De sporty solbrillene samarbeidet av mote og fascisme

På de siste Balenciaga show, en slags pre-runway utspilte seg utenfor lokalet: Demnas design ble fotografert i landskap mildere enn de snødekte, vindfulle, gjørmete han hadde laget inne - og på veldig kjente mennesker.

På merkets haute couture-show i juli, og igjen på konfekt-showet i oktober, ble paparazzier med gatestil-fotografene for å fange damer som Christine Quinn, Alexa Demie, Bella Hadid, Kim Kardashian, Kylie Jenner og Naomi Campbell på vei inn og ut av spillesteder. Nesten alle dem (og mange andre utstillingsgjengere) hadde på seg en eller annen versjon av Balenciagas dristige, utenomjordiske, Oakley-inspirerte omslagssolbriller. Hvilken bedre måte å bli beskyttet mot de blinkende lysene enn disse brille-lignende skjoldene, i likhet med de som bæres av idrettsutøvere og førstehjelpere for å blokkere brennende sol, kuler og til og med grizzlybjørnangrep? (Ja, det er en ekte historie, og ikke bekymre deg, ingen bjørner ble rapportert på Paris Fashion Week.) 

Takket være all denne Balenciaga-sentriske publisiteten og en bredere gjenoppblomstring i 2000 innen mote og kultur, har wraparounds blitt øyeblikkets brillesilhuett, med Heron Preston, Maison Margiela, Marine Serre, Rick Owens og Ray-Ban – pluss Demna og hans berømte muser – ledet deres gjenopplivning. Dette kan virke som en uventet vending for det som oppsto som en sporty ytelsesgjenstand, men de som vet er ikke overrasket.

"Det gir full mening for disse å være i høymoterommet," sier Dr. Vanessa Brown, universitetslektor ved Nottingham School of Art and Design og forfatter av "Cool Shades: Historien og betydningen av solbriller." "Det er lenge siden wraparounds var mote - og det gjør noe modent for å bli gjenbrukt for mote." 

I følge Katie Devlin, motetrendsprognoser hos Stylus, kommer omslag tilbake delvis på grunn av motens etterspørsel etter funksjonell og ytelsesstyrt design. "Vi ser et slags sporty retro-fremtidselement," sier hun, "nesten som en Matrix-inspirert tilnærming til Y2K." 

I tillegg til Balenciagas high-fashion-versjon, har Hadid – som er like mye en refleksjon av stiltrendene som dukker opp fra New York sentrum som hun er en stor trendsetter – også blitt oppdaget flere ganger inn faktiske Oakleys.

Demna har lenge vært besatt av sporty briller; den georgiske designeren til og med samarbeidet med Oakley i 2018 gjennom sitt første merke, Vetements. I USA har imidlertid disse brillestilene fått mer kontroversielle assosiasjoner de siste årene - spesielt med alt-høyre, pro-lov-håndhevelse og pro-Trumpsamfunn. Dette føles noe motstridende med deres samstemmende adopsjon av A-kjendiser, selv om deres kommer med tillatelse av Balenciaga. Så hvordan gikk ytelsessolbriller fra atletisk klær til MAGA-kjerne til Balenciaga baddie?

I følge Brown har omslag alltid vært historisk betydningsfulle ved at de uten tvil er den siste typeformen som har utviklet seg i solbrilledesign fra det 20. århundre. California-baserte Oakley regnes i det store og hele som opphavsmannen til denne stilen; nå eid av luksusselskapet Essilor Luxottica, er det fortsatt kjent for sin svart- eller regnbuefargede rammer, enkelt å kjøpe i Bass Pro-butikker, bensinstasjoner og forstadsbilvaskkiosker over hele Amerika.

I følge Brian Takumi, Oakleys visepresident for brand soul and creative, unnfanget grunnlegger Jim Jannard det særegne designet ut fra en personlig irritasjon med solen som forstyrrer hans perifere syn mens kjøring. Som historien går – og en representant bekreftet det til Fashionista – Jannard kuttet bokstavelig talt vernebriller i en mindre form og satte kleshengere på sidene for å bygge den første prototypen. (Da de kom på markedet, var de mye mer sofistikerte.)

"Oakley er kjent veldig godt i ytelsesområdet for å ha den beste teknologien som briller kan tilby," sier Takumi.

Som beskrevet i a 1997 Los Angeles Times artikkelen, den Oakley-skjermer er bygget med "umenneskelig ugjennomtrengelighet," ved hjelp av aerodynamiske elementer som låner mye fra romfartsteknologi. Deres avrundede form hjelper solbrillene til å sitte tett inntil ansiktet, mens deres karakteristiske vikling rundt hodet gir perifer dekning. De ble designet strengt for funksjon og ytelse, og ble den ultimate formen for beskyttelse for en idrettsutøverens øyne fra de harde effektene av aktiviteter som sykling, sykling, ski, surfing og NASCAR Racing. Det tok ikke lang tid før de ble et fashion statement også.

Allerede i 1994 liker trendsettende kjendiser Madonna, Leonardo DiCaprio, Michael Jordan, Dennis Rodman Til og med Prinsesse Anne ble fotografert med Oakleys. Filmøyeblikk som Rodman i 1997s "Double Team"og Brad Pitt i 1999s "Fight Club" sementerte solbrillene som actionklare, futuristiske og kule. Slik de ble de tilbehør fra 90-tallet og begynnelsen av 2000-tallet begynte andre merker, inkludert Ralph Lauren, å tilby lignende stiler.

Som de fleste trender fra den epoken, begynte omslaget å plage comebacket sitt så tidlig som i 2018, da Vetements droppet Oakley-samarbeidet (over) for våren 2019. Som de gjorde på 90-tallet, har kjendiser spilt en stor rolle i deres nylige gjenoppblomstring.

"Omslagene er emblemer for feiring - de skjuler og beskytter," sier Shanu Walpita, trendprognoser og kursleder ved London College of Fashion. "Dette laget av kjendisskjul og nysgjerrighet spilles enda mer opp med Balenciaga-designerens berømte venner som tar på seg de romvesen-aktige nyansene."

Selv om Demna vanligvis ikke er en som i stor grad forklarer eller kontekstualiserer design- og markedsføringsinnsatsen hans, er den generelle konsensus at hans siste samlinger er mindre om å cosplaye en sci-fi-dystopisk fremtid og mer om å leve ut den virkelige varen, med konstant overvåking og den vedvarende trusselen fra miljø og samfunn kollapse. "Balenciaga er mester i å fange, speile og undergrave dagens kulturelle tidsånd, og også presse den fremover," sier Walpita.

Wraparounds er også unike i det, i motsetning til annet tilbehør som må forbli knyttet til deres arv for å beholde deres autentisitet, trenger de ikke presenteres i en sporty kontekst for å opprettholde appell. De har vært i stand til å tilpasse seg en rekke estetikk og samfunn. (Per Walpita skyldes dette "en serie sammenkoblede mote- og kulturelle konvergenser.")

Men ettersom de har fortsatt å få fart i motetidsånden, har disse innfatningene kanskje også gjort det uforvarende, bli en del av uniformen knyttet til det noen på TikTok kaller (selvfølgelig) MAGA-kjerne. TikTok-bruker @Mareeezy merket spøkefullt "wraparounds"Insurrection solbriller" i et innlegg med over 1600 kommentarer. (Et utvalg: "Jeg kan ikke tro at dette er en universell ting. Dette er de offisielle sørafrikanske rasistiske Oakley-solbrillene." "Ah, ja, ✨Demokratiblokkeringene✨. Bor i Florida, jeg er ganske kjent med disse.")

De siste årenes politisk ladede protester, demonstrasjoner og opptøyer har resultert i enda mer synlighet for wraparound briller fra Oakley og andre ytelsesledede merker via politifolk og deres lignende tilbehør støttespillere. Som skuespiller og regissør Zach Braff tvitret etter opprøret i Washington, D.C. i 2021: «Ikke alle Trump-tilhengere bruker Oakleys. Men alle Oakley-brukere støtter Trump." 

Selv om det ikke er noen åpenbare bevis på at Oakley har gjort noe for å opprettholde denne foreningen, har den ikke lagt skjul på sin støtte til militære og politifolk gjennom årene. Medlemmer av rettshåndhevelse og det amerikanske militæret kan faktisk kvalifisere for en rabatt gjennom selskapets Standard problem program, og merket selger en rekke solbriller og annet Produkter med en "tynn blå linje." 

Per en nylig Independentt artikkel (som inkluderer flere bilder av politi og stolte gutter iført Oakleys), begynte dette forholdet i 1990 da Oakleys daværende administrerende direktør Colin Baden bestemte seg for å doble ned på en konkurrents (nedsettende) uttalelse om at "politiet har på seg Oakleys."

"Vi laget våre egne skilt som sa at politiet bruker Oakleys, og vi hadde politiet som hadde Oakleys. Det ble veldig godt mottatt," sa Baden til avisen i juni i år. «Det er en stor arv. Hvis du vil se hvor gode brillene dine er, legg dem på slagmarken og se hvor bra de er."

Dr. Jonathan Square, assisterende professor i svart visuell kultur ved Parsons School of Design og grunnlegger av "Utforming av selvet i slaveri og frihet," grunner til at konservative partier er villige til å velge moteartikler hvis de ikke er det utelukkende betraktet moteartikler: "Hvis gjenstander blir sett på som nyttige, er de ikke "mote" og kan adopteres uten frykt for at det anses som useriøst, sier han. På et funksjonelt nivå tilbyr omslagsbriller også beskyttelse mot flyvende rusk i bøllete, militaristiske omgivelser.

Rasistiske grupper har også et bruksmønster estetikk for å kringkaste deres tro og, i noen tilfeller, som en rekrutteringstaktikk. Fra Boogaloo Boys iført Hawaii-skjorter til Proud Boys i Fred Perry-poloskjorter, det er en lang historie med mote og politiske subkulturer som samarbeider om hverandre. Speiling av Fred Perrys sliter med å løse seg selv fra hvite overherredømmeideologier har solbriller med omslag blitt så innblandet i politi, militære og høyreekstremister i USA at det har skapt en markedsføringsutfordring for andre merker med en lignende estetikk og funksjon som Oakleys, men forskjellige verdier, som Pit Viper.

Kan wraparounds samtidig imøtekomme én gruppe uten å fremmedgjøre eller utsette den andre? Deres suksess i moteverdenen ser ut til å svare "ja" - men hvordan?

"Det er som Hawaii-skjorter," sier Square. «De har blitt assosiert med alt-høyre; samtidig er de fortsatt ettertraktet av en større motebevisst forbrukerbase."

Det er også spørsmålet: Når det kommer til tilbehør med kontroversielle politiske assosiasjoner, er forbrukerne i det hele tatt klar over historien bak det de har på seg? Overstyrer en Balenciaga-logo enhver forbindelse som ikke er mote? Tenker de utover estetikk?

"Noen er det, noen er det ikke," sier Square. "Hvis de er klar over, kan de bruke dem for å undergrave deres negative assosiasjoner." 

Brown gjenspeiler dette: "Fasjonable mennesker liker å leke med mening, rote med det, endre det. De låner ting som har mye mening for å påvirke utseendet deres."

Dette virker spesielt gjeldende for yngre shoppere. Gen Zers – som sannsynligvis ikke var i live første gang wraparounds var i stil – utforsker og får kontakt med Y2K cyborgian subversion, og bruker kanskje rett og slett konservative symboler for å legge til en tunge-i-kjeft-kant til deres garderober. Som Devlin, Stylus-trendprognosen, sier det: "De omsluttede solbrillene er noe som historisk har blitt sett på som ukule. Å gjøre det til et ironisk moteøyeblikk er så utbredt blant ungdom i motekulturen."

"Den dystopiske stemningen i Balenciaga-samlingen refererer til 1990-tallet/millennial doom og subkulturell "vending bort" fra mainstream optimisme og forbrukerkulturlykke, men det gjør dette på en måte som skaper en heroisk følelse av beredskap,» sier Brown. "Det er en av motens troper, og en som solbriller brukes til å telegrafere - gang på gang."

Selv når det ble vedtatt ironisk nok, fascistiske foreninger innen mote kan være farlig, og styrke ideologier gjennom enhetlige klær og verdensomspennende frakt. Likevel kan solbriller som omsluttes være som kameleoner, endre seg med tiden eller være alt på en gang. De er nostalgiske og futuristiske. Ukjølig og øyeblikkelig. Autoritær og opprørsk.

Enten du spinner på en Lazy Susan på en bilvask eller skinner i et vindu på et luksusvarehus, overgår stilen estetikk, subkulturer og prispoeng, og dens formbare konnotasjoner gjør det spennende, subversivt, selvmotsigende - til og med litt farlig. For motens mest subversive designere og smaksmakere kan disse egenskapene være som kattemynte.

«Noen ganger kan mote beskyldes for å være uansvarlig når det ser ut til å popularisere ideer som er problematiske,» sier Brown nærmest profetisk. "Men den vil alltid utfordre det som anses som "god smak" ved å sjokkere publikum med uventede valg."

Gå aldri glipp av de siste motebransjenyhetene. Registrer deg for Fashionistas daglige nyhetsbrev.