Hvert år, Fashion Institute of Technology her i New York setter opp et moteshow med utseende fra designstudentene. Det som går forbi utstillere i løpet av minutter er faktisk nesten en år med et slitsomt arbeid-der studentene lærer seg strenghetene i motedesign.
Årets moteshow er ikke før 1. mai, men studentene måtte sende inn sitt utseende for å dømme tidligere denne uken for å fullføre hvilken som ville komme inn i showet.
For første gang, FIT åpnet seg dommerprosessen til pressen, så vi var i stand til å sjekke studentenes arbeid og snakke med ansatte og dommere om hva disse studentene står overfor når de uteksamineres.
Av 164 totale kandidater i programmet, presenterte 140 ser etter onsdagens bedømmelse. Prosessen for disse studentene startet helt tilbake i begynnelsen av høstsemesteret da de begynte å utfolde ideene for samlingen sin, trekke mønstre og stoffprøver. I begynnelsen av vårsemesteret møter de fakultetsrådgiveren og en "kritiker", en bransje insider som gir dem kritisk tilbakemelding på samlingene sine-noe som noen ganger kan bety å starte alt over.
"Det er det øyeblikket kritikeren kan si til dem: 'Jeg vet at du har jobbet med dette i tre måneder, men jeg tror virkelig at du savnet det her,' 'forklarer Dean Joanne Arbuckle. "Og helt ærlig betyr det at du går tilbake til tegnebrettet. De må gjøre det, for det er sånn det er. "
Og ikke glem, dette er fortsatt studenter-så mens de kommer med en samling og perfeksjonerer plagg, er de fortsatt ansvarlige for kurs i klasser som italiensk eller psykologi, jobber 20 timer eller mer i uken på praksisplass, og mange har virkelige jobber på toppen av det å betale for skole. Det er absolutt en utmattende arbeidsmengde.
Dette er bare den første runden: Rommet fylt med utseende måtte kuttes ned til bare 90 stykker, noe som betyr at noen studenter fortsatt vil bli avvist. "Det er vanskelig å sjekke" Nei ", men du må virkelig ta det hele i perspektiv," sa dommer Alana Kelen, stylist for VH1 og MTV. "De gjør seg klare til å gå ut i den virkelige verden, og du må være hard."
Men med tanke på måten industrien har endret seg på, er det bra at disse studentene får en så grundig arbeidstrening: Mellom en overfylt ny Timeplanen i York moteuke og den økte bransjeavhengigheten til "permalancer", står disse studentene overfor en skremmende utfordring når de går inn på arbeidsplass. "Det har definitivt blitt vanskeligere," sier Arbuckle.
"Visst sier industrien oss at de vil ha dybden vi gir, men de vil også ha bredden," fortsetter hun. "Bransjen vil ha styrken i designen de alltid har ønsket, og så vil de ha alt annet. De vil ha virksomheten, de vil det globale, de vil ha alt. I dag må de forstå hele systemet, fra første tanke til levering i detaljhandel. "
Vi spurte dommerne hva disse studentene kan gjøre for å skille seg ut når de er uteksaminert.
"Ikke vær redd for å tenke kommersielt!" dommer og blogger BryanBoy understreket. "Jeg mener det er en ting å lage konseptualiserte utseende, men det er en annen ting å designe for folk. Så ikke vær redd for å tenke kommersielt og bare fokusere på håndverk. "
Kristen Shirley, markedsredaktør i ELLE Magazine, sier at det handler om å få folk til å se arbeidet ditt-og ikke i moteuka. "Det er noen ganger fire arrangementer i timen, og det er ikke fysisk mulig å være på samme sted, så selv om du vil se alt, kan du ikke," sa hun.
"Så det er bare å få folk til å se det-enten de går på skrivebordssiden og bare viser folk hva de har, kommer til dem, vær proaktive-kanskje til og med litt irriterende og vedvarende. Du må bare tenke på folks tanker, sier Shirley.
Men det er ikke alle dårlige nyheter: Michael Seiz, professor i strikkevarer, fortalte meg at bare rundt 15% av hans tidligere studenter ikke er ansatt i bransjen. "Ansettelsesgraden for strikkedesignere er sannsynligvis dobbelt og trippel så høy som alle andre spesialiseringer," sa han til meg, nevner fleksibiliteten og evnen til strikkedesignere til å jobbe med stoff eller garn som årsaker feltet har vært vokser. (Så, hint til fremtidige designstudenter: Tenk på strikkevarer!)
Likevel har denne gruppen designstudenter mye å være stolt av. Dean Arbuckle kalte gruppen "den beste" hun hadde sett i årene på FIT, og både Shirley og Kelen uttrykte interesse for arbeidet til de unge designerne. "Å komme hit og se hva som kommer med nye talenter som bare dukker opp i bransjen er alltid imponerende," sa Kelen.
Det var BryanBoy som ga den høyeste ros: "For å være ærlig, er alle klærne jeg ser her bare et verk av studenter, men noen av dem er enda bedre enn arbeidet til etablerte designere. Det er virkelig flott-du må tenke på hvordan de, når det gjelder større designere, har alle ressursene og teknologi for å produsere visse plagg, mens de med studenter må gjøre det i et laboratorium nede her PASSE."
"Jeg er bare veldig imponert," avsluttet han.
Og når det gjelder studentene, vel, de er bare glade for å være ferdige. "Personlig for meg er det bare en stor lettelse å vite at jeg har gjort dem!" sa intime student Tori Roth. "Jeg elsker plagget mitt, så uansett om det kommer i showet eller ikke, kommer jeg ikke til å bli for opprørt."
Strikkestudent Julie Rovelo var enig. "Å ha [plagget mitt] fullført og godt laget og få alle til å se på det [er flott], å komme på visning ville bare være en bonus."
De uttrykte også håp og fleksibilitet med å finne jobb når de ble uteksaminert, begge fortalte meg at de følte seg helt sikre på at FIT hadde forberedt dem på en hvilken som helst industrijobb. Likevel hadde de egentlig bare en ting i tankene når det gjelder det neste.
"Søvn!" sa Roth og lo.