„Emily in Paris” powraca z autentyczną francuską modą, sublime Vintage i hołdem dla Albera Elbaza

Ostrzeżenie: łagodne spoilery na sezon 2 „Emily w Paryżu” poniżej.

Bonjour, mes amis!Netflix„Emily in Paris” powraca, a sezon drugi zaczyna się dokładnie tam, gdzie skończyliśmy: Emily (lily Collins) wciąż przebywa w Paryżu, gdzie w końcu zdobyła niechętny szacunek swojej agresywnie paryskiej (i niesamowicie szykownej) szefowej Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu) i tres français współpracownicy. Przynajmniej przeszczep w Chicago bierze udział w prawdziwych lekcjach francuskiego, na których jej uwagę nieuchronnie odwróci powściągliwy Brit Alfie (Lucien Laviscount). Z drugiej strony okłamuje przyjaciółkę i wzór francuskiej dziewczyny w stylu Camille (Camille Razat) — i samą siebie na temat „gorącego szefa kuchni” Gabriela (Lucas Bravo).

Nie tylko Emily rusza w górę: współprojektantka kostiumów z zeszłego sezonu Marylin Fitoussi przejmuje stery z legendarnym Patricia Field

na pokładzie jako konsultant ds. kostiumów. „Znamy utwory muzyczne. Teraz jest jak symfonia” – mówi Fitoussi, patrząc très szykowny over Zoom w jedwabnym turbanie i kolorowej, haftowanej żakietie. „Byliśmy w stanie odegrać naszą rolę w bardziej zrelaksowany i pewny [sposób]”.

Ona i Field prześcigają się od debiutanckiego sezonu, jeszcze bardziej zaskakującymi i wzmocnionymi kostiumami budującymi charakter (i modą, która nie ma ringarde)dla powracającej obsady, nowe postacie drugoplanowe i gościnne miejsca. Fittoussi i jej zespół — którzy są bardzo dostrojeni do lokalnej sceny mody i zakupów — wykorzystali wszystko ich źródła, od francuskich luksusowych domów po fajnych europejskich niezależnych projektantów, po absolutnie za które można umrzeć klasyczny.

„Muszę mieć różne marki i różne style oraz [chcę] promować młodych lub mniej znanych ludzi” – mówi Fitoussi.

Seria zawiera kilka (często meta) sekwencji modowych jako urządzenia fabularnego, które dają okazję do podkreślenia twórczości wschodzącego talentu, w tym sesję zdjęciową — z epizodem z Ellen von Unwerth — za kolekcję rtęciowego projektanta Pierre'a Cadaulta (Jean-Christophe Bouvet). W prawdziwym życiu Fitoussi zadzwonił Jean Paul Gaultier protegowany Wiktor Weinsanto dostarczyć swoje projekty koncepcyjne.

Oczywiście kontynuując Podejście sprawdzone w terenie, Fitoussi miesza się również w modnych produktach – takich jak Emily Giambattista Valli dla H&M plisowana czerwona suknia z finału — dla dostępności. (Wyjaśnia, że ​​Netflix aspekt treści do zakupów była „oddzielona” od pracy i decyzji zespołu projektantów kostiumów.)

Przed nami Fitoussi i Field dzielą sezon dwa zmiany kostiumów w „Emilia w Paryżu." 

Drugi akt Emily w Paryżu

Wprowadzając Emily do kolejnego aktu, zespół kostiumowy i Collins postanowili kontynuować „eklektyczną i kolorową” estetykę Emily. „Jest pewna siebie i ambitna” – mówi Field.

Aby telegrafować bardziej pewne siebie i osiadłe miejsce Emily w pracy, biorą jej ustalone motywy — kratki, paski, mixy kolorów i dodatki (znowu witajcie kapelusze) — „nieco przesadnie”, jak Fittousi mówi.

Gdy wchodzi do Savoir, strój Emily — pudełkowa zieleń Elie Saab chusta na prążkowanej i prążkowanej dzianinie Versace polo i vintage Thierry Mugler spódnica w kratkę (powyżej) — ilustruje jej wzrost od pierwszego dnia w pracy,. „[To było] bardziej wyrafinowane niż jej pierwszy strój w pierwszym odcinku, z Wieżą Eiffla [bluzka tematyczna]” – mówi Fitoussi.

Ale Emily wciąż jest Amerykanką w Paryżu, stąd mieszanki nadruków, kolorów i faktur, które niemal eksplodują wykładniczo przez cały sezon.

„Nadal musieliśmy trzymać ją jak rybę z dala od wody” – mówi Fitoussi, jednocześnie doceniając francuskie zamiłowanie do minimalizmu. „Wiem, że ludzie we Francji naprawdę bardzo się boją i boją się kolorów, druku”.

Sukienka Emily z sercem na nos

Romantyczna noc wsparta błyszczącą Wieżą Eiffla jest teraz archetypem „Emily in Paris”, ustanowionym w pierwszym sezonie dzięki stylizacji głównej bohaterki inspirowanej Audrey Hepburn. W tym sezonie, jak zwykle mieszając biznes z przyjemnością, Emily planuje bash promujący linię biżuterii o tematyce sercowej na waciki bateaux jedź wzdłuż Sekwany — i zaprasza Alfiego.

„[Field i ja] oboje zgodziliśmy się, gdzie umieścić tę sukienkę, ponieważ to był jak głupi żart — „Ok, ma randkę, więc włoży trochę serduszek” — mówi Fitoussi ze śmiechem.

Przypadkowo Field miała już sukienkę z odkrytymi ramionami z Tbilisi Anouki (powyżej) w swojej garderobie, ale zawahała się: „Za każdym razem, gdy na nią patrzyłam, myślałam: 'To takie banalne, ta sukienka'. Ale potem, kiedy przeczytałem tę scenę, powiedziałem:Pdoskonały.'"

Fitoussi wyobraził sobie płaszcz, który dopełni kapryśnie romantyczny strój, składający się również z retro-updo od szefowej fryzjera Odile Fourquin, Valentino torebka i czerwone szpilki z kokardkami by Patou. „To był tylko ostatni szlif, który sprawił, że suknia stała się bardziej szalona, ​​ale Pat tego nie chciał” – mówi Fitoussi z lekkim uśmiechem. "Więc walczymy." 

Rozważyła ponad 50 opcji, które nie pasowały do ​​ustawy — lub na plisowane, falbaniaste rękawy sukienki. Tak więc Fitoussi zaprojektował na zamówienie kurtkę z kokonem z nadrukiem graficznym z materiału znalezionego na historycznym targu Tissus (również odwiedzane przez projektantów luksusowych i haute couture) w zaledwie dwa dni, kończąc na półtorej godziny przed sesją. Ale to było warte wysiłku, a Collins zgodził się: „Lily mówi:„ To jest Marylin”, mówi Fitoussi.

Wygląda na dramatyczny występ Mindy

Była niania Mindy, oddzielona od rodziny miliarderów, w końcu podejmuje decyzję o kontynuowaniu wymarzonej kariery wokalnej – co oznacza, że ​​możemy oglądać nominację do Tony'ego Ashley Park pas jej serce i występ. Odpowiednio, Mindy odsłania serię absolutnie bajecznych zespołów wykonawczych, ryczących z bramy w wielokolorowym cekinowym stroju na wpół smokingu, na wpół burleski, wykonanym na zamówienie przez Blondynki w Nowym Jorku (powyżej).

„Jest pewien seksapil, który bardzo pasuje do tej aktorki, i zawsze staram się trochę tego tchnąć w jej kostiumy, nie przesadzając” – mówi Field.

Z lekkim objazdem jako „Madame Pipi”, Mindy ostatecznie zdobywa zaproszenie do zaśpiewania głównej roli w trio. Celuje wysoko i ubiera się po to, co robi myśli to jej wielki debiut sceniczny, ale okazuje się, że jest niesamowita — szczerze mówiąc, jest to lukratywny występ na ulicy, wzbogacony o fizyczną komedię.

„Jest jak Kobieta-Kot w pelerynie” – mówi Fitoussi o spektakularnym blezerze Mindy w kolorze kości słoniowej z Martin Martin, zwieńczenie rocznika La Perła siateczkowe body na bieliźnie z wycięciami francuskiej marki Livy; wysokie buty by Terry de Havilland, vintage naszyjnik Versace i kanał perły dodają mocnego wyglądu (powyżej).

„Była jak superbohaterka” — mówi Fitoussi. „Zamierza walczyć i wygrać bitwę śpiewając na ulicy przed wieloma ludźmi i walczyć z mimem. Jest trochę super kobietą”.

Fitoussi również ubrał żywiołową Mindy w dynamiczne, jedyne w swoim rodzaju stroje, w tym wykończoną detalami z PVC, przerobioną kurtkę dżinsową z odkrytymi ramionami od Patricii Field. SztukaModa kolekcje. Poza tym współpracowała z paryskim Projekt renesansowy, organizacji non-profit, która zapewnia szkolenia w zakresie szycia haute couture osobom z słabszych społeczności i mającym ograniczony dostęp do tradycyjnego rynku pracy. Mindy hipnotyzuje tłumy śpiewające na moście, ubrane w pytona i japońską sukienkę w wodny pejzaż (powyżej), zwieńczoną pierzastą peleryną, przemienioną z Yohji Yamamoto spodnie przez grupę.

„Naprawdę podoba mi się etyka tego atelier, ponieważ przetwarzają tkaniny i ubrania i robią coś innego i wyjątkowego” – mówi Fitoussi.

Utwardzona francuska dziewczyna Camille Vi

Camille spędziła pierwszy sezon tak ufna i hojna z Emily — i Ugh, Gabriel — ale jest zahartowana w drugim sezonie i nie bez powodu.

„Na początku była bardzo miła i szczera, a ktoś ją po prostu nasrał. Doświadczyła zdrady – mówi Fitoussi. „Dlatego chciałem [przedstawić ją w drugim sezonie] w masywnym, oversize Balmain kurtka — aby dać jej więcej władzy”.

„Bardzo mocne” i „awangardowe” sylwetki i tekstury Camille — głównie w czerni i bieli — kontrastują z niesamowitymi kolorami i wzorami Emily. Ponieważ Camille jest paryską It Girl (w prawdziwym życiu i na ekranie), Fitoussi skoncentrował się na francuskich markach, w tym Saint Laurent, Alexandre Vauthier, Barrie należąca do Chanel, Celine oraz Kopernia (dla trzyczęściowego kostiumu ze spódnicy noszonego na feralne przyjęcie urodzinowe Emily, powyżej). Elaine Hersby (dla rzeźbiarskiej LBD Camille) i Utzon (za jej koszulę w wężową skórę i plisowane spodnie noszone na balach zapachowych Lavaux — i prawdopodobnie sugerujące jej intencje).

Fitoussi szczęśliwie najechał na Izabela Marant archiwum dla dwóch moich ulubionych stylizacji z czarnej skóry z lat 80. Top Aniba i dopasowany komplet spodni ten szykowny telegraf „pieprz się, Gabrielu” (moje słowa) „To skała. [Isabel Marant] ma tę zabawną, dziewczęcą, męską [estetykę dla Camille]” – mówi Fitoussi. „To jest seksowne. Jest potężny. To bardzo francuskie”.

Nowa odzież plażowa w Saint-Tropez 

W tym sezonie program pokazuje swój aspiracyjny element fantasy z glaha-moralny wypad na Riwierę Francuską — ale nie bez nałożenia się słabości zawodowych i miłosnych, jak Matthieu Cadault (Charles Martins), co zrozumiałe, porzuca niedyskretną Emily w nocy pociąg.

Po niespokojnej nocy solo w swoim samochodzie sypialnym Emily wędruje w palące słońce, przywołując filmową Grace Kelly w stylu vintage. Courrèges niebieskie paski słoneczna sukienka pod graficznym wzorzystym trenczem bez metki marki, z butiku vintage Pałac Plaisir. (Fitoussi również znaleziony na górze żółta kurtka Courrèges w żółtą kratę z ulubionego „najtajniejszego” sklepu.)

Szalik, zamiast zwykłego beretu lub czapki, zrodził się z praktyczności: przy napiętym harmonogramie zdjęć nie było wystarczająco dużo czasu na zmianę stylu Włosy Collinsa zmieniły się w nowe, więc Fitoussi zasugerował skierowanie „dramatycznej syreny Hollywood z lat 50.”, a reżyser Andrew Fleming zasugerował szalik. Członek zespołu kostiumowego szybko chwycił kostium babci i schował go w piwnicy przed sesją. „Czasami wypadki tworzą najlepszy strój” – mówi Fitoussi.

Oczywiście Mindy i Camille dołączają solo do Emily w raju (i cieszą się darmową willą). Podczas gdy przygody trio rozgrywają się w słonecznej, wypełnionej szampanem — ale champère-odporne — plaże Saint-Tropez, ich stroje niekoniecznie są przeznaczone na tropikalny kurort. Fitoussi i Field postanowili trzymać widzów na palcach (i zdecydowanie zacznij nowe trendy) poprzez dodanie nieoczekiwanych, niesezonowych akcesoriów, takich jak rękawiczki Emily do jazdy bez palców (które są częścią nowa współpraca przez Field i luksusową markę Seymoure.) 

„Od lat 50. do końca lat 60. kobiety zawsze nosiły rękawiczki i czapki. To deklaracja mody” – mówi Fitoussi.

Mindy przychodzi na basen nie w klapkach, ale w zamszowych butach do kolan z frędzlami (dwa powyżej) przez Roger Vivier. (Ona ma na sobie bardziej przyjazny dla kurortów krótki top i szorty z falbanami od MSGM, powyżej, później.) I możesz zabrać Camille z Paryża, ale nie możesz zabrać Paris z Camille — przykład: jej super szykowna biała marynarka Valentino (powyżej), noszona jako sukienka i wysadzane klejnotami pnącza, również autorstwa Rogera Viviera. Fitoussi pierwotnie uzupełnił zespół żeglarski Camille dosłownym białym kapitańskim kapeluszem przez Maison Michel, ale nakładka rzucała cień na twarz Razata w słońcu Riwiery, więc reżyserzy pozbyli się akcesorium. „Byłem szalony, że zniszczyłem ten projekt, ale wciąż jest bardzo potężny. Alors, czasami jest to dla nas trudne – mówi Fitoussi z westchnieniem.

Jeremy O. Nowa bitwa Harrisa o Wersal

"Mój mały chłopiec!" wykrzykuje Fitoussi, kiedy Jeremy O. Harrispojawia się jego imię. Kontynuacja grania samego siebie na „Plotkara”, ulubiony dramaturg mody nadal przeżywa najlepszy czas swojego życia jako rywal i moda Pierre'a Cadault enfant straszny Gregory Elliott Duprée. Wpada na Emily w Saint-Tropez, ubraną w zimowy płaszcz ze sztucznego futra w romby Casablanka, ogromny, zdobiony kwiatami kapelusz z tricornem od Maison Michel i biały kombinezon z paskiem od luksusowego upcyklingu z Berlina Rianna + Nina (nad).

Harris i Fitoussi połączyli się w przymiarkach, zwłaszcza nad kawałkiem toile de Jouy finalistki Woolmark Prize Egonlab, który Gregory nosi podczas napadu złości, który stał się wirusowy. Gwiazda gości natychmiast dopracowała się wzorzystego wyglądu, który wisiał na zapakowanym stojaku. "Powiedział, 'baby, pokaż mi te kawałki tutaj ”- mówi Fitoussi, dodając: „Błagałem producenta, aby miał go w trzecim sezonie”.

Utwór wskazuje na wybieg finałowy sezonu — kolejny element „Emily w Paryżu”. Aby zadebiutować swoją linią bielizny modelującej do roku 2021, Gregory opracowuje pas startowy w stylu Marii Antoniny, który Emily nazywa „Let Them Eat Cake”.

Za kulisami Fitoussi grał nie tylko projektanta duchów, ale także stylistę wybiegów, mierząc się z dość monumentalnym wyzwanie: połączyć bogate nawiązania do kostiumów z epoki Ludwika XVI z nowoczesną opływową, negującą gorset bielizną oraz wspaniałe otoczenie Wersalu. Stosownie do tego, poszukała inspiracji w amerykańskim kinie: Sofia Coppola's Kirsten Dunst- w roli głównej (i niebieskich Converse Chucks-kameo) „Marie Antoinette”.

„Nawet we Francji [film] stał się punktem odniesienia w odniesieniu do XVIII-wiecznych filmów” – mówi Fittousi, który miał zaledwie 15 dni na zrealizowanie całego show-w-a-show.

Wspierając dekadencki motyw, Fitoussi zwróciła swoją uwagę na „paletę makaroników” do niestandardowego farbowania bielizny modelującej, którą zbudowała i pozyskała wraz ze swoim zespołem. Marka koncepcyjna pozytywna dla ciała Fabryka AZ, założona przez śp Alber Elbaz, również wysłał jej trochę akcji.

„Byliśmy bardzo blisko” – mówi Fitoussi. „Chcieliśmy też oddać hołd Alberowi. Było miło, zabawnie i smutno. Wciąż żył, kiedy to kręciliśmy, ale w tym momencie był chory. Powiedziałem: „Dobrze, może to zobaczy. Może nie.' Ale on też był w tej kolekcji”.

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.