Comme des Garçons lente 2016 collectie tart Instagram-ificatie

Op zaterdagmiddag daalde een klein publiek twee marmeren trappen af ​​in het gerehabiliteerde hoofdkantoor van Credit Lyonnais (nu het kantoorgebouw Le Centorial), waarbij de gladde gevel achterbleef voor een kleine keldergalerij met een zichtbaar betonnen plafond en zwart staal balken. Het zou veel gemakkelijker zijn geweest om boven een show op te voeren - die veel meer zou hebben gehuisvest dan de ongeveer 100 uitgenodigde gasten - maar dit is niet hoe het wordt gedaan in Comme des Garçons.

Het was een ongewoon warme dag in Parijs en de temperatuur in de kelder leek meer op de intense hittegolf die we ons herinneren van de herenshows eind juni. Wat je zou maken van de 15 ingewikkelde outfits van diep en ijzig blauw, zwart en wit fluweel en watervallen van maraboe-veren, zou uiteindelijk sterk afhangen van hoe je de show ervaart. De volumineuze kledingstukken – een zwarte grote jas met witte katoenen ruches langs de voorkant, een zwarte glanzende fluwelen jas aan de zijkanten vastgebonden als oude gordijnen, een geplooide zwarte wollen en fluwelen jasjurk met delen van pluimen die het kledingstuk doorsnijden of de blauwachtige fluwelen jurk met enorme gerimpelde mouwen - bood de idee dat kleding een toevluchtsoord kan zijn in tijden van crisis, dat we onszelf veilig kunnen begraven onder al die lagen en volumes om ons te beschermen tegen elke waargenomen gevaren.

Maar de hoge temperatuur in de kleine grot, misschien niet opzettelijk, deed me denken aan de huidige crisis van opwarming van de aarde, waarbij de aarde heter wordt en de atmosfeer dunner wordt door door de mens veroorzaakte vervuiling. Wat is het antwoord van de mode op deze crisis? Een manier is om op weg te gaan naar zogenaamd groenere productiemiddelen, als dat al mogelijk is. (Zelfs zogenaamd biologisch katoen verbruikt meer water en verbruikt meer hulpbronnen, ondanks dat het als duurzamer wordt bestempeld.) misschien meer catastrofale - het bouwen van een cocon als een middel om zichzelf te redden van een naderend onheil, wetende dat deze bescherming van korte duur. Misschien is de zware handigheid van de kleding een bewuste poging om ons op de rol te concentreren van mode in plaats van het creatieve streven te zien als gewoon in dienst van getweet en Instagrammed afbeeldingen.

Elk van deze 15 kledingstukken maakte gebruik van het beste van couture-vakmanschap. Een ijsblauwe en marineblauwe jurk met overdreven mouwen, rollen veren en halve cirkel fluwelen ringen getuigde tot het enorm gecompliceerde proces van constructie en handwerk dat nodig is om deze te maken kledingstukken.

Dit is het laatste verzet van de mode tegen de aanval van het Instagram-tijdperk, waar ontwerpers verplicht zijn om het soort kleding te maken dat het meest "geliefd" in de vluchtige momenten vastgelegd en overgebracht naar kleine schermen, in plaats van de rol van mode en het ontwerp in twijfel te trekken Verwerken. Tot nu toe in Parijs, Dat was de eerste overweging van ontwerpers. Oppervlaktetevredenheid heeft lang de plaats ingenomen van diepte en een gevoel van innovatie en experiment in de mode. Het is ronduit een wonder dat een show van kleding nog steeds een verzadigd en vrijwel immuun publiek kan raken voor het soort stimulatie dat catwalkshows tegenwoordig bieden. Ieder van ons zal een andere mening hebben over deze show, afhankelijk van hoe we ervaren wat we hebben gezien. Is dat niet de echte magie van mode?

Long Nguyen is de mede-oprichter en stijldirecteur van Pronken.

Homepage foto: Imaxtree