Het starten van je eigen modelijn houdt veel meer in dan creatieve ideeën hebben en weten hoe je dat moet doen draad een naald -- er zijn ook de zeer belangrijke zaken van financiering, public relations en marketing.
Op onze "How To Make It In Fashion"-conferentie afgelopen vrijdag in NYC hadden we het geluk een panel van insiders uit de industrie te hebben, waaronder ontwerpers Misha Nonoo, Jarrad Clark van IMG Fashion Events & Properties, JoBeth Tananbaum van het NYC Fashion Production Fund, de CFDA's Johanna Stout en Launch Collective's Shira Sue Carmi -- om hun loopbaanadvies te delen met de nieuwkomers in de mode-industrie.
Lees verder voor hun beste tips om door te breken in de biz - inclusief wat Stout het "belangrijkste ding" noemt dat een aspirant-ontwerper zou moeten doen.
Vraag een mentorprogramma aan.
Nonoo, die momenteel in de CFDA-incubator zit, zei dat er "geen waarde is die je kunt hechten" aan de levensveranderende ervaring. "In termen van de ondersteuning die ze je geven, kan het je carrière veranderen. Het heeft voor mij," zei ze.
"Er is veel lawaai en veel concurrentie - maar de vragen die je [in het programma] wordt gesteld, dwingen je echt om na te denken over wat je naar de tafel brengt."
Kun je niet in een programma komen? "Wacht niet om een mentor aan je toegewezen te krijgen - ga zelf aan de slag!" zei Clark.
Zoek inspiratie van buitenaf.
Om een succesvolle lijn te lanceren, raadt Stout aan om elders begeleiding te zoeken. "Ga van iemand anders leren, ga voor een ander merk werken, ga aan hun dubbeltje werken", zei ze, Prabal Gurung aanhalend als een goed voorbeeld van een ontwerper die daarin slaagde.
"Bedenk wat je wilt doen in de modewereld voordat je je eigen bedrijf start."
Fouten maken is prima - zolang je er maar van leert.
"Het is geweldig om een fout te maken ten koste van iemand anders!" Nonoo grapte -- maar Tananbaum zei dat dat echt het geval is. Om Tananbaum te overtuigen om je project financieel te ondersteunen, zei ze: "Als je fouten hebt gemaakt, vind ik dat oké, maar ik wil zien dat je ervan hebt geleerd."
Vergeet niet om de dagelijkse kosten bij te houden.
Het gaat niet alleen om twee keer per jaar sparen voor een catwalkshow. "Je moet echt nadenken over de uitgaven, die elke maand, elk seizoen, enz. zullen terugkeren." zei Carmi.
Tananbaum legde uit: "Als kredietverstrekker verwacht ik dat u [uw rol] in een kredietrelatie kent. Weten waar uw dollars en centen in het begin zijn, maakt een ENORM verschil."
Nonoo bevestigde het belang van het bijhouden van financiën en legde uit dat men in de mode-industrie "20 procent van de tijd aan het ontwerpen en 80 procent van de tijd aan het runnen van het bedrijf besteedt".
Overweeg een zakenpartner te zoeken.
Als cijfers niet je sterkste punt zijn, kan het in je voordeel zijn om iemand te vinden die ze graag voor je wil doen. Volgens Carmi: "Als creatief persoon moet je op zoek gaan naar die zakenman die je esthetiek kan aanvullen."
En als je een zakelijk persoon bent die graag met een creatieveling in contact wil komen, zijn er verschillende scholen (waaronder de New York University) die cursussen en programma's in de modebranche aanbieden.
Gebruik sociale media in uw voordeel.
Facebook is voor meer dan het plaatsen van feestfoto's en kattenvideo's. "Uw merk is een verlengstuk van jij’, legt Nonoo uit. "[Sociale media] geeft mensen de mogelijkheid om echt te zien wat er achter de schermen gebeurt -- denk aan Riccardo Tisci in Brazilië, feesten!" Het kan ook helpen bij het ontwerpproces: "Je kunt afmeten wat mensen wel of niet leuk vinden aan het aantal likes van de foto's krijgen."
Stout was het daarmee eens en zei dat sociale media "merken toestaan om informatie vrij te geven die vroeger via redacteuren kwam, alleen ongefilterd."
Maar zorg ervoor dat je filtert wanneer dat nodig is, want, zoals Tananbaum onthulde: "Je online persona is belangrijk voor geldschieters." Zij zullen snuffel je online voordat je deeg krijgt.
Wees anders dan de rest.
Technologie heeft het jonge ontwerpers gemakkelijker gemaakt, maar opvallen kan nog steeds moeilijk zijn. "De modeshow van 12 minuten begon en eindigde bij de tent", legt Clark uit. "Nu heeft het media, een lange levensduur en een groot bereik voor zoveel meer mensen, zoveel sneller." Zijn wijze woorden? "Wees wie" jij wil zijn, en niet wie je denkt zij wil dat je bent."
Weet precies wat uw merk is, voordat je begint het op de markt te brengen.
Voordat u e-mails uitstuurt en visitekaartjes uitdeelt, moet u de tijd nemen om uw product in alle opzichten volledig te begrijpen. 'Maak je bericht voordat je het verstuurt,' zei Stout. "Er moet een strategie en een gedachte zijn voordat je contact opneemt met je potentiële consument."
De eenvoudigste (en handigste) manier om dit te doen, volgens Clark, is om het allemaal in een boek te schrijven. "Het samenstellen van een portfolio is de beste manier om te zien waar je merk naartoe gaat," zei hij - en hoe ver het is gekomen.
En de het beste wat je kunt doen voor je carrière als opkomende ontwerper is...
(tromgeroffel, alstublieft...) INTERN!
"Het allerbeste dat je kunt doen, is stage lopen", zei Stout. "Het is de beste manier om een voet tussen de deur te krijgen, de industrie te leren kennen en contacten en relaties te leggen."
En de regels van stage zijn vloeiender dan je zou denken. "Je kunt stage lopen bij een specifieke persoon, niet alleen bij een heel merk" -- een handige tip, vooral als je een heel specifiek carrièredoel voor ogen hebt.
Uiteindelijk draait het allemaal om je houding. "Leer hoffelijk en volhardend te zijn, en geef niet op alleen maar omdat je de eerste keer niets hoort," legde Stout uit. "Leer meer over de gracieuze follow-up - en omarm het."