Kanye West zdobywa tytuł „Buta Roku”, mówi „In Vibes” o designie, krytykach i prywatnych samolotach

Czy Kanye West kochasz coś więcej niż scenę i nagrodę do przyjęcia? Zaledwie kilka dni przed narodzinami drugiego dziecka muzyk, producent i projektant pojawił się na 29. edycji Aktualności na temat obuwia Achievement Awards w Nowym Jorku, aby przyjąć „Buta Roku” za Adidas Yeezy Boost 350 — styl tak popularny, że Zwycięzca „Retailer of the Year” My Theresa została zhakowana przez ludzi, którzy próbowali ją zdobyć (według dyrektora ds. zakupów Justina O'Shea).

West był ostatnim mówcą na wydarzeniu wypełnionym wielkimi nazwiskami w „shoedom” i nie tylko, w tym honorowymi kolegami Alexa Chung, Prabal Gurung i Edgardo Osorio z Aquazzura. Wśród prezenterów znaleźli się Phillip Lim, Sugar Ray Leonard i Fergie.

W jego przemówienie akceptacyjneWest podziękował tym, którzy pomogli mu rozwijać się jako projektant — mianowicie Giuseppe Zanotti i zespołom zarówno Fendi, jak i Louis Vuitton — i potwierdził swoją pasję do wspaniałego projektowania, które przynosi pieniądze. Konkretnie, wystarczająco dużo pieniędzy, by kupić mu prywatny odrzutowiec i wytarty, elegancki dom w Hamptons, co wzbudziłoby zazdrość Calvina Kleina. Chociaż zdaje sobie sprawę ze swojego niesławnego, chaotycznego stylu przemawiania, nadal postanowił niczego nie planować; on nawet zrobił

Adidas Originals dyrektorzy na scenie trochę się pocą, ujawniając budżet swojego projektu na zatrudnienie zespołu projektowego (500.000 dolarów, więc West uzupełnił go własnymi pieniędzmi).

Projektant poruszył także swoje lata na „wygnaniu” po incydencie Taylor Swift, kiedy po raz pierwszy walczył o wejście do branży modowej. Ale środowy wieczór Kanye West był szczęśliwy, pełen dumy i uznania dla kariery, którą udało mu się zbudować, i ludzie, którzy mu pomogli — co najważniejsze, ludzie z Adidasa, którzy „uratowali mu życie”. Czytaj dalej przez cały (i bardzo długo) transkrypcja.

„Fajnie jest być tutaj z trzema osobami, o których najbardziej krzyczałem w ciągu ostatniego roku. Założę się, że myślisz gdzie jest moja marynarka? Ale jeśli nie ma tu mojej żony, nie ma marynarki. Nie mam absolutnie żadnych planów co do tego, co powiem, więc może się to całkowicie nie udać. Ale to naprawdę nie ma kurwa znaczenia, prawda? Jeśli nie lubisz 10-minutowych, pełnych wulgaryzmów przemówień, które kończą się kandydaturą na prezydenta, możesz iść do łazienki.

„Więc wiesz, że to fajne, myślę, że to naprawdę mnie przywróciło, wpadając na Phillipa Lima, kiedy wszedłem, ponieważ zdecydowanie pamięta tego dzieciaka, który był wracając z innego ważnego momentu rozdania nagród, pracując nad nowym albumem, wiesz, próbując znaleźć, wyrąbać sobie drogę z powrotem do Ameryki, z powrotem do społeczeństwo. Przychodziłem do jego studia i puszczałem mu piosenki, oglądałem tkaniny, z którymi pracował i prosiłem go, żeby wziął tę dziewczęcą marynarkę i zamienił ją w męskie marynarki czy coś. Nosiłem go w scenie w „Uciekaniu”, jeśli ktoś kiedykolwiek widział „Uciekaj” — wiesz, stojącego na fortepianie — Phillip zrobił to dla mnie na zamówienie.

„A po niesławnym momencie Taylor Swift zrobiłem trochę samo-wygnania, żeby uciec od paparazzi, żeby ludzie nie tylko ciągle się ze mną pieprzyli. Pierwszą rzeczą, jaką zrobiłem, było to, że pojechałem do Japonii i to ja i Virgil Abloh, który ma markę Off-White. Siedzieliśmy tam i po prostu siedzieliśmy przy komputerze każdego dnia z tym pomysłem na projekt i projektowaliśmy na komputer tak bardzo, że zaczęliśmy żartować w stylu: „Hej, oglądałeś mój jpeg?” Ponieważ nigdy nie przeszedł przez komputer ekran. I pamiętam, że robiłem wszystkie te pomysły Fendi, ponieważ przyjaźniłem się z Michaelem Burke [wtedy dyrektorem generalnym Fendi] i powiedział, że mogę na trochę przeprowadzić się do Rzymu i zrobiłem to. I ja i Virgil poszliśmy tam i nie miałem telefonu, a on powiedział, wiesz, jeśli chcesz się ze mną skontaktować, musisz zadzwonić do hotelu lub zadzwonić do Virgila. Wchodziliśmy do biura i zawieszaliśmy nasze małe projekty na ścianie i na moodboardach. Więc w zasadzie jak mówię, to jest moodboard. To mój nowy styl z przemówieniami, jest bardzo niekonwencjonalny, to wibracje. Wiecie, jesteście projektantami, możecie to wszystko poskładać pod koniec nocy. Albo po prostu gadaj gówno. Dobrze jest mieć o kim gadać. Wiesz, że wszyscy są tacy Po prostu nie chcę, żeby ludzie gadali o mnie gówno. Mam to w dupie.

„Więc byliśmy tam w Fendi i zbieraliśmy pomysły, a ja nie zdawałem sobie wtedy sprawy, tuż przed tym, że zabrali Silvię [Venturini Fendi] od [projektowania] męskich, a potem poszli i wynajęli jedną z tych firm licencyjnych lub coś, co po prostu szyje F z tyłu spodnie jeansowe. A ja tam próbuję dać tym facetom to, co uważałem za prawdziwe pomysły i pomysły na przyszłość, a dyrektor kreatywny — nie można w to uwierzyć. Ten facet naprawdę myślał, że jest jak Raf [Simons]. Miał taki mały pokój z kilkoma klasycznymi samplami i miał kilka osób przy komputerze, które tworzyły najbardziej gówniane pomysły, jakie kiedykolwiek widziałeś. I to było tylko po to, żeby zapełnić sklepy, ponieważ Silvia nie była już projektantką dla mężczyzn i wiesz, graliśmy głośną muzykę w biurze i skończyło się na wyrzuceniu i tak dalej.

„Pojechałem na Hawaje i zebrałem całą twórczą energię, którą chciałem wyrazić, i umieściłem ją na albumie zatytułowanym „My Beautiful Dark Twisted Fantasy”. Ale w w tym samym czasie nadal projektowaliśmy i była to firma, z którą wtedy pracowałem [Nike] — nie będę używał ich nazwy — ale przyjdą w dół. Pracowaliśmy nad naszym drugim butem i miałem te stosy magazynów z mangą, magazynów architektonicznych i tylko magazynów o modzie, próbując wchłonąć jak najwięcej informacji... gramy jak [Stanely] Kubrick i [Alejandro] Jodorowsky na ekranie i mamy te wszystkie zasady dotyczące tego, co ludzie mogą robić w studio. I ciągle martwię się o to, co mam na sobie, ale na Hawajach trudno jest naprawdę odświeżyć się, ponieważ nie można lubić warstw i tak dalej.

„W końcu upuszczamy „Dark Fantasy”, a ja i Jay Z wpadamy na pomysł zrobienia taśmy miksującej, która zamienia się w album grupowy, który zmienił w „Oglądaj tron”. I pamiętam, że zawsze wracałem na pokazy mody, nie dlatego, że chciałem być widziany w jakimś naprawdę drogim raperze kurtkę, którą właśnie kupiłam, to dlatego, że tak bardzo zależało mi na tym, aby artystka wyrażała się do maksimum, widziała ich pełnię wizja. Jeśli to 60 stylizacji, jeśli to 80 stylizacji, chcę zobaczyć, chcę być na tym koncercie. Byłem na pokazie [wiosna 2008 Alexander] McQueen, który zadedykował swojej muzie [Isabella Blow], która miała skrzydła i wszystko inne. Wkradłem się, nie wpuścili mnie, ponieważ byłem celebrytą i był trochę rozczarowany, kiedy mnie zobaczył, jak Myślałem, że powiedziałem żadnych celebrytów [niesłyszalne]. I pamiętam, że Jay Z napisał do mnie SMS-a, powiedział zejdź z wybiegu, to trochę niegrzeczne i takie tam bo mieliśmy album do skończenia. Więc pomyślałem, że nie odchodzę, jak powiedział Leo [DiCaprio] [w „Wolf of Wall Street”], nie odchodzę, kurwa. Więc przywieźliśmy wszystkich czarnuchów do Paryża i nagraliśmy o tym piosenkę.

„I wiesz, że ludzie zawsze mówiliby, dlaczego tak bardzo kochasz modę, dlaczego nie kochasz muzyki? A jedna z moich najlepszych piosenek pochodzi z pogoni za inną twórczą formą sztuki. Wiem, że mówicie jak „celebrytki”, ten facet jest jak łamanie Internetu, dzieje się to jak w jednej chwili. I myślę o tym cały czas, myślę, że jedyną rzeczą jest zwalczanie tego za pomocą naprawdę dobrego projektu, naprawdę szczerych, twardych i wyprzedzających myśli. I podjąłem decyzję w szkole artystycznej po tym, jak naprawdę zakochałem się w tym albumie Mobb Deep, że będę studiował dźwięk jako moją pierwszą formę szkoły artystycznej, na czas mojego pobytu tutaj na ziemi. A potem zająłem się innymi formami sztuki. Więc kiedy zostaliśmy zamknięci z Nickiem [Galway, wiceprezesem ds. globalnego designu], który jest teraz w Chinach, pracując nad kolejnymi elementami, Nick i Jeff... a Nick Galway jest jak projektant numer jeden — w Adidas są inni dobrzy projektanci, ale on jest jak człowiek tam — pracuje teraz w Chinach nad kolejnym. Ale braliśmy but i rozmawialiśmy o tym, jak wygodnie chcieliśmy go zrobić, chcieliśmy go zrobić wyglądać bardziej rzeźbiarsko, wprowadziliśmy wszystkie te odniesienia i naprawdę dałbym mu naprawdę, bardzo mocno czas. Nigdy nie jestem zadowolony.

"Czy pamiętacie? kiedy wszedłem w to z Jimmym Kimmelem? Bo drwił z moich rzeczy, kiedy mówiłem o tym, jak bardzo lubię produkt? Naprawdę poważnie o tym myślałem, nie zamieniam się w miłego faceta. Dbam o produkt. Nie obchodzi mnie, czy mam dziecko, żonę, no wiesz, wzgórza z płotem, poważnie podchodzę do produktu. Jestem śmiertelnie poważny, jeśli chodzi o to, co tworzę jako artysta w tym życiu, kiedy tu jestem. To nie pieprzony żart, to nie pytanie do paparazzi, to nie jakiś przypadkowy nienawistny komentarz do ósmego komentarza Hypebeast. Nie chodzi o to, co mówią, wracaj do domu lub co krzyczeli przez ostatnie sześć lat. Chodzi o docenienie doskonałości, zrozumienie i zaangażowanie w niesienie radości. I nie mówię, że zrobiłem doskonałe rzeczy lub wygłosiłem doskonałe przemówienia, albo nie marnowałem czasu, kiedy jesteście piekielnie zmęczeni, zabierając was na śmierć. To coś w środku, to iskra, którą chcę nieść radość. I tak jak moja córka śpiewa i skacze, może nie kończy perfekcyjnie zdań, ale przynosi tyle radości. I wiem, że dorośnie i będzie niesamowita. To tak, jakbyś mógł zobaczyć iskrę w moich pracach, że pewnego dnia mogą dorosnąć i być niesamowite.

„Och, muszę to podkreślić, ponieważ będę musiał porozmawiać o tym, jak Jon [Wexler, globalny dyrektor ds. rozrywki i marketingu wpływowego, Adidas Originals] w zasadzie uratował mi życie. Jon Wexler, ten gość tutaj, rozumiał kulturę z Chicago, rozumiał J Dilla, słyszał wszystkie albumy. Kiedy wyjdziecie i zaprosicie kogoś do pracy w waszej firmie, znajdźcie kogoś, kto wie o osobie, z którą rozmawia, faceta, który ma prawdziwą historię. Znajdź odpowiednią osobę, aby przejść do właściwej osoby. Pamiętam, bo muszę też mówić o [Giuseppe] Zanotti, staram się zapamiętać te punkty, bo będę wściekły w samochód, jeśli tak, jak wędrowałem i kręciłem się i przegapiłem moje główne wibracje i nie umieściłem ich wszystkich na moodboardzie, który daję wam dobrze teraz.

„Więc jestem w domku przy basenie mojej mamy mamy i rozmawiam z Jonem i jestem jak... Yo, jako twórca, nie ma znaczenia, jak duży jest dom, jaka jest nazwa, ile masz pieniędzy, Twoim zadaniem jest tworzenie, gdy tu jesteś i czy każdy jest na drodze, wszystko staje na przeszkodzie, cokolwiek to zatrzymuje lub spowalnia, musisz to do cholery spalić grunt. Musisz umrzeć — to ja teraz mówię, nie daję ci żadnych sugestii — musisz umrzeć za to, co jest w tobie, ponieważ ta rzecz może coś zainspirować. Ten but może być butem, który udaje się zdobyć siedmiolatkowi, który wyleczy raka lub wyleczy AIDS w przyszłości ponieważ był tak zainspirowany tym, co zrobił Kubrick, co stworzył Jodo, co zrobił Steve Jobs lub co połączył David Stern lub coś.

„I powiedziałem: 'Jon, to ważne, musisz uratować mi życie, nie tworzę, nie wyjmuję swoich rzeczy, a to wpływa na moją muzykę, wpływa na mój związek, wpływa na wszystko. Bo każdego wieczoru budzę się w zimnych potach, jakbym Chcę, kurwa, narysować buty. I nie ma znaczenia, że ​​ktoś myśli, że powinienem robić coś ważniejszego. W związku z tym wyrzucono mnie z klasy w czwartej klasie, żebym rysowała buty, a [Adidas] dał mi możliwość, zwłaszcza podczas pierwszego biegu, na zrobienie ich tak, jak chciałem. Nie powiedzieli, musisz zrobić logo cztery razy większe niż but i bla bla bla. Oni są jak, po prostu rób to, co czujesz. Pozwolili mi być sobą, pozwolili mi wyrazić siebie. Umowa mówiła o 25 SKU w kolekcji odzieży. Miałem zrobić pokaz mody z 25 SKU. Nie wiem, jak to miało się stać. A pierwotny budżet talentów wynosił 500 000 dolarów i nie wiem, jak mam zebrać zespół projektowy do tego, ale na szczęście byłem raperem multimilionerem i pokryłem resztę. [tłum się śmieje] Podłączyłem was, wiesz.

„Kiedy byłem w Fendi, a Michael Burke miał mnie i Virgila w Fendi, odwiedzaliśmy Sztokholm w weekendy, to było w moich singli. Było fajnie, nie było tak źle. I nie było to tak żałosne przeżycie, jak mogłoby się wydawać. Moje wygnanie było całkiem zabawne. Co robi Kanye, kiedy wkurza wszystkich białych ludzi na planecie? Jeździ do Sztokholmu i tańczy z większą liczbą białych ludzi!

„I tak [Giuseppe] Zanotti przyszedł na mój koncert, który zrobiłem dla G-Shock. Giuseppe Zanotti, który naprawdę się tym zainteresował i zaczął słuchać muzyki, a ja przyszedłem do jego biura, tego, które jest tutaj na dole i naprawdę wibrowaliśmy. Jakby lubił przyjmować artystów i kreatywnych ludzi i pozwalał mi zostać w swoim zamku, jak to ujął, chcesz pojechać do zamku? I pozwolił mi się uczyć. Czy wiesz, ile pieprzonych pieniędzy zmarnowałem na jego robienie próbki za próbką uczącą się zakładania butów razem, właśnie tam w tej fabryce Zanotti, but za butem za butem, każdy pomysł, jaki mógłbym ewentualnie zrobić. Zrobiłem nawet torbę, miałem tę torbę z wężowej skóry, z którą chodziłem, pamiętasz tę torbę? [wskazuje na kogoś z publiczności] Zanotti to zrobił, robi fajne torby.

„Ale pozwolił mi zrobić wszystko, o czym mogłam wymyślić, w tym buty z koralików kostnych, które były na moim pierwszym niesamowitym pokazie mody w Paryżu i tak dalej. A jedynym przedmiotem, który wyszedł, były buty z kościanych koralików. Kosztowały 6000 dolarów i zostały wyprzedane. Ale kiedy zobaczyłem nazwisko Kanye West na szpilce, wiedziałem, że kawałek tej ściany, tego sufitu, to niewidzialne szkło zostało stłuczone. Wszyscy byli jak: „Co masz na myśli?” kołatka, o czym ty mówisz, szpilki nie zrobisz. Ten but za 6000 dolarów został wyprzedany. A ja i Zanotti byliśmy naprawdę dobrymi przyjaciółmi i był bardzo ważny w moim procesie twórczym, aby rozwijać moje pomysły.

„Również Louis Vuitton, który pozwolił mi zrobić tę jedną współpracę. To tak, jak mnie znasz, z 25 SKU, podejmę współpracę i zrobię to jak pokaz mody z każdym w pierwszym rzędzie i tak dalej. A towarzystwo pomiędzy nimi nie wspomnę, na które byłem bardzo zły w przeszłości. Ale też naprawdę pomogli mi wprowadzić nazwę Yeezy jako nazwę butów, ponieważ teraz jest to poważny rywal na rynku obuwniczym. Ludzie porównują go do Brand Jordan w tym sensie, że ma potencjał, by być czymś, a ja czekam, aż mój syn przyjedzie lada dzień. I patrzę na moją córkę i patrzę na moją żonę, która jest bogata i nie planuję być spłukana. Jestem tak bardzo skupiony na tworzeniu tych wszystkich rzeczy, które cofają się za każdym razem, gdy krzyczę na scenie, za każdym razem, gdy robiłem absolutnie złą rzecz, za każdym razem, gdy popełniałem błąd.

„Wiesz, jak wtedy, gdy poszedłeś do sklepu z butami i powiedziałeś, że chcę to umieścić na tym [odnosząc się do przemówienia powitalnego Roberta Greenberga wcześniej]. Patrzę na was i lubię — podnieście rękę, jeśli macie prywatny samolot. Nie wstydź się. Na pewno są dzisiaj ludzie z prywatnymi samolotami. Wiem, że to nie tak, ale to prawda, stary. Tak wielu ludzi po prostu staje się twarzą czegoś, robiąc jednorazową reklamę, robiąc to, a faceci, którzy ich wynajęli, dostali prywatny odrzutowiec! Chcę być jednym z tych facetów. Będę jednym z tych facetów. W tym momencie mogę zrobić więcej, w tym momencie mogę już lecieć i — to chyba wszystko zejdzie stąd w dół, myślę, że samolot wyląduję w ten sposób.

„Ale to bardzo poważne, jesteśmy tutaj, aby stworzyć niesamowity produkt, który kochamy, który również się sprzedaje. To zarabia pieniądze. Naprawdę lubimy ładne rzeczy, każdy lubi tutaj ładne rzeczy. Kocham ładne rzeczy. Chcę domu równego lub lepszego niż dom Calvina Kleina w Hamptons. Widziałem to, wybielił [niesłyszalny] krzesła, ma zwykłe okna i takie tam, shabby chic. Chcę tego.

„Nie wiem, jak zmienić to w coś, co jest pomocne. Mój publicysta jest tutaj, posprzątaj to, kiedy zejdę ze sceny. [tłum się śmieje]

"Ale to tylko niektóre nastroje i wibracje, ale mimo wszystko umiejętność świadomości, że mogę tworzyć coraz więcej i więcej, będąc tutaj, w tym czasie, a nie trzymać się jednej dyscypliny i otwierać się te dyscypliny i tych samych ludzi, którzy chodzili i patrzyli na ciebie, kiedy jadłeś w Mercer i mówili: „Ten facet znowu próbuje z modą”. A potem spójrz w górę i to jest jak o tak, wyprzedane w Barneys! I nie próbuję tego wcierać, ale tak, kurwa, jestem! Ale tak, traktują mnie jak gówno. Próbuję zabrać na wesele pijanego brata na poziomie Willa Ferrella. Czy osiągnąłeś już ten poziom? [brawa publiczności]

„Za wszystko spierdolę! Dziękuję Arthurowi [Hoeldowi, dyrektorowi generalnemu Adidas Originals] i Rachel [Muscat, dyrektorowi ds. globalnej współpracy w Adidas Originals], moim niesamowitym partnerom w Adidas”.

Zdjęcie na stronie głównej: Kevork Djansezian/Getty Images

Uwaga: we wcześniejszej wersji tego artykułu błędnie stwierdzono, że Matches Fashion wygrało sprzedawcę roku; zwycięzcą została Moja Teresa.