Hoe backstage schoonheidsprofessionals dit seizoen hun inclusiviteit kunnen vergroten

Hoewel de catwalks in de loop der jaren enorm diverser zijn geworden, waren de damesshows in het voorjaar van 2018 in New York de meest etnisch inclusieve ooit, bestaande uit naar schatting 36,9 procent kleurmodellen - er is nog steeds een discrepantie in termen van diversiteit als we verder kijken dan het voldoen aan een numeriek quotum. Ga backstage bij een NYFW-show en te midden van de chaos zul je ongetwijfeld kleurmodellen vinden die wachten rond voor toegang tot de ene stylist of visagist die weet hoe ze met hun haartextuur of huid moeten werken toon. Eenvoudig en duidelijk, het backstage-schoonheidsproces is: achterlopen elke stap op de startbaan in diversiteit.

Vorig seizoen, model Londone Myers ging naar sociale media om zich uit te spreken over het hebben van problemen met haarstylisten die onbekwaam waren in het stylen van haar haartype. "Ik heb van niemand een speciale behandeling nodig. Wat ik nodig heb, is dat haarstylisten leren hoe ze zwart haar moeten doen", schreef ze onder een hyperlapse-video van zichzelf terwijl ze zat te wachten op een haarstylist met de juiste vaardigheden om met haar te werken. "Ik ben het zo beu dat mensen mijn haar niet doen tijdens shows," ging ze verder. "Hoe durf je me van de landingsbaan te sturen met een pluizige, kapotte Afro. We weten allemaal dat als je dat op een wit model zou proberen, je zou zijn

#geannuleerd 👌🏽 Als er één niet opstaat, vallen we allemaal. Als het niet mijn vader is, is het waarschijnlijk de jouwe."

Als de mode-industrie van diversiteit een prioriteit wil maken, moeten de haar- en make-upteams die backstage werken, alle modellen met evenveel zorg en vaardigheidsniveau kunnen bedienen. Toen de modemaand begon, wendden we ons tot schoonheidsprofessionals en modellen voor een aantal concrete, constructieve manieren waarop degenen die verantwoordelijk zijn voor de backstage-voorbereiding dit seizoen en daarna een stapje verder kunnen gaan.

gerelateerde artikelen

Haar

De realiteit is dat, hoewel het aantal kleurmodellen op de start- en landingsbanen groeit, er veel zijn haarstylisten die geen ervaring hebben met het werken met verschillende haartypes die niet zijn zoals hun eigen. "Naar mijn mening is een van de uitdagingen waarmee sommige gekleurde vrouwen worden geconfronteerd in vergelijking met de blanke modellen, een onjuiste behandeling ter voorbereiding op shows, fotoshoots en banen, vooral tijdens de modeweek. Dat gaat van het niet hebben van de juiste foundation die geschikt is voor de huidskleur van een bruin meisje tot het ontbreken van haarproducten die geschikt zijn voor getextureerd haar”, zegt Fenton model Kelly Gervais, wiens Afro vorig seizoen een plons op de catwalks maakte in shows als Pyr Moss, Alice & Olivia en Maki Oh.

Gervais herinnert zich gevallen waarin hij backstage werd voorbereid, waarbij hij opmerkte dat modellen met natuurlijk haar zoals het hare onaangeroerd werden gelaten door haarstylisten. "Ik kan me een paar ervaringen herinneren waarbij ik met mijn Afro naar boven liep en ze me vertelden dat ik al klaar was, dat ik perfect was zoals ik was", zegt ze. "Ik zou naar de badkamer gaan en mezelf een beetje aanpassen. Ik keek toe hoe de andere meisjes hun haar helemaal opmaakten en opmaakten. Gebrek aan ervaring met natuurlijk haar geeft professionals geen pas, dus als ik de kans krijg om mijn kennis te delen over welke producten ik gebruik, deel ik dat." 

Haarstylist en visagist T. Cooper - die het backstage-circuit heeft gewerkt voor labels, waaronder: chromatisch, LaQuan Smith en VFiles – is het daarmee eens en merkt op dat ze heeft gezien dat haarstylisten achter de schermen van kleurmodellen afwijzend staan ​​omdat ze niet bekend zijn met natuurlijke haartexturen. "Ze begrijpen niet dat Afros, kinks en spiralen ook liefde nodig hebben. Ik merkte ook dat veel haarstylisten niet over de nodige tools beschikken om kleurmodellen te stylen", voegt ze eraan toe. "Hoewel een föhn, grote krulspelden en een stijltang een goed begin zijn, zijn ze dat gewoon niet genoeg." En als het gaat om het werken met natuurlijk haar, is het belangrijk om te weten hoe het haar van een model neemt warmte op; helaas zullen sommigen weglopen met beschadigd haar vanwege een gebrek aan deze kennis.

Dus wat kunnen haarstylisten doen om de behoeften van hun modellen goed weer te geven? Beginnen met een divers team van haarstylisten werkt ongetwijfeld altijd in ieders voordeel. "We hebben graag een cultureel divers team; dit helpt om voorbereid te zijn op [modellen van] elke etniciteit", zegt Cooper. "Ik denk dat een groot probleem het gebrek aan aanwezigheid van Afro-Amerikaanse haarstylisten backstage is. Merken moeten hun haarteams echt diversifiëren met stylisten die gespecialiseerd zijn in getextureerd haar. Als ze specialisten op het gebied van natuurlijk haar in hun team hebben, kunnen ze er niet alleen voor zorgen dat de modellen van kleur zijn goed verzorgd, ze kunnen ook helpen om andere haarstylisten op te leiden die misschien een beetje nodig hebben helpen."

De verantwoordelijkheid valt ook op de lead (of "sleutel") haarstylist die de show leidt, zegt haarstylist Lacy Redway, die regelmatig samenwerkt met beroemdheden en modellen voor rode lopers en redactionele campagnes, maar ook backstage. "Als je werkt als een belangrijke kapper en een team inhuurt, is het belangrijk om iedereen dezelfde kwaliteit van dienstverlening te kunnen bieden", zegt ze. "Op dat niveau zou je in staat moeten zijn om aan alle haartexturen te werken en te weten hoe je elke look kunt maken die de ontwerper van je vraagt." 

Voor haarteams is het ook cruciaal om te begrijpen dat verschillende haartexturen en -types verschillende behoeften hebben. "Je moet jezelf echt leren welke hulpmiddelen en producten het beste werken voor bepaalde haartypes", zegt Cooper. "Ik zie veel modellen met Afro's klagen over stylisten die niet eens proberen iets aan hun haar te doen. Wat is haar aanpak? "Ik gebruik graag een kleine krultang of een diffuser op modellen met Afros om hun krullen te definiëren, maar in het geval dat een model hittevrij is, moet u ervoor zorgen dat u flexibele staven, curlinggels, twisting butters, oliën. Randcontrole is een must! Randen kunnen een look maken of breken."

Dit soort kennis en vaardigheden komt met ervaring, zegt Cooper. "Jaren geleden zou ik hebben gezegd dat het gebrek aan kennis van haarstylingtechnieken voor gekleurde vrouwen een cultureel iets is, maar met mode die cultureel diverser wordt, is het zeker een gebrek aan training/opleiding van de kant van de stylisten", zegt ze. verklaart. "Als haarstylist moet je in staat zijn om een ​​kamer binnen te stappen en ieders haar te kunnen doen. Je hoeft er niet de beste in te zijn, maar je moet in ieder geval een algemeen idee hebben, genoeg om fatsoenlijk werk te kunnen leveren."

Redway's perspectief is vergelijkbaar: "Mijn advies aan alle haarstylisten, ongeacht op welk niveau ze zich bevinden, is om nooit te stoppen met leren. Je kunt van iedereen op elk niveau leren, omdat technieken in de loop van de tijd vooruitgaan. Ik kan dingen leren van mijn assistenten net zoals zij van mij leren."

Verzinnen

Uitgerust zijn om met alle huiddoeken te werken, is een integraal onderdeel van het werk van een visagist, zegt visagist Michael Patterson, wiens beroemde klanten Danielle Brooks, Cynthia Erivo en Teyonah Parris zijn: "Elke make-up artiest heeft een arsenaal aan producten nodig die looks kunnen creëren voor elk huidtype en elke huidskleur." He beveelt aan MAC's Studio Correct en Conceal-paletten als kitnietje. "Deze paletten bieden een breed scala aan tinten en kleurcorrigerende voordelen voor alle huidtinten", zegt hij.

Een ervaren artiest moet ook weten hoe hij de schoonheidsvisie van de ontwerper op elk model moet vertalen, ongeacht huidskleur of gezichtsstructuur of kenmerken. "Een roze blos op een model met een lichte tot middelmatige tint zou bijvoorbeeld niet hetzelfde lezen op een model met een diepe toon", zegt Patterson. "De visagist zou de vaardigheden nodig hebben om een ​​kleur blush te kiezen om hetzelfde [effect] op een kleurmodel te creëren. Een visagist die niet in staat is om alle tinten in schoonheid te navigeren - met kennis, vaardigheid of producten - zal backstage niet succesvol zijn." 

Het vermogen om je trots opzij te zetten en te weten wanneer je om hulp moet vragen, is ook een cruciale kwaliteit voor backstage schoonheidsteams, zegt Camara Aunique, een visagiste die heeft gewerkt met June Ambrose, Yandy Smith en Chloe X Halle. "Ik zeg elke dag tegen mensen: gebruik je middelen en sta open om te leren. Het is zo geweldig als artiesten samenkomen en elkaar leren om groots en succesvol te zijn."

Voor veel kleurmodellen - vooral die met diepere, donkerdere huidpigmenten - kan het vinden van een visagist backstage die voldoende is voorbereid om met hun teint te werken, ontmoedigend zijn. "Op een keer vroeg de visagiste voor een show me of een tint in haar kit mijn tint was voordat ze mijn foundation aanbracht. Ik zei tegen haar: 'Ik heb die basis niet, maar ik heb die van mezelf meegebracht'", herinnert model Malyia McNaughton zich, die wordt vertegenwoordigd door het staatsbestuur. 'Ik weet zeker dat ze nu nog een paar kleuren in haar kit heeft.' 

Met make-upmerken die zich meer inspannen om hun kleurengamma uit te breiden en meer inclusief te worden - bedankt, Fenty Effect - de markt zit vol met opties voor artiesten die een goed afgeronde kit willen bouwen. En daarom is het voor een professional minder acceptabel dan ooit om slechts twee of drie tinten bruin aan hun assortiment toe te voegen en het voor de dag te houden. We leven in een tijd waarin de opties voor verschillende tinten en ondertonen beschikbaar zijn, ervan uitgaande dat een visagist de tijd neemt om ze in te slaan. "Er zijn meerdere behoeften voor verschillende huidtinten", merkt Aunique op. "Bijvoorbeeld, [Zuidoost-Aziatische] modellen met rode ondertoon hebben de neiging om de verkeerde kleur te krijgen en de verkeerde kleur foundation te dragen."

Een van haar favoriete schaduw-inclusieve merken zijn: Danessa Myricks Beauty, Zelfliefde Cosmetica en - je raadt het al! — Fenty Beauty. "Ze bieden producten die goed passen bij veel ondertonen", zegt ze. Cooper's go-to-merken AJ Crimson, MAC en Bobbi Brown bieden foundationpaletten, waardoor de grootte en het gewicht van het dragen van meerdere flessen en producten worden verminderd. Nog een cruciaal make-upitem voor backstage-schoonheidsteams om bij de hand te hebben? Kleur regelaars. Cooper vindt die leuk van Face Atelier.

Hoewel de branche diverser is geworden, zou ze meer kunnen doen om ervoor te zorgen dat iedereen zich even welkom voelt. Beginnend met de discussie dat niet iedereen hetzelfde is - en dat dat oké is - is hoe schoonheidsteams, zowel op als naast de catwalk, de weg vooruit zullen blijven vinden. "Ik herinner me een periode waarin ik voor veel van mijn banen het gevoel had dat ik [hen hielp] om een ​​quotum te halen, omdat ik die symbolische vrouw van kleur uit een cast van 16, en het was een constante herinnering aan het gebrek aan diversiteit," herinnert zich Gervais. "Maar de tijden veranderen." Zeker, maar langzaam. Over verdomde tijd.

Homepage/hoofdfoto: Imaxtree

Let op: af en toe gebruiken we gelieerde links op onze site. Dit heeft geen enkele invloed op onze redactionele besluitvorming.

Mis nooit meer het laatste nieuws uit de mode-industrie. Meld u aan voor de dagelijkse nieuwsbrief van Fashionista.