Hvordan Jane Keltner de Valle fusjonerer verdener innen mote og arkitektur

Da Jane Keltner de Valle fulgte hennes tidligere sjef Amy Astley til Arkitektonisk fordøyelse, var det en overraskelse: Hvordan ville den mangeårige moteredaktøren bytte til arkitektur- og interiørverdenen?

Men for Keltner de Valle var det en sømløs overgang. Etter oppveksten i New York City, hvor hun fant inspirasjon i alt fra de mange museene til gatene, dro hun aldri ut å spesialisere seg i mote, i stedet bestemme seg for å studere liberal arts på college - en beslutning som fortsetter å hjelpe henne i hennes nye felt.

"Jeg tror fremdeles bestemt at du bør ha hovedfag i det du liker, og jeg tror at engelsk og kunsthistorie for det jeg gjør er gode bakgrunner," sier hun. "Med mindre du trenger å lære de tekniske aspektene ved å sette sammen et plagg eller du vil være designer, trenger du ikke gå på skolen for å studere mote."

Hun fikk foten i døren gjennom praksisplasser, først på en da kombinert W og Kvinner's Bruk daglig, og deretter kl Elle. De var alle under samme redaktør, som til slutt ville ringe Keltner de Valle når en stilling åpnet kl

Elle bare noen få uker før hun skulle ta eksamen. Hun hoppet rett inn i yrkesverdenen uten fri etter endt skolegang.

"Jeg ble uteksaminert og begynte å jobbe - jeg kunne sannsynligvis ha tatt en liten pause, men jeg kunne ikke vente med å komme i gang," sier hun. "Jeg tror noen mennesker liker å være student, men jeg kunne ikke vente med å være ute i den virkelige verden, jobbe og gjøre alt dette."

Derfra sporet Keltner de Valle et imponerende CV, og flyttet fra Elle til Teen Vogue, der hun tilbrakte 10 år under Astley, da klokka to år kl Glamour før hennes nåværende konsert kl Arkitektonisk fordøyelse. Det er ganske bytte, men hun er mer enn klar for utfordringen. Condé Nast -stilregissøren satte seg nylig sammen med Fashionista for å snakke om viktigheten av å ha et variert CV og hvordan du kan vite når det er på tide å bytte ting profesjonelt. Les videre for høydepunkter fra samtalen vår.

Hva interesserte deg først om mote?

Jeg leser obsessivt blader - jeg har fortsatt mange av dem hjemme hos foreldrene mine - men jeg vokste ikke opp i denne alderen hvor du har "The Hills", sosiale medier og ting som gjorde bransjen så gjennomsiktig som den er i dag; redaktører var egentlig ikke offentlige personer den gang. Jeg fikk disse bladene og jeg elsket dem, men jeg tror ikke at jeg satte sammen at dette var en karriere som jeg faktisk kunne ha før jeg begynte på college.

Jeg gikk på skole i New York City, på Barnard. Ekskjæresten til kjæresten min hadde praksis hos Mademoiselle, og ble syk en dag. Hun kunne ikke gå til moteshowet Daryl K, og ba meg gå og ta noen bilder for henne. Jeg gikk på showet, og det var bare den mest spennende opplevelsen jeg noen gang har hatt. Jeg plasserte meg faktisk i fotografegropen; Jeg tok med speilreflekskameraet mitt, knipset hvert blikk og tok det veldig seriøst.

Det var da jeg satte to og to sammen, at dette kunne bli en karriere. Hun hjelper meg med å få et intervju med en redaktør på W magasin og Dameklær daglig - den gangen de var sammenkoblet - og jeg fikk praksisplass. Da jobbet jeg hos Elle til Amy [Astley] ringte, og gikk deretter over til Teen Vogue. jeg var på Teen Vogue med henne i nesten 10 år. Så flyttet jeg til Glamour i to år før du kommer hit.

Hva drev du med Elle?

Jeg ble ansatt som assosiert mote -nyhetsredaktør. Jeg hadde praktisert i over tre år, så hun ansatte meg på et høyere nivå enn assistent, noe som var fantastisk; Jeg hadde betalt kontingenten min. Jeg begynte å skrive rett ut av flaggermuset; Jeg begynte å gå til London Fashion Week og dekket det med en gang. Jeg var spent på å gjøre alt og alt, og jeg fikk mange fantastiske muligheter der.

Hva fikk deg til å jobbe hos Teen Vogue?

Jeg elsket det Amy drev med Teen Vogue. Jeg har alltid vært interessert i ungdomskultur, og [bladet] satte en standard for unge mennesker som er interessert i mote, men fortsatt er ambisiøse. Med Teen Vogue Jeg trodde det var litt mer frihet. Før gatestilen ble det den er, Teen Vogue blandet høyt og lavt og viste virkelige mennesker som var interessante, kule og hadde et synspunkt, og fremhevet ideen om personlig stil. Mange av tingene som gjennomsyrer mote i dag var små kjerner som begynte på Teen Vogue.

Hvordan endret rollen din de 10 årene?

Jeg begynte på bladet som en motenyhetsredaktør, da redaktører fortsatt hadde jobber bak kulissene. I løpet av min tid der begynte Lauren Conrad å praktisere i magasinet, og vi engasjerte oss i mediesirkuset som var "The Hills." Folk begynte å lage sine egne førstepersonsspalter, som hadde blitt gjort før kl Vogue. Jeg hadde alltid sett opp til Plum Sykes, som hadde en førstepersonsstemme Vogue; Hamish Bowles, André Leon Talley. Amy spurte om jeg ville skrive en førstepersonsspalte der.

Teen Vogue var en baby da jeg begynte, så jeg føler at jeg må være en del av å være med på å forme bladet, vokse med det og jobbe med funksjoner. En av tingene jeg likte med jobben min der, og hver jobb jeg har hatt siden faktisk, er at jeg har fått kombinere visuelt og verbalt. Virkelig å se en historie gjennom fra unnfangelsen, til å skrive og redigere den, til å sette sammen det visuelle for det, jobbe med fotograferingen, hjelpe til med å dirigere. Jeg er interessert i hele 360-graders visjonen av historien, og ikke bare å skrive eller redigere den når den kommer sammen.

Hvordan bestemte du deg for å flytte til Glamour?

Det er interessant, fordi jeg tror at bevegelsene mine begge to Glamour og så har dette sammenfalt med forskjellige ting som skjedde i livet mitt den gangen. Jeg var en nybakt mamma da muligheten kl Glamour kom, og jeg var virkelig interessert i å se på mote og stil gjennom linsen til en arbeidende kvinne - spesielt en fungerende mor. Det var definitivt noe jeg prøvde å markere i min tid på Glamour.

Da jeg kom hit, for to år siden, kjøpte og renovert mannen min et loft. Jeg har alltid vært interessert i interiør, men jeg ble besatt. Mannen min er også arkitekt, så jeg har vært periferisk nedsenket i denne verden en stund, men ble virkelig besatt av det selv om jeg pusset opp og dekorert hjemmet vårt. Jeg så også et hull i det som var der ute kontra det jeg ønsket å se.

Hvilke muligheter så du på Arkitektonisk fordøyelse som virkelig interesserte deg om jobben?

Jeg tror vi går gjennom et så seismisk kulturskifte akkurat nå; det er så mye crossover mellom arkitektur, hjem, mote og kunst. Det er veldig flytende, og føles bare moderne. jeg elsker AD, fordi det virkelig er et livsstilsmagasin, kontra et interiørmagasin.

Bla gjennom bladet og du vil se annonser fra Louis Vuitton, Bulgari, Hermès, Restoration Hardware, David Yurman, Rolex. Jeg føler at det er så reflekterende over hvordan vi lever i dag; mennesker er like interessert i hjemmene sine som i kunsten på veggene, som de er i måten de kler seg på og presenterer seg selv. Det er interessant, å være en outsider i den verden; Jeg tror det gir meg et nytt perspektiv på dette. Det er så mange flere måter å snakke til det på, og åpne den samtalen.

Desemberutgaven er faktisk et perfekt eksempel. Vi har Lauren Santo Domingo som gir oss en omvisning i hennes nye Moda Operandi Madison -rom, som hun dekorerte selv. Vi har Lisa Perry til å snakke om hvordan hun bryr seg om sin ytre kunst. I senterboken har vi en historie om disse romerske monumentene som italienske mote- og smykkerhus har sponset restaureringen av. Jeg føler at det bare er noen få eksempler på crossover som jeg snakket om, med hvor flytende disse verdenene er i dag.

Gjorde du noe for å forberede byttet?

Jeg har ikke det samme kontaktnettet som jeg har i moteverdenen. Jeg prøver å gå ut, møte så mange mennesker jeg kan og utvikle relasjoner. Men jeg tror også at det jeg kan ta med til magasinet, og hvorfor jeg tror Amy tok meg med på laget, er å åpne samtalen litt og få tilgang til dette bredere stilnettverket.

Jeg prøver fortsatt å finne balansen. Til og med bare sjonglere med hendelsesplanen min og bestemme hvilken motearrangement jeg skal gå på, kontra en interiørarrangement. Det er morsomt å sjonglere de forskjellige verdenene. Jeg tror på dette tidspunktet i karrieren min er det sjelden at du kommer til å gå inn i en helt ny verden og har muligheten til å virkelig fordype seg i det på en seriøs måte.

Hvordan har sosiale medier påvirket jobben din?

Jeg synes sosiale medier har vært flotte, fordi det har gjort det så mye mer til en samtale mellom bladet og leseren. Det pleide å være at vi la ut et blad, og det var det. Så med digital åpnet det samtalen - folk kunne kommentere og gi mer umiddelbar tilbakemelding. Men med Instagram, for eksempel, er samtalen bare umiddelbar.

Til AD Spesielt er det et 360-graders merke, og jeg tror det er så mye vi kan gjøre, ikke bare på tvers, men på tvers av digital. Amy har nylig ansatt en ny digital direktør, som er veldig spennende. Når jeg tenker på en historie, tenker jeg på den fra den 360-graders visningen, hvordan den kan spille ut på tvers av alle plattformene.

Septemberutgaven med Marc Jacobs er et perfekt eksempel. Jeg så ikke tonnevis av interiørhistorier som ble regrammet på Instagram før det, men du tar noen som folk virkelig er interessert i, og som er virkelig overbevisende og relevant for i dag - det er en historie som er vakker, forhøyet og relevant for trykte magasinet, men den er også helt summende på Instagram.

Du var en av de første redaktørene som virkelig dukket opp som en av gatestilets "stjerner" da fenomenet først begynte. Hvordan påvirket det din karriere?

Jeg vil ikke beskrive meg selv som en stjerne i gatestil, men jeg liker hvordan det demokratiserte mote, og har gitt forskjellige mennesker en stemme. Jeg er alltid interessert i personlig stemme, så jeg synes gatestil er flott på den måten - å se hvordan folk [tar] det de ser på rullebanen og setter sammen brikker for seg selv. Jeg tror også at det har gitt forskjellige mennesker en plattform og en stemme. Jeg elsket det under min første person-spalte for Teen Vogue, og deretter for Glamour, å ha en mulighet til å kommunisere med mennesker-ikke bare fra en tredje person, som i denne glassboksplattformen, men på en mer direkte måte.

Hvordan har du sett bransjen endres?

Da jeg begynte, var blader et produkt, og nå er de det merker. De digitale og sosiale plattformene er like viktige som det trykte produktet.

Hvordan har du kjent i din karriere når tiden er inne for en ny mulighet?

Jeg er en som liker å stadig utfordre meg selv, så hvis jeg føler meg for komfortabel, er det tegn på at jeg burde gjøre noe annet. Noen ganger kan du se etter en ny mulighet der du allerede er. På Teen Vogue Det klarte jeg i mange år. Det var så mange forskjellige muligheter som enten presenterte seg, eller som jeg la meg ut for; vi publiserte en New York Times bestselgende bok, og jeg fikk jobbe tett med det.

Jeg er ikke noen som har flyttet så mye rundt i karrieren min. Men jeg tror at det å jobbe for forskjellige mennesker og forskjellige steder kan hjelpe deg med å vokse og lære som person.

Hvor viktige er forbindelsene dine-både de du allerede har gjort i motebransjen, og de du gjør nå-til din daglige jobb?

Jeg tror ikke jeg kunne gjøre jobben min bare å sitte bak et skrivebord hele dagen. Folk bringer historier til deg, eller vil jobbe med deg, på grunn av forholdet du har til mennesker. Du må være der ute for å bli inspirert, du må se ting for å ha ideer. Jeg tror det er sentralt, og jeg er så spent på å utforske denne nye verden. Jeg har gått på moteutstillingslokaler og designerstudioer i årevis; dette er en helt ny verden for meg.

Hvor viktig har mentorer vært i karrieren din?

Så viktig, og [Amy] har tydeligvis vært en utrolig mentor for meg. Hun er så tilgjengelig, varm og ekte, men har også et så utrolig fokus og syn. Hun ansetter folk hun tror på, og gir dem friheten til å gjøre det de gjør - hun er ikke en mikromanager. Det er en veldig sjelden gave; det krever mye tillit for å gjøre det.

Jeg beundrer også måten hun balanserte karrieren og familien på. Hun har en flott mann og to vakre, lyse døtre. For meg har hun alltid vært et eksempel på at det kan gjøres.

Hva tror du den mest verdifulle leksjonen i karrieren din så langt har vært?

Å alltid være åpen for nye opplevelser. Da jeg startet min karriere, tror jeg at jeg hadde en veldig fast idé om hva jeg skulle gjøre, og hvor jeg skulle gå. Alt har forandret seg så mye. Det var på et vis et stort sprang AD - skummelt og spennende på en gang. Det er absolutt ikke en forutsigbar vei, vil jeg si.

Jeg er så glad for å være her, og jeg kan ikke tenke meg å gjøre noe annet nå. I kunstindustrien må du generelt være åpen, fordi ting endrer seg så raskt. Hvis du bare tenker på deg selv som en redaktør, eller bare tenker på deg selv som dette eller det, kommer du ikke til å gå videre.

Hvilke råd vil du gi til noen som ønsker å følge i dine karriere fotspor?

Nummer én, å virkelig elske og ha en lidenskap for det, å studere og ha en virkelig forståelse av bransjen og historien. Det er interessant, fordi du egentlig ikke kan praktisere, i hvert fall hos de to store forlagene, lenger. Vi har nettopp ansatt en ny redaksjonell assistent på AD, og hun hadde internerfaring på forskjellige auksjonshus og museer. Jeg syntes det var så imponerende - faktisk mer imponerende enn om hun hadde hatt praksisplass her. Hun bringer alle de forskjellige referansene og rike tingene hun har lært på disse stedene her. Jeg tror praksisplasser og erfaring fortsatt er viktig, men jeg tror ikke det må være i akkurat det feltet du vil jobbe med.

Hva er ditt endelige mål for det du ønsker å bringe til AD?

Når det gjelder hva jeg vil bringe til AD, det er definitivt å åpne opp samtalen; å lage AD noe som folk vil se på, og leve med og snakke om, enten det er noe de legger på salongbordet sitt, eller noe de legger ut på Instagram. Jeg tror det er målene vi alle har. Det er spennende å se det surre rundt AD, fra det tradisjonelle publikummet og også invitere til et helt nytt publikum.

For deg selv?

Herregud, jeg mener, jeg kom akkurat hit, og jeg bosetter meg fortsatt her. Vi får se - jeg prøver å ikke tenke for langt frem.

Dette intervjuet er redigert og kondensert for klarhet.

Vil du ha de siste motebransjens nyheter først? Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.