Bardzo prawdziwe kostiumy Mickeya w „Love” są inspirowane „Kacową Alexą Chung”

Oto kwestia „Miłości” ( Netflix parafrazując serię, a nie koncept Chantal): Ja, jak wielu z nas w Fashionista, oglądałem pierwszy sezon serialu, ale nie byłem w tym super. Przynajmniej nie od razu. Jego wola-czy-nie-chcą, jestem-z-szalony, są-tyBycie szalonym, dynamika powinna-ujawnić-mój bagaż wydawała się realna i niewygodna w sposób, który różnił się od, powiedzmy, „Dziewczyn” prawdziwych i niewygodnych. Ale — ponieważ czasami pierwsze wrażenia nie zawsze są tym, czym są ułożone — dałem mu kolejny strzał i obejrzałem go po raz drugi.

Bardzo się cieszę, że tak zrobiłem. Jego drugi sezon – który zakończył się na początku tego miesiąca – jest świetny, choćby dlatego, że serwuje więcej Mickey, autodestrukcyjnego, dobrze ubranego antybohatera serialu. Tak jak większość zespołu Fashionistek oglądała pierwszy sezon „Miłości” w ciągu tego samego weekendu, my również wspólnie skupiamy się na garderobie Mickeya. Jej kostiumy są wystylizowane, ale w sposób, który jest nam wszystkim tak samo znajomy, jak postać, którą gra. Jest powód, dla którego projektantka kostiumów Jennifer Eve przyrównała swój styl do „kaca – jak po

giętarka — Aleksa Chung”.

„Jedną z rzeczy, które są naprawdę interesujące w tym programie, bardziej niż cokolwiek, co kiedykolwiek zrobiłem, jest to, że jest to najbliższe mojemu osobistemu estetyczny”, Eve, która wcześniej pracowała przy projektach takich jak „Ja, Earl i Umierająca dziewczyna”, „Glee” i „Nip/Tuck”, powiedziała mi przez telefon z Los Angeles. „Wiele ubrań Mickey jest częścią mojej osobistej garderoby”. (Te Kombinezony Carhartt Mickey nosił w sezonie 1? Ewa powiedziała, że ​​tak naprawdę Gillian Jacobs's, aktorka, która ją gra.) Ewa wyjaśniła, że ​​trafiła na ten serial w tradycyjny sposób — za pośrednictwem jej agencji — ale projektantka kostiumów, z którą współpracował współtwórca Judd Apatow, często się o tym wspomina ją. Do tej pory żeglowanie przebiegało gładko. „Każdy projekt nie jest tak płynny i nie jest tak prawdziwy” – powiedziała. „To naprawdę fajny projekt i wszyscy są naprawdę mili”.

Poprosiliśmy Ewę, żeby przeprowadziła nas przez najbardziej pamiętne, lekceważące kostiumy Mickeya, w tym (ale nie tylko) czerwony body, noszone ze wszystkim botki, fantazyjne sukienki na imprezę biurową i mój osobisty faworyt, buty Air Jordan Gusa trójnik.

Przed pierwszym sezonem, jak radziłeś sobie z konceptualizacją garderoby Mickeya?

Zawsze robię naprawdę dokładne tablice koncepcyjne z rzeczami, na które odpowiadam w różnych kategoriach. To zawsze jest punkt wyjścia, kiedy zaczynam nowy projekt.

W tym przypadku na samym początku pokazu spotkałem się z [współtwórcami pokazu] Juddem [Apatowem] i Lesley Arfin i Paul Rust z deskami, z którymi rozmawiałem i mieliśmy to bardzo inicjał [rozmowa]. „Na co odpowiedziałeś? Co możemy edytować? Gdzie możemy się doskonalić?”

Wiedza o tym, kim są twoi ludzie od samego początku, była również bardzo ważna; Wspaniale było wyobrazić sobie [Jacobsa i Rusta] ich ciała i twarze. Nigdy nie chcesz, żeby [publiczność] zobaczyła [aktorów]. Nie chcę, żeby publiczność widziała, jak projektant kostiumów dokonuje wyborów. Chcesz budować prawdziwych ludzi.

Zawsze staram się przekraczać granice. Jest tak wiele treści, że myślę, że publiczność jest gotowa na bardziej eksperymentalne [kostiumy]. Dostać taki program i grać bezpiecznie, to taka stracona szansa. Za każdym razem z każdą postacią próbowałem wwiercić się w „Nie podejmujmy bezpiecznego wyboru”, zawsze w granicach tego, co naprawdę jest na ulicy.

Jednym z bardziej rozpoznawalnych kostiumów Mickeya z pierwszego sezonu jest czerwony body-slash-slash-suit z dżinsami, flanelową koszulą i klapkami Adidasa. Skąd się wzięło to spojrzenie?

To był mój strój na wyjścia po dwudziestce. Miałam na sobie kostiumy kąpielowe z lat 70., dżinsy i szpilki. Mieszkałem wtedy w San Francisco i to był mój dżem.

Nie zrobiliśmy pilota — od razu przeszliśmy do serii — więc budowaliśmy, kim są te postacie [naraz]. W większym stopniu budowaliśmy to, kim był Mickey. Potrzebowaliśmy kostiumu, który przeprowadziłby nas przez dwa odcinki i który miał ją przedstawić. To będzie coś, co będzie nosić w nocy i będzie to coś, co zamierza zdjąć i nosić przez cały dzień.

Mieliśmy więcej przymiarek do tego konkretnego stroju, niż wydaje mi się, że miałam jeden strój w mojej karierze, i na znacznie większej liczbie kostiumów, w których występują kostiumy. Judd miał naprawdę szczególny pomysł, ale nie wiedział dokładnie, jaki to był. Chodziło tylko o znalezienie Mickeya.

W momencie, w którym to założyła, wszyscy wiedzieliśmy. Gillian odwróciła się i spojrzała na mnie i w tym momencie byliśmy jak:Bum, to jest to”. To organicznie wydawało się, że trafia we wszystkie właściwe rytmy. To było nonszalanckie, ale seksowne. Przez lata miałem ludzi wychodzących ze stolarki — przyjaciół, z którymi nie miałem kontaktu przez długi czas — którzy po prostu mówili: „To ty!”

Jeśli chodzi o sezon 2, bardzo podobała mi się koszulka Air Jordan, którą Mickey pożyczył od Gusa w drugim odcinku. Jak w szczególności zdecydowałeś się na tę koszulę?

Jako projektant masz te fabuły, które musisz ubrać, ale chcesz też pozostać organicznym dla postaci. Koszulę oczywiście pożycza od Gusa, ale nosi ją też bardzo długo. Nie chcesz wyciągać publiczności z tego momentu, by konsekwentnie przypominano jej, że to koszulka Gusa. Chcieliśmy czegoś, w którym w pewnym momencie publiczność zapomni, że należy do Gusa i stanie się częścią Mickeya. To musiało być coś, w co mógłbyś uwierzyć, że może należeć do Gusa. To mogła być stara koszula, którą miał. Nie wiedział, że koszula Jordan będzie fajna; po prostu miał koszulkę Jordan, ponieważ jest Nike, lub cokolwiek. Ale musiała też współgrać z postacią Mickey i być czymś, co ona wybierze. I uwielbiam wpływ odzieży sportowej; czuje się naprawdę zakotwiczony w tym, co się nosi i co dzieje się teraz w Echo Park lub Highland Park, w miejscach, w których się znajdują. Nie chciałem tylko hipsterskiej koszulki, a ona wychodziła z białej koszulki; Nie chciałem solidnej koszulki, bo myślałem, że jest nudny.

W mieście jest sklep z odzieżą sportową w stylu vintage, z którego często korzystamy. Mam to tam.

Jaki jest twój podział na to, skąd czerpiesz garderobę Mickeya?

To dużo vintage'u. Jedną z najlepszych rzeczy [w byciu] projektantem tego serialu jest to, że w każdym odcinku nie ma wielu dni scenariuszowych. Postacie są w ubraniach dłużej niż do tej pory, więc naprawdę można w nich spędzać czas. Z punktu widzenia zakupów oznacza to, że nie muszę robić wielkich, gigantycznych zaciągów. Właściwie mogę zbierać szmaty i spędzać czas na pchlim targu w Long Beach, czy cokolwiek. To luksus.

W LA są zwykli podejrzani, do których chodzimy [na vintage]. Aktualna sprawa jest świetny; to ta vintage'owa impreza dwa razy w roku, która dzieje się tutaj i myślę, że dzieje się również na Brooklynie. Dużo tego, co przewożą na tych targach, to droższe, bardziej wyszukane rzeczy.

Uwielbiam styl Mickey tak bardzo, że chcę wiedzieć, jak robi zakupy. Jak te płaskie czarne botki — czy to podróbka? Czy czeka, aż oryginał trafi do sprzedaży?

Koncepcja, którą dla niej wymyśliliśmy, polega na tym, że jest kilka specjalnych rzeczy, na które oszczędza lub na które się popisuje. Prawdopodobnie ma jedną kartę kredytową, może dwie i mówi tylko „Pieprzyć to” i robi to.

Większość jej ubrań jest vintage i nie jest droga. Ale jest też kilka rzeczy, w których wyobrażamy sobie, że łapie lunch z przyjaciółmi i przechodzi obok sklepu? i widząc coś i po prostu mówiąc: „Pieprzyć to, chcę je, robię to” i wkładając kartę kredytową w dół. czuję się jak ona jest impulsywna, więc jej większe przedmioty były kupowane pod wpływem impulsu. Nie ma ich wielu, więc pilnujemy tego. W ten sam sposób ponownie nosi wiele swoich ubrań. Bardzo ważne jest dla mnie pokazanie, że to prawdziwa osoba z prawdziwą szafą, która ubiera się ponownie, tak jak my wszyscy.

Ona nosi te Nowoczesne Vice buty za tonę. I nie mam ich dość. Nadal im wierzę i nadal mają dla mnie sens.

Jest taka dychotomia z Mickey, w której nie można stwierdzić, czy aktywnie lubi modę i podąża za nią, ale zawsze wygląda na bardzo świadomą mody. Czy to wpływa na proces tworzenia kostiumów?

Myślę, że zwraca uwagę. Nie jest nieświadoma otaczającego ją świata. W trzecim sezonie widzisz, jak zaczyna odgrywać własną rolę jako producent, a częścią tego jest wykorzystanie tego, co ludzie są gotowi usłyszeć i czego ludzie chcą. Jest bardziej spostrzegawcza kultura, niż nam się wydaje, ponieważ często jest bałaganem. Czasami dokonuje złego wyboru, ale nie sądzę, że to dlatego, że nie zwraca na to uwagi.

Dotyczy to również mody. Niekoniecznie uważam, że czyta magazyny o modzie, ale wie więcej, niż mogłoby się wydawać. Nawet przez osmozę życia na tych terenach, chodzenie do tych kawiarni... staje się twoją kulturą.

Wszyscy tracą rozum z powodu sukienki, którą Mickey nosił na imprezie w biurze. Jak wyglądał proces znajdowania i stylizowania tego wyglądu?

To była super urocza sukienka od Autoportret. Kiedy go szukaliśmy, postanowiliśmy, że nie może przekroczyć pewnej kwoty w dolarach. Wierzę, że chce dobrze wyglądać, ale potajemnie próbuje udawać, [nie chce], ale to było [kiedy] wprowadzała Gusa w jej świat. W takich momentach się pojawia. Myślę, że poszła i włożyła sukienkę na wizytówkę. Wyciągnęliśmy kilka sukienek, które miały około [zakres 1200-1300 dolarów], ale nie mogłem dotrzeć do miejsca, w którym wierzyłem, że Mickey to kupi.

Jedną z rzeczy, które uwielbiam w Autoportrecie, jest to, że nie jest tani, ale jest dostępny w przystępnej cenie dla młodszej, modnej kobiety. I trzyma się granicy między modą a ponadczasowością. Nadal uważam, że wydałaby 400 dolarów na sukienkę.

Był tam płaszcz ze sztucznego futra, który mieliśmy z nim przez minutę, ale potem pomyślałem: „Myślę, że to za dużo”. To był świetny strój, ale wydawał się zbyt efektowny i zbyt wytworny. Wybraliśmy to z kurtką motocyklową i to było? Topshop. Kiedy zajmujemy się handlem detalicznym, Topshop jest jednym z miejsc [z których korzystamy].

Kiedy po raz pierwszy zaczęliśmy wyobrażać sobie, kim jest Mickey na samym początku pierwszego sezonu, slogan, który wymyśliłem, to „kac Alexa Chung”. Kac — jak po giętarka — Alexa Chung.

Wydaje mi się, że osobisty styl Gillian jest trochę podobny do stylu Mickeya. Czy ma jakiś wkład w kostiumy Mickeya?

Absolutnie. To jest piękno tego, co mogę zrobić. Mam nadzieję, że w ich charakterze zawsze jest część aktora. Mogę im tylko przynieść ubrania, ale potem muszą je założyć i uwierzyć. Gill i ja mamy teraz skrót. Ufamy sobie całym sercem, ale będą chwile, w których ona coś założy i oboje będziemy na ogrodzenie i zapytamy się nawzajem: „Chcecie o to walczyć?” A jeśli któryś z nas będzie chciał o to walczyć, pójdziemy dalej. Wypróbujemy różne buty i przejdziemy przez kolejne kroki, aby to zadziałało.

Uwielbiam fabuły, a aktorzy zazwyczaj bardzo lubią grać w tym świecie. Będą chwile, kiedy estetycznie coś nam się podoba, ale nie jesteśmy do końca pewni, więc myślimy: „Cóż, porozmawiajmy o tym. Jak do tego doszła? Wymyślmy ścieżkę”.

Była kurtka — właściwie nie wiem, czy kiedykolwiek trafiła do kamery — dla której mieliśmy całą tę historię. Ukradła go z szatni! To było droższe niż coś, na co mogła sobie pozwolić, i tak to dostała.

Ten wywiad został zredagowany i skondensowany dla jasności.

Zdjęcie na stronie głównej: Netflix

Nigdy nie przegap najnowszych wiadomości z branży modowej. Zapisz się na codzienny biuletyn Fashionista.