Hva er summen av a) et slott i Sør -Frankrike + b) Raf Simmons, Jack McCollough, Lazaro Hernandez, Cathy Horyn, Christopher Kane (og listen fortsetter) sitter i gresset og spiser saucisson + c) demente unge designere à la Viktor og Rolf presentere designene sine under et tre?
Svaret = Festival de Hyères 2011, en årlig motefestival holdt ved det franske Middelhavet, som fungerer som en plattform for ung kreativitet. Med en jury som i flere år har blitt ledet av Karl Lagerfeld, Riccardo Tisci, Ann Demeleumesteer, har arrangementet lansert slike som Felipe Oliveira Baptista, Gaspard Yurkievich i la mode.
Etter å ha vist kreasjonene sine for juryen i form av individuell presentasjon, holdt de ti nominerte, som allerede var innsnevret fra hundrevis av søknader, sitt siste show i går kveld. Modellert av Raf Simons egne modeller, med et lydspor av Paris hovedmote for lydingeniør i Paris, følte man at man skulle se Haider Ackermans siste kolleksjon. Det var "en utrolig, upåklagelig produksjon", ifølge Proenza Schoulers Lazaro Hernandez. Hva mer kan en ung designer be om?
Det ble ikke delt ut én, men fire premier, som alle gir gjenklang for et annet publikum:
1) Emilie Meldem: Juryens pris Emilie er den desidert mest kokerende designeren, fra Sveits, og det er "eksentrikken i landet mitt som påvirket klærne mine", sa hun. "Vi kan virke strenge, men vi liker å gå på ski naken." Langt fra at pseudo-Rick Owens dukker opp over hele verden, er universet hennes både teatralsk og bærbar (enkle kapper og tradisjonelle seler, musselinbluser og topper laget av trepinner.) “Jeg elsker henne !!!” Tim Blanks fra Style.com begeistret med en. stort smil. "Det er hennes absolutte fokus, fullstendigheten i synet og eksentrisiteten som er hennes styrker."
Meldem, en personlig favoritt av meg, sjarmerte meg da jeg spurte om å intervjue henne etter presentasjonen, og hun svarte ydmykt: “Er du sikker? Fordi jeg kan fortelle deg at du har fantastiske ting som kommer fra den andre. folkens. Du kommer til å bli overrasket over den neste. " Hvor forfriskende.
2) Céline Méteil: Publikkprisen og premien til Première Vision Céline Méteil lager enkle, kimono-like kjoler av jaconas, et stoff som brukes i studio for konstruksjon og mockups. "Jeg likte ideen om å bruke et stoff som ikke er verdsatt som et, et som forblir usynlig," fortalte Céline oss bak scenen.
Den mest bærbare av alle designere, vi antar at publikum valgte henne for slitestyrken i plaggene og deres tidløse eleganse à la Jackie O. Når det gjelder Première Vision, partnere for arrangementet for første gang, gjorde hennes eksperimentering med stoff henne en passende vinner for et selskap som fokuserer på den usungne helten i godt motedesign: tekstil utvikling. "Motedesign kan ikke lykkes uten godt stoffdesign, men koblingen mellom de to er ofte vanskelig for unge designere, ofte av økonomiske årsaker. Det er dette forholdet vi ønsker å jobbe med, sier Philippe Pasquet, presidenten for Première Vision. Stoffmessen vil produsere en hel samling av Méteil og presentere den på New York -utgaven av messen i juli 2011.
3) Léa Peckre: L’Oréal -prisen Med tittelen "Cemeteryies are Fields of Flowers", ønsket Léas samling å fokusere på skjønnheten, det organiske og rolige man finner på kirkegårder, og løsne den fra sin likhusfunksjon. "Landskapet på disse stedene, trærne, blomstene, ble oversatt gjennom blomsterformer, tretoner i klærne," sa hun. Selv om arbeidet hennes minner om blant annet Givenchy, er Léa en utmerket tekstildesigner og hennes stykker, sammensatt av håndsydde paljetter i fem forskjellige brune toner, viste tålmodighet og polering som ofte mangler i konseptuelle mote.
Jeg personlig ønsket at de hadde belønnet noen av herreklærdesignerne fordi det er et felt som fremdeles er friskt utvikler seg raskt-og en som gir meg muligheten til å inspisere hver eneste mannlige modell og kalle den 'arbeid.'
Se en video om festivalen:
Og flere bilder: