Een nieuwe productie van Evita hit Broadway deze maand, met headliner Ricky Martin belovend om de menigte te trekken. Hoe opwindend het ook was om Martin als Che in een vrouwenklopper te zien (hij schudde zijn bon minstens één keer), omdat we zowel mode- als muzikale nerds waren, waren we meer opgewonden om Elena Roger te zien als Eva Peron (ze won een Olivier - het Britse equivalent van de Tony - voor de rol in de West End-productie) en haar kostuums.
We praatten met kostuumontwerper Christopher Oram over hoe hij de eerste re-enscenering van de show sinds de oorspronkelijke productie in 1979 begon te kostuums de Great White Way sierde, en hoe hij die beroemde baljurk aanpakte, gebaseerd op een origineel Christian Dior-ontwerp dat de echte Eva Peron ooit droeg. Fashionista: We zien hoe Evita van een arm plattelandsmeisje met grote dromen naar de first lady van Argentinië gaat. Hoe heb je Evita's transformatie benaderd via haar kleding? Christopher Oram: Veel onderzoek! De aard van het verhaal begrijpen zoals gepresenteerd door Andrew Lloyd Webber en Tim Rice, en uitwerken hoe haar kleding zou dan visueel de verschillende stadia van haar reis van armoede op het platteland naar de top van Argentinië weergeven maatschappij.
Welke uitdagingen ben je tegengekomen bij het maken van de kostuums voor deze show? Welke dingen wilde je anders doen dan de originele toneelproductie uit 1978? De originele productie van Hal Prince staat in hoog aanzien, maar het was mijn taak om het opnieuw te bedenken voor een nieuwe generatie. Het stuk zelf blijft vrijwel hetzelfde, maar het perspectief van waaruit een publiek het nu bekijkt, is heel anders dan 30 jaar geleden. Onze toegenomen kennis van de Zuid-Amerikaanse samenleving stelt ons in staat om het in een meer waarheidsgetrouwe, nauwkeurige en veel gedetailleerdere vorm weer te geven dan het oorspronkelijk was.
De jurk met balkonscène "Don't Cry For Me" is geweldig. Vertel me over het ontwerp - wat was je gedachte erachter? En hoeveel kristallen zaten er op die jurk? Het cruciale moment van het stuk, Eva's debuut voor haar mensen, was altijd in onze gedachten als het hart van het stuk. Ze moest op haar mooist zijn, haar meest lichtgevend, op dit moment, en inderdaad zowel de set (die ik ook ontworpen) en de jurk, zijn ontworpen om dit specifieke moment in haar reis en de show te weerspiegelen en te benadrukken zelf. De jurk zelf heeft meer dan 160.000 Swarovski Kristallen.
In "Rainbow High" verandert ze zo vaak! Hoe heb je dat voor elkaar gekregen? Veel repetitie! Elena is en was ongelooflijk geduldig, en is ook ongelooflijk wild! Dank gaat ook uit naar de rest van het gezelschap die zo briljant is in het zo subtiel en moeiteloos assisteren bij al haar vele veranderingen op het podium. Welke delen van de decennia die Evita beslaat - van de jaren '30 tot de jaren '40 - zie je elementen van werken vandaag? Ik denk dat geen van de looks, van de aristocratische jurken van Peron's Latest Flame tot de arbeidersbroeken van A New Argentina, vandaag in elke moderne stad zou misstaan. Zijn er trucs die je kunt onthullen? Geheime winkeltjes? Kijk altijd om je heen, let altijd op. Je kunt alles vinden, overal, als je maar met een open geest kijkt.
Bekijk dit voor een beetje meer inzicht in hoe die jurk tot stand kwam. Die 160.000 Swarovski-kristallen? Ze werden met de hand genaaid.