Stylisten 'The Bachelorette' deler hvordan moten kom sammen i denne enestående sesongen

Tirsdag kveld får vi endelig vite hvem som får Tayshia Adams siste rose på det som har vært den mest enestående, om ikke dramatisk (fint, Chris Harrison, vi gir deg denne) sesongen av "Bacheloretten"ennå.

Det har vært en begivenhetsrik reise, av mange grunner. Tydeligvis ble det filmet midt i en global pandemi, som i utgangspunktet krevde utsettelse av filmopptak, for deretter å få produksjonen til å gå i en boble og så at produsentene fikk egentlig kreativ når det gjaldt å planlegge en rekke datoer (inkludert hjembyer!) på eiendommen til La Quinta Resort i Palm Springs. Deretter var det mye spekulert om titulær bachelorette-bytte fem episoder ut i sesongen, etter at den opprinnelige ledelsen Clare Crawley forlovet seg med deltaker Dale Moss.

Dette skapte naturligvis noen veldig spesifikke utfordringer for garderobeavdelingen, styrt av Cary Fetman.

På "Ungkaren"og" The Bachelorette ", Fetman (som har vært en del av showet siden 2008) og teamet hans har som oppgave å utstyre både ledelsen (e) og Harrison gjennom sesongen. Før

Covid-19forsinket filming om våren var planen at Crawley og mennene kjempet om at hjertet hennes skulle reise (slik det vanligvis er tilfellet på franchisen), spesielt til kalde destinasjoner. Av åpenbare grunner var det ikke lenger levedyktig når produksjonen ble gjenopptatt senere på året. I stedet ville "The Bachelorette" finne sted på et enkelt sted - et viltvoksende feriested i California. Fetman måtte stort sett legge alt han hadde planlagt frem til det tidspunktet.

"Jeg trengte å starte helt på nytt," sier han til Fashionista over telefonen.

Selv om Fetman og teamet hans allerede hadde kartlagt garderoben for sesongen - og til og med gjort beslagene med Crawley - var det egentlig ingenting fra det opprinnelige trekket som ville fungere med den nye innstillingen (og det faktum at det ville være varmere enn 100 grader hver eneste filmdag på La Quinta).

"Heldigvis hadde Clare og jeg jobbet sammen, og jeg har vært vennlig med henne i over fem år," forklarer han. "Jeg vet at Clare er mye mer en jeans-og-tank-top jente, og at det ville være en kamp å prøve å få Clare i flotte klær eller farger og slike ting. Hvis Clare bare kunne bruke den samme shortsen og tanken hver dag, ville hun bli begeistret. Men da jeg prøvde å forklare henne minst ti ganger: 'Du er ledelsen. Det blir kjedelig for fansen hvis det er alt du har på deg. Ikke helt det samme med Tayshia. " 

Oppsettet med ett sted var nyttig i det tilfellet, skulle det noen gang være et problem med et plagg eller behov for skreddersøm, kunne Fetman sende dem til samme person lokalt (eller i L.A.) under filmingen. I en hvilken som helst annen sesong måtte han og teamet hans ha funnet folk på bakken på hvert filmdestinasjon. Også: "Vi klarte å ha klærne i en del [av hotellet] og ikke pakke dem hver uke, og prøve å dele opp kofferter slik vi vanligvis gjør," sier han. "Undergangen til det var at alle klærne alltid var i et rom, så det kan noen ganger bli overveldende når du ser alt du eier... og [du kan ikke] bare konsentrere deg om hva vi gjør den kvelden, hva datoen er. "

Noen aspekter av showets mote forble imidlertid en konstant - som hvordan Crawley og Adams begge hadde paljett Randi Rahm kjoler for å møte mennene sine. (IYKYK.) 

"Alle tror at jeg tvinger disse jentene til paljetter, men sannheten er: Jeg er så over paljetter på dette tidspunktet," innrømmer Fetman. "Hver sesong går de inn som" Nei, det skal jeg ikke. " Spesielt med Tayshia hadde jeg så mange kjoler uten paljetter. Men det må være noe om når en jente tar på seg en Randi Rahm -kjole - jeg vet ikke fordi jeg aldri har prøvd en, men det må være noe om det, fordi de alle går til det. "

Før han begynner å bygge ut en garderobe til en leder, vil Fetman prøve å ta en telefon med dem og spørre dem spørsmål om deres stilpreferanser, brikkene de elsker og måten de vil se på forestilling. "Jeg trenger definitivt deres innspill før jeg begynner, for jeg må vite hvor hodet deres er," sier han. "Dette er ikke skuespillere, de spiller ikke en karakter - de leter etter kjærlighet og de går gjennom alle disse følelsesmessige høyder og nedturer. Den eneste tingen jeg ikke vil tillate meg selv er å fortelle dem at de må ha på seg noe, eller anta å fortelle dem hva de skal ha på seg. "

Fra disse samtalene samlet Fetman at Crawley ønsket å holde seg nær hennes personlige stil utenfor kameraet, noe som lener seg mer uformelt. Adams var i mellomtiden interessert i muligheten til å bære ting hun kanskje ikke kunne normalt. "Hun bor på stranden og er som:" Min daglige slitasje er jeans og en tanktopp eller noe morsomt. Jeg vil ha full Bachelorette -behandling. Jeg vil at du skal få meg til å føle meg så gøy som mulig, '' husker han. "Jeg må gi den til henne, det gjorde hun." 

Da produsentene fortalte ham at Adams ville komme inn for å erstatte Crawley, husker Fetman at han lå på hotellrommet sitt i flere dager, og bestilte klær fra hvor han kunne finne lager. Fordi han allerede hadde gjort dette en gang før denne sesongen, men "jeg kunne i det minste huske hvor jeg kan ha sett noe [da jeg handlet for Crawley]," sier han.

Tidspunktet for denne bryteren hadde en uventet fordel: Den falt sammen med sommersalget. Det skapte mange muligheter når det gjelder merkene Fetman hadde tilgang til.

"Det virket som om de dyrere designerne var de som allerede hadde sendt [varer] at butikkene nå hadde nedslag," sier han. "Jeg ble gal av sko. Jeg ble gal av tilbehør. Jeg hadde det kjempegøy å handle for henne. "

Gjennom episodene sine har Adams brukt kjoler av franchisestøtten Randi Rahm, samt stykker fra samtidige etiketter som Galvan, Iro og Jonathan Simkhai og luksusmerker som Balmain og Alexandre Vauthier. Hvis du så på Twitter natten programmet ble sendt, ville mye av kommentaren handle om hvor god stilen hennes var.

Fetman sier at han ikke nødvendigvis handlet annerledes-"det er fortsatt Net-a-Porter, Saks, Neimans, Bloomingdales, Nordstrom, alle sammen gjengangerne som jeg gjør " - men heller at han var i stand til å få mange designervarer han normalt ikke ville ha råd til på en rabatt. Et eksempel: den strikkede Balmain minikjolen Adams hadde på seg brunsj med tidligere "Bachelorette" JoJo Fletcher (nedenfor), som han scoret på salg. "Jeg ville aldri ha satt på en Balmain for en ettermiddagskjole," bemerker han.

Så er det selvfølgelig det faktum at Adams... vel, ser bra ut i alt.

"Hun kan bære noe som var kamel som smelter inn i huden hennes, eller hun kan gjøre en varm farge - begge ville like godt sett ut på henne," forklarer Fetman. "Ting som jeg normalt ville holde meg unna, og tenkt at dette kan vaske noen ut... ikke med Tayshia. Det var utrolig hvordan nøytrale var like vakre som lysene. " 

Noen personlige favoritter av Fetman fra denne sesongen: den svarte Randi Rahm -kjolen høsten 2020 med gulldetaljer som Adams bar på en roseremoni, Cushnie tylletopp og smokingbuksesett hun lagret til Zac Clarks hjemby, den hvite Iro -kjolen i skinn som stylisten innrømmer var et dristig valg for sommeren i Palm Springs.

"Du kan bare se når hun følte seg vakker. Det er et rush for enhver stylist, sier han.

Fetman er akkurat i ferd med å starte produksjonen for den siste sesongen av "The Bachelor", med hovedrollen i nykommeren Matt James, som har premiere Jan. 4. ("Han er kjempegod", sier stylisten om den nye stjernen.) Men det er lærdom han tar fra å jobbe med "The Bachelorette" - og hvert tidligere "Bachelor" -franchise -show han har gjort, for den saks skyld.

"Det fine med dette showet - og det er derfor jeg tror hvorfor jeg ikke har gått lei etter alle disse årene, jeg pleide å si at det var fordi vi reiste til så mange fantastiske steder... Jeg elsker det fortsatt fordi det hver sesong er en helt ny læring, forklarer han. "Hver gang er det en ny person med en ny stil, en ny type kropp, en ny type god og dårlig av det som gjør det enkelt, det som gjør det vanskelig... Jeg tror jeg kommer til å fortsette å lære også. "

"Og mote endrer seg så mye," fortsetter han. "Da Chris gjorde showet tilbake i de gamle sesongene, så jeg tilbake på noen av tingene jeg satte folk i, og jeg ble forferdet over utviklingen. Men så husket jeg: Menn brukte på den tiden dobbelbukser med dresser. Mote har utviklet seg, det samme har showet, det samme har det jeg gjør og menneskene som kommer på showet... spesielt gutta, blir mer komfortable med å ta sjanser med mote. I begynnelsen ville gutta ikke gjort noe mer enn en blå knapp-ned-skjorte... De dagene er helt borte nå. Det er ikke mer følelsen av, 'Hei, jeg kan ikke gjøre dette slik jeg vil.' Den delen av det har virkelig vært morsomt. " 

Vil du ha mer Fashionista? Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev og få oss direkte i innboksen din.