleção fosse sempre diversa; Sempre quisemos vestir muitos tipos diferentes de mulher. Sempre quisemos vender em muitos tipos diferentes de varejistas, então nunca houve um lugar que eu estava tipo, "Eu tenho que estar aqui." Eu só sabia que queria que muitas pessoas tivessem algo do meu mundo. Acho que tive sorte que isso aconteceu, na maior parte.

Como você sente que evoluiu como designer e como marca em 10 anos?

Ai meu Deus, acho que evoluímos muito, porque o cliente evoluiu muito. Eu realmente escutei nossa mulher por muito tempo, e acho que isso transpareceu nas coleções: Que eu não era realmente projetando para o que todos achavam que eu deveria fazer, eu estava projetando para o que as mulheres queriam e o que elas eram procurando por. Se isso era uma roupa de noite bonita e vestidos lindos, fosse o que fosse, fico feliz por termos mantido isso.

Acho o cliente muito importante; sem ela, não seríamos nada. Sempre tive o cliente do meu lado antes de qualquer pessoa, o que acho muito diferente de muitas marcas. Isso foi fácil para mim, sempre deixar as mulheres mais animadas para vir e fazer compras, e elas ainda estão. Isso é realmente bom. Você sempre pode conseguir esse cliente uma vez, duas vezes, mas fazer com que ela volte, temporada após temporada, esse é obviamente o objetivo de cada marca, e estou feliz que tenhamos isso.

O que significa para você ter uma base de clientes tão dedicada?

É a melhor coisa do mundo, especialmente com o que está acontecendo em nossa economia maluca. Tenho certeza de que você lê sobre isso o tempo todo: marcas jovens que estão abandonando o mercado todos os dias porque é um negócio difícil. Estou muito feliz por termos ótimas mulheres e pessoas de todas as categorias de preço também. Trabalho com Payless há 10 anos. É um mundo totalmente diferente, e também estou muito orgulhoso disso. Adoro ter o mix, e todos os diferentes níveis de preços realmente fizeram a marca crescer. Há pessoas que, talvez em um determinado momento comprem nessas faixas de preço na Payless, se mudarem ou conseguirem um novo emprego, podem comprar na Neiman Marcus também. Nunca quis alienar as pessoas. Acho isso muito importante.

Qual você acha que foi o segredo para fazê-lo nos últimos 10 anos?

[O lançamento durante a recessão] ajudou; 2008 foi nossa primeira temporada, então não tínhamos nada para tirar da temporada anterior. Para nós, pensamos: "Oh, estamos indo muito bem! Temos duas lojas. "[Risos] Isso realmente ajudou.

É uma coisa tão clichê, mas cada marca tem que descobrir o que funciona para eles e o que funciona para mim e meu mundo pode não funcionar para os meninos Proenza [Schouler] ou Jason [Wu], porque todos nós começamos de maneira semelhante vezes. São coisas diferentes. É ótimo que todos nós descobrimos por nós mesmos o que estava funcionando e o que não estava funcionando. Isso também ainda está mudando, porque obviamente a indústria ainda é dominada por grandes casas, então todos nós temos que continuar fazendo coisas.

O que você gostaria de saber antes de lançar a marca?

Um milhão de coisas. Eu realmente gostaria de estar mais ciente de todas as coisas logísticas da criação de roupas. As pessoas pensam que as roupas simplesmente aparecem nas lojas e, infelizmente, simplesmente não aparecem. [risos] Essa é a parte mais difícil. Não basta querer fazer roupas bonitas, é o processo que é tão difícil: encomendar tecidos da Itália, despachar mercadorias para os varejistas, ter certeza de que você pode reproduzir as roupas. Todas essas coisas são a parte árdua que é tão difícil todos os dias - às vezes você nem consegue projetar as coisas, porque está lidando com todo o resto. Isso é um desafio.

Qual você acha que foi a maior lição que aprendeu nos últimos 10 anos?

Na verdade, parei de seguir os conselhos de muitas pessoas. Essa foi a minha lição, que eu sei que é uma contradição. Mas eu acho que como um designer que está se destacando tanto, estamos lançando trabalhos como artistas, mas estamos dizendo para julgar isso imediatamente e em um segundo. Isso também é uma grande parte para designers de tapete vermelho; estamos imediatamente colocando para fora o trabalho e dizendo: "Me julgue."

Parei de ouvir tudo isso e apenas deixei acontecer, e acho que funcionou a nosso favor.

Como você equilibra tudo o que você faz?

Direi que é equilibrado porque estou muito interessado em muitas coisas e sempre me sinto inspirado. Acho que ajuda muito o fato de eu ser capaz de: em um minuto estar trabalhando em uma coleção de sapatos e, no minuto seguinte, voltar ao que estou fazendo ou receber uma ligação pedindo um vestido ou um tapete vermelho. Sou muito bom em multitarefa.

Direi que estou ficando melhor em dizer não às coisas. É muito difícil. Esta temporada no tapete vermelho tem sido tão intensa e nós fizemos 10 mulheres no Globo de Ouro. Deu muito trabalho e foi incrível, mas eu pensei, "Não podemos fazer isso o tempo todo, porque não é fisicamente possível."

Como foi ser uma vanguarda em diversidade de tamanhos?

Demorou para as pessoas chegarem àquele lugar. Obviamente, vestimos mulheres em forma desde o primeiro dia. Alguns dos meus primeiros momentos no tapete vermelho foram Whoopi e Oprah, e sempre recebíamos pedidos de todos esses diferentes tipos de pessoas, então é incrível que agora as pessoas estão percebendo que queremos defender naquela.

As coleções sempre vieram nesses tamanhos, as pessoas simplesmente não sabiam. Estou orgulhoso por termos conseguido varejistas como Moda Operandi - que é uma marca muito voltada para a indústria da moda - nossa coleção chega ao tamanho 26 lá. Nem toda marca está fazendo isso. Nós temos que mudar isso. Estamos muito orgulhosos.

Por que a diversidade é tão importante para você como designer?

Começou a se tornar mais importante porque o cliente não conseguia se imaginar nas roupas. Estávamos recebendo uma resposta como: "Não sei se isso vai ficar bem em mim", das compras das mulheres. Mas apenas três anos atrás havia agências que tinham garotas curvas; havia mais agências com mulheres negras que simplesmente não existiam antes, o que é uma loucura.

Estou muito feliz que isso aconteça agora, e não consigo me imaginar voltando ao que era. Simplesmente não funcionaria para nós. Mudou todo o nosso tudo. Adoro que alguns dos tamanhos de maior volume de vendas sejam maiores que 10; isso é muito legal de ver.

Como você aborda o design de uma forma que pensa em tantos clientes diferentes?

É principalmente porque vendemos [globalmente] e nossos varejistas estão literalmente em todo o mundo. Tenho um grande negócio no Oriente Médio. Temos muitos clientes judeus ortodoxos. Temos tudo. Para ser honesto, existem restrições de roupas para essas pessoas; isso é uma coisa factual. Isso foi muito importante retratar na passarela.

É também por isso que incluímos homens em vestidos e ternos femininos; Eu acho que isso também é importante, para mostrar que realmente não importa mais se você está comprando para homem ou mulher. Deve importar apenas se você gosta de sua roupa. Estou tentando fazer as pessoas entenderem que roupas e desfiles de moda e tudo mais, não é uma coisa tão séria. Vestir-se deve ser divertido pela manhã.

Quais foram os momentos mais significativos para a marca até agora?

Eu tenho tantas coisas Acho que quando abrimos nossa primeira loja de varejo, foi muito emocionante; estamos nos preparando para abrir um novo e maior. Entrar no CFDA foi ótimo; vestir mulheres incríveis no tapete, Michelle Obama, todas essas coisas.

Estou neste estúdio, neste escritório, neste edifício há 10 anos, e é bom, porque temos dois andares e dois pequenos escritórios. Onde estão nossos dois pequenos escritórios, lá embaixo - meu primeiro estúdio original era um desses... Eu passo pelo meu primeiro escritório todos os dias. Nos dias realmente difíceis, você tem que dar um passo para trás e ser como, "Ok, mas lembre-se [como] foi em um ponto quando você ainda estava se desenvolvendo e crescendo." 

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Do que mais se orgulha?

Fico feliz por termos conseguido chamar a atenção das pessoas para a ideia de não sermos tão exclusivos no mundo da moda. Estou orgulhoso por termos conseguido empurrar isso na cara das pessoas e dizer, a moda deveria ser para mais pessoas, seja em tamanho ou seja lá o que for. Isso é algo que se eu fosse amanhã e a empresa fosse à falência, eu me sentiria bem com o que fizemos.

Nem todo designer pode se sentir assim, porque eles não estão fazendo isso. Eu estava lendo uma coisa de um estilista muito importante; ele ficou muito chateado na semana da alta-costura, porque não havia mulheres negras e era tudo a mesma garota. Acho que isso é muito triste para essas casas grandes. É uma coisa tão estranha, porque aquela garota não é sua cliente. O cliente deles não é metade dessas pessoas.

Você tem uma parte favorita do negócio?

Ainda assim, minha parte favorita é apenas fazer o que eu quero fazer. Isso é muito bom, que ninguém me diga. Eu ainda consigo ser o chefe.

Eu ainda amo roupas no tapete vermelho. Ainda sou fã disso, mas está cada vez mais difícil, então acho que não é mais meu número um. Há tanta coisa nisso - o estilista, as pessoas, é muito. É um trabalho chato, às vezes, que não vale a pena. Às vezes - nem sempre! - as coisas são, para ser super honesto, nem sempre apreciadas. Isso é muito difícil de passar.

Como você viu a evolução do setor nos últimos 10 anos?

É insanamente evoluído, porque quando eu comecei, um, era como uma piada fazer qualquer contrato de colaboração com um Payless ou algo parecido. Agora as pessoas estão implorando por eles, porque é uma grande parte do que as pessoas querem fazer, colaborações. Não conheço nenhum designer que recusaria um neste momento, então é realmente interessante que isso tenha mudado.

Eu também acho que, em geral, a mídia social desempenhou um papel tão importante, porque no início de 2008 simplesmente não era mais uma coisa. Era tão novo; O Twitter era novo, o Instagram não existia. É uma coisa louca de se pensar e colocar a moda na frente das pessoas - colocar tudo na frente de todos. É dado às pessoas uma voz, boa e má. É realmente interessante que a indústria tenha virado completamente de cabeça para baixo; os designers agora não precisam tanto das pessoas de quem antes precisavam de tudo. Se você não consegue entrar em um varejista, isso não significa que você não possa vender roupas. Eu acho isso muito bom, porque é muito difícil ouvir não o tempo todo.

Como as mídias sociais impactaram a maneira como você aborda o design?

Tudo! Oh meu Deus, infelizmente, causa um impacto estranho em tudo, porque as pessoas veem as roupas tão rapidamente. Eles estão olhando em um instante, estão folheando e julgando em um segundo, então você tem que pensar um pouco sobre isso. Além disso, é um ótimo negócio, porque as mulheres de outros países agora podem ver algo - elas estão em todo o mundo e podem comprar em um segundo algo que você posta. É tão diferente que acho que todos nós temos isso como certo agora, porque é uma coisa tão especial.

Tem coisas ruins nisso também, porque aí eles me julgam: "Eu odeio esse vestido." E eu, "Oh, ótimo. Essa é minha peça favorita ", ou algo assim. [risos] Na maior parte, é ótimo.

Como você abordou o planejamento deste show de 10º aniversário?

Estamos tentando planejar. Queremos fazer coisas divertidas interessantes. Eu quero apenas ótimas roupas e ótimas pessoas. Acho que vai ser muito importante, que não seja super louco, e acho que esse será o objetivo, mas vamos ver. Podemos ter algumas atrizes na passarela, mas está tudo no ar. A melhor parte é que acho que a coleção parece especial e nova, mas também inclui peças do passado que são minhas coisas favoritas ao longo do tempo. Algumas pessoas legais, pessoas que eu tenho vestido há anos, acho que virão e isso será muito divertido.

Qual é o plano para os próximos 10 anos?

Se Eu continuo por 10 anos. [risos] Talvez eu tenha terminado. Vamos nos concentrar em construir e fazer crescer o que os clientes desejam. Estamos abrindo essa nova loja, o que é realmente emocionante; na verdade, é como uma loja-conceito. Será uma grande vibe emblemática, quase como uma mini loja de departamentos, de certa forma. Isso provavelmente se transformará em outras cidades.

Esse é o nosso próximo grande plano, apenas retomar [nosso negócio]. Adoramos trabalhar com varejistas, mas está ficando cada vez mais desafiador com o passar dos anos; há cada vez mais regras. Acho que as pessoas estão esquecendo que sem nós não há varejistas. É a mesma coisa com o tapete vermelho, é tudo: sem o que fazemos e o que criamos, nada disso existe. Os clientes vão comprar nossas coleções; eles não vão lá para passear na loja.

Só acho que, como designers, precisamos retomar um pouco mais de controle, porque estamos gastando muito tempo e energia e dinheiro, e toda a nossa vida em colocar este trabalho para fora, e então ele está sendo jogado de lado - e isso está em todos os níveis do o negócio. Só acho que não vale mais a pena para todos. Tenho certeza de que se todos nós nos sentássemos em uma sala, todos teríamos as mesmas opiniões, porque todos lidamos com as mesmas coisas. É o mesmo com o tapete vermelho: se não há apreciação, então por que estamos fazendo isso? Se não vamos mais falar sobre marcas nos tapetes vermelhos, então talvez não haja mais tapetes vermelhos. Talvez ninguém compareça. É como, vamos, temos que ter um equilíbrio. Essa é a minha vibe.

Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.

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Foto da página inicial: Jamie McCarthy / Getty Images