Od lewej do prawej: Perry Meek, Zaldy Goco, Ane Crabtree, Lou Eyrich, Alix Friedberg, Trish Summerville i Marie Schley. Zdjęcie: Donato Sardella/Getty Images
W środę wieczorem, w trakcie pozornie niekończącej się budowy, Beverly Center otworzyło na ósmym piętrze, wkrótce halę gastronomiczną, na wydarzenie we współpracy z Hollywoodzki reporter. Po godzinie koktajli i zapoznaniu się z nowym numerem magazynu „Kardashian Decade”, dyrektor ds. mody Booth Moore poprowadził dyskusję panelową z siedmioma nominowanymi do nagrody Emmy projektantami kostiumów.
Ponieważ krajobrazy handlu detalicznego i produkcji ewoluują wraz z technologią i industrializacją, nie tylko tradycyjne centra handlowe jak Beverly Center, które muszą znaleźć sposoby na adaptację. Wpływa również na wiele branż niszowych — w tym projekt kostiumu.
Zwłaszcza przy projektach telewizyjnych projektanci kostiumów są często zmuszani do pracy w bardzo napiętych ograniczeniach czasowych, czasami otrzymując scenariusz zaledwie kilka dni przed rozpoczęciem zdjęć. Dodaj do tego dodatkowe wyzwania, takie jak konieczność pozyskiwania tkanin z epoki, znajdź wielokrotność scen zawierających bałaganiarskie scenariusze, takie jak ekstremalne warunki pogodowe lub przemoc i makro zmierzają w kierunku programów telewizyjnych o wyższej wartości produkcyjnej i większej obsadzie bardziej zbliżonej do filmu, a zaczynasz zdawać sobie sprawę, że projektanci kostiumów są jednymi z ten
najciężej pracujący, zaradni ludzie w biznesie. Ale zasoby, które mają, i które mogą wykorzystać w krótkim czasie, kurczą się.Lou Eyrich, Marie Schley, Ane Crabtree i Booth Moore. Zdjęcie: Donato Sardella dla Getty Images
Jak wyjaśnił Zaldy Goco, projektant kostiumów z Nowego Jorku do „RuPaul's Drag Race”: „W Nowym Jorku moda dzielnica trochę tam umiera, więc masz te wszystkie staroświeckie fabryki, jak fabryka, która robi tylko spaghetti paski. Więc po prostu idę, zamierzam uszyć pełną sukienkę na ramiączkach spaghetti, ponieważ chcesz utrzymać ich w biznesie. To są klejnoty, które naprawdę znikają”.
Trish Summerville, który jest nominowany do pilota "Westworld" — Ane Crabtree następnie przejął show — a także pracował przy filmach takich jak „Igrzyska śmierci” i „Dziewczyna ze smokiem tatuażu”, podobnie chce ocalić te stare obiekty. "Próbuję znaleźć ludzi, którzy plisują... Wszyscy wiemy, kto wypada z interesu z plisowaniem, które mówię: „Czy mogę kupić dla ciebie maszyny? Czy pozostaniesz w biznesie, jeśli kupimy maszyny?” — powiedział Summerville. „Jest tak wiele staromodnych zawodów – modystek, szewców – dla nas to wszystko jest tak ważne i desperacko chcemy, aby ci ludzie pozostali w biznesie, ale jest dużo umierającej sztuki. Ludzie, którzy po prostu farbują tkaniny..."
Ponieważ produkcja opuściła Stany Zjednoczone, projektanci mody, którzy pracują nad długimi terminami realizacji i mogą mieć rzeczy, są mniejszym problemem wykonane za granicą, podczas gdy projektant kostiumów może mieć tylko 24 godziny na zrobienie czegoś, a nie zawsze może zrobić wszystko sami.
Jeśli chodzi o handel detaliczny, przejście na e-commerce może być wygodne dla konsumentów, ale dla projektantów kostiumów jest zbyt wolne. „Tak bardzo polegamy na zakupach internetowych, ale dla projektantów kostiumów często nawet to nie jest wystarczająco szybkie, więc potrzebujemy rzemieślników” powiedziała Marie Schley, projektantka kostiumów w „Przezroczystym”. „To właśnie jest wspaniałe w miejscach takich jak [Beverly Center], do których można się dostać rzeczy w mniej niż 24 godziny, więc w miarę postępu w Internecie myślę, że będzie to dla nas większym wyzwaniem jako kostium projektanci."
Kolejny dowód na to, że handel stacjonarny wciąż ma swoich zwolenników. Jednak to, czy branża kostiumograficzna wystarczy, by uratować lokalnych rzemieślników, może być inną historią.
Chcesz najpierw zapoznać się z najnowszymi wiadomościami z branży modowej? Zapisz się do naszego codziennego biuletynu.