Kā 3 no Polimoda visiedvesmojošākajiem absolventiem guva panākumus pēc modes skolas

Kategorija Sponsorēts Saturs Polimoda Polimoda Pēc Pasūtījuma | September 21, 2021 04:29

instagram viewer

Frederike Schmidt

Foto: pieklājīgi no Frederikke Schmidt

Lielākā daļa panākumu ceļu - vismaz visinteresantākie - nav lineāri. Viņi ir piepildīti ar novirzēm un riskiem, kas neizbēgami noved pie lielā mērķa, visaugstākā goda vai - trīs gadījumā Polimoda absolventi zemāk - savu modes zīmolu laišana tirgū.

Polimoda ir pazīstama kā viena no labākās modes skolaspasaulē, un bijušie studenti Marko Pankonesi, Frederike Schmidt un Chris Donovan visi gāja dažādos veidos, lai gūtu panākumus rūpniecībā, tostarp mācījās Florences iestādē. Piemēram, Pankonesi domāja, ka varētu kļūt par arheologu, pirms radījis rotaslietas tādiem kā Rihanna un Rikardo Tisci. Šmits izmanto savus pētījumus, lai radītu revolūciju ērtos papēžos ar prātu. Un Donovans netradicionāli uzsāka savu apavu dizaina karjeru pēc savas 50. dzimšanas dienas.

Lai gan viņu ceļi izskatās ļoti atšķirīgi, viņi katrs ir pielietojuši tik daudz Florencē apgūtā viņu darbs šodien - ne tikai tehniskās prasmes, bet arī spēja radoši domāt ārpus kastes. Iepriekš viņi stāsta, kā viņu izglītība un aizraušanās ir novedusi pie panākumiem.

Marco Panconesi, Panconesi dibinātājs

Marko Pankonesi

Foto: Arnaud Lajeunie, pieklājīgi no Panconesi

Marko Pankonesi iespējams, uzsāka savu vārda rotaslietu līniju tikai 2019. Tas ietver Givenchy, Balenciaga un pašas Rihannas Fenty. Viņa karjeras ceļš ir "pārsteidzošs", saka Florences dizainers.

"Bērnībā modes vai rotu dizains nebija mans sapnis," saka Pankonesi, kurš savulaik cerēja kļūt par arheologu. "Es nācu no varoņu ģimenes, kuriem katram bija sava interese par amatniecību; piemēram, mans vectēvs profesionāli bija skolotājs, bet savā laikā bija dedzīgs kokapstrādes darbinieks. Viņš man bērnībā nodeva cieņu pret materiāliem un patiesu meistarības mīlestību, kā arī brālēns, kurš man iemācīja mākslinieciskas metodes, piemēram, zelta lapas un vaska skulptūras. "

Viņa atzinība par dizainu galu galā noveda viņu pie Polimoda. "Tam bija eksperimentāla pieeja, jo īpaši Antverpenes dizaina direktoru Lindas Loppas un Patrika de Muika vadībā. pieeja izaicināja jūs un pārkāpa modes izglītības robežas, "saka Pankonesi, kurš pētīja trikotāžas izstrādājumus un apģērbu dizains. "Tas vienkārši patiešām lika mums būt ne tikai komerciāliem dizaineriem, bet arī izklaidēties ar formām, formām, krāsām, visu."

Tomēr tikai tad, kad Panconesi ieguva pēcdiploma lomu, strādājot kopā ar Riccardo Tisci Givenchy, viņš beidzot noslīpēja savu aizraušanos ar rotaslietu dizainu. "Uzņēmumā Givenchy man kļuva skaidrs, ka rotaslietas ir saistītas ar arhitektūru un priekšmetu izgatavošanu un, galvenais, tas ir jautri!"

Panconesi apgrieztie stīpiņas.

Foto: Pieklājīgi no Panconesi

Pankonesi divus gadus pavadīja Francijas modes namā, kur viņš ieguva profesionālu sākumu, pēc tam turpināja strādāt kopā ar Balenciaga, Mugler, Mulberry ar Johnny Coca, Pilotto un Fenty. "Sadarbība ir saistīta ar kopības sajūtu un sinerģiju," viņš saka par saviem partneriem, kuru vidū pašlaik ir GmbH un Fendi, "kad jūs varat izveidot kaut ko skaistu ar diviem prātiem."

Tomēr, neraugoties uz viņa spēju radīt citu pazīstamu zīmolu ietvaros, Panconesi jaunā nosaukuma etiķete izceļas no visiem citiem viņa darbiem. "Kad es sāku Panconesi, es gribēju pievērsties rotaslietu izgatavošanai citādi, mazāk runājot par karātu, griezumu, pakāpi," viņš skaidro. "Es domāju, ka ir veids, kā runāt par rotaslietām ārpus kostīmiem vai modes rotaslietām - starp tām ir eksperimentāla telpa."

Pankonesi savā vārda vārdā atsaucas uz visiem savas pieredzes aspektiem, ieskaitot ģimenes mācības un formālo izglītību. Viņš arī izveidoja zīmola parakstu, kas ir unikāls viņam: otrādi auskari. "Es to biju radījis ļoti organiski: vienkārša zeltaina, šķidra, izliekta līnija, ko kā rotu var nēsāt tradicionāli vai mūsdienīgi," viņš skaidro. Citi izcili dizaini ietver unikāli strukturālus auskarus, kas apskauj ausu un pārsprāgst kā akmeņu zvaigznājs, kā arī smalkas aproces un gredzeni, kas aptin ekstremitātes a smalka, tomēr drosmīga mode.

"Personīgi es jūtos veiksmīgs, kad varu izpaust idejas un pēc tam tās tulkot un manipulēt ar kaut ko citu," par savu līdzšinējo darbu saka Pankonesi. Un pat tad, ja modes cikls palēninās nesenās veselības pandēmijas dēļ, dizainers nedomā trāpīt pārtraukumos. Drīzāk viņš plāno pārdomāt, kā virzīties uz priekšu.

Frederikke Schmidt, Roccamore dibinātājs

Frederike Schmidt

Foto: pieklājīgi no Frederikke Schmidt

Būdama Polimoda studente, Frederike Schmidt saka, ka viņai patika mazināt sīkas detaļas. "Es veidotu kolekcijas ap noteiktu ziedu, ko Āfrikas vietējā cilts uzskatīja par svētu vai izpētiet visas tauriņu spārna variācijas, lai no tā zīmētu modeļus, "Kopenhāgenā dzīvojošais dizaineris saka. "Man patika radošums un spēja patiešām mācīties kaut ko geeky līmenī." Vēlāk viņas uzmanība sīkām detaļām lika viņai izveidot savu līniju, Rokamors.

"Es pielietoju savu lēnprātību pēdas anatomijā un lielāko savas karjeras daļu esmu centies saprast, kā es varu optimizēt pieredze augstpapēžu kurpēs, ”stāsta dizainere, kura, strādājusi vairākās citās augstākās klases apavu līnijās, pati izgāja ārā. 2016.

"Man bija apnicis strādāt ar dizaineriem vīriešiem un koncentrēties tikai uz estētiku," viņa saka par lēmumu doties solo. "Apavam vispirms ir jābūt skaistam, jā, bet tad tam jābūt ērtam." Ar šo teoriju Šmits uzsāka Roccamore kā kolektīvās finansēšanas projektu vietnē Kickstarter. 30 dienu laikā viņa bija izvirzījusi 220% no sava mērķa. "Es nekad neesmu nolēmis sākt uzņēmējdarbību vai izveidot savu etiķeti. Tas vienkārši notika, un tad es tam gāju līdzi. "

Roccamore izceļas starp citiem apavu zīmoliem, jo ​​tas nav veidots, pieņemot, ka klients pastāvīgi patērē. "Ideja ar Roccamore bija neradīt sezonas, tikai patiešām labas kurpes, kas kalpotu," saka Šmita un piebilst, ka viņas stili ir veidoti, izmantojot materiālu pārpalikumus no citiem, lielākiem modes namiem. "Mēs izmantojam to, kas jau ir pieejams, un pēc tam izveidojam iespējamo daudzumu. Kad apavi ir izpārdoti, tas arī viss, tie var atgriezties līdzīgā tonī, bet nekad neatgriezīsies pilnīgi tādi paši. "

Papildus ierobežotu daudzumu piedāvāšanai Roccamore ilgtspējīgie pasākumi ietver darbu ar bioloģiski noārdāmiem un bez ietekmes materiāliem. Šmits saka, ka šis process sākās pirms sešiem mēnešiem un jau ir labi uztverts.

Panākt panākumus apavu nozarē nav viegli, taču Šmits un Rokamore to dara, paturot prātā klientu pieredzi. Zīmols, piemēram, piedāvā individuālas tikšanās ar iepirkšanos. Tikai pagājušajā gadā zīmols pārdeva 10 000 pāru. "Klausieties savus klientus un nopietni uztveriet visas atsauksmes," viņa iesaka. "Nedomājiet, ka zināt labāk, esiet pazemīgi un klausieties visu, ko viņi saka."

Rokamors ir saglabājis atbilstību šai pieejai pandēmijas laikā. "Mēs testējam daudzas jaunas koncepcijas, piemēram, 45 dienu pilnu atgriešanos, piegādi mājās, privātus iepirkšanās pasākumus, tiešraides utt. un ļoti rūpīgi uzraugām visu, lai mēs varētu ātri pielāgot un pielāgoties, "saka Šmits par uzņēmuma nesenajiem pasākumiem, lai risinātu izaicinošo modes industrijas ainavu. Viņa optimistiski piebilst: "Jauni apstākļi rada daudz iespēju biznesam domāt par jaunu, bet arī sākt jaunu biznesu. Ja jūs varat izdzīvot krīzes laikā, jūs varat izdzīvot jebko. "

Chris Donovan, Chris Donovan dibinātājs

Kriss Donovans

Foto: Pīters Pereira

Tikai daži apavu dizaineri spēj nopelnīt salīdzinājumus ar ikonisko Manolo Blahniku. Viņu vidū vēl mazāk sāka savu karjeru apavu dizainā 50 gadu vecumā. Daudzos veidos, Kriss Donovans salauž veidni.

Masačūsetsā bāzētais dizainera atzinība par apaviem sākās vidusskolā, bet tikai līdz plkst pirms dažiem gadiem-pēc 25 gadus ilgas telefona remontētāja karjeras-viņš nolēma sekot savai aizraušanās.

"50 gadu vecumā man tika diagnosticēts prostatas vēzis. Tas tika noķerts agri un izārstēts, taču tas mainīja manas prioritātes, "saka Donovans. "Šī aizraušanās ar apaviem bija pārāk svarīga. Es zināju, ka, ja es kaut ko nedarīšu ar saviem dizainparaugiem, es to nožēlos visu atlikušo mūžu. Es Ņujorkā redzēju divu dienu nodarbību kopā ar dizaineru Aki Čoklatu un nolēmu viņam paskatīties uz manu darbu, lai noskaidrotu, vai man ir kāds talants. Pēc pirmās dienas Aki mani novilka malā un teica, ka esmu dzimis, lai to izdarītu, un ka man jāpiesakās maģistrantūrai Eiropā. Tas bija viss, kas man bija jādzird, un nolēmu spert lēcienu. "

Donovans iestājās Polimoda deviņu mēnešu apavu meistara programmā, kas šodien tiek uzskatīta par meistaru kurpju dizainā, kur viņš varēja precīzi noregulēt prasmes, kas viņam vajadzīgas, lai atņemtu mīlestību pret apaviem lapas. "Meistari, piemēram, Andželo Imperatrise, iemācīja mums kļūt prasmīgiem visu veidu apavu izgatavošanā. Angelo tad palīdzētu mums izveidot dažus no mūsu visnovatoriskākajiem dizainiem mūsu absolventu kolekcijai. Es iemācījos apstrīdēt idejas, nezaudējot savu redzējumu. Es esmu guvis šīs mācības, ko esmu tur iemācījies, un iemiesoju tās savā darbā. "

Tāpat kā tik daudzās nozarēs, mode bieži dod priekšroku vunderkindam, un Donovons pēc skolas beigšanas piedzīvoja izaicinājumus - neviens ar viņu nerunātu par darbu. Atkal Donovans izvēlējās netradicionālu ceļu.

"Es atklāju konkursu no" Project Runway ", lai tiktos ar Timu Gunnu un liktu viņam kritizēt manu darbu šovā," viņš saka. Viņš ne tikai uzvarēja konkursā, bet arī tāda veterinārārsta kā Guna ekspozīcija un ieteikumi bija Donovana vajadzīgais grūdiens. "Visvairāk neaizmirstams, ko viņš teica par manu darbu, bija:" Vai pasaule to ir redzējusi? Nē! Vai pasaulei tas ir vajadzīgs? Jā.'"

Pēc konkursa Donovans saka, ka viņa darbs - atpazīstams ar drosmīgajiem, arhitektūras siluetiem - ieguva lielāku atzinību, tostarp no muzejiem ASV un ārvalstīs. "Es ar vīra atbalstu nolēmu, ka, ja pasaule redzēs manus dizainus, man tas būs jādara pašam, sākot savu līniju."

Pagājušā gada oktobrī oficiāli tika atklāts Chris Donovan apavu zīmols. Līdz janvārim viņš viņu sauca par "nākamo Monolo Blahniku" Bostonas globuss. "Es esmu dziļi pagodināts un pazemots salīdzinājumā," saka Donovans. "Es nesalīdzinu sevi ar citiem kopumā, jo zinu, ka mans redzējums ir unikāls un mans dizains ir spēcīgs. Es gribu būt nozares jaunā zvaigzne. "

Līdz šim tagad seksuālais cilvēks to dara, paliekot uzticīgs lietām, kas viņu padara unikālu. "Es domāju, ka tas, kas mani padara atšķirīgu, ir gadi, kad es nebiju modē. Mani iedvesmas avoti nāk no lietām, kuras tradicionāli netiek uzskatītas par skaistām. Mani dizainparaugi nāk no kokgriezumiem, optisko šķiedru kabeļiem un papīra lidmašīnas krokām. Es to tulkoju atšķirīgos apavos un izplūdu robežu starp mākslu un valkājamu modi. "

Ciktāl tas attiecas uz Donovanu, viņš jau ir guvis lielus personīgos panākumus, sekojot viņa aizraušanās ar apavu dizainu, Polimoda klasēm un paša zīmola stūri. Viņš ir ļāvis savai mīlestībai pret dizainu vadīt viņu ik uz soļa un mudina to darīt arī citos, pat tādos sarežģītos laikos kā šis. "Izmantojiet šo laiku, lai darītu to, kas jums patīk. Izveidojiet, ieskicējiet, veidojiet un izpētiet. "