Gisteravond vierde Persol hun jaarlijkse tentoonstelling 'Magnificent Obsessions' in het Museum of the Moving Image in Queens met kostuumontwerper Arianne Phillips als een van de eregasten. Noem de naam van Phillips aan iedereen in de muziek- of filmindustrie en je zult meteen een twinkeling in hun ogen zien - de vrouw is legendarisch. Ze heeft 15 jaar als persoonlijke klant van Madonna gewerkt, bovenop een extra lange lijst met filmcredits. Meest recent deed ze de kostuums voor Madge's huidige MDNA-tour wat hun vijfde toersamenwerking markeert. Op de tentoonstelling, die vandaag tot en met 14 augustus wordt geopend, vind je een hele sectie gewijd aan de kostuums van Phillips voor de Madonna-geregisseerde film, W.E, dat zich richt op het controversiële leven van de hertogin van Windsor. Plichtsgetrouw hielden we het hof naast haar tentoongestelde creaties en praatten we met Phillips over hoe het was om meer dan tien jaar met de popkoningin te werken.
Fashionista: Hoe voelt het om je werk zo tentoongesteld te zien?
Arianne Phillips: Het is ongelooflijk om deel uit te maken van zo'n illustere groep filmmakers en om het op zo'n academische manier te laten zien. Alle aspecten van het filmmaken worden hier getoond en het is ongelooflijk om kostuumontwerp te kunnen vertegenwoordigen. Ik vind dat ze het prachtig hebben gedaan en ik ben erg blij met hoe het in elkaar is gezet.Brengt het kijken naar deze kostuums herinneringen terug? Als je eenmaal aan een film werkt en de film wordt gerealiseerd, is het een beetje zoals een bevalling, waarbij je een beetje vergeet hoe het was. Om het nu te zien, kan ik er een nieuw perspectief op krijgen. Het is ook vermoeiend om naar te kijken om al mijn onderzoeksmateriaal rond [de kostuums] te zien. Het herinnert me eraan hoeveel energie het kostte om het voor elkaar te krijgen. Ik ben echter heel trots op het werk en het is een hele eer om in deze context samen met andere filmmakers vertegenwoordigd te zijn.
Je hebt zojuist de kostuums voor Madonna's MDNA-tour ontworpen - is er een ander proces bij het ontwerpen van die kostuums in vergelijking met de kostuums die hier vandaag te zien zijn? In zekere zin lijkt het gesprek erg op elkaar. Ik heb 15 jaar met [Madonna] gewerkt en dit is mijn vijfde tournee. Het werken aan de film was uniek omdat ze bij mij achter de camera stond en dat was echt geweldig. Ze is een echt esthetisch rigoureus en nieuwsgierig persoon, echt vooruitstrevend en altijd zichzelf pushen. Ik voel me zo dankbaar voor de kans om de afgelopen 15 jaar met haar op deze reis te zijn geweest en zoveel verschillende dingen te mogen doen. Ze is zo'n productieve artiest en om met haar samen te werken in al deze verschillende disciplines is een ongelooflijke kans die mij niet ontgaat. Ik neem het niet als vanzelfsprekend aan; het is echt een uitzonderlijke ervaring geweest.
Verlegt het werken met iemand die zo vooruitstrevend is je artistieke grenzen op een of andere manier? Het heeft me zeker geleerd om constant na te denken over relevant zijn - niet nostalgisch te zijn en nieuwe dingen te blijven creëren. Het is rigoureus, [Madonna] is een atleet in vele betekenissen van het woord, zowel in haar lichamelijkheid als in esthetisch opzicht. Ik heb zoveel geleerd om haar bij te houden; het heeft me geholpen een vloeiendheid te creëren. Ik heb het gevoel dat ik de kans heb gehad om mezelf meer te pushen dan wanneer ik niet met haar samenwerkte. Ik denk dat het me een betere artiest heeft gemaakt; ze heeft van mij een betere artiest gemaakt.