Kā Nicole Chapoteau pagriezās no arhitektūras uz “Vanity Fair” modes departamenta virsotni

Mūsu ilgstošajā sērijā "Kā es to daru," mēs runājam ar cilvēkiem, kas pelna peļņu modes un skaistumkopšanas nozarēs, par to, kā viņi ielauzās un guva panākumus.

Nicole Chapoteau patīk laba atsauce. Jo kinematogrāfiskāks, jo labāk. Viņas garastāvokļa dēļi parasti ir piepildīti ar filmu kadriem (iepriekšējās atsaucēs ietilpst Džons Hjūzs un Vess Andersona filmas) un citas atsauces uz popkultūru, iedomājoties kadru kā viena no viņas mīļākās atkārtojumu ainas.

Pareizi, zīmoli un dizaineri, kas sasaucas ar ilggadējo žurnāla redaktoru, parasti ir tādi tirgot kādu fantāzijas veidu, vai nu caur pašām drēbēm, vai caur pasauli, ko viņi rada paši izrādes. The Miu Mius, Pradas un Marks Džeikobs no pasaules - tie, kas liek aizdomāties: "Vai nebūtu jautri būt šai personai dažas dienas?" viņa saka, zvanot uz tālummaiņu septembrī.

Šīs vasaras sākumā, Vanity Fair vārdā Chapoteau, nesen titula modes tirgus redaktors, tā modes direktors. Viņa nomainīja Samira Nasr, kurš atstāja Condé Nast uz kļūt par galveno redaktoru Hārpera tirgus

 un ar kuru viņa cieši sadarbojās, vispirms kā žurnāla ārštata darbiniece un pēc tam kā savas tirgus komandas locekle. (Chapoteau oficiāli ienāca 2019. gadā.) Šajā laikā žurnāls izveidoja dažus no neaizmirstamākajiem slavenību attēliem pēdējo gadu laikā. (Džūlija Luija-Dreifusa liftā, ko ieskauj piemēroti aģenti, uzvelkot spalvotu Valentino halātu? Episks.) 

Vanity Fairpieeja modei ir saistīta ar subjekta personības papildināšanu vai uzlabošanu, nekļūdoties pārāk tālu no tā, kas viņi ir - neatkarīgi no tā, vai viņi ir aktieris, režisors, sportists vai aktīvists Chapoteau. "Tas ir kaut kas, kas, manuprāt, mums iet ļoti labi, un tas ir kaut kas tāds, ko es iemācījos no Samiras, lai tikai patiešām virzītu talanta personību," viņa saka. "Sakiet, ka viņi ir beisbola spēlētāji - jūs joprojām vēlaties redzēt, kas viņi ir, bet arī iegūt nelielu fantāziju, piemēram," Protams. Ja es būtu šis vairāku miljonu dolāru beisbola spēlētājs, tas būtu tas, ko es valkātu Vanity Fair. Un droši vien tā viņi izskatās, sēžot savā mājā un skatoties televizoru. ' Bet tomēr pārliecinoties, ka viņi jūtas ērti savā ādā un jūtas labi. " 

Kopš viņa sāka veidot stilu Vanity Fair (vispirms kā ārštata darbinieks, pēc tam kā modes tirgus direktors, tagad kā modes direktors) Šapote ir ģērbis Luisu-Dreifusu, Andžela Deivisa, Maija Hoks, Džonatans Majors, Black Lives Matter aktīvisti un vēl. Visas savas karjeras laikā viņa ir veidota Ārā, Jauns skaistums, melnkoks, Vilinošs, Oskars de la Renta un La Mer. Bet mode tehniski ir otrais cēlonis, jo tā sākās arhitektūrā un 20. gadu vidū nolēma pievērsties modei.

Šapoteo karjeras laikā ir bijis daudz šķipsnu (es pirmo reizi dodos uz Parīzes modes nedēļu, ejot uz daudziem iespaidīgiem Kārļa Lāgerfelda komplektiem Chanel, raudot savā vietā Marka Džeikobsa Louis Vuitton pēdējā šovā), taču viņai joprojām ir tāda pati apetīte un aizraušanās ar modi, kāda bija viņas sākumā karjeru.

“Atceros, ka kā asistents ielūkojos Marka Džeikobsa šovos - mēs izmantotu vecu ielūgumu no iepriekšējās sezonas, jo tie bija vienas formas. Tā tas vairs nav, ”atceras Šapote. "Mēs vienkārši ietu iekšā un stāvētu aizmugurē, jo jūs domājat:" Es tikai gribu šeit stāvēt, man pat vienalga - es tikai gribu to redzēt. " Tie vienmēr ir patiešām jautri. Man ir skumji, ka nav modes nedēļas. Man patīk to visu redzēt, tāpēc nevaru sagaidīt, kad tas atgriezīsies ar pilnu spēku. " 

Lasiet tālāk, lai uzzinātu vairāk par to, kā Vanity Fairmodes direktore sāka darbu (un atrada ceļu), kā ārštata darbs palīdzēja viņai kļūt pārliecinošākam un kas viņai šķiet aizraujošs šajā nozarē.

Pastāstiet man par jūsu intereses par modi izcelsmi, pat pirms jūs to turpinājāt kā karjeru - jo jūs sākāt arhitektūrā.

Mani vienmēr interesēja mode. Man patiesībā ir šie mani zīmējumi, kurus mamma ierāmēja, manuprāt, [kad] man bija septiņi gadi. Es zīmēju drēbes. Man vienmēr bija interese ģērbties. Viņa man teiktu, ka es nekad neesmu nosaukusi lelles vai Bārbijas - es tām vienkārši darināju drēbes, kā arī mājas un mēbeles. Tā es darīju.

Es vienmēr lasu žurnālus. Es uzaugu mežā, tāpēc tā bija bēgšana. Man bija liels brālis, kurš patiešām bija modē, tāpēc viņš mani saģērbtu un ir kāds, kurš manī izraisīja interesi.

Viens no maniem vecākiem ir imigrants, un viss notiek šādi: "Tu būsi ārsts, tu būsi jurists." Šķita, ka es varētu tur iebāzt arhitektūru. Es domāju, ka tāpēc man bija līdzīgi: "Tieši to es mācīšos, un to es darīšu." 

Es strādāju arhitektūras firmā, kas atrodas Manhetenas centrā, un ielieku savu kāju durvīs. Es tur biju apmēram gadu, un tad notika 11. septembris. Es to noskatījos ceļā uz darbu kopā ar savu tagadējo vīru. Tad mēs abi bijām līdzīgi: "Labi, mēs strādāsim." Es iegāju ēkā un tad sapratu: "Pagaidi, tas ir traki." Es vienkārši sēdēju tur: "Es ienīstu šo vietu. Es ienīstu šeit strādāt. "Es visu laiku strādāju līdz četriem un pieciem no rīta. Un [es domāju:] "Ja jūs varētu nomirt darbā, es nevēlos šeit mirt. Es gribu darīt kaut ko tādu, kas man patīk. "Es izdomāju plānu un pametu.

Es internēju, kamēr apmeklēju dažas nodarbības FIT, tāpēc es biju vecāks students. Man faktiski ir asociētais grāds no turienes, bet es pat neatceros, ko studēju. Man bija cits darbs, strādājot ar draugu, kurš pats nodarbojās ar modes PR un mārketingu. Es internēju plkst Marija Klēra, un tad kāds pameta darbu, un mani pieņēma darbā. Tad tas tikai sākās no turienes.

Vai, kad nolēmāt pievērsties modei, vai zinājāt, ka vēlaties doties redakcijas ceļā? Vai jums tas vienmēr bija skaidrs?

Tas nebija. Es domāju, ka man vajadzētu būt vai nu pircējam, vai arī man vajadzētu strādāt redakcijā. Bet šajā laikā - 2000. gadu sākumā - būt par redaktoru... Tas šķita kā darbs, kas bija iespējams trīs cilvēkiem. Piemēram: "Šī nav iespēja, bet varbūt." Man bija jāizlemj starp uzņemšanu Marija Klēra praksē vai vienā pirkšanas programmā, un man bija šāds jautājums: "Nu, visticamāk, es galu galā iegādāšos pircēju, tāpēc es varētu arī vienkārši izklaidēties žurnālā, pie kura vienmēr esmu gribējis strādāt."

Kad es pabeidzu darbu, man bija darba piedāvājums, lai iesaistītos pirkšanas programmā; un Marija Klēra viens nāca pēc. Es biju gluži kā: "Es to nevaru." Es gribēju būt redaktore. Es gribēju veidot stilu. Tad es vēl nebiju pārāk pārliecināts, tāpēc vienkārši domāju: "Es redzēšu, kā tas notiks." 

Kad internēju plkst Marija Klēra, tas bija Piederumi nodaļa. Piederumu palīgs pārtrauca darbu, tāpēc es vienkārši devos pa šo ceļu. Tas bija lieliski. Un man bija patiešām lielisks priekšnieks Lea Karp, kura vadīja mani pa rindām. Viņa man iemācīja visu, ko zināja par piederumiem.

Kādas prasmes esat apguvis kā piederumu redaktors, ko tagad izmantojat savā darbā?

Lai pieņemtu lēmumu - jo es arī esmu Dvīņi, tāpēc es saku: „Ak, man tas patīk. Bet tad man arī tas ļoti patīk. "Pat tad, kad būs vakariņas, mans vīrs būs līdzīgs:" Nesūtiet man īsziņu par lietām, kuras vēlaties vakariņās. Mums ir jāizvēlas viens. "Es domāju:" Ak, bet es tikai atklāju iespējas! "Es jūtos kā ar aksesuāriem, iespējams, vienmēr ir 10 apavi, kas var izskatīties. Spēja rediģēt noteikti ir prasme, kas man bija nepieciešama un ko es joprojām izmantoju.

Kā jūs nonācāt pie stila papildus aksesuāriem?

Es vienmēr gribēju to darīt, bet biju aksesuāru redaktors, tāpēc lēnām kļuva: "Vai es varu būt stilists? vai fotografēt ar aksesuāriem? "Vai, ja mums būtu uz aksesuāriem vērsta fotografēšana ar modeli," Vai es varu to noformēt? vienu? Vai es varu doties filmēšanas laukumā? "Palīdzēt cilvēkiem filmēšanas laikā, kad es biju augstākā pozīcijā, kur es varētu lēnām uzņemt pašam. strādājot tur, virzoties uz augšu, prasot vairāk kadru un darot mazākus, ko varbūt režisors vai lielākais redaktors negribēja darīt.

Vai jums ir filozofija jūsu pieejā stilam?

Es vienmēr gribu izveidot skaistu attēlu, kaut ko tādu, kas stāsta. Tā es vienmēr domāju par modi: tas ir kaut kas tāds, kas stāsta, kaut kas rada mākslu un liek par to domāt. Kad jūs domājat par Vese Andersona filmu, tiek padomāts par katru sīkumu - par apģērbu, pat jakas pogu stāsta stāsts, kas atbilst šai lielākajai bildei. Tādu es to vēlos redzēt.

Tas pat nav viens no maniem iecienītākajiem dzinumiem, bet garastāvokļa dēlis [vienam projektam, pie kura strādāju] bija patiešām jautrs, jo mums bija meitene un puisis, kam vajadzēja iet pa pilsētu šajā vakarā es domāju: "Ak, varbūt, ja es pārstāstu" Pretty in Pink ", un varbūt Endija negāja kopā ar Blēnu, viņa devās kopā ar Dakiju." Man vienkārši patīk izgatavot šo dēli darīt. Es veidoju šos varoņus par to, kas būtu talants, un viņi noteikti vienmēr ir balstīti uz filmām vai TV šoviem, kurus es pārāk daudz skatos, vai grāmatu, kuru es lasu.

Kad jūs velkat gabalus vai skatāties uz skrejceļiem, kas piesaista jūsu uzmanību?

Man ir tendence meklēt lietas, kurām ir krāsaina krāsa, jo man šķiet, ka lasītāju tas vienmēr piesaista. Pat ja lasītājs ir kāds, kurš visu laiku valkā melnu un brūnu krāsu, jūsu acs piesaista krāsainas lietas. Un tikai kaut kas šķiet oriģināls un dažreiz neparasts - piemēram, "Ak, tas ir dīvaini". Gabali, kas var justies muzejiski vai nē pat to, ka ietaupījāt, lai nopirktu, bet ka iegādājāties, jo tas bija patiešām īpašs, un jūs joprojām gatavojaties valkāt septiņus gadus tagad. Tas nav tikai izmetams priekšmets. Komerciālie gabali vienmēr būs tur, bet skrejceļš nav tur, kur jūs tos meklējat; [tas ir] tām lietām, kuras jūtas iedvesmojošas un kuras vēlaties valkāt un piederēt. Es zinu, ka ir a Prada mētelis, ka ikreiz, kad redzu, ka kāds to valkā, es esmu kā “Prada mētelis, kas aizmucis”. Tas ir tikai tik lielisks mētelis, un tas ir liels paziņojums. Lietas, kas liek jums justies labi un patīk: "Man vienalga, ja visi zina, no kuras sezonas tas ir, es joprojām plāno to valkāt 10 gadus, jo tas lika man justies labi, kad to iegādājos un nēsāju tas. "

Pēc Marija Klēra, jūs strādājāt plkst Stilā un Allure, pirms došanās ārštata darbā kā stilists un zīmola konsultants. Pie kādiem projektiem jūs strādājāt šajā laikā?

Es kaut ko darīju ar La Mer Instagram- jo tas bija saistīts ar produktu un skaistumu, tāpēc es varēju izmantot mani, strādājot Allure [projekta īstenošanai]. Tas ir kaut kas, ko mēs daudz iemācījāmies Allure, īpaši zem Linda Velsa: "Labi, mēs runājam par krēmu. Tātad, kā mēs to parādīsim? "Tam jābūt klāt produktam. Turklāt mums bija jāšauj pludmalē, tāpēc tas bija patiešām lieliski.

Es daudz laika pavadīju ārštata darbā Oskars de la Renta. Es izdarīju a Saks Fifth Avenue logs ar viņiem - to es nekad nebiju darījis. Es sapratu, ka tas ir tik grūti. Bet bija patiešām jautri pārliecināties par redzējumu par to, kāds dizainers vēlas, lai zīmols būtu [paziņots], un pārliecināties, ka viņi ar to ir apmierināti. Un [es izdarīju] citus ierakstus viņu zīmola saturam un sociālajiem medijiem. Es kā redaktors nedarīju daudz sociālo mediju, tāpēc es to varēju arī apgūt un tad patiešām ieinteresēt un iegūt idejas par to, kā tas darbojas un kam vajadzētu strādāt vai strādāt zīmoli.

Es daudz darīju tikai nejaušu stilu. Es kaut ko darīju ar Ārā žurnāls un Mickalēna Tomass - tā bija lieliska cilvēku grupa, LGBTQ+ kopienas aktīvisti. Es strādāju ar dizaineri viņa pirmajā skrejceļa šovā, runājot par to, cik daudz izskatu viņam vajadzēja, un izrādes plūsmu. Tas man bija kaut kas jauns, bet man bija šīs iekšējās zināšanas no tik daudzu gadu sēdes tur, skatoties šovus un būdams līdzīgs: "Tā bija dīvaina modeļu secība, ar kurām nākt klajā izskatās. " 

Kādas ir bijušas lielākās pārmaiņas, kas notikušas nozarē kopš sākuma, kas ir ietekmējušas jūsu karjeras trajektoriju? Jūs pieminējāt, piemēram, to, kā konsultējoties uzzinājāt vairāk par sociālajiem medijiem.

Mums nebija digitālo kameru, kad es sāku kā asistents un ārštata darbinieks. Mēs kopējām rotaslietas, lai tās pārbaudītu. Mūsu tirgus attēli tika uzņemti vienreizējās lietošanas kamerās, kuras mēs nosūtīsim attīstībai; mēs izstrādājām divus eksemplārus, un, teiksim, Chanel ieguva Marija Klēra kopēt, un tad mums bija kartotēka [numurēt] fotoattēlus. Tikai digitāla klātbūtne un pēc tam tās attīstība tiešsaistē [ir lielas izmaiņas], un ikvienam ir iespēja uzreiz redzēt attēlus, nevis gaidīt nākamā mēneša iznākšanu. Vai arī redzēt televīzijā sarkano paklāju - tagad tas ir tieši tur, kā tas notiek. Tas ir kaut kas patiešām bijis iespaidīgs. Un es domāju, ka tas vairāk cilvēkiem ir devis iespēju strādāt modē, kam tā nebūtu bijis, un tas ir kaut kas lieliski. Ir iepirkšanās vietnes, kurās ir stilisti, kas palīdz cilvēkiem izvēlēties lietas... Jums nav jādzīvo Ņujorkā un Losandželosā - jūs varētu dzīvot Nebraskā, iegūt daļu no modes telpas un izveidot savu digitālo platformu, lai tā kļūtu patiešām liela.

Ko jūs mācījāties no ārštata darba laika?

Es iemācījos būt pārliecinošāks tikai tāpēc, ka šajā ārštata pasaulē jūs pastāvīgi cīnāties par jums pašam un jums ir jāpārliecinās, ka jūsu balss un estētika ir tas, ko jūs izliekat tur. Arī tādas lietas kā cilvēku piespiešana maksāt rēķinu - es esmu ļoti neērti ar šādiem veidiem lietas, tāpēc tas kļuva vairāk par biznesa cilvēku un patika: "Hei, jums ir 30 dienas, lai to samaksātu rēķins. Ir 31. diena, tagad jūs esat man parādā papildu 15%, "vai kas tas bija. Tas ir kaut kas, kas man agrāk nebija. Tagad es varu būt daudz drosmīgāks, piemēram, "Hei, kas par šo? Man tas nepatīk. Tam vajadzētu izskatīties šādi. " 

Turklāt, kad esat ārštata darbinieks, jums ir šī lieta, kur tas, iespējams, ir vienreizējs darbs vai varbūt daži mēneši- nav tā, ka tu esi tur gadiem un gadiem un gadiem, un tev ir jādomā par to, uz ko visi gatavojas saki. Jūs varat pateikt, kā jūtaties, piemēram: "Nu, es tik un tā būšu prom no šejienes." Tātad vismaz viņi zināja, no kurienes es nāku, viņi zināja manu nostāju.

Kādu lomu mentori ir spēlējuši visā jūsu karjeras laikā modes jomā?

Pols Kavako bija viens no maniem lielākajiem mentoriem - es viņu saucu par savu modes tēti. Es joprojām runāju ar viņu, joprojām zvanu viņam, es lūdzu viņam padomu par visu. Viņš bija kāds, kurš patiešām palīdzēja man kļūt par redaktoru. Viņš ir devis man daudz padomu un tikai maz teicienu no brīža, kad es strādāju pie viņa. Un no tā, kā viņš izturējās arī pret saviem darbiniekiem, es mācījos.

Es daudz iemācījos, strādājot ar Samira [Nasr]. Es strādāju ar viņu plkst Stilā uz kādu laiku un tad, atkal, plkst Vanity Fair. Un arī es esmu daudz iemācījies no saviem draugiem, piemēram Šiona Turīni - Manuprāt, viņa ir tik lieliska karjeras sieviete un tik skaisti ambicioza, es vienmēr lūdzu viņai padomu. Tifānija Reida ir vēl viens cilvēks, kuram es uzskatu, ka esmu viņas mentors, un viņa ir arī mana mentore, jo viņa sāka darboties kā mana praktikante. Tas ir lieliski, ka jūs varat veikt šo apmaiņu, kur varat doties pie kāda, kam dodat padomu, un lūgt padomu. Jūs vienkārši iegūstat citu skatījumu. Tas ir kaut kas, ko es ļoti loloju, šīs attiecības.

Kāda ir visvērtīgākā mācība, ko esat guvis no mentora, un kāda ir vērtīgākā mācība, ko esat guvis no vienaudža?

No mentora uzdodiet jautājumu - tas bija no Paul Cavaco. Jūs neuzzināsit, ja nejautāsit. Nesēdiet tur un brīnieties, uzminiet un nemēģiniet izvirzīt hipotēzi. Vienkārši ejiet uz priekšu un uzreiz jautājiet. Tas arī prasa, ko jūs vēlaties, vai jautā: "Kā es nevaru izskatīties? Kur tas ir? "Vienkārši lūdzot to, kas jums nepieciešams, lai jums būtu visas atbildes.

Tad no vienaudža es teiktu... iespējams, uzticēties saviem instinktiem un uzticēties savai acij. Dažreiz es viņiem jautāju: "Ko jūs domājat? Vai jūs domājat, ka tas izskatās labi? ", Un viņi saka:" Kāpēc jūs man jautājat? Jūs zināt, kas izskatās labi. Dari tā. Ko darīt, ja es neatbildētu uz tālruni vai neskatītos šo tekstu? Tu to vari izdarīt."

Ja jūs izietu cauri savas karjeras izcilākajai spolei, kādi būtu tie lielie mirkļi, kas jūs izceļ?

Es teikšu, ka, lai gan tas ir ļoti jauns, septembra numurā plkst Vanity Fair iespējams, modes apstākļos notiks kaut kas tāds, par ko es pat nebiju sapņojusi, bet man tā ir tik svarīga lieta. Es studēju vēsturi un specializējos afroamerikāņu vēsturē, lai varētu runāt ar dažiem mūsu nošautajiem aktīvistiem - it īpaši Dr Angela Davis. Iepriekšējā naktī man bija sabrukums, piemēram: "Es nevaru aizmigt. Es nezinu, ko darīt. "Mans tētis runāja mani no malas. Es biju gluži kā: "Es nevaru ar viņu runāt pa tālruni. Es nevaru ar viņu pietuvoties tālummaiņai un būt līdzīga: "Valkājiet šo kleitu." "Kāds, kurš ir dziļš zinātnieks un līderis, kāds es vienmēr esmu bijis mācīja līdzināties: "Šie ir varoņi, tie ir jūsu ietekmētāji." Tad būt līdzīgam: "Es domāju, ka tas krekls tev labi izskatās" - tas vienkārši šķita traks man. Man šķita, ka man vajadzētu ar viņu runāt, piemēram, "Tātad, kādi ir mani nākamie soļi kā aktīvistam?" Bet tas nebija tas zvans, un viņa bija lieliska un jauka. Man tas, iespējams, bija viens no maniem lielākajiem brīžiem.

Turklāt pirms kāda laika es varēju šaut ar "Pose" aktieriem kad es biju ārštata darbinieks, par Melnkoks. Tas bija lieliski, ka varēju strādāt žurnālā Black, un arī tas, ka aktieru sastāvs ir neparasts, un es mīlu šovu. Tā patiešām bija jautra diena. Visi bija tur uzreiz, un es biju līdzīgs: "Oho, es nekad neesmu uztaisījis šādu šaušanu." Un viņi vienkārši bija modē un runāja, man sanāca satikt dažas no viņu mammām.

Ak, Džūlija Luija-Dreifusa, kad vēl biju ārštata ārštata darbinieks Vanity Fair - to darīt bija patiešām jautri, jo es, protams, viņu mīlu "Veep"Un kā Elīna, es biju līdzīga:" Kāda viņa būs personīgi? "Un viņa bija tieši tāda, kādu jūs vēlējāties satikt. Viņa ir tikai sapnis. Un tāpat kā viss, es biju līdzīgs: "Kā ar šo kailo kleitu?" un viņa saka: "Jā, iesim." Tas bija tikai patiešām jautri.

Mēs plkst Vanity Fair, kopā ar Mikkalēnu Tomasu nošāva Barbaru Hammeru, jo mēs zinājām, ka viņai ir terminālais vēzis un viņa drīz mirs. Tas bija tikai patiešām skaists brīdis. ES raudāju. Enerģija bija patiešām skaista. Vienkārši iekšā bija ļoti laba sajūta, ka varēja strādāt ar tik talantīgiem cilvēkiem.

Vai jums ir bijuši kādi personiski brīnišķīgi brīži-vai tā bija pirmā reize, kad jūs uzaicināja uz noteiktu izrādi vai pasākumu?

Es teikšu, ka pirmo reizi devos uz Parīzes modes nedēļa bija vienkārši episki. Es biju tik satraukta. Es atceros sajūtu, ka nekad neesmu gulējusi. Tas bija kā: "Man ir jādara katrs pasākums, katra ballīte." Es esmu arī ļoti dīvains - man bija šovu režģis ar datumiem un to, ko es gatavošos valkāt. Man vajadzēja būt ideālam un nejaukties. Tas bija kaut kas tik lieliski. Tas bija tas, ko es nevarēju gaidīt, kad varēšu darīt kā redaktors, un tas bija viss, ko es gribēju.

Vēl viens sēdēja Marks Džeikobs' pēdējā izrāde Louis Vuitton un raudāt. Raudot un sūtot īsziņu savam brālim: "Es raudu. Es arī raudāju. Tas ir tik skaisti. Tas ir skumji. "Mode man ir ļoti emocionāla, tāpēc es vienkārši sēdēju, piemēram:" Oho, tas ir laikmeta beigas. Un paskatieties uz to - viss ir melnā krāsā, un tas ir tik skaisti. " 

Es to teiktu un dodos uz pirmo kanāls izrāde bija kaut kas... Es domāju, ka esmu uzņēmis 1000 fotogrāfijas. Komplekti tur ir smieklīgi. Tas ir kā filmai. Mana pirmā izrāde bija [Kārļa Lāgerfelda] radīts milzu globuss. Un es domāju: "Forši. Kas var būt labāks par šo? "Un tad nākamais bija tāds:" Ak, viņš var darīt labāk. "

ES domāju par raķešu kuģis Chanel vismaz reizi mēnesī.

Tas ir vienkārši traki. man pietrūka pludmale - Es nebiju par to vienu, bet es vienkārši nesaprotu, tur bija iekštelpu pludmale ar viļņiem un paisumu. Tas ir rieksti.

Šovasar jūs tikāt paaugstināts par modes direktoru plkst Vanity Fair. Ko jūs vēlaties sasniegt šajā amatā?

Es domāju, ka mēs paveicam lielisku darbu, parādot daudzveidību, bet parādot vēl vairāk stāstu un patiesi liekot lasītājam ieraudzīt talanta personību. Piemēram, Julia Louis-Dreyfus-viņa nav Elaine, viņa ir reāla persona, tāpēc pārliecinieties, ka viņu talants spīd. Iegūstiet visu veidu dažādus stāstus. Tas ir kaut kas, ko mēs paveicam lieliski, un es tikai ļoti vēlos sniegt savu ieguldījumu. Esmu tik ekstāzē, ka Radhika [Džonss] deva man vietu pie galda, lai vienkārši izmestu savu viedokli par visu.

Kas jums ir aizraujošs modes industrijā?

Tas vienmēr mainās. Tur vienmēr ir jauna kolekcija. Tā ir kā mūžīgi attīstoša māksla. Jūs nekad nesaņemsiet jaunu Pikaso, lai to apskatītu, bet jūs varat doties uz Gucci parādīt un redzēt kaut ko patiešām pārsteidzošu. Man patīk redzēt visas izmaiņas, kā ir sezona, kurā tā ir ļoti minimāla, un tad nākamā ir tāda: "Ak, mēs atkal valkājam cepures, zeķes un cimdus." Man patīk redzēt šo evolūciju.

Es arī ļoti priecājos redzēt dažus jaunākos dizainerus. Tagad, īpaši šajā kustībā, mēs redzēsim, ka daudz vairāk krāsu dizaineru un vairāk sieviešu dizaineru tiek atbalstītas un izvirzītas priekšplānā.

Kādi dizaineri jums šobrīd šķiet patiešām aizraujoši?

Esmu apsēsta ar Kenets Ize. Es vienmēr esmu sajūsmā Kima Džounsa, tā viņa iecelšana Fendi, darīt sievietes... būs lieliski. Man patiešām patīk Marka Džeikobsa jaunā līnija, Debesis - tas ir kā mēs Mārcis pēc Marka atpakaļ, mazliet. Es domāju, ka viņš ir patiešām izgudrojošs. Es vienmēr skatos, lai redzētu, kas Kundze Prada darot, tāpēc tagad, kad viņa strādā ar Raf, Es domāju: "Oho, tas ir traki!"

Vēl viens man patīk - nevis tas, ka viņa ir jauna vai kaut kas - [ir] Stella Makartnija, jo man liekas, ka viņa liks citiem dizaineriem kļūt ilgtspējīgākiem. Pat šovā un kad dodaties uz tikšanos, viņi jums pateiks, piemēram, "Tas tika izveidots, izmantojot šo un tāpēc tas ir ilgtspējīgs. "Tā vietā, lai kāds būtu līdzīgs:" Jā, šī aproce ir ilgtspējīga. "Un jūs esat kā:" Bet kāpēc? Kas padara to ilgtspējīgu? "Es domāju, ka viņa patiešām ir dzinējspēks, un tas man ir patiešām svarīgi.

Šī intervija skaidrības labad ir rediģēta un saīsināta.

Vai vēlaties vairāk Fashionista? Parakstieties uz mūsu ikdienas biļetenu un saņemiet mūs tieši savā iesūtnē.