Tro det eller ei, Fashionista fyller fem år denne måneden. Som er, du vet, ganske gammel i bloggårene. For å feire vår store dag har vi spurt alle Fashionistas tidligere redaktører (i kronologisk rekkefølge som Faran Krentcil, Natalie Hormilla, Abby Gardner, Britt Aboutaleb og Lauren Sherman) å reflektere tilbake over tiden deres på Fashionista fra høyder (se et Chanel -show) til nedturene (blir tygget av Arianne Phillips for å ha lekket planene for moteuken og kostet henne en klient).
Først opp, jenta som startet alt, det uforlignelige Faran Krentcil, hvem er nå Nylon digital direktør.
Til å begynne med: Alt.
Noen tror at jeg startet Fashionista fra soverommet mitt med en klype magi, en overdose ambisjoner og noen Skittles. Det er egentlig ikke det som skjedde. Ikke engang i nærheten.
Jeg var 25 år, og forlot tårende stillingen min som personaleforfatter på Den daglige. Jeg hadde fått en kultfølelse takket være mine tøffe motehistorier der, og også en blogg som heter The Imaginary Socialite
, og på en eller annen måte på grunn av det, ble jeg bedt om å spise lunsj av Elizabeth Spiers. Nå er hun sjefredaktør for New York Observer, men i begynnelsen var hun vår redaksjonelle direktør. Hun spiste en biff, jeg bestilte en creme brulee og et glass melk, og hun spurte hvorfor det ikke var et virkelig flott motenettsted. Mellom sukkersnurrer svarte jeg lat: "Fordi jeg ikke driver en enda."Være forsiktig med hva du ønsker deg. En uke senere flyttet jeg til Breaking Medias hovedkvarter. Da var det et ett-roms studio i NoLita med en stor TV permanent innstilt på CNBC, og en vintage Nintendo med Dr. Mario. (Beste. Spill. Ever.) Elizabeth tok seg av designet og bakenden, jeg opprettet en logo og et redaksjonelt utvalg, og 21. januar 2007 trykket vår forlegger David Minkin "go".
Jeg husker fremdeles historiene vi kjørte på dag én: Et street style -skudd av en bedårende kunststudent med en sølv Marc Jacobs -veske (jeg hadde tatt det mens du gikk hjem fra yoga den helgen), en festprimer som heter "A Guide to Recognizing Your Socialites", et intervju med Rachel Roy, de DIY oppskrift på Chanel svart satin neglelakk (som var utsolgt overalt den gangen), og en funksjon som heter "Avtale eller ingen avtale"der Tinsley Mortimer, Lydia Hearst og Mickey Boardman ga råd om å kjøpe et par Miu Miu -sko på Bluefly. Den ettermiddagen våget Gawker oss å forklare hvorfor så mange "kule" jenter hadde på seg hvite Converse. Jeg ringte Jane Keltner på Teen Vogue og Dani Stahl på NYLON og la ut et stykke som heter "Forklar: White Converse"(banebrytende, ikke sant?) tretti minutter senere. Jeg tror vi hadde 100 000 besøkende den første dagen.
Da vi lanserte, var tanken på en frittstående motenyhetsblogg sjokkerende. Jeg var forberedt på å dekke Fashion Week virkelig "kreativt"-dvs. uten faktiske billetter. Men bransjen var-for det meste-utrolig imøtekommende. En morgen kom David inn på kontoret, og jeg var alene og gråt. Han spurte hva som var galt, og jeg hostet opp snørr og YSL-mascara, og sa: "Ingenting, det er bare-jeg har en Marc Jacobs-billett!" Dette var pre-Twitter; bokstavelig talt, jeg skrev kopi på sidekick og sendte det tilbake til kontoret slik at Fashion Week -nyheter kunne gå opp i sanntid. Vi brøt mange historier på den måten-som Sonic Youth spiller på Marcs show, og Meghan Collison bestiller Prada -kampanjen. Jeg tok kamera-telefon bilder av Agyness Deyn på sykkelen hennes.
Så kunngjorde Sarah Jessica Parker at hun ville designe en kleslinje for Steve & Barry's. Alle bildene var topphemmelige, så naturligvis måtte jeg finne dem. En "storesøster" av meg var moteredaktør for et stort magasin, og hun la meg til SJPs utseendebok på en fest. Vi la ut bildene på nettet en måned før Vogues "eksklusive". I løpet av en time koblet AOL og Yahoo historien til hjemmesidene sine. I løpet av to timer skrek Steve & Barrys president til oss på telefonen. Det var jeg veldig glad for.
"Eventyr i opphavsrett"kom litt senere. Mine venner og jeg elsket å gå til Forever 21 - tro det eller ei, søndagen Stiler gjorde et stykke som roste tilbehøret-men jeg begynte å legge merke til at tingene deres var søte av en grunn-fordi det var en direkte kopi av Diane von Furstenberg! Jeg begynte å legge ut sammenligningsbilder på bloggen. Ganske snart, Wall Street Journal kåret vårt nettsted som en katalysator for Anna Suis søksmål mot Forever 21. Backstage på showet hennes det året, takket hun meg faktisk. (Se gråten fra lykke og ødelegge dyr mascara, del to.) Hvis du ser på rask mote nå, er det vanskeligere å finne ting som er direkte kopier av designerstykker. Jeg håper vi hadde noe å gjøre med det. (Selv om hei, Jeffrey Campbell-er du seriøs ?!)
Jeg gjorde mange ting feil. Jeg lærte Photoshop bokstavelig talt på jobben, og for en stund så nettstedet ut som en Burn Book fra noens andre år. Det personlige preget kan være sjarmerende, og håndskrevne notater ble et ekte kjennetegn for stedet i sine tidlige stadier. Men ofte var det bare rotete. Og vi rapporterte om ting vi ikke burde ha, selv om de var sanne. Jeg er ikke stolt vi kunngjort Mr. McQueen okkuperte Kate Moss tidligere rehabiliteringssuite. Jeg husker fortsatt når Arianne Phillips tygget meg for kunngjør planene hennes om moteuke - og tilsynelatende koster klienten hennes a WWD historien i prosessen. Og det var grusomt av meg å legge ut skjelettbilder av Lily Donaldson og Kim Noorda å anspore en modellhelsediskusjon. Disse kvinnene var på min alder, i min bransje, og jeg skulle ønske jeg hadde vært mer positiv og mindre pigg med ordene mine.
På den andre siden av tingene hadde jeg en stall med utrolige praktikanter og assistenter som Natalie Hormilla, Natalie Matthews, Sabrina Bacon, Allie Merriam og Britt Aboutaleb, som vokste til fantastiske unge kvinner mens hun møtte Karl Lagerfeld i Gramercy Park, prøvde badedrakter i plast fra plast og fotograferte Georgia Jagger i sin favoritt jeans. (Alle faktiske oppgaver fra før i tiden.) Natalie er nå forfatter for Heldig; Sabrina jobber som stylist; Allie er på Pop Sugar, og Britt er på ELLE. (Jeg er sikker på at du leser tingene hennes like grådig som jeg gjør!)
Å jobbe med så lyse, talentfulle unge kvinner var en av de beste delene av "Old School Fashionista." Den andre delen var de ærlige, gjennomtenkte og ofte morsomme diskusjonene som ble utløst av leserne. De var et konstant og ubestridelig bevis på at moteverdenen har et fellesskap av smarte, kule unge kvinner med en million meninger og like mange kreative ideer. Leserne var alt.
Jeg forlot Fashionista nøyaktig et år etter at jeg hadde startet, og jeg gråt som om det var den siste dagen i sommerleiren. Men som Henry David Thoreau sa: "Jeg hører en uimotståelig stemme som inviterer meg bort." Min var den av en mangeårig mentor, Marvin Scott Jarrett; fire år senere er jeg fortsatt i hans neonrosa stall NYLON jenter. (Det var mitt favorittmagasin på videregående, så jobben er litt av en drøm.) Men å bygge Fashionista var en av de mest spennende og givende opplevelsene noensinne, og å se den lange rekken av utrolige kvinner som har bidratt med sine visjoner og hjerner til nettstedet, får meg til å føle at jeg kanskje har hjulpet med å vokse noe rett i verden.
(Å ja, jeg fikk også intervjue Kate Moss. Det var virkelig fantastisk.)