Tilbehør kan være en vanskelig kamp å komme inn på når du ikke er det allerede et etablert merke. I tillegg til å ha et tiltalende produkt, må du ha noe som skiller deg fra alle de andre poser og krysslegemer der ute. Og vi tror Morgan Bogles nylanserte håndvesketikett Freedom of Animals kan godt ha det som trengs.
Vi innrømmer: noen av posene hennes ser litt kjent ut, og hun siterer til og med The Row og Céline som inspirasjonskilder.
Hvis du skal velge en etablert etikett å la deg inspirere av (så lenge de ikke er det identiske-som de ikke er), plukke de hvis prispoeng utelukker det meste av befolkningen ikke er den verste ideen. Pluss, i tillegg til å være rimeligere, er Boyles vesker laget bærekraftig og etisk i USA med 100% fuskeskinn-og de ser egentlig ikke ut. Det er ganske klart at Bogle, en alun fra både Central Saint Martin's og SCAD, og har fremdeles en vellykket stylingkarriere, vet hva hun gjør (og bryr seg mye om måten hun gjør det).
Vi chattet med henne om hennes fascinerende bakgrunn, vanskeligheter med å skaffe bærekraftige materialer, overordnede mål og mer. Les videre for vårt intervju.
Fashionista: Kan du fortelle meg litt om bakgrunnen din og hvordan du begynte med mote?Morgan Bogle: Jeg vokste opp på en seilbåt på Karibia mellom Miami og Venezuela, og jeg var alltid en kunstner, og derfor dro jeg til Central Saint Martins i London for moteillustrasjon og gikk deretter til Savannah College of Art and Design, hvor jeg ble uteksaminert med en bachelor i motedesign. Jeg flyttet deretter til New York og praktiserte for Marc Jacobs selv, og deretter praktiserte jeg hos Elle for Nina Garcia og Isabel Dupré, fikk jobb med design hos Nanette Lepore, og gikk deretter over til styling kl. V bladet, der jeg hjalp Brian Malloy. Deretter hjalp jeg en haug med kjendisstylister og reiste over hele verden og gjorde alle slags kjendisgreier. Deretter begynte jeg å gjøre mine egne ting innen kommersiell styling og kampanjer.
Når og hvorfor bestemte du deg for at du ville starte din egen linje? I løpet av den tiden innså jeg liksom at det var et tomrom i moteverdenen bærekraftig/kunstlær, og derfor utviklet jeg en linje det siste året som imøtekomme det tomrommet, men også det var viktig for meg å påvirke et bærekraftig og bevisst nivå, fordi jeg ble oppdratt som veganer og jeg vokste opp med å elske dyr. I løpet av de siste seks årene har jeg reddet 10 pitbulls, og jeg har meldt meg frivillig til forskjellige viltorganisasjoner rundt verden, så det var viktig for meg å gjøre noe som ikke bare var miljøvennlig, men også dyrefri, etisk og bevisst.
Jeg tror det ville være vanskelig å finne gode dyrefri materialer ... Det har vært så vanskelig. Min første prioritet var å være veganer, og så snart jeg fant ut at vegansk materiale er så skadelig for planeten, ble det denne søken etter å finne en alternativt, så det tok meg et år, og til slutt fant jeg resirkulert kunstlær som er 40% biologisk nedbrytbart og alt er farget med vegetabilsk fargestoffer. Kunstlær er vanligvis plast, så det er som olje og produksjonen av det er veldig skadelig. Men min er all resirkulert og etterforbrukerplast, så det er ingen kjemikalier som brukes til å lage den.
Og alt er laget i USA? I tillegg til det bærekraftige stoffet, bruker jeg også 100% organisk fôr, og maskinvaren min er fra Italia fra en liten familiedrevet maskinvareoperasjon, men det er det eneste som er outsourcet. Alt annet er laget i USA, og alt blir sendt i resirkulert og miljøvennlig emballasje.
Jobber du på en andre samling? Feriestedet vil være likt, og det kommer til å være mange crossover -design, et par fargevariasjoner, men det vil være veldig likt høst, så det er som en sømløs overgang.
Estetisk, hva var utgangspunktet for posene? Fra jeg er stylist, må jeg bære så mye rundt hele tiden, så funksjon har alltid vært så viktig for meg. Estetisk har Celine og The Row alltid vært min største inspirasjon, så jeg ville prøve å forandre dem to og også inkludere mine bærekraftige stoffer, som har begrensninger. I motsetning til skinn, kan du ikke bruke dem på hver enkelt poseform, så jeg ville at de skulle være enkle og elegante og fargeblokkerte, men også funksjonelle og kunne bære mye. Derfor designet jeg denne dobbelposen som er et signaturdesign for oss, som jeg har brukt på tre forskjellige poser og tre forskjellige former. Det er enkelt og slank og tar ikke mye plass, men det er to av dem sydd sammen slik at du faktisk kan bære mye mer. Alle posene mine har også små rom hvor du kan oppbevare de tekniske brikkene dine. Å kunne ha muligheter til å holde den og bære den over skulderen eller crossbody er virkelig viktig for meg, så jeg sørger for at jeg har designet alle elementene i hver pose, slik at du kan ta den fra dagen i kveld.
Å starte en bedrift er åpenbart vanskelig. Hva har vært din største utfordring så langt? Den største utfordringen har sikkert vært det bærekraftige aspektet av selskapet. Jeg tror de fleste er begeistret for bærekraft, men jeg vet ikke om alle er klare for det eller tror at det kan være like elegant, så bærbart, like salgbart som alt som er allerede på markedet For meg, å måtte forklare det for folk og bevise at for folk har vært utfordrende, men når de ser posene, og når de hører historien, får de det, så det handler bare om å få disse møtene og vise disse menneskene at det ikke er en estetisk forskjell, og stoffet faktisk føles så likt skinn som de fleste kanskje ikke vet til og med. Jeg tror at når folk ser det og får med seg det, vil de være glade for å støtte noe som er bra for planeten.
Styler du fremdeles eller fokuserer du bare på posene? Jeg styler fortsatt deltid, bare fordi jeg liker å være på fotografering og reklame og reise over hele verden. Det er litt vanskelig å gi opp det, men jeg har måttet redusere timeplanen min med 50% slik at jeg kunne fokusere på posene og bygge et lag. Jeg har noen flotte mennesker som jobber med meg, og vi har et fint kontor i Soho. Kjæresten min-han er en del av selskapet med meg. Han driver med markedsføring, merkevarebygging, fotografering, og så bruker vi mesteparten av tiden vår på å jobbe med poseserien.
Hva skjer videre for dyrs frihet? Hvor ser du grensen fem år fra nå? Vi introduserer en herreveske for våren '14, og vi introduserer herre- og damesko sakte-sannsynligvis som en stil om gangen i det neste året, og så blir det til slutt belter og sko og smykker. Vi ønsker å gå til bærekraftig tilbehør i kunstlær. Jeg ville elske å bygge nettstedet mitt direkte til forbruker, men også min ideelle situasjon ville være Barneys og åpningsseremoni og Comfort of Creatures og Net-a-Porter og jeg har faktisk allerede hatt møter med dem alle som har gått veldig bra, så forhåpentligvis vil det skje i nærheten framtid.
Klikk deg gjennom for å se høstlook -boken og gå til Freedomofanimals.com for å handle.