Bli kjent med designeren som lager upcycled korsetter av vintage Nike Sweats og Budweiser håndklær

Da Kayla Sade Famurewa solgte henne først upcycled korsett - laget av sparsommelig Nike svetter - i april var det ikke med den hensikt å gjøre seg bemerket.

"Det var begynnelsen på karantenen, og jeg ønsket å lage et koselig korsett som jeg ville ha rundt huset med joggebukse, sier hun til Fashionista.

Men de San Francisco-baserte designerstykkene var for unike til å unnslippe varsel lenge. Laget av klær (og en og annen Budweiser ølhåndkle) hun sparsommelig fra lokale brukt butikker, Famurewas uvanlige korsetter skilte seg umiddelbart ut fra kleshavet Depop, hvor hun først begynte å selge. Hennes kreative prosjekt, som hun ga tittelen Nesten i tide, tiltrukket seg snart et bredt tilhengerlag for sin kombinasjon av tradisjonelle konstruksjonsmetoder (tenk: klassisk utbening) og moderne detaljer (tenk: stropper laget av skolisser).

Tre måneder etter lanseringen har Almost On Time over 31 000 følgere på

Instagram. Blivende kunder fra hele verden angir tidtakere og varsler dager i forveien, slik at de kan hente brikker fra Famurewas begrensede dråper så snart de er tilgjengelige. Selv om den tidligere innbyggeren i Detroit kan kjøre den typen hype som vanligvis er forbundet med mye større merker, hun ønsker ikke å bli sugd inn i den vanlige moteindustrien funksjoner.

"'Almost On Time' er et ordspill om å være moteriktig sent og også en oppfordring til å stoppe den vanvittige syklusen rask mote, "Forklarer Famurewa. "Bærekraft er en stor del av motivasjonen min, og jeg vil vanligvis aldri bruke nytt stoff eller dekonstruere nye klær. Hele poenget med Almost On Time er å gi nytt liv til gamle ting som har blitt kastet. "

relaterte artikler
Hva ligger bak økningen av upcycled plagg?
18 motefolk anbefaler deres bærekraft må-leser
Designere bruker gjenværende stoff til nye samlinger

Famurewa ble først interessert i bærekraft mens han studerte på en miljøfokusert chartergymnas. Men det som virkelig er bemerkelsesverdig, med tanke på den tekniske presisjonen til stykkene hennes, er det faktum at Famurewa stort sett er autodidakt og begynte å sy som en hobby.

I lys av protestene som har brutt ut siden George Floyd ble drept og den pågående regningen med hvit overherredømme og politi brutalitet i USA, sier hun at hun har vært takknemlig for å ha kreative bestrebelser som en flukt: "Bokstavelig talt våkne opp hver dag for å lære om en annen svart person som blir drept urettferdig, eller [ser] mer politibrutalitet fra fortiden som ble oppdaget, er veldig traumatisk erfaring. Jeg er bare glad for å ha sy og design som et kreativt uttak og flykte fra den virkelige verden. "

Vi chattet med Famurewa via e -post i forkant av hennes siste dråpe for å lære mer om hennes syn på bærekraft og kreativitet i det omtumlede året som er 2020. Les videre for høydepunkter fra samtalen vår.

Hvordan kom du først inn på mote?

Jeg har alltid uttrykt meg selv gjennom ting jeg har på meg. Jeg er nigeriansk og levende, anledningsbaserte antrekk har alltid vært en del av livet mitt. Jeg tror at mote skal være morsomt, spennende og bør skape følelser!

Har du en bakgrunn innen design? Hvordan lærte du å lage korsetter?

Jeg begynte først å bearbeide klær på videregående uten sying. Jeg lagde håndfargede og distresserte jeansshorts av jeans som jeg hadde funnet på bruktbutikken og solgte dem videre Etsy. Jeg gikk ikke på høyskole for mote eller design, til tross for min lidenskap for det. Jeg studerte kommunikasjon, og hobbyen min med å omarbeide og rekonstruere klær ble satt på vent mens jeg gikk på college - selv om min sparsomme besettelse fortsatte. Jeg ville ofte endre mine sparsomme funn for å passe inn på en mer smigrende og moderne måte.

Etter at jeg ble uteksaminert og jobbet noen år i et bedriftsmiljø som manglet spenning for meg, begynte jeg å gå tilbake til min lidenskap for å skape som inkluderer design, fotografering og kunstretning. Jeg hadde ofte ikke råd eller fant klær jeg ønsket å bruke, så jeg lærte meg selv å sy og konstruere plagg ved hjelp av internett og noen få klasser som lærte grunnleggende grunnlag for sying.

Hvordan bestemte du deg for å starte Almost On Time?

Jeg opprettet Almost On Time som et langsiktig designprosjekt der jeg eksperimenterer med å rekonstruere forhåndskjære plagg og utvikle min personlige designestetikk. Det begynte på Depop, bare jeg lagde ting jeg ønsket å ha på meg, mens jeg trente design fra skisse til konstruksjon. Jeg solgte min første prøvekorsett for bare tre måneder siden, og det er fremdeles bare meg som lærer og koser meg med å lage ting jeg liker i leiligheten min.

Hvor mange biter slipper du vanligvis om gangen?

Det varierer, avhengig av hva jeg jobber med den gangen. Målet mitt har aldri vært å produsere så mange stykker som mulig, men å ha det gøy å eksperimentere og lage ting jeg liker som er godt utformet og laget for å vare.

Hvert stykke er 1/1 eller laget i svært begrensede mengder, med håp om at det går til en person som verdsetter bærekraftig design og setter pris på håndlaget arbeid fra en uavhengig designer. Alle brikkene mine er førstemann til mølla med faste priser, slik at de kan være tilgjengelige og rimelige for alle som er dedikert til å sette alarm og fange en av mine dråper.

Jeg lærte nylig at bilder av arbeidet mitt allerede har blitt kopiert direkte for å lage billige bootlegs i Kina, noe som er litt nedslående med tanke på at målet mitt er å inspirere bærekraft og upcycling og lage begrensede mengder med helt unike stykker - ikke mer billig, rask mote.

Hvilket størrelsesområde har du tilbudt tidligere? Kan du se at det utvider seg i fremtiden?

Jeg begynte å lage prøver laget med min størrelse i tankene fordi jeg var min eneste modell under karantenen, og jeg kunne aldri finne et korsett som passet akkurat på riktig måte. Jeg har kunder i alle størrelser og lager tilpassede korsetter for alle former og størrelser. Jeg planlegger å vise frem arbeidet mitt på alle størrelser i fremtiden.

Hvor får du de originale plaggene du lager korsettene dine av?

De originale plaggene kommer alle fra den fysiske bruktbutikken eller fra online vintage- og bruktbutikker. Reisen min med bærekraft begynte på videregående da jeg gikk på en charterskole som la stor vekt på miljømessig bærekraft. Jeg jobbet i skolens urbane hage og lærte mye om å redusere avfall og manifestere en bærekraftig livsstil.

Hvordan ser ditt arbeidsliv ut utenfor Almost On Time?

Jeg er en kreativ profesjonell på heltid. Når jeg ikke jobber med designprosjekter eller mitt eget designarbeid, er jeg fotograf og kunstdirektør for lokale virksomheter i San Francisco.

Hvordan bygde du plattformen din så raskt?

Jeg brukte aldri mye tid eller planlegging på sosiale medier, da det aldri var målet mitt å vokse raskt. Et av mine første stykker ble kjøpt på Depop og lagt ut og delt mye på Instagram, det er her jeg fikk mye av publikummet mitt. Jeg har siden skiftet fra Depop til mitt personlige nettsted.

Jeg vil si at tidspunktet for lanseringen av nettstedet og siste slipp var interessant - akkurat da George Floyds liv ble tatt og Svarte Liv betyr noe bevegelsen sparket i full gir. Klimaet i landet eskalerte med flere og flere nyheter om politibrutalitet, Black lever tatt urettferdig og systematisk rasisme som holder en uforholdsmessig mengde svarte individer inne fengsel.

Mens folk lærer om svart historie og blir mer bevisste på viktigheten av å støtte svarte virksomheter og forsterke svarte stemmer og perspektiver, er dette bare begynnelsen. Jeg fikk mye støtte i løpet av denne tiden, selv om den lille suksessen med å skaffe publikum ble sterkt overskygget av uroen rundt meg. Jeg har prøvd å holde meg mentalt forsvarlig ved å begrense bruken av sosiale medier på dette tidspunktet.

Hvem drømmer du om å se i designene dine?

Jeg vil gjerne se andre svarte kvinner som inspirerer meg til å bære noen av brikkene mine i fremtiden. Jeg er sterkt inspirert av gammel og ny måte for ikoniske svarte kvinner: Skjebnes barn, TLC, Beyoncé, Rihanna og Serena Williams, bare for å nevne noen få.

Har du noen langsiktige planer for Almost On Time?

Mitt langsiktige mål er å bygge et helt bærekraftig merke som inspirerer folk til å ønske å bruke resirkulerte klær og materialer på en ny måte. Jeg var i ferd med å melde meg på designskole da Covid-19 dukket opp, og jeg bestemte meg for å begynne min reise alene hjemmefra. Ikke sikker på om jeg fortsatt vil fortsette med en tradisjonell utdannelse eller fortsette på en annen vei for å nå mitt endelige mål.

Dette intervjuet er redigert for lengde og klarhet.

Hold deg oppdatert på de siste trendene, nyhetene og menneskene som former moteindustrien. Registrer deg for vårt daglige nyhetsbrev.