Nicola Formichetti har vært på rull den siste tiden. Han nettopp åpnet popup-butikken sin, Nicola's, på Walker Street i Tribeca til stor fanfare (og et bangin -party), som selger alt fra fylte pandaer til Gaga -minner til nå, Uniqlo. I dag ble Nicolas vert for Formichettis nye samarbeidslinje med det japanske megamerket (for hvem han er moten direktør), en sportsklelinje kalt The Innovation Project som bruker Uniqlos høyt utviklede stoffer for å lage grunnleggende, lett bærbare klær.
Det er en ganske avvik fra Formichettis vanlige roboter-i-bondage type ting; tranebærpuffete nylon vinterparkas, limegrønne HeatTech fleecegensere og snødekte hvite vindskjermere skriker ikke akkurat hva han har gjort for Thierry Mugler. Oppmerksomheten på detaljer liker imidlertid glidelåsene som kan trekke fra hverandre Hulk-stil for å gjøre det lettere å kaste lag for idrettsutøvere. Prispunktet passer også for popup-vinduet; prisene stiger ikke over $ 200, selv for parkene.
Jeg fikk sjansen til å chatte med Formichetti om partnerskapet hans med Uniqlo, butikken hans, og hva han har planlagt for fremtiden (hint: han jobber med sitt eget merke!).
Fortell meg litt om denne Uniqlo -linjen; det er veldig annerledes for deg. Hvorfor bestemte du deg for å gjøre det? Vi hadde tre hovedpersoner-jeg er stilregissør, Naoki Takizawa er designeren og Kashi Wasato er den kreative regissøren-alle kontrollerer visjonen. Jeg var veldig interessert i det fordi jeg vanligvis gjør gale ting, og dette er så mye mer sporty. Det handlet ikke om silhuetter, det handlet om hvordan vi kan presse dette stoffet. Funksjonelt stoff. Jeg er interessert i det like mye som Gagas skulderputer. Jeg elsker gateklær og fritidsklær. Det holder meg også frisk, å gå fra en ekstrem til en annen. Jeg er i Japan hele tiden og får se kraften i Uniqlo der. Det er så elsket i Japan, og jeg vil vise det i Amerika. De bryr seg om mennesker. Det er ikke dyrt, men det er veldig god kvalitet, og de handler alltid om å presse den nye teknologien i stoff. Så dette er et første glimt av hva vi ønsker å gjøre i større skala.
Hvor ser du dette gå herfra? Definitivt jobber mer med innovasjonsprosjektet. Nå tenker jeg at jeg vil lage en klassisk dress, men med dette stoffet, slik at du faktisk kan gå under snøen, men fortsatt være fantastisk. Eller kanskje en vakker kjole.
Så du trenger ikke alltid å se ut som en puffball? Akkurat, ja, hvem vil se ut som en stor puffete Sumo? Du vil også være stilig når du driver med sport. Dette er en introduksjon, og jeg er veldig spent. Og de åpner butikken neste måned [flaggskipet Uniqlo Fifth Ave], og det er her dette skal selges.
Hvordan går det så langt med butikken din-kommer folk inn? Vi var virkelig bekymret for at ingen ville komme! Men det har vært så vellykket. BOFFO er en ideell organisasjon, så det er flott å gjøre noe som er mer enn bare mote; å ha disse arrangementene hvor du kan møte mennesker, eller hvor vi inviterer folk til å spise frokost sammen med meg. Vi gjorde det fordi det er en popup-butikk-hvis vi var her et helt år, måtte vi tenke på merchandising, og vi bryr oss egentlig ikke om hva som selger. Det er bare for moro skyld. Og jeg tror det er derfor det fungerer - fordi vi ikke har noen agenda, fordi vi ikke handler om å tjene penger. Vi tenker faktisk nå å gjøre mer med dette: andre byer, andre steder har kommet med tilbud. Og vi begynner å handle på nettet i morgen, kl Nicolaspopupshop.com.
Jeg hørte at du hadde noe digitalt på gang. Kan du fortelle meg om det? I utgangspunktet jobbet jeg med min første idé til min egen samling, mitt eget merke under mitt navn, og jeg vil lansere den neste år. Og jeg tenkte: "Hva er det?" Fordi jeg gjør så mange forskjellige ting, og dette er så spesielt for meg, og jeg vil alltid presse og gå videre. Da jeg møtte menneskene fra dataselskapet ble jeg helt fascinert av det sofistikerte teknologi, og jeg var som "Det er det." Jeg vil lage en samling praktisk talt som du bare kan kjøpe så og si.
Bare online? Bare online. Jeg vet ikke hvordan det kommer til å fungere ennå. Du vet, jeg lærer, fremdeles. Jeg bestemte meg for neste år når jeg skal lansere etiketten min. Det tok programmererne tre uker å jobbe med ett antrekk-20 personer på bare ett antrekk! Jeg jobbet med en virtuell mønsterskjærer, en virtuell designer, en virtuell programmerer. Det er veldig komplisert og veldig dyrt. Men nå vet de hvordan de skal gjøre det, så det er ‘klikk’ og endre farger, eller hva som helst.
Var Rick [Genest, Zombie Boy] også en del av dette? Helt klart! Folk sa alltid til meg fra begynnelsen: "Å ja, han er bare et et-treff, hva annet skal du gjøre med ham, han er bare ett blikk." Og jeg lurer: "Hva?" Det samme for Gaga. Når du lager for en artist, fra ett album til et annet, endrer du utseende, ikke sant? Men da vi jobbet med det nye Født slik vi tenkte på hvordan hun elsker håret, skulderputene. Vi kommer ikke til å endre noe - bare utvikle oss. Poenget mitt er at han er en del av visjonen min, så vi ønsket å skape noe som var han bare litt... dyttet. Så vi laget denne avataren. Og det var så søtt da han lekte med seg selv, du vet, i spillet! [Red. Merk: Formichetti snakker om en interaktiv video som han samarbeidet med CCP Games for sin pop-up med Genest som gikk ned en rullebane.]
Det er så interessant hvordan du gjør prosjektene dine interaktive. Ja, tenk om du kunne lage avataren din på en så sofistikert måte. Jeg snakker ikke om Nintendo. Jeg mener noe slank, veldig sofistikert, men deretter blandet med ideen om Tamagachi, slik at du kan ha avataren din i telefonen. Og så kommer en ny samling ut, og du klikker og betaler, og den går til deg på telefonen. Jeg tror folk virkelig vil være med på det. Det er som Uvitende!
Som det roterende elektroniske skapet? Ja! For meg er det Uvitende, Tamagachi og en virtuell verden. Det er min samling.
Vi skjønner det fortsatt ikke-men vi er sikre på at det kommer til å bli fantastisk.