Ace & Jig
PVO: Kerija Vona un Džena Vilsone. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Kāda ir jūsu izcelsme? Mēs esam bijuši modes industrijā pēdējos 10 gadus, daudzi no tiem pavadīja kopā. Mums abiem ir augstskolas grāds modes dizainā, sākot no SCAD un FIT. Mēs tikāmies, strādājot par dizaina praktikantiem valodā Nolitā. 2004. gadā mēs pārcēlāmies uz LaROK, kur vadījām dizainu. Mēs abi kopā pametām LaROK un izveidojām savas ģimenes un pirms dažiem gadiem atkal apvienojāmies, lai uzsāktu ace & jig.
Kā radās līnija? Mēs zinājām, ka, ja mēs uzsāksim savu apģērbu līniju, tās pamatā jābūt mūsu aizraušanās tekstilizstrādājumiem. Mēs vēlējāmies izveidot kolekciju par mūsdienīgu cenu, kas būtu unikāla, taču bez piepūles, īpaši uzsverot audumu. Mēs uzskatījām, ka mums vajag ļoti koncentrētu koncepciju, un sākām ar sava lina/kokvilnas auduma izveidi. Pēc tam mēs vēl vairāk sašaurinājāmies un nolēmām vienkārši veikt dzijas krāsotas svītras. Tātad visi mūsu audumi ir pēc pasūtījuma izgatavotas ar dziju krāsotas krāsas un tekstūras svītras, kas izgatavotas no lina un kokvilnas. Mūsu silueti patiešām atspoguļo mūsu iecienītākās lietas no mūsu pašu skapjiem.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Sākumā tas bija atrast pareizo ražošanas avotu, kur mēs varētu radoši kontrolēt un strādāt kopā ar audējiem, lai pilnveidotu mūsu tekstilizstrādājumus. Tagad, kad mēs esam to atrisinājuši, ir bijis grūti atrast darba un privātās dzīves līdzsvaru, kas pieder jūsu uzņēmumam. Mums ir mazuļi, un ace & džiga ir kā viens no mūsu mazuļiem!Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Lielākā daļa kolekciju nav balstītas uz vienu izdomājumu- Bet mēs gājām ar dūzi un džigu- un līdz šim tik labi! Kur jūs redzat Ace & Jig pēc pieciem gadiem? Mēs labprāt radītu vairāk iespēju savam audumam. Bērnu līnija būtu pārsteidzoša! Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Stažējieties ar nelielu dizaineru vai uzņēmumu, lai jūs varētu redzēt kopainu.
Ann Yee
PVO: Ann Yee. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Pēc Filadelfijas Tekstilizstrādājumu un zinātnes koledžas absolvēšanas pirms savas kolekcijas uzsākšanas es izstrādāju trikotāžas izstrādājumus vairākiem zīmoliem, pilnveidojot savas prasmes un paņēmienus. Esmu izstrādājis LaROK, Elizabeth & James, Barney's un palīdzējis uzsākt sieviešu trikotāžas kolekciju DUFFY. Kā radās līnija? Es vienmēr esmu vēlējusies sākt savu kolekciju, taču uzskatīju, ka pirms tam ir jāiegūst zināma nozares pieredze. Pēc apmēram 4 gadus ilga darba es nolēmu, ka ir pienācis laiks pārcelties, tāpēc sāku ieskicēt dažus dizainus, cerot izveidot nelielu kapsulu kolekciju. Es atradu atbilstošus resursus, bet pārējais ir vēsture!
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Laika vadība, bet es noteikti esmu kļuvis labāks, nosakot sev stingrus termiņus.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Pametiet pilnas slodzes darbu un veltiet visu savam biznesam.
Kur jūs redzat Ann Yee pēc pieciem gadiem? Es redzu, ka kolekcija kļūst arvien lielāka un starptautiski paplašinās Āzijā un Eiropā. Līnijā noteikti būs vairāk aksesuāru un, iespējams, arī vīriešu apģērbs.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Nekad nevilcinieties lūgt palīdzību un noteikti esiet gatavi upurēt. Jūs darīsiet daudz kļūdu, pirms jūtat šo sasniegumu sajūtu-vienkārši atcerieties mācīties no šīs pieredzes. Esi gatavs strādāt neprātīgi CIETI un centies nepazaudēt humora izjūtu.
Astoņpadsmitais
PVO: Alexa Galler. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Es projektēju džinsus pusaudžiem, kas tika pārdoti Wal Mart. Padomājiet par daudziem rhinestones un tauriņu izšuvumiem.
Kā radās līnija? Lieki piebilst, ka džinsu izgatavošana Wal Mart nebija pārāk piepildīta, tāpēc es uzdrošinājos pati.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Apģērbu salocīšana poli maisos man ir diezgan sarežģīta.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Uzņēmuma dibināšana šīs lejupslīdes laikā.
Kur jūs redzat astoņpadsmito gadu pēc pieciem gadiem? Starpgalaktiskā slava.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Nepadodies, neskatoties uz asinīm, sviedriem un asarām.
Dženifera Čuna
PVO: Dženifera Čuna. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Man ir grāds modes dizainā Pratt institūtā. Es stažējos pie Maikla Korsa, Dereka Lama un projektēju Braienu Reisu. Kā radās līnija? Pēc darba Karmenā Markā Valvo es nolēmu strādāt ārštata pilnu slodzi, kamēr es attīstīju savu līniju. Kamēr strādāju ārštata darbā, es izveidoju nelielu kolekciju 2010. gada rudenim, un pēc tam WWD izskatījās pēc tam, kad es nolēmu to turpināt pilnu slodzi. Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Jaunie dizaineri, uzsākot darbu, saskaras ar daudzām problēmām. Man personīgi tā ir tikšanās ar pareizajiem cilvēkiem, pircējiem un veikaliem utt. cenšoties attīstīt savu zīmolu un izveidot ap sevi komandu, kas sakrīt ar manu redzējumu.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Es domāju, ka man tas estētiski un uzņēmumam paliek uzticīgs manam redzējumam. Es vēlos veidot kaut ko tādu, kam ticu, un tas ir piespiedis mani izdarīt sarežģītas izvēles, lai paliktu uzticīgs zīmolam. Dažreiz tas ir grūti nozarē, kurā ir tik daudz jauno dizaineru, un spiediens gūt panākumus ļoti ātri.
Kur jūs redzat Dženiferu Čunu pēc pieciem gadiem? Piecu gadu laikā es ceru, ka esmu paplašinājies no veikaliem līdz lielākiem veikaliem un strādāju pilnu slodzi. Es arī ceru, ka man būs laiks sadarboties ar aksesuāriem/apaviem.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Es ļoti mudinātu jaunu dizaineru uzzināt par ražošanu un pārdošanu.
Sunghee Bang.
PVO: Sunghee Bang. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Es studēju modes dizainu FIT Ņujorkā.
Kā radās līnija? Es vienmēr gribēju sākt savu līniju. Pēc skolas beigām es uzreiz sāku strādāt pie savas pirmās kolekcijas.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Braucot uz ASV un pielāgojoties dažādām kultūrām/cilvēkiem. Arī, protams, sava biznesa uzsākšana.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Uzsākšana tūlīt pēc skolas un uzticēšanās sev.
Kur jūs redzat Sunghee Bang pēc pieciem gadiem? Lielākie veikali, starptautiski.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Esiet aktuāls, būdams atvērts visos veidos. Iedziļinieties visās radošajās jomās neatkarīgi no tā, vai tas ir dizains, ēdiens vai māksla, un iedvesmojieties.
Viljams Okpo
PVO: Darlene un Lizzy Okpo. Kas: Sieviešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze?Darlene: Četrus gadus es biju vizuālais tirgotājs, pirms mēs sākām William Okpo. Tā bija lieliska pieredze, jo tas bija lielisks mārketinga instruments klientu piesaistīšanai.
Lizzy: Kad debitējām William Okpo, es biju/esmu students. Dažus gadus esmu strādājis arī ar modes zīmolu Libertine, kā arī darbu Atklāšanas ceremonijā.
Kā radās līnija? Mēs pavadījām dažus gadus. Bija 2009. gada Ziemassvētki, kad mēs teicām, ka pietiek, mēs izbolījām acis, samīdījām kājas un nolikām visas bailes aiz muguras. Mēs tikko nolēmām pakustināt kājas un pārtraukt par to runāt. Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Mūsu lielākais izaicinājums ir līdzsvarot visu darba slodzi starp mums. Darbs ar ražošanu pašreizējā sezonā, vienlaikus veidojot jaunu kolekciju nākamajai sezonai, ir milzīgs izaicinājums. Nemaz nerunājot par to, ka mēs žonglējam skolu un strādājam ap savu apģērbu līniju, kas ir gandrīz kā trīs dažādi cilvēki vienas nedēļas laikā.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Hahahaha. Ikdiena mums ir piedzīvojums. Mēs esam diezgan skarbas meitenes. Dažreiz mēs ieradāmies birojā bez brīdinājuma. Ir svarīgi būt iepriekš un pateikt cilvēkiem, ko vēlaties. Parasti kāds tiek noķerts, bet mēs joprojām varam cienīt savu ceļu uz labu darījumu. Kur jūs redzat Viljamu Okpo pēc pieciem gadiem? Piecu gadu laikā mēs sagaidām, ka Viljams Okpo uzplauks spēcīgā, pozitīvā uzņēmumā. Būtībā mēs plānojam paplašināties apavu un aksesuāru, kā arī vīriešu apģērbu jomā. Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Mūsu padoms būtu veikt savu izpēti. Turklāt pārliecība un pazemība ir tālu. Ir svarīgi, lai jums būtu spēcīgs priekšstats par to, ko vēlaties darīt un kur vēlaties būt. Ir arī ideāli vienmēr būt modram, skatīties un klausīties.
Barons Velss
PVO: Mads Madsens un Dominiks Violīni Kas: Vīriešu apģērbi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Es (Dominiks Volini) strādāju mārketingā Burton Snowboards. Mads (Madsen) strādāja pie Wall St. Kā radās līnija? Baron Wells bija mazāka zīmola paplašinājums, ko mēs sākām pirms dažiem gadiem - ražojot tikai kaklasaites un aproču pogas. Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Finansējuma un kvalitatīvu ražošanas partneru atrašana aizņēma kādu laiku.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Nedomājiet, ka esam saskārušies ar satriecošu brīdi, bet noteikti ir bijušas dažas saspringtas ražošanas problēmas. Pārklājošs audums visā pasaulē/ap NYC vilcienos, lidmašīnās, automašīnās, skeitbordos, kājās.
Kur jūs redzat [zīmola nosaukumu] pēc pieciem gadiem? vadošie mazumtirdzniecības veikali.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Tas viss ir par produktu. Koncentrējieties uz to, un pārējais sekos.
Kolina Strada
PVO: Hilarija Teimora. Kas: Piederumi. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Es devos uz FIDM un strādāju produktu attīstībā Guess džinsos Losandželosā.
Kā radās līnija? Uztaisīju sev somu un sāku to valkāt pa pilsētu. Es saņēmu tik daudz pircēju, stilistu un visu veidu cilvēku reakciju, un es nolēmu skriet ar to.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Mans lielākais izaicinājums ir bijis izlemt, cik ātri attīstīt biznesu. Dažreiz vienu sezonu veicu lielu lēcienu, un tad es nolemju, ka nākamajā reizē nedaudz jāatkāpjas. Tas ir tas vidusceļš, cik jaunu stilu jāizstrādā sezonā un kas jādara.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Pirms es biju izlaidusi savu pirmo kolekciju veikalos, man piezvanīja no Target. Viņi man jautāja, vai es nevarētu viņiem izveidot īpašu somu viņu ikdienas konfekšu plauktam. Bez vilcināšanās es teicu jā! Es nekad iepriekš nebiju ražojis Ķīnā, tā bija traka pieredze. Es uzzināju daudz, cenšoties izpildīt tik lielu pasūtījumu. Kopš tā laika neesmu atgriezies Ķīnā... Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Neuztraucieties pārāk daudz, ja domājat, ka gūsit panākumus, jums veiksies. Pozitīva domāšana vienmēr dominē.
FalconierePVO: Kadiķu roze. Kas: Rotaslietas. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Mans modes fons ir apģērbs. Es devos uz Pārsonsu, bet lielākā daļa manas karjeras bija Losandželosā, kur es projektēju Ērlam Žanam, kuram piederēja mana mūsdienu sporta apģērbu līnija, (nesa Bārnijs, Stīvens Alans utt.) un, visbeidzot, vadīja starptautisko dizaina biroju Mērijas Keitas un Ešlijas Olsenas bērnu līnijai ar Londonu. bāze.
Kā radās līnija? Es biju sajūsmā par apģērbu un meklēju ko jaunu darīt. Es strādāju pie jauna pieaugušā fantāzijas romāna rakstīšanas, un es atklāju, ka pavadu daudz laika, lai noteiktu, ko varoņi valkā un konkrētāk - viņu rotaslietas. Grāmata bija par kritušajiem karaļiem un karalienēm un bērniem, kurus viņi atstāja savvaļā. Viņu rotas bija kombinācija no mantinieku stellēm, kas bija sabojājušās, apvienojumā ar auduma atgriezumiem un meža elementiem, kas visi bija austi kopā.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Šobrīd tas ir spēka zudums! Vēl viena nedēļa līdz izrādei un nedēļa pēc tam ir Coterie, un šobrīd viesuļvētras dēļ esmu bez enerģijas. Izņemot to, es teiktu, ka mans lielākais izaicinājums ir atrast līdzsvaru savai līnijai, kas ir gan radoša, gan redakcionāla, gan komerciāla. Mana dabiskā tieksme ir pēc izcilajiem, izrādes apstādinošajiem gabaliem, taču es vienmēr izaicinu sevi, lai izdomātu arī valkājamākas iespējas.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Ja jums ir savs bizness, viss, ko jūs darāt, ir ball-sy. Katrā solī, izņemot radošo izpausmi, būtu miljons reižu vieglāk strādāt kādam citam, saņemt stabilu atalgojumu un dienas beigās atstāt lietas. Kad tas ir jūsu pašu lieta, jūs nekad nevarat strādāt pietiekami. Jūs nekad nevarat darīt pietiekami, lai lietas turpinātu. Kad tās ir kļūdas vai problēmas, tās visas ir jūsu ziņā.
Kur jūs redzat Falconiere pēc pieciem gadiem? Pēc pieciem gadiem es vēlos, lai Falconiere būtu atzīts luksusa bižutērijas zīmols.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Iegūstiet pēc iespējas lielāku pieredzi, strādājot kāda cita labā, un tad, ja jums ir spēks un kaut kas tāds, kas nepieciešams, lai radoši izkļūtu, mēģiniet strādāt sev!
Osborns
PVO: Ārons un Karla Osborni. Kas: Kurpes. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Pēc RISD absolvēšanas es pārcēlos uz Gvatemalu un strādāju ar NVO, organizējot dažādas mākslas programmas. Tur mēs mācītu bērniem, kuri ir nelabvēlīgā situācijā, zīda skrīningu un izgatavotu lieliskus kreklus un somas. Mūsu modes fons izriet no mūsu tēlotājmākslas. Mēs atbalstījām sevi kā tēlotājus, pārdodot gleznas, zīmējumus un izdrukas. Kā radās līnija? Es gribēju sākt izmantot talantus, ar kuriem biju nodarbojies Gvatemalā, ekonomiskai attīstībai un kopienas izaugsmei. Runājot par palīdzību un strādājot ar bezpeļņas organizācijām, lielākā daļa vecāka gadagājuma vīriešu, ar kuriem es sazinājos, nebija kurpnieki un drēbnieki. Es vienmēr gribēju izgatavot kreklus un apavus. Tātad, mēs tikko sākām izgatavot apavus. Man bija plaša Huipile, Cortes un citu dažādu tautas aušanas kolekcija. Es vienmēr biju mēģinājis izmantot šīs aušanas jaunā veidā. Es domāju, ka to izmantošana ar klasiskām apavu formām būtu slepkava, un es domāju, ka tā joprojām ir! Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Mums pieder mūsu pašu produkcija. Organizēt darbaspēku un rīkoties ar Gvatemalas likumiem un bandām, vienlaikus saglabājot mūsu standartus, ir bijis ļoti grūti, un tas joprojām ir mūsu lielākais izaicinājums.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Bumbulīgākais, labi, man nav, ja es varu par to runāt. (Ļaujiet man tikai teikt, ka Gvatemalas bandas nav joks, un jums ir jāaizsargā savi cilvēki un jāsargā tie.) baisākais, ko mēs darījām, bija Gvatemalas ražošanā izlaist katru pēdējo santīmu, kāds mums bija, kamēr vēl nebijām pārliecināti pārdošana. Mums vienkārši bija jāturpina strādāt visi mūsu pīksti. Kur jūs redzat Osborn Design pēc pieciem gadiem? Es gribētu redzēt, kā mēs attīstāmies ražošanā. Mūsu mērķis ir darīt labu ar labu dizainu. Es vēlos turpināt palielināt savu darbaspēku, jo tas stiprina kopienas, ar kurām mēs strādājam, un nodrošina ekonomisko attīstību. Mēs sākam sazaroties un izmantot savu darbaspēku, lai ražotu citas preces, izņemot apavus. Mēs vēlamies sākt ražot džinsus savam draugam dizainerim, un es labprāt redzētu, ka Osborns ir saistīts ar slepkavu amatniecību un ētisku ražošanu. Mēs arī iedziļināmies tekstilizstrādājumu aušanā. Mēs strādājam tikai ar koka pēdu stellēm un neizmantojam elektrību (sk
Vilna un banda
PVO: Lisa Sabrier un Carolyn Main. Kas: Adīšana. Kā:
Ko jūs darījāt pirms savas līnijas izlaišanas/kāda ir jūsu modes pieredze? Kopš Londonas Centrālās Sv. Mārtiņa koledžas tekstilizstrādājumu dizaina absolvēšanas mēs strādājam pie pazīstamiem nosaukumiem pasaulē dizains, piemēram, Aleksandrs Makvīns un Balmain, mūsu laiks Sentmārtiņā deva mums pārliecību un prasmes turpināt karjeru mode; tas atnesa mums mūsu draudzību un atveda mūs uz WATG. Tas tiešām ir labākais, ko ikdienā strādāt ar savu draugu. Tas izklausās sievišķīgi, bet tā patiešām ir taisnība.
Mūsu aizraušanās ar adīšanas trikiem uz nūjām bija roku roka tieši no mūsu vecmāmiņas, un mēs joprojām baudām satriektos skatienus uz cilvēku sejām, kad viņi saprot, ka esam profesionālas rokdarbnieces.
Kā radās līnija? Atšķirībā no citiem modes zīmoliem - mums ir izaicinājums izstrādāt tādas detaļas, kuras ir ne tikai viegli valkājamas, bet arī viegli adāmas. Viss radošais process mūs iedvesmo, bet konkrētāk tekstilizstrādājumi un meistarība aiz dizaina. WATG projektēšanas sākumposms ir aizraujošākais. Mēs apspriežam un radām idejas, ieskicējam un krāsojam, un radām lielu radošu putru. Pēc tam no skicēm mēs izstrādājam tekstilizstrādājumus un adīšanas paraugus ar dažādiem pavedieniem un šuvēm, vienlaikus atceroties, ka mūsu dizainu ir viegli adīt un viegli valkāt. Pēc tam dodamies uz Peru, kur strādājam ar neticamu Peru adītāju komandu. Tās ir iedvesmojošākās sievietes, ko mēs jebkad esam satikuši, ne tikai ar prātu pārsteidzošām prasmēm, bet arī ar visu attieksmi pret dzīvi un siltumu un dāsnumu. Katrs projektēšanas procesa posms ir tik izdevīgs. Tiklīdz mēs saņemam paraugus, sākas raksta rakstīšanas process - lai uzrakstītu perfektu modeli, mums ir jāsader izstrādājums vismaz 4-6 reizes, lai pārliecinātos, ka katrs raksta solis ir pareizs. Viens nevietā dūriens var sabojāt projektu mūsu adītājām, un mums tas ir mūsu pienākums rakstīt modeļus viegli izpildāmā veidā.
Kāds ir bijis tavs lielākais izaicinājums? Lielākais izaicinājums līdz šim bija Wool and Gang studijas/veikala atvēršana - mēs devām sev 4 nedēļas. Tas bija patiesi intensīvs un neticami jautrs laiks. Mēs strādājām dienu un nakti, būvējām un krāsojām, skraidījām pa pilsētu, visu savu mīlestību, sviedrus un asaras veltījām veikala celtniecībai. Tiklīdz sāka ienākt pirmie klienti, bija visizdevīgākais brīdis redzēt cilvēkus, kuri iedvesmojas būt radošiem.
Kas ir baisākais, kas tev ir bijis jādara sava biznesa labā? Mēs ik dienas jūtam, ka šajā modes biznesā jums ir jābūt bezgaumīgam.
Kur jūs redzat Vilnu un bandu pēc pieciem gadiem? Kā teica mūsu dibinātāja Liza Sabjēra: "Vilna un grupa ir skola." Mēs piedāvājam ne tikai DIY komplektus, bet arī iemācām cilvēkiem prasmes; mums ir video pamācības tiešsaistē, un mēs organizējam adīšanas ballītes visā pasaulē. Mūsu mērķis ir veidot savu vilnas skolu un turpināt veicināt radošu pieeju ilgtspējīgam dzīvesveidam, piedāvājot šiksas un individuālas alternatīvas vienreiz lietojamai modei.
Kādu padomu jūs dotu topošajam dizainerim? Ieeja modes pasaulē ir biedējoša, taču, mūsuprāt, nevienu nevajadzētu atlikt. Ja smagi strādājat un labi darāt, ir cerība. Nepieciešams būt radošam un izklaidēties ar savu darbu, pat zem spiediena. Dienas beigās tas ir bizness. Nebaidies, esi sajūsmā!