Sang A Fall 2011: Python, Painted & Perforated Leathers

어젯밤 Mixed Greens Gallery에서 한국 팝 스타에서 디자이너로 변신한 상아임프롭(Sang A Im-Propp)이 또 다른 솔리드 컬렉션을 선보였습니다. 우리는 누비이불 된 혼합물을 자주 볼 수 있지만 고전적인 샤넬 2.55를 가지고 다니는 것에 대해 불평하지는 않습니다. 또는 Marc's Stam 백 -- 멋진 가죽과 질감의 조합을 찾는 것은 믿을 수 없을 정도로 상쾌했습니다. 방법. 완벽하게 천공된 가죽과 버프 처리된 비단뱀과 짝을 이루는 자수 및 페인트 조각이 있었습니다. Im-Propp와 아티스트 Daren Newman 및 Sam Hardy의 콜라보레이션인 "Flash" 백은 성공적인 아이디어로 판명되었습니다.

오늘 아침의 Ruffian 쇼는 매끄러운 페이턴트 가죽 블레이저와 피부에 딱 맞는 새틴 바지를 입은 Siri Tollerod가 박동하는 디스코와 같은 비트에 발을 내딛는 사토리얼 뱅으로 시작되었습니다. 디자이너 Brian Wolk와 Claude Morais가 빅토리아 스타일의 수트에 대해 잘 알고 있다는 데는 의심의 여지가 없으므로 재킷과 바지에 무거운 컬렉션을 선보이는 것은 현명한 결정이었습니다. 그러나 라인을 관통하는 막대한 양의 특허에 관해서는 전반적인 효과에 대해 확신할 수 없었습니다. 메가와트 광택은 코트의 옷깃을 덮거나 주머니를 다듬는 등 소량으로 잘 작동하지만 플라스틱 재질로 자른 스키니 팬츠는 여기에서 떨어졌습니다. 우리는 여러 룩으로 보여지는 헐렁하고 커프스가 있는 크롭트 팬츠를 좋아했지만, "Prince of Wales"의 사랑스러운 더블 브레스티드 코트, 깔끔한 재킷, 튤립 스커트 하운드투스.

데릭 램(Derek Lam)의 인쇄된 쇼는 의심의 여지가 없는 유체 운동의 대가인 조지 발란신(George Balanchine)의 인용문으로 시작되었습니다. 단계, 새로운 조합 만." 그리고 Lam의 화려한 쇼는 졸린 일요일 아침에 우리를 삶에 충격을주었습니다. 병에 든 프라푸치노가 없습니다. 필요. 디자이너는 항상 테일러드 레이어링의 달인이었지만 이번 시즌 샌프란시스코 태생의 재능은 본질적으로 서로 다른 직물을 혼합합니다. 예를 들어 실크 능직에는 두꺼운 양모가 있고 거친 왁스 처리된 모피에는 슈퍼 소프트가 있습니다. 캐시미어 천. 우리가 느낀 모든 질감의 병치는 이번 패션 위크 지금까지 최초의 진정으로 뛰어난 컬렉션 중 하나였습니다. Derek은 종종 그의 옷의 미니멀한 실루엣으로 호평을 받지만, 매끄러운 라인은 흥미로운 스포티한 텔레비전 화면을 연상시키는 여러 스커트와 코트의 빨간색과 검은색 "친츠 트위드"와 같은 패턴 공전. 업타운 애슬레틱을 모티브로 한 가죽 패널의 와이드 레그 팬츠도 있었고 트랙 팬츠의 고급스러운 느낌이나 좀 더 여유로운 턱시도 팬츠도 있었습니다.

Y-3 쇼를 기다리는 SoHo의 거리 아래 어두운 방에서 우리는 소박한 벤치에 앉았고 스피커에서 울려 퍼진 John Wayne 영화의 음악을 들었습니다. 우리는 텀블 위드가 굴러가는 것을 볼 것으로 반쯤 예상했지만 대신 우리는 황야로의 여행을 위해 적절하게 차려진 모델을 보았습니다. 말이나 도보로 언덕으로 탈출하는 아이디어에서 영감을 받아 Yohji Yamamoto는 그의 가을 컬렉션에 메신저 백을 장착했습니다. 후드 스카프, 레그 및 암 워머, 짧은 빌 캡, 볼륨 있는 코트와 판초, 그리고 상황이 좋지 않을 경우를 대비해 많은 네오프렌 조각 날씨.

패셔니스타 기고가 Long Nguyen은 Flaunt의 공동 설립자이자 스타일 디렉터입니다. 파리--이 밝고 화창한 금요일 오후, 파리의 안뜰에 세워진 검은 천막 안의 조명이 어두워졌을 때 로댕 미술관, 관례적인 시끄러운 음악이 없었고 이미 준비된 런웨이 끝에서 모델이 포즈를 취했습니다. 동작. 대신 크리스찬 디올의 CEO 시드니 톨레다노가 무대에 올라 프랑스어로 연설을 했다. 어쩐지 프랑스어로 번역이 허용하는 것보다 더 감정적 인 우아하지만 침울한 단어로 Mr. 톨레다노는 지난 며칠간 패션계를 뒤흔들었던 "고통스러운" 사건들을 빠르고 예측할 수 없는 방식으로 요약했다. 방법. 이 사이트의 독자들은 의심할 여지 없이 디올이 한 술집에서 프랑스 커플에 대한 반유대적 발언을 한 디자이너 존 갈리아노를 해고했습니다. 지난 월요일 런던 타블로이드판에 실린 날짜가 없는 카메라 폰 녹화물, 익명의 개인이 Sun에 개인적인 이익을 위해 판매 정제. “보이지 않는 박동을 유지하는 디올 하우스의 핵심은 팀과 스튜디오, 재봉사와 시간을 세지 않고, 무슈의 가치와 비전을 이어가며 하루하루 열심히 일하는 장인 디올. Ce que vous allez voir maintenant, le résultat de leur 거대한 고통. 당신이 지금 보고 있는 것은 그들의 엄청난 노력의 결과입니다.” 이 말로 톨레다노 씨는 무대를 양보했습니다. 애비뉴 몽테뉴 본사의 회색 벽 사무실과 칼리 클로스가 큰 옷을 입고 가짜 살롱 문 뒤에서 나타났습니다. 크롭 가죽 재킷, 보라색 스웨터, 허벅지 높이 가죽에 깔끔하게 집어넣은 미드나잇 블루 벨벳 팬츠 위에 드레이핑된 갈색 망토 부츠. Ms. Kloss는 공중에 흐르는 그녀의 망토로 쇼를 이끌었습니다. 이번에는 그녀의 움직임에 부드럽고 멜로드라마적이지 않은 음악, 인형처럼 그려지기보다는 누드 메이크업을 하여 부드럽게 했다. 63 룩으로 의상은 확실히 중심 무대를 차지했습니다. 회색 반팔 더블 브레스티드 플레어 재킷과 빨간색 프린트 드레스를 입은 Coco Rocha가 있었습니다. 빨간색 겹겹이 주름 장식이 있는 Vlada Roslyakova; 카키색 면 레이어드 드레스를 입은 이혜정; 짧은 프린트 드레스 위에 감각적인 녹색 체크 무늬 재킷을 입은 Iris Egbers. 분명 이 의상을 만들고 무대에서 인사를 한 스튜디오와 아틀리에의 남녀들 쇼가 끝날 때 자신의 성취와이를 만드는 세심한 작업을 자랑스럽게 여겨야합니다. 의상. 그러나 눈부신 옷 선택에도 불구하고 디자이너 패션은 상상력이 풍부한 내러티브가 필요합니다. 가장 정교하게 제작된 의복조차도 몇 달 안에 잊다. Mr. Galliano는 Dior에서 14년 동안 우리를 완전히 진부하고 평범한 패션 비즈니스에서 벗어나게 하는 취침 시간 이야기처럼 시즌마다 정확한 줄거리를 제공합니다.