Hva er det neste for 'sjefredaktøren'?

instagram viewer

Med magasinlegender som forlater bransjen, team som går globalt og en økende migrasjon fra redigering til teknologi, går vi inn i en ny æra av medielederskap – og en en gang ambisiøs tittel forsvinner.

Mediefolk elsker å mimre om den store publiseringsperioden da toppmagasinredaktører befalte hovedfaget kulturell innflytelse, høye lønninger og behagelige jobbfordeler - som alle egentlig ikke eksisterer lenger, og har ikke vært det lenge et tiår. Gjennom årene har rollen blitt opphøyet, selv på skjermen, takket være Meryl Streeps iskalde Miranda Priestly i "The Devil Wears Prada", og senere Melora Hardins svært involverte Jacqueline Carlyle på "The Bold" Type." 

Feiringen av redaktører nådde uten tvil toppen gjennom begynnelsen av 2010-tallet. Den gang var konseptet med en influencer i sin spede begynnelse, men å drive en stor publikasjon ga den slags innflytelse og kulturell relevans. Alexandra Steigrad, en mediareporter ved New York Post, husker da hun begynte å dekke media kl WWD, for rundt åtte år siden; menneskene som løp glossies -

Graydon Carter, Joanna Coles, Robbie Myers — var innflytelsesrike smaksmakere og maktmeglere, utover New Yorks mediesirkler de løp i.

"En sjefredaktør pleide å være en som kunne holde en fest, og det ville være en blanding av topp intellektuelle, artister, annonsører, alt i ett rom sammen," sier hun. "En sjefredaktør nå er ikke nødvendigvis noen som har en sterk redigeringsbakgrunn eller til og med finner de beste forfatterne der ute... Forventningene er veldig forskjellige. Vi kjenner ikke trafikken til en historie som gikk i En fra New York i 1980, så vi kan ikke sammenligne beregningene, men Grace Coddington så ikke på hvor mange følgere hennes motespredninger hadde." 

Til Atoosa Rubenstein, Hearsts legendariske wunderkind-redaktør som lanserte CosmoGIRL! på slutten av 90-tallet og deretter løp Sytten frem til 2006, den reduserte innflytelsen til EIC-er er "nok en manifestasjon av demokratisering av innhold."

«Ankomsten av digitale medier har vært en mange-tentaklert storhet som tradisjonelle medieselskaper rett og slett ikke har visst hvordan de skal kjempe,» sier hun. "For meg har deaktiveringen av redaktørene deres vært responsen, enten de har gjort det med vilje eller ikke."

Lindsay Peoples Wagner, nå sjefredaktør for The Cut og tidligere redaktøren av Teen Vogue, tror denne ideen om redaktør-som-kjendis "alltid vil ha en plass i media" - men det kan imidlertid ikke ha samme innvirkning utenfor bransjen.

«Da jeg vokste opp, solgte mange av redaktørene virkelig dette budskapet om å være ambisiøse og eksklusive, noe som fikk deg til å føle deg dårlig og ha skyldfølelse du til, "Du har ikke råd til dette, men du bør strebe etter," eller, "Du får ikke XYZ ting gjort i løpet av dagen, du bør strebe etter å være denne personen, denne kvinnen, denne moren, denne søsteren.'" Den urørlige formen for perfeksjon eller suksessbilde, hevder hun, gjør det bare ikke resonnere.


Mytifiseringen av den så viktige EIC, med all glamour og elegante fordeler, bidro uten tvil til en generasjon med håpefulle redaktører som kom opp i de tidlige aughtene, avventet av praksisdrømmer for magasiner lagt ut på "The Hills" og av tenåringenes gyldne æra glossies (RIP, Elle Girl, Teen People, CosmoGIRL!). I de siste årene har imidlertid disse overdådige livsstilsavtalesøtningene bare blitt noen av de relativt små budsjettpostene som publiseringsselskaper kan avvise.

Kroniske permitteringer, titler som brettes både brått og etter lang, gradvis avmagring av utgivelsesfrekvensen og minkende personalstørrelser er altfor kjente realiteter for alle som har jobbet i magasiner det siste tiåret og en halv. Disse store bransjeendringene, hovedsakelig forårsaket av teknologi og sosiale medier, er dyptgripende og ganske permanente – langt unna sen-aughts epoke med fawn over de største september-utgavene, hvor nesten 1000-siders tomer som veide nesten fem pund var en reell ting.

"Mange inntektskroner har flyttet til andre steder: Annonsører ser på Facebook og forskjellige digitale plattformer," sier Steigrad. "Det er ikke engang det at de trenger å annonsere med de beste motebladene lenger... Folk leser ikke så mye på trykk, og budsjettene er definitivt lavere. De er bare ikke i stand til å gi disse store lønningene, og miljøet splintret mye."

Den gamle garde, sett på New York Fashion Week i 2003.

Foto: Myrna Suarez/Getty Images

Michelle Lee, som styrte Allure før du drar for å bli med i Netflix som global VP for redaksjon og publisering i 2021, så skriften på veggen for over fem år siden, da hun først begynte i magasinet.

«Da jeg var kl Allure, som var min tredje sjefredaktørjobb, husker jeg at jeg tenkte: 'Hva er neste steg for meg? Hva gjør sjefredaktører etter den jobben?», sier hun. «Tidligere, medienes gullalder, hadde de tjent så mye penger og nettopp pensjonert, levd et fint, overdådig liv. Jeg trengte å jobbe, og jeg så tradisjonelle medier var i endring. Jeg tenkte: 'Om 10 år, ville jeg fortsatt være sjefredaktør?' Jeg visste ikke svaret, så jeg begynte å plotte en vei for hvilken bransje jeg skulle gå inn i."

Så Lee begynte å tenke på rollen sin kl Allure "nesten mer som en bedriftsleder, en administrerende direktør," sier hun. Den bryteren hjalp.

"I lang tid i media pleide folk alltid å snakke om separasjon av kirke og stat - og fra en journalistisk integritetsstandpunkt, det trenger du absolutt, fordi du vil ha lesernes tillit," hun sier. — Men samtidig kan du som sjefredaktør ikke skille deg fra at du har ansvar for en virksomhet. Å ta på seg det ansvaret er "nå et stort del av rollen," som krever "å prøve å finne ut hvordan du kan bli mer effektiv, se på ulike inntektsstrømmer som e-handel og erfaringsbasert" for å beholde jobb.

Med andre ord: Ekstraordinær oppfinnsomhet - vanligvis uten i nærheten av nok ressurser - er M.O. av dagens EIC.

"Jeg vokste opp med å se folk i media som enten var en showponni eller en arbeidshest," sier Peoples Wagner. "Du ser egentlig ikke så mange publikasjoner som bare har noen som et "ansikt" lenger, fordi de helt ærlig ikke har råd til det." 

I stedet, hevder hun, trenger titler noen "i stand til å håndtere alle podcaster, nyhetsbrev, videoer, hendelser" - en litani av ansvar langt utover bare å være en representant for merkevaren. Og det er ikke en dårlig ting.

"Det er ærlig talt veldig spennende å kunne tenke litt mer gjennomtenkt om alle disse merkeutvidelsene, fordi mote ofte har lenet seg for mye på "Åh, vi skal gjøre noen splashy mote-shoot, og det er det," og du ser gjennom magasinet og ordene gir ikke engang mening," hun sier. "Jeg setter stor pris på at vi bruker mye tid på ting som podcaster og nyhetsbrev, fordi disse tingene er like viktige."

Likevel kan det være mye for noen å bruke så mange hatter.

"Jeg har absolutt vært frustrert tidligere, og jeg har sett mye frustrasjon blant folk på laget mitt eller bare i bransjen – mye relatert til ressurser, ettersom mange mediemerker har flyttet ressurser bort fra trykt og til digitalt, sosialt, video," Lee sier. "Det var ingen blåkopi for hvordan du skulle gjøre det riktig, og som sjefredaktør måtte du bare finne ut av det."

Det bredere jobbomfanget til den moderne EIC kan imidlertid hjelpe med fremtidige karrieremuligheter, ifølge Lee: "I den tiden, hvis du var en trykt redaktør, var det din greie; du brukte mesteparten av dagen på å jobbe med ord eller historier, og det var mer begrenset. Utvidelsen av rollen er spennende, og folk bør ikke nødvendigvis kjempe mot den, for når det kommer til hva du skal gjøre videre, med en mangfoldig bakgrunn, å kunne si at du jobbet med flere inntektsstrømmer og innen digital, sosial video gjør deg faktisk så mye bedre fordi du har alle disse forskjellige tingene du kan gå inn i."


I dag, når man ansetter noen til topprollen i et magasin, ser mediebedrifter etter en etablert offentlig persona og et godt sosialt medie følgende, kontra tradisjonell tekstredigeringserfaring, ifølge Steigrad: "Mange redaktører setter de rette folkene som vet hvordan de skal gjøre jobben under dem... De tjener en hensikt med hva en merkevare eller et selskap kan trenge på et gitt punkt." 

"Nå er det mer en leder og mindre en visjonær," sier Rubenstein, og legger merke til at det også legges en økt vekt på å mate en algoritme, i stedet for å presse på for nye ideer. "Det virker tilfeldig, som "Hva er stort på Tik Tok?"

Dagens EIC-er er ofte yngre, billigere og mer erfarne innen digitalt og sosialt innhold og strategi, med trykte eller magasinspesifikke karbonader en stadig fjernere, hyggelig å ha linje i jobben beskrivelse. Det har vært stopp og starter med den tilnærmingen: «Da Troy Young drev Hearst, hadde de separate digitale og trykte staber; sakte har den veggen smuldret opp, og ettersom print ble mindre lukrativt, hentet de inn digitale redaktører for å ta over, sier Steigard. "De koster mindre, og vet hvordan de skal slå på trafikk, det er der annonsepengene er."

Disse nye generasjonsredaktørene kommer også til toppen av topplokket etter et tiår (noen ganger mindre) med maser og klatrer i gradene i en vanskelig, usikker tid for medieindustrien og trykte magasiner, spesielt. "De yngre som endelig fikk sjansen til å skinne har kommet inn i disse posisjonene når bransjen er på sitt laveste punkt," sier Steigrad.

Foruten permitteringer og titler som gjør at potensielle EIC-typer ute av bransjen, har Peoples Wagner sett at noen jevnaldrende har vært i fred på grunn av "mangelen på balanse mellom arbeid og privatliv" i feltet.

"Mange mennesker jeg har kjent forlot media ville bare ha en følelse av normalitet i livene sine," sier hun. – Det kan føles veldig på, hele tiden; det er alltid noe som skjer i verden, og alltid noe å skrive eller rapportere om. Jeg tror at du må sette disse grensene veldig tydelig i ditt eget liv for å gjøre det bærekraftig."

Lindsay Peoples Wagner ble utnevnt til sjefredaktør for Teen Vogue i 2018; hun flyttet over til The Cut i 2021.

Foto: Alison Buck/Getty Images for Teen Vogue

Peoples Wagner gjør "virkelig rare ting" for å sette grenser for seg selv. "Jeg ser ikke visse TV-serier eller visse ting på fritiden eller i helgene, fordi jeg vet at jeg kommer til å begynne å tenke," Å, skal vi skyte denne skuespillerinnen? Skriver vi om denne forestillingen?», sier hun. "Det kan føles veldig slitsomt, selv om det ikke er med vilje, fordi det er det alltid noe å skrive om... Du må ta virkelig, virkelig klare avgjørelser om hvordan du bruker tiden din."

Ikke rart at det er så fristende for veteranredaktører å jobbe et sted som har – og ønsker å – bruke meningsfullt med penger, tid og ledere for å lage flott redaksjonelt arbeid. Som for eksempel Netflix.

"Jeg er ikke en undergang- og dysterhet når det kommer til publisering, men ja, realitetene til budsjetter har definitivt endret seg," sier Lee. «Mediebransjen har i minst 10 år definitivt vært i en prosess med å kutte budsjetter og finne effektivitetsgevinster. Som en som leder en merkevare, kommer det til et visst punkt hvor du må lure på om du har ressursene du trenger for å lykkes. Det kan være en skikkelig bummer for noen mennesker, spesielt når bransjen er helt annerledes enn da du først startet."

Mange titler, spesielt hos Condé Nast, har de siste årene skaffet seg regionalt unikt innhold og til og med separate staber for hver tittel, til fordel for globaliserte, sentraliserte team som jobber på tvers flere markedereller publikasjoner. Dette er en ripe-up av reorgs som har skjedd lavere på mastetoppen i ganske lang tid, ifølge Steigrad.

"Condé begynte å gjøre dette for år siden, og desentraliserte ansatte ved å la flere magasiner dele en fotoredaktør eller moteredaktør som valgte redaksjoner for forskjellige markeder," sier hun. "Det er ikke akkurat nytt, men jeg tror det er overraskende for noen mennesker når de ser det skje på toppsjiktet av redaktører."

Lee ser fordeler og ulemper med denne nye normen for en global EIC, ettersom internett og sosiale plattformer har redusert eksklusiviteten og kontrollert fortelling og utrulling av historier. "I gamle dager med trykk hadde du et magasinforside, først så abonnentene dine det, så så folk det på nyhetene. I dag slipper du et cover og hele verden ser det samtidig på grunn av sosiale medier og internett, og visse stjerner og emner er virkelig globale, sier hun.

Likevel, selv om hubbing gir mening filosofisk, realiteten med å jobbe med globale titler - for EIC-er og andre topproller også - på et detaljert, daglig nivå er en helt annen, dyster bilde.

"Den vanskelige delen er at global hubing var en reaksjon på effektivitet og kostnadskutt, og det er risiko for at Den som driver en merkevare har ikke ressursene de trenger for å faktisk lykkes på global skala," Lee sier.

I desember 2020 ble Anna Wintour Condé Nasts innholdssjef og Vogues globale redaksjonssjef (i tillegg til sjefredaktør for Vogue U.S. og amerikansk kunstnerisk leder for Condé Nast) og Edward Enninful ble til Vogue's Europeisk redaksjonssjef (i tillegg til sjefredaktør for britiske Vogue).

Foto: ISABEL INFANTES/AFP via Getty Images

En annen bivirkning av dette: tittelen "sjefredaktør" utryddes. Hos Condé Nast, for eksempel, banket folket for å erstatte de legendariske EIC-ene som har forlatt selskapet det siste året har fått navnet "redaksjonsleder" eller "leder av redaksjonelt innhold," i stedet for sjefredaktør; mange av sjefredaktørene som ble værende i sine stillinger har også gått over til "redaksjonsleder."

Titler og lønnskarakterer er notorisk inkonsekvente i media. Men er det noe dypere ved rebranding av EIC - og er begrepet utdatert, til og med?

"I noen kretser kan tittelen sjefredaktør begynne å bli sett på som fra en annen tid, knyttet til glansdagene med trykk og publisering. Men jeg tror fortsatt det holder mye vekt, sier Lee. "Jeg tror ikke folk flest forstår hva redaksjonssjef, leder for redaksjonelt innhold eller til og med innholdssjef betyr, men "innhold" i en tittel kan kommunisere at jobben ikke bare er trykt - det høres mer plattformagnostisk ut." En annen ting som kan være fordelaktig i det lange løp for karrieremuligheter, hun legger til.


Hva betyr alt dette for karrieresporet til en redaktør? Og hvilke implikasjoner har utfasingen av sjefredaktørtittelen for bransjen?

"Jeg har aldri følt at det å jobbe i media var lineært, uansett," sier Peoples Wagner. "Ja, du kan gå fra førsteamanuensis til seniorredaktør, den slags, men det er så mange andre måter å leve og ånde på som redaktør eller skribent. Mange super-junior-forfattere kom ut med fantastiske bøker, og nå kan de frilansere eller lage en Substack. Det føles ikke som om det er i disse virkelig restriktive boksene lenger, fordi det er andre måter å få teksten din eller innholdet ditt der ute som har åpnet opp dørene for folk til å prøve nye ting."

Dessuten er ansattbehold og lojalitet til et enkelt selskap eller til og med bransje ingenting som det pleide å være, lenge før pandemiens store oppsigelse, bemerker Peoples Wagner: "Foreldrene våre ble i jobb i 40, 50 år. Denne generasjonen gjør definitivt ikke det."

Å søke bedre lønn og jobbsikkerhet er svært reelle, vanskelig å argumentere for faktorer som lokker redaktører bort fra den typiske mediekarrierebanen. I tillegg har en spennende redaksjon for grønnere beitemarker ikke lenger et stigma. For et tiår siden, hvis noen dro Vogue for et merke ble det sett på som et forvirrende, kanskje utsolgt trekk, muligens en ubestemt avgang fra media - ikke så mye lenger. Å overleve, mye mindre trives, etter å ha vært en EIC betyr å være åpen og optimistisk (for ikke å nevne kunnskapsrik) om personlig merkevarebygging.

"Hvis du er en god historieforteller, du er smart og forstår kultur og tidsånden, er du verdifull for mange mennesker der ute," sier Lee. «Media er ikke de eneste selskapene som driver med innhold; hvert merke har innhold fordi alle har sosiale medier, video og andre ting. For folk som er helt nye i bransjen, bare å komme inn i det, er det godt å ha en tankegang på: "Dette er faktisk en flott tid,' hvis du er veldig smart om ferdighetene du har og hvordan disse tingene kan oversettes på forskjellige måter."

Eva Chen, tidligere EIC for Lucky (RIP), var et av de første store navnene som tok steget fra toppen av topplokket til teknologiverdenen, og begynte på Instagram som Head of Fashion Partnerships i 2015; hun er avbildet her sammen med Eva Mendes ved Facebooks hovedkvarter i New York i 2018.

Foto: Cindy Ord/Getty Images for New York & Company

Betydningen av å proaktivt diversifisere dine ferdigheter og jobbomfang for å ha en vellykket karriere i – og utover – media kan heller ikke undervurderes. Lee er stor på å være en "intraprenør", også kjent som "søker mer ansvar når du har en fulltidsjobb og er i sikkerheten til selskapet, har du fordelene dine... Hvis det er noe annet som du vil lære i ditt eget selskap, løft opp hånden." Det er noe hun gjorde da hun kjørte Nylon for nesten et tiår siden som "faktisk var begynnelsen på at jeg dreide meg karriere."

«Vår administrerende direktør på den tiden spurte meg: 'Hva kan jeg gjøre for å hjelpe deg å vokse her, hva annet vil du gjøre?' Jeg sa at jeg ønsket å bli mer involvert på forretningssiden, og han tok meg virkelig under sine vinger," Lee sier. "Jeg fikk så forskjellig innsikt i hele forretningssiden, og gikk virkelig inn i markedsføring, noe som betydde at jeg hadde en haug med nye ferdigheter og store prosjekter under beltet."

Nylig har Netflix ansatt mange mediealumner, inkludert andre tidligere Nylon-sjefredaktør Gabrielle Korn, tidligere dem Redaktør Whembley Sewell, Refinery29s siste administrerende redaktør Connie Wang og mange flere forfattere ved store publikasjoner. «Folk ser på flyttingen min til Netflix som «Wow, hvordan gjorde du det?» Det tok år før jeg plantet frøene og ønsket å lære forskjellige ting, sier Lee. "Ærlig talt, vi vet ikke hvilken retning mediebransjen kommer til å gå i, så i det minste hvis du har ferdigheter på andre plattformer og andre områder, lar det deg på en måte fremtidssikre karrieren din."

Uansett motivasjonen eller omstendighetene for å ta farvel med tradisjonelle magasiner (i hvert fall foreløpig), sier Lee at det er alle om hvordan du rammer inn fortellingen om et neste eventyr etter – eller i stedet for – å være et magasin EIC.

"Folk i redaksjonen trenger å realisere jobbene våre, våre ferdigheter og styrker, som å være kreative og gode historiefortellere, er faktisk utrolig fleksible," sier hun. I tillegg gjør mange års erfaring i en bestemt beat eller kategori redaktører til erfarne spesialister for alle slags selskaper. «Noen ganger undervurderer vi fagkompetansen folk har når de jobber i redaksjonen; det er en stor sak! Hvert selskap der ute vil ha noen som har fingeren på pulsen til tidsånden og forstår kultur, som er super verdifulle ferdigheter."

Spørsmålet gjenstår: Vil tidligere EIC-er noen gang ønske å gå tilbake til publisering etter hvert?

"Aldri si aldri," sier Lee. «På dette tidspunktet ser jeg meg ikke tilbake til tradisjonelle medier fordi jeg har det så gøy med det jeg gjør, men hvem vet hvor fremtiden vil gå? Vi vet ikke hvilke nye plattformer som vil dukke opp eller hvilken ny oppstart som kommer til å endre verden fullstendig. For mange år siden visste ingen at TikTok kom. Det meste vi alle kan gjøre er å holde oss informert om mange forskjellige ting og være kvikk nok til å svinge oss selv slik det gir mening."

Avvik fra tradisjonell publisering av toppredaktører som Lee kan til slutt bli mindre av en total talenteksodus og mer av en kunnskapsrik forskning oppdrag før han returnerer til magasiner, per Rubenstein: "Talent å gå inn i alle disse retningene og stedene er en god ting, fordi jeg tror det er kommer til å ta læring fra alle disse forskjellige hjørnene av medielandskapet for så å komme sammen, i stedet for å vente på at noen andre skal fikse industri."

Og hva ser de tusenårige redaksjonelle superstjernene som nå driver showet, som Peoples Wagner gjorde på Teen Vogue og gjør på The Cut, for fremtidens EIC?

"Ærlig talt, jeg vet ikke - jeg trodde aldri jeg skulle bli sjefredaktør, enn si to ganger, så Jeg tar det veldig mye dag for dag, men tenker også et halvt år fremover, i hvert fall redaksjonelt, sier hun. Hun har imidlertid noen veldig klare og avgjørende ideer om videre utvikling som må skje, ikke bare for fremtiden for hva en EIC gjør og representerer, men, like viktig, for de bredere mediene landskap.

"Jeg ønsker å se mye mer inkludering i bransjen, på hvert enkelt nivå, fordi det fortsatt ikke har skjedd så mye som folk tror det har gjort," sier Peoples Wagner. "Folk er veldig lett å overbevise om at det har vært mye mer mangfold fordi de vil se et par mennesker av fargeforfattere, men i I virkeligheten er de ofte frilansbidragsytere, ikke ansatt ved publikasjoner, eller hvis de er det, blir de tullet til å bare skrive om visse tingene."

"Jeg vil virkelig se at publikasjoner gjør inkludering til en del av standarden for hva det vil si å være en god redaktør, og hva det vil si å virkelig drive en publikasjon godt, i løpet av de neste årene. Jeg håper det ikke tar lengre tid, men ærlig talt, det vil det nok gjøre, fortsetter hun. "Når jeg ansetter noen, er det ikke bare," Liker jeg personligheten din? Tror jeg du vil være interessert i jobben? Synes jeg du er en god forfatter? Liker jeg notatet ditt og rediger testen?' Også veldig høyt på den listen er: 'Tror jeg du har et inkluderende synspunkt og argument for å hjelpe til med å presse denne publikasjonen for å være mer inkluderende for ulike livserfaringer?' Jeg tror ikke det har vært på listen for mange redaktører, og hvis det har, det er egentlig lavt på listen. Det er noe som har sittet for mye med HR-avdelingene for lenge, og det må virkelig forankres i redaksjonen, hvis folk faktisk skal se endring.»

Gå aldri glipp av de siste motebransjenyhetene. Registrer deg for Fashionistas daglige nyhetsbrev.