Hoe vintage winkels zichzelf opnieuw uitvinden voor een nieuwe generatie shoppers

binnenlopen Spark Pretty, een nieuwe vintage winkel die dit najaar in East Village in New York City is geopend, is alsof je de slaapkamer van een tiener uit de jaren '80 binnenloopt - een neongetint toevluchtsoord bedekt met roze, met kamerhoge inrichting bestaande uit muziek- en filmposters, comfortabele zitzakken en trollen poppen. Beste vrienden en stylisten Amanda Dolan en Meagan Colby zijn het brein achter de winkel, die aanvankelijk in 2012 werd gelanceerd als een online vintage detailhandelaar gespecialiseerd in nostalgie-zware kleding uit de jaren '80 en '90, waarvan de meeste werden gekocht van rommelmarkten en roadtrips terwijl ze aan het werk waren voor Betsey Johnson.

Eén ruimte in de winkel is gewijd aan zachte vintage T-shirts met popcultuurreferenties, zoals Vanilla Ice, "The Mask", "Beavis and Butt-Head" en een gele smiley met de zin "Fuck You" eronder gekrabbeld het. Er zijn jumpsuits, chunky statement sweaters en handtassen in de vorm van

meer gele smileygezichten, een echte klok (misschien geïnspireerd op Flavor Flav?) en een rugzak die op een Game Boy lijkt. Bovenkleding is de specialiteit van Spark Pretty: Dolan en Colby hebben zeldzame items gekocht door Lisa Frank, Too Cute en Tony Alamo — een ontwerper (en voortvluchtige sekteleider) die spijkerjacks bedekte met airbrush-verf en strass-steentjes, die kunnen gaan voor $ 450 tot $ 1.200. (En ja, je kunt de trollen ook kopen voor $ 2 per stuk.)

"We hebben een grote sprong gemaakt toen we een fysieke winkel openden", zegt Dolan. Inderdaad, de huidige staat van fysieke kleinhandel winkels slinkt zeker, vooral onder warenhuizen en winkelcentra, net zoals traditionele tweedehands kettingen, maar doorverkoop als geheel bloeit nog steeds, vooral online. EEN ThredUpverslag van eerder dit jaar merkt op dat de Amerikaanse tweedehandskledingindustrie, die zowel offline als online bedrijven omvat, momenteel $ 18 miljard waard is en naar verwachting zal groeien tot $ 33 miljard in 2021.

En terwijl online doorverkoop groeit met een CAGR van 35 procent (samengestelde jaarlijkse groei), blijft offline doorverkoop ver achter, met slechts een percentage van 8 procent. Dus hoe kunnen fysieke vintage-winkels gelijke tred houden? Volgens mede-oprichter Gerard Maione van Wat rondgaat, komt rond, een luxe vintage winkel die al meer dan twee decennia bestaat, het komt allemaal neer op curatie. "Het is niet alleen een tweedehandswinkel of een heleboel designerspullen op de rekken", vertelt Maione aan Fashionista vanaf zijn locatie in Soho, terwijl hij Florence Welch draagt ​​jurken uit haar paskamer. "Elk stuk is geselecteerd als het beste van het beste ter wereld."

Met enkele van de meest begeerde collecties tweedehands Chanel, Hermes en Louis Vuitton handtassen en sieraden op voorraad, What Goes Around Comes Around concentreerde zich pas ongeveer vijf jaar geleden op de meest drijvende categorie - luxe accessoires -. Toen het bedrijf zijn deuren opende in 1993, werden de eerste 15 jaar besteed aan de evolutie van het dragen van verschillende vintage stukken die tientallen jaren overspannen naar meer tweedehandse inventaris van ontwerpers. (Maione noemt ook een periode van bijna zeven jaar van een interne kledinglijn, maar ook als een grote bron van inspiratie voor ontwerpers en stylisten in de vroege jaren, wat later leidde tot fervente beroemdheden klantenkring.) 

"Als mensen over vintage praten, is er een ouderwetse wereld, dat is ouderwets spul, tot wat nu wordt gezien als wederverkoop", zegt Maione. "Er is ook verwarring omdat er veel zending. Wat is vintage? Moet vintage 25 jaar oud zijn? Kan vintage een paar jaar oud zijn? Dit Chanel tas is niet meer leverbaar, het is nu een vintage tas. Ik denk dat het voor ons gewoon naar een hoger niveau tillen en een selectie naar een diepere plaats brengen." Maione hoopt dat What Goes Around Comes Around een winkelruimte portretteert die lijkt op een Colette in Parijs of de webster in Miami.

Curatie, een uitgesproken visie en een belevingssfeer blijken een winnende combinatie onder fysieke, die gelukkig van toepassing zijn op zowel Spark Pretty als What Goes Around Comes In de omgeving van. Maar het aantal doorverkoopklanten groeit onder Gen Z en millennials, specifiek. In feite zijn Gen Z-shoppers The RealReal's snelst groeiende klantenbestand, waarmee ze de millennials met 35 procent overtreffen.

"De jongere generaties beginnen veel bewuster te winkelen en ook willen ze steeds meer individualiteit en om unieke stukken te bezitten die niemand anders zal hebben", zegt Sara Maggioni, Director Retail & Buying Bij WGSN, opmerken dat nostalgie, old-school sportkledingmerken gaan door een renaissance, ontwerpers duiken in archieven voor heruitgegeven stukken of de verkoopkracht van Gucci's kenmerkende maximalisme als factoren. "Dit heeft een voorproefje van de retro-esthetiek gebracht en daarom raken meer jonge millennials meer geïnteresseerd in vintage looks, maar ook in echte vintage."

Met een jongere, meer digitaal onderlegde en modebewuste consument, gelooft Maggioni dat tweedehands- en vintagewinkels hun nieuwe relevantie via online kunnen aanboren. "Door voornamelijk gebruik te maken van de kracht van sociale media, kunnen [retailers] zich op nieuwe doelgroepen richten en een aanhang, partnerschappen en samenwerkingen opbouwen", zegt ze. Voor succesvolle online doorverkoopsites is het andersom: Beide ThredUp en De Echte Echte zullen dit jaar hun eigen fysieke winkels openen.

Voordat Hannah Richtman haar vintage winkel in Brooklyn opende De pauze afgelopen december had ze sinds 2014 een trouwe online aanhang van #BreakBabes opgebouwd. "Ik wilde klein beginnen", zegt ze. "Daar was ik heel stellig over voordat ik probeerde een stenen muur te openen en mijn ideeën naar beneden te schuiven iedereen de keel uithangen en mogelijk veel geld en geloofwaardigheid verliezen." Ze lanceerde aanvankelijk e-commerce, waarbij ze haar aanbod in hoofdartikelen stileerde met een overkoepelend kleermakersdoel dat elk betaalbaar stuk - zelden verkoopt The Break items die meer dan $ 100 kosten - "er wild uitziet duur."

Kort daarna gaf Richtman trunkshow-feestjes voor vrienden en familie in haar appartement, en opende het vervolgens voor haar volgers, die vanuit New Jersey of Philadelphia reisden om The Break te winkelen. Ze verwierf haar eigen studioruimte, organiseerde meer feesten en pop-upwinkels en belandde uiteindelijk op een vaste locatie in Greenpoint. "Het oorspronkelijke doel was om niet per se op vintage te focussen, maar echt op het creëren van een gemeenschap en een merk gebaseerd op deze idealen van inclusiviteit en toegankelijkheid", zegt Richtman.

Bij het vertalen van de online aanwezigheid van The Break naar een fysieke winkel, wilde Richtman een eigentijdse esthetiek in de grote, luchtige, goed verlichte ruimte. "Als je meteen aan vintage denkt, heb je dit beeld in je hoofd waar het echt vol zit en er is overal een hoop spullen en prullaria en het ruikt op een bepaalde manier", zegt ze. "Het heeft zo'n connotatie dat ik het helemaal wilde afbreken. Ik wilde dat de winkel mensen zou verrassen en degenen die normaal niet vintage zouden winkelen aanmoedigen om het risico te nemen." Tot nu toe is ze daarin geslaagd: The Break is retail Instabait, minimaal gedecoreerd met sculpturale meubels en abstracte bloemstukken, en gevuld met een constante voorraad van 300 nieuwe stukken elke week. Haar toewijding aan het koesteren van een gemeenschap gaat verder met tal van kunstshows, feesten en zine-lanceringen - zelfs een pop-up met tatoeages.

Wil je meer fashionista's? Schrijf u in voor onze dagelijkse nieuwsbrief en ontvang ons direct in uw inbox.