Projektanci szkół publicznych Dao-Yi Chow i Maxwell Osborne na pokazie marki w Dubaju, który odbył się przed jesienią 2016 roku. Zdjęcie: Stefania D'Alessandro/Getty Images
We wtorek wylądowałem w Savannah z walizką pełną ubrań, które w pewnym momencie uważałem za przyzwoicie południowe. To był błąd. Jak podjechałem do Styl SCADrozmowa z Szkoła publiczna (a od wiosny 2016 r. DKNY) projektanci Dao-Yi Chow oraz Maxwell Osborne, włożony przez Savannah College of Art & Design, byłem prawdopodobnie jedynym ciepłym ciałem w teatrze ubranym w kwiatowe wzory. W parny kwietniowy dzień w Georgii publiczność przybyła ubrana w bezbarwny mundur Nowego Jorku kreatywnych, coś, co Szkoła Publiczna dopracowała do perfekcji od czasu początkowego powstania wytwórni w 2008.
Tłum, cały w świeżych tenisówkach i skórzanych kurtkach, był podekscytowany słuchaniem Chow i Osbourne'a przez całą godzinę – a dla studentów mody ich przybycie do Savannah nie mogło być lepiej zaplanowane. Nie 12 godzin wcześniej, Szkoła Publiczna
ogłoszony że będzie to najnowsza marka, która oderwie się od standardowego kalendarza mody na jesień/zimę i wiosna/lato, począwszy od czerwca 2016 roku. Zamiast tego Chow i Osbourne zaprezentują swoje kolekcje dla mężczyzn i kobiet razem jako jeden spójny pokaz w grudniu i czerwcu; Przedwiośnie i wiosna będą składać się na „Kolekcja 1”, a przed-jesień i jesień składają się na „Kolekcja 2”.A para jest naprawdę podekscytowana.
„Jeśli masz odzież męską i damską, grasz cztery koncerty w roku, w zasadzie”, powiedział Chow – plus wstępne kolekcje, dodał WWD's Alex Badia, który pełnił funkcję moderatora tego wieczoru. „W sumie co roku robiliśmy 10 kolekcji, czyli więcej niż dużo. To niesamowite."
Ale to, co Chow nazwał szaleństwem, branża modowa uważała za powszechne i do niedawna projektanci nie czuli się komfortowo odrywając się od kalendarza, do którego wciąż prowadzi biznes przylega. W rzeczywistości Osbourne wspomniał, że jest mało prawdopodobne, aby Szkoła Publiczna wykonała ten ruch w przeszłości. „Dwa lata temu mogliśmy tego nie zrobić” – powiedział Osbourne. „Moglibyśmy powiedzieć:„ Nie, trzymamy się harmonogramu ”. [Chcielibyśmy] upewnić się, że wszyscy uszczęśliwiamy; upewnij się, że są tam wszyscy redaktorzy; upewnij się, że nie nadepniemy nikomu na palce. Ale teraz to jest jak — przepraszam za język — pieprzyć to.” Publiczność zahuczała. „W ten sposób jest nam wygodniej. Chcemy pokazać w ten sposób.”
Szkoła publiczna nie jest jedyną wytwórnią, która w ostatnich miesiącach zdecydowała się na zmianę harmonogramu i formatu: Burberry, Gucci i Rebecca Minkoff należą do marek, które ogłosiły, że będą przeciwstawiać się tradycyjnemu harmonogramowi pokazów. Czasy z pewnością się zmieniają i dzieje się to w chwili, gdy studenci SCAD przygotowują się do wejścia w świat zawodowy.
„Ten ciężar został zdjęty z [naszych] ramion” – opisał Chow. „Kiedy kończysz studia, musisz przestrzegać wszystkich tych zasad, zwłaszcza wchodząc jako młodzi projektanci. A te zasady powoli się łamią. Pomysł posiadania wiosennych towarów – koszul i spódnic z krótkim rękawem – na powierzchni handlowej w styczniu nie ma sensu. sensu”. Czy szkoła publiczna — marka, po części przeznaczona dla osób poruszających się i wstrząsających — ma jakiś obowiązek przewodzenia opłata? „Może nasza odpowiedzialność polega na tym, że powinniśmy złamać tę tradycję” – dodał Chow. „Powinniśmy być nietradycyjni. Wejdziecie w siłę roboczą, w której wszystkie te filary, na których tak długo stoimy, zaczynają się załamywać. To najlepszy czas, ponieważ jest to okazja, aby zrobić coś nowego i zrobić rzeczy, które mają sens dla tego, kim jesteś. Robienie rzeczy, które mają sens dla naszego biznesu, kim jesteśmy jako ludzie, kim jesteśmy jako projektanci. Jest to nowa reguła”.
Ponieważ szkoła publiczna pomaga tchnąć nowe życie w przestarzały harmonogram pokazów, pojawia się pytanie, czy inne równie ważne domy projektowe z siedzibą w USA pójdą w ich ślady. Francuscy menedżerowie mody mogą mieć zagłosowało przeciwko kalendarzowi „zobacz teraz, kup teraz” w lutym zeszłego roku, ale to z pewnością nie znaczy, że wkrótce nie przejmie roli w Stanach; Tom Ford oraz Vetements są już na pokładzie. Ta moc, według Chow, spoczywa teraz na projektantach.
„Lubimy patrzeć na [to] jako na okazję, która [dowodzi], że nie ma żadnych zasad” – powiedział Chow. „Naprawdę ustalasz zasady dla siebie. I to jest najważniejsze, kiedy zaczynasz swoją pierwszą pracę, drugą, trzecią lub ty załóż własną markę — zdajesz sobie sprawę: nie obciążaj się ani nie poddawaj się temu, co wszyscy inni chcą, abyś robił w przemysł. Nadajcie tempo. Jako projektanci wyznaczamy tempo”.
Wtedy stało się jasne: Chow i Osbourne maszerują w rytm własnego monochromatycznego, pokrytego skórą bębna i zachęcają całe nowe pokolenie kreatywnych talentów do robienia tego samego.
Ujawnienie: SCAD zapłacił za moją podróż i zakwaterowanie w celu wzięcia udziału i pokrycia wydarzenia.
Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.