A estética 'Space Cowgirl' é um sonho de febre da Geração Z

Quando a amiga de Eliz Lee, Isabella, completou 21 anos no início deste ano, havia apenas uma maneira de comemorar: com uma estatueta alienígena de tamanho humano.

Isso, claro, além de uma montagem errática correspondente de adereços e acessórios, incluindo um pluma de balões com estampa de vaca, uma máquina industrial de bolhas e um chapéu de cowboy de penas rosa Barbie em cada festeiro. Mas para Lee, seus amigos e os milhares que mais tarde viram as festividades recapitulado no TikTok, o evento não foi nada errático. Foi, em vez disso, uma peça bem executada em uma estética femme e retro-futurista que Lee chama de "vaqueira espacial", que é exatamente o que parece.

"A estética da vaqueira do espaço é um híbrido de estilo e tendência onde o passado encontra o futuro", diz Lee, um cineasta, fotógrafo e diretor criativo de 23 anos em Brisbane, Austrália. "É uma estética que Geração Z quer explorar, encontrando inspiração nas últimas tendências da moda Y2K e querendo adicionar um novo toque a elas, como amor por robôs, espaço sideral e um novo reino de ficção científica."

Aqui é onde você pode ter visto cowgirls espaciais: festas de despedida de solteira de Nashville, Bama Rush TikTok, no poço em Harry Styles concertos. São macacões holográficos e botas ocidentais. São bolas de discoteca e touros mecânicos. Isso é Kacey Musgraves. São garotas de cavalo (A versão de Beyoncé). Isso é Maquiagem "Euforia". É "The Jetsons" com "Fievel Goes West".

É também, como Lee me diz, um "sentimento" - um que vive em algum lugar entre a nostalgia do passado e a esperança descarada para o futuro, que ela chama de "o ponto ideal de viver no meio". Para demográficas como a Geração Z que atingiu a maioridade em meio a incertezas sem precedentes - e carrega o fardo de forjar um futuro sustentável em meio a tudo isso - a vaqueira espacial é inesperadamente comovente descanso.

As origens do estilo não são tão contemporâneas. O cowboy que chuta esporas e rodopia como o conhecemos hoje no folclore ocidental é apenas um caiado de branco. versão do vaquero mexicano, em grande parte homens indígenas que foram treinados para disputar gado em a cavalo. Quando os espanhóis desembarcaram no que hoje é o México em 1519, eles construíram fazendas para criar gado onde os vaqueiros se tornaram trabalhadores contratados - cavaleiros experientes conhecidos por suas habilidades de laçar, montar e pastorear. À medida que a pecuária colonial chegou ao Texas, Novo México e Arizona, o mesmo aconteceu com a cultura vaquero; por volta de 1800, era uma parte inextricável do oeste americano.

"Uma das primeiras sementes que vimos dessa estética foi Selena Quintanilla, cuja influência da moda ainda é sentida hoje", diz Ruth Smart, um dramaturgo, compositor e criador de 28 anos em Chicago. "Ela pegou os estilos ocidentais do Texas, inspirados no vaquero, e incorporou momentos hiperfemininos de sutiãs deslumbrantes, fivelas de cinto e o icônico macacão de glitter. Ela é o modelo das tendências atuais que estamos vendo."

Agora, argumenta Smart, estamos vendo como esse estilo foi aumentado, amplificado e recuperado por várias microcomunidades, apenas para ser diluído e, eventualmente, compartilhado online. Isso, como sabemos, é a base para a crescente obsessão digital por "núcleos", sufixo que denota um tipo de estilo. Algumas, como a da vaqueira espacial, têm raízes em culturas apropriadas ao redor do globo; outros, como "gorpcore", "menocore" e "cottagecore", são reflexos muito menos derivados e patetas da estética hiperespecífica da internet.

"O Western em geral tem passado por esse momento nos últimos anos", diz Rebecca Jennings, correspondente sênior do The Goods by Vox, onde cobre plataformas de mídia social, influenciadores e a economia do criador. “Essa estética antiquada está sendo reaproveitada de uma maneira muito mais inclusiva e diversificada do que antes.”

Isso se deve muito à nova geração de artistas da música country que trazem o gênero de seu passado excludente e de estrada de terra para um presente mais inclusivo. O cosplay de alto glamour de Priscilla Presley de Kacey Musgraves é apenas o começo, com Lil Nas X, Orville Peck, Maren Morris e uma Taylor Swift da era pós-"1989" todos levando a música country a um novo destino juntos. Isso, como observa Smart, inclui uma espécie de reforma deslumbrante.

"Eles estão redefinindo o que é e poderia ser uma estética country", diz Smart. "Meu exemplo favorito sempre será Lil' Nas X. Toda a sua marca é construída sobre essa estética, definindo a parte de recuperação dessa tendência emergente. Acho que nunca parei de pensar no visual rosa neon da Versace do Grammy. Icônico."

Agora, Harry Styles não é um artista country literal, por si só, pois ele nunca usou um chapéu de 10 galões no tapete vermelho do Country Music Awards. Mas ele é sorrateiramente adjacente ao country, e essa influência sempre esteve presente em seus álbuns, embora em "alternativa" iterações.

Sua estréia auto-intitulada é cheia de guitarras e vocais corajosos e inspirados no país. Sua segunda, "Fine Line", continua essa tradição com músicas como "Canyon Moon". Mesmo seu álbum mais recente, "Harry's House", tem faixas como "Boyfriends" que se inclinam para sons de estilo ocidental. Sem mencionar que ele já gravou em Nashville e tem um histórico de apoio e plataforma de artistas country durante a turnê - incluindo Musgraves, Peck, Jenny Lewis e sua última obra-prima Coachella com Shania Twain.

“Com tudo isso em mente, parece um momento interessante como fã de Harry Styles, vê-lo abraçar essa estética em seu guarda-roupa de turnê”, diz Smart. "Normalmente, a dinâmica é que os fãs imitam o estilo de Harry, mas vendo a direção que algumas de suas roupas de turnê estão tomando, parece uma reversão."

Durante a turnê Love On Tour de Styles em 2021, ela explica, multidões de fãs se reuniram em seus shows enfeitado em seu melhor, yeehaw melhor, enquanto ele estava no palco todas as noites em calças de cintura alta, uma blusa de botão e suspensórios.

"Agora, estamos vendo ele usar roupas que são definitivamente inspiradas na estética que os fãs trouxeram para os locais primeiro", diz Smart, "o que realmente fala sobre os talentos de [estilista] Harry Lambert e como ele constantemente tem um pulso sobre as tendências atuais."

Por que a cowgirl espacial retro-futurista está coçando uma coceira que nem sabíamos que existia? Como resposta direta a tempos sociais, políticos e econômicos tumultuados, alguns procurarão lidar com o conforto por meio de guarda-roupas cápsula neutros, à la a Hot-girl-walking, Set Active-vestindo Aritzia girly. Outros, no entanto, procurarão encontrar significado no caos e no acampamento de tudo, e sairão do outro lado embrulhados em uma boá rosa, posando com uma boneca alienígena inflável em tamanho real.

“Toda a premissa da vaqueira espacial é baseada na alegria”, diz Smart. "É bobo, brilhante e emocionante, e esse é o ponto principal. Faz as pessoas se sentirem bem."

Esta é, claro, a maneira como a Geração Z vive suas vidas: irreverente, surreal e surpreendentemente otimista. Eram indivíduos que nasceram entre eras, desde o boom econômico dos anos 1990 até os estertores da Grande Recessão. Lee, por exemplo, nasceu em 1999, às vésperas do novo milênio.

“Com as possibilidades da tecnologia, é incrível pensar que visitar o espaço sideral é uma realidade”, diz ela. "Essa mentalidade de 'sonhadores' definitivamente atraiu nossa geração a buscar a próxima coisa brilhante."

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