'Pewnego razu... w hollywoodzkich strojach obejmują vintage denim i mnóstwo męskiej biżuterii

„Ten film był bardzo soczysty” – mówi projektantka kostiumów Arianne Phillips, o tworzeniu oszałamiającej i ekspansywnej garderoby z końca lat 60. dla "Pewnego razu... w Hollywood„Było tak wiele wspaniałych rzeczy do odkrycia i wyrażenia, niezależnie od tego, czy były [przedstawione] na ekranie, czy poza ekranem [w filmie]”.

Najnowszy film scenarzysty i reżysera Quentina Tarantino opowiada historię dwóch fikcyjnych najlepszych braci — byłego telewizyjnego kowboja Ricka Daltona (Leonardo DiCaprio) i jego kaskader-tak-tak-człowiek Cliff Richards (Brad Pitt). Mnóstwo przedstawień rzeczywistych postaci, od zredukowanego rasowego stereotypu Bruce'a Lee (Mike Moh) do Steve'a McQueen (Damian Lewis) na imprezie Playboy Mansion dla członka rodziny Mansona (i nieudanego prezydenckiego zabójcy teraz na zwolnieniu warunkowym) Lynette "Piszcząca" Fromme (Dakota Fanning).

Aktorka Sharon Tate (

Margot Robbie), która została brutalnie zamordowana wraz ze swoim nienarodzonym dzieckiem w 1969 roku przez członków rodziny Mansona, regularnie pojawia się w filmie, często oglądanym przez męskich głównych bohaterów. Aktorka i ówczesna żona reżysera i teraz-uciekinier Roman Polański był wówczas olśniewającą ikoną mody, a po tragicznej śmierci został kanonizowany — na różnych poziomach szacunku — od dziesięcioleci.

Mając tak szeroki zakres do omówienia, Phillips natychmiast zagłębił się w wiele prac przygotowawczych. Na szczęście „badania to moja ulubiona część każdego projektu”, mówi Madonnadługoletni projektant — obaj na scenę i film, w tym „W.E.” za który Phillips była nominowana do swojego drugiego Oscara — i autorkaTom Fordprzejdź do ("Zwierzęta nocne," "Kawaler"). „Zawsze mówię, że bycie projektantem kostiumów jest jak bycie detektywem – w szczególności detektywem ludzi lub detektywem historycznym”.

Phillips był jednym z pierwszych, który przeczytał ukończony scenariusz Tarantino i wykorzystał go jako punkt wyjścia. Miłośnik filmu i były sprzedawca w sklepie wideo przedstawił ją także archiwiście VHS „ostatni stojący” w dolinie San Fernando, aby zbadać spektrum gatunków filmowych i telewizyjnych przedstawionych w „OUATIH:” Rick Dalton's czarno-biały serial o kowbojach z lat 50. „Bounty Law”, jego gościnny występ w proceduralnym „FBI” z czasów zimnej wojny (powyżej), zbyt szybki pokaz programu muzycznego „Hullabaloo” z 1965 r. oraz jego rola jako „ciężkiego” w zachodnim serialu „Lancer” z Jamesem Stacy (Timothy Olyphant, który zawsze powinien grać bohaterskich kowbojów) i Wayne'em Maunderem (nieżyjący już ukochany Luke Wino z gruszek).

Powiązane artykuły:
Zasadniczo każda sławna osoba, jaka kiedykolwiek pojawiła się w „Pewnego razu... w hollywoodzkiej premierze
Kostiumy w „Kingsman: The Golden Circle” zostały zainspirowane „International Ski Playboys”
Nikt w „Nocturnal Animals” Toma Forda nie nosi żadnych ubrań Toma Forda (lub innego projektanta)

Phillips studiował również modę z epoki i obrazy z książek, czasopism, czasopism i wizualizacje charakterystyczne dla Los Angeles. „Wszystko było grą” – mówi. Tarantino był również bardzo „konkretny” w swoich uwagach dotyczących kostiumów w scenariuszu, ale chętnie współpracował z wkładem doświadczonego projektanta. Oba zostały wykonane z zaprojektowanym przez Ossiego Clarka odkurzający podłogę płaszcz z wężowej skóry, który Tate nosił na premierze „Dziecka Rosemary” w 1968 roku, więc Phillips miał go odtworzone za scenę jazdy w filmie (powyżej).

„Hollywood jest główną postacią tego filmu, więc bycie kimś, kto pracował w Hollywood od ponad 20 lat, było naprawdę ekscytujące miejsce, w którym należy być”, mówi, dodając, że film „odsuwa kurtynę do tyłu [aby przedstawić] zakulisowe i z przodu sceny” tworzenie filmu.

Zawsze przyjemnie jest rozmawiać z Nagroda Gildii Projektantów Kostiumów zwycięzca o jej utalentowanym sposobie opowiadania historii poprzez kostium, w tym o znaczeniu stojącym za słoneczną paletą SoCal w Szafa Sharon (i hawajska koszula Cliffa), prawdziwe Hollywoodzkie inspiracje stylizacji Ricka i Cliffa z lat 60. ten mrugniecie meta okazja do projektowania kostiumów dla projektanta kostiumów na pokaz w pokazie, który faktycznie jest projektantka kostiumów z prawdziwego życia. Czy to wszystko zrozumiałeś? Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej z naszego czatu.

Kostiumy Margot Robbie są tak ważne, ponieważ publiczność dowiaduje się o Sharon głównie poprzez wyraz twarzy, działania i wygląd. Jak wykorzystałaś kostium, by przekazać jej historię i oddać szacunek prawdziwej Sharon Tate?

Pracowałem nad kilkoma filmami biograficznymi o prawdziwych ludziach, takimi jak „Walk the Line” o Johnnym Cashu i „The People vs. Larry Flynt”, istnieje odpowiedzialność za badanie i uzyskanie jak największej ilości informacji o tych ludziach i ich życiu. Debra Tate, siostra Sharon, była konsultantem przy tym filmie, więc mogłem porozmawiać z kimś, kto znał ją blisko. Debra była bardzo, bardzo hojna w rozmowie o Sharon.

Sharon została dobrze sfotografowana, więc jest tam dużo wizualizacji i dużo napisano o tym, co nosiła, ponieważ jest tak modna. Ona i Roman żyli bardzo efektownym europejskim stylem życia. Wspaniale było porozmawiać z Debrą o tym, kim była Sharon i poznać niektóre niuanse, które mogą wpływać na decyzje.

Ponadto Debra przygotowywała aukcję niektórych ubrań i biżuterii Sharon w czasie, gdy kręciliśmy film, więc mogłem zobaczyć niektóre ubrania, które posiadała z bliska i osobiście. Pięćdziesiąt lat później [ubranie] nie wytrzymałoby noszenia w filmie, ale Debra była na tyle miła, że ​​pożyczyła mi biżuterię należącą do Sharon.

Był to więc piękny talizman dla mnie, Margot i Quentina, aby przypomnieć sobie o honorze i szacunku. O tym, kim jest Sharon, dowiadujemy się głównie poprzez jej śmierć, ale poznanie tego, kim była, kiedy żyła, było naprawdę wspaniałe. W przypadku zdjęcia kumpla o dwójce najlepszych [mężczyzn] przyjaciół, naprawdę fajnie jest mieć silny kobiecy charakter.

Jakie jest znaczenie żółtej palety, którą Sharon nosi przez cały film?

Dla mnie żółty to wesoły kolor i bardzo kalifornijski kolor. Quentin i ja odpowiedzieliśmy na to. Kiedy myślę o latach 60., myślę o wielu żółtych i pomarańczowych, a żółty świetnie wyglądał na Margot. To było po prostu jak powiew świeżego powietrza, naprawdę i naprawdę tętniło życiem, tak jak Sharon.

Rick jest gwiazdą telewizyjną, która stara się pozostać na czasie w Hollywood. Więc u kogo szukałeś inspiracji do jego kostiumów?

Wiele reżyserii wyszło od Quentina — a język kostiumów Quentina w jego filmach jest godny uwagi — i napisał o „skórzanej kurtce”. Ale chodziło o znalezienie Prawidłowy skórzana kurtka. Przyjrzeliśmy się wielu aktorom kowbojskich z lat 60., na przykład Edd Byrnes, Steve McQueen i inni aktorzy z tamtych czasów. Niektórzy, którzy stali się gwiazdami filmowymi, a niektórzy nie. Zrobiłem wiele kawałków i połączyłem kilka konkretnych kawałków vintage. Musieliśmy mieć kilka przymiarek maratonu, ponieważ Rick Dalton wprowadził w filmie wiele zmian kostiumów.

Jaka jest historia złotego wisiorka i dużego pierścionka na mały palec, które Rick regularnie nosi?

Ten złoty wisiorek został wykonany na zamówienie dla naszego filmu przez wspaniałego projektanta biżuterii Stuart Anglia. Stuart robi te wspaniałe medaliony i wisiorki. Od dawna chciałem wykorzystać jego pracę w filmach. prawie zrobiłem w 'Kingsman: Złoty Krąg.' 

Po prostu czułem, że Rick powinien mieć jakąś męską biżuterię, a Steve McQueen został sfotografowany z medalionem i zawsze mi się to podobało. Zawsze uważałam, że to seksowne. Więc pomyślałem, że Rick potrzebuje jednego, a Leo i Quentin odpowiedzieli na to. W rzeczywistości jest monogramem z małą literą „R”. Pierścionek z lwim małym palcem powstał dzięki współpracy z Chrisem Callem, naszym właścicielem nieruchomości, Leo i Quentinem. To po prostu naprawdę fajna biżuteria, która dobrze na nim wyglądała.

Hawajska koszula Cliffa została napisana w scenariuszu („stary facet w hawajskiej koszuli”). Jaka była inspiracja do stworzenia tego wyglądu?

Hawajska koszula została napisana w scenariuszu, ale kolor, wzór i rodzaj koszuli nie. To nie jest hawajska koszula z palmami. Ma bardziej azjatycki — japoński — motyw i został zainspirowany koszulą vintage. Te, które nosił Brad, zostały wykonane na zamówienie i wydrukowane cyfrowo. Kolor żółty nie został zapisany w scenariuszu. Quentin, Brad i ja skupiliśmy się na tym w przymierzalni. Mieliśmy wiele koszul do wyboru i gdy zastanawialiśmy się, kim jest ten facet.

Co nam o nim mówiła koszulka „Champion”?

Koszulka „Champion” pochodzi bezpośrednio od Quentina. Nie było tego napisane w scenariuszu, ale myślał o tym. Podobnie jak koszulka Brada, którą nosi na planie „Green Hornet” – koszulka „Lion's Raceway” – Brad uwielbiał te koszulki.

Widzimy takich facetów na planie, wspierających, zakulisowych, kaskaderów. Ci faceci są pewni siebie. Jak mówi Rick w filmie: „Możesz go zrzucić z budynku; możesz kazać mu rozbić samochód. To ich praca na co dzień. To wyjątkowe postacie. [Cliff] nosi mokasyny. Nosi dżins. Pracowałem z wieloma, wieloma kaskaderami, a to, co noszą, jest łatwe i praktyczne.

Nosił vintage Levi's dżinsy i vintage Kowboj kurtka zapinana na zamek, której szukaliśmy wysoko i nisko. Naprawdę chciałem taki z zamkiem błyskawicznym, a nie nitem — przypominający film [1971] ”.Billy Jack”, z udziałem Toma Laughlina.

Na planie „Lancera” projektantka kostiumów Rebecca przychodzi ubrać skacowanego Ricka. Na swojej motocyklowej kurtce ma na sobie kilka szpilek, w tym dużą z napisem „Sock It to Me”. Jak wyglądało projektowanie kostiumów dla postaci, która wykonuje twoją pracę?

Ten wielki guzik „Sock it To Me” naprawdę chciał, żeby go założyła. Ta aktorka jest Courtney Hoffman. Była projektantką kostiumów do „Django Unchained” [Tarantino], a następnie została projektantką kostiumów do „Hateful Eight”. Jest jedną z najbliższych przyjaciółek Quentina. To moja droga przyjaciółka. Wyreżyserowała film krótkometrażowy po „Nienawistnej ósemce”, a teraz ma wiele projektów filmowych. Courtney była jedną z osób, które dały mi dobre słowo, żebym dostał nawet ten film. Więc Quentin [obsadził] ją jako projektantkę kostiumów, co było dla nas jak sztuka naśladująca życie.

Wizażystka w tej scenie to wieloletni wizażysta Quentina, Heba Thorisdottir, który pracował z nim od „Kill Bill”. Właściwie wielu członków ekipy ma w filmie epizody. Ale to moje pierwsze rodeo z Quentinem, więc nie miałem epizodu w filmie. Zwykle trzeba być w pobliżu więcej niż jednego filmu, aby otrzymać epizod.

Ten wywiad został zredagowany i skondensowany dla jasności.

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.