"Raf Simons, Nicolas Ghesquière og Anna Wintour hang bare her inne," sa en svimmel Susanne Ostwald fra det London-baserte motemerket Ostwald Helgason. Det var forståelig. Det uventede triumviratet diskuterte tross alt kolleksjonen hun designer med sin partner, Ingvar Helgason. “Da vi var unge og fattige, ville vi spare penger for å få en drink i Hemingway Bar på Ritz under Paris Fashion Week. Vi ville se dem der, og nå møter vi dem! ”
Onsdag kveld var faktisk litt av et eventyr for de 30 unge designerne som ble valgt til å konkurrere i den første noensinne LVMH -prisen, et tilskudd som inkluderer 300 000 euro i tillegg til et års forretningsstøtte fra et luksuskonglomerat. Finalister fra så langt som India, Kina, Russland og Nigeria ble skysset til Paris denne uken slik at de kunne møte et oppnevnt panel på 40 eksperter - inkludert Carine Roitfeld, Central Saint Martins kursdirektør Louise Wilson og Bergdorf Goodman motedirektør Linda Fargo - som deretter vil spyle nedover gruppe til ti. Den korte listen vil deretter bli presentert for juryen, som inkluderer flere kreative direktører i LVMH - Marc Jacobs, Nicolas Ghesquière, Phoebe Philo, Raf Simons, Karl Lagerfeld, for å nevne noen - så vel som selskapets beste ledere, særlig den uoffisielle talentspeideren, Delphine Arnault.
Denne kvelden ble hver finalist satt opp i en messe i LVMHs hovedkvarter og ble levert med en modell. (Makeup -artister ruslet seg fra stand til messe og gjorde touch -ups.) En hvem som er hvem av moteinnsidere bla gjennom tilbudene og spurte designerne.
"Med denne prisen kunne du se at kreativitet og individualitet virkelig drev den fremover, så det føltes som den rette for meg," sa Londons Simone Rocha, som viser sin perlesylte vårkolleksjon.
"Alle snakket om det, så vi visste at vi måtte søke," sa Tina Sutradhar i Mumbai, som designer Miuniku sammen med søsteren Nikita. (Deres grafiske, primære fargedrevne inntrykk av minimalisme var en standout.)
For den nederlandske designeren Hellen Van Rees - som ble uteksaminert fra Saint Martins i 2012 og regner Lady Gaga som fan - handlet alt om forbindelsene. “Du har stylister, kjøpere, journalister, fotografer. Det er verdifullt å få tilbakemelding, sier hun.
Creatures of the Wind -designerne Shane Gabier og Christopher Peter planla å lande i Paris på slutten i uken for å møte internasjonal presse og kjøpere, men de kom gladelig tidlig for å få en sjanse til å konkurrere. "Ærlig talt, det er bare en del av prosessen. Du må gjøre konkurransene, og du må møte mennesker, og du må gjøre innsamlingen selv, ”sa Peters om kravene til en oppstartslabel.
Men for noen er prosessen fortsatt ny. For eksempel var det den første konkurransen noensinne for den ukrainske designeren Anna October, som nylig ble profilert av VogueEr Sarah Mower. "Det er allerede en seier at jeg er her," sa hun.
Gitt ressursene og tilgangen disse finalistene blir gitt, føles dette absolutt ikke som en typisk designkonkurranse. "Hvis jeg var designer, ville jeg være spent på å vite at Nicolas Ghesquière, Phoebe Philo og Riccardo Tisci kom til å bli de siste dommerne," sa Business of Fashion grunnlegger og redaktør Imran Amed, som er en av de 40 ekspertene som hjelper til med å velge de 10 beste. Men det handler også om den globale rekkevidden: ikke bare er designerne fra flere forskjellige land og regioner, men det er også paneldeltakere og dommere.
"ANDAM, Vogue Fashion Fund, det er virkelig viktige premier, men de er fokusert på bestemte land," sa Amed. "Det er hyggelig å se at de har kastet et globalt nett."