Jason Bolden이 Pre-Med 공부에서 Taraji P를 스타일링하는 방법 헨슨, 야라 샤히디, 에바 듀버네이

우리의 장기 시리즈에서, "내가 만드는 방법" 우리는 패션 산업에서 생계를 유지하는 사람들과 그들이 어떻게 침입하여 성공을 거뒀는지 이야기합니다.

언제 제이슨 볼든 로스앤젤레스에 있는 사무실에서 내 전화를 받았을 때 그는 잠재적으로 스트레스를 받을 수 있는 피팅 직전에 선의의 순간을 포착하기 위해 크리스탈을 찾고 있었습니다. 솔직히 말해서, 빠르게 떠오르는 유명인 스타일리스트는 가능한 한 선을 활용할 필요가 있습니다. 포장 된 — 그리고 날이 갈수록 기하급수적으로 성장하고 있습니다. Bolden의 고객 목록에는 가장 재능 있고 영감을 주고 영향력 있는 예술가와 연예인이 포함되어 있습니다. 오늘날 미국 문화와 사회에 영향을 미치고 있는 "Selma"와 "Wrinkle in Time" 감독 Ava 더버네이; "제국"의 족장 쿠키 리옹, 타라지 P. 헨슨; "어른스러운" 스타이자 활동가 야라 샤히디; 그리고 가장 최근에 에이미 셰럴드, 미셸 오바마의 공식 초상화 작가.

두 사람은 인스타그램을 통해 서로의 작품을 감상했고, 44번째 POTUS와 FLOTUS 초상화의 역사적인 공개를 위해 Sherald에게 드레스를 입힐 기회를 얻었습니다. 그냥 "떠올랐어." 이메일, 통화, 워싱턴 D.C.의 상징적인 Hays-Adams 호텔에서 피팅을 마친 Bolden은 Sherald에게 크롭탑과 스커트 의상을 입었습니다. 이디온 2018년 봄 컬렉션과 진주로 포인트를 준 레이스 펌프스 by 니콜라스 커크우드.

그는 “역사적인 순간에 작은 역할을 하는 것 자체가 뿌듯하고 겸허하다”고 말했다. "전체 순간을 강조하기 위해: 젊은 흑인 소년 소녀들이 국립 초상화 갤러리를 방문하여 자신이 대표되는 것을 보게 될 것입니다. 그리고 그것은 강력합니다."

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세인트루이스 출신의 자칭 스케이터 아이는 패션 업계에 진출하려는 야망을 품고 있었고 많은 사람들이 그렇듯이 스타일링에 빠졌습니다. 그는 노스웨스턴 대학교에서 의대 예비 의대를 공부하기 위해 시카고로 이사했다가 아트 인스티튜트(Art Institute)로 옮겼다. 도착하자마자 모든 돈을 쓴 후 그는 옆에서 명품 소매점에서 일하기 시작했습니다. 그는 Cynthia Rowley에서 시작하여 Louis Vuitton과 Gucci로 이동하여 "매우 부유한" 하지만 유명인이 아닌 지역 고객의 인상적인 목록을 축적했습니다. (하지만 그는 Nicole Miller에 있는 동안 전화로 가수 Martina McBride를 스타일링하는 우연한 유명인 공연을 가졌습니다.)

Bolden은 결국 뉴욕으로 이사하여 Greene Street의 Soho에 빈티지 매장인 The Garment Room을 열었습니다. 캘빈 클라인, 아크리스 및 랄프 로렌 소스 디자인 영감에 올 것입니다. 패션계에 발을 딛고 배우와 친분을 쌓았다. 가브리엘 유니온, 2011년 아트 바젤 여행을 위해 자신의 첫 공식 셀럽 스타일링 공연을 위해 의도치 않게 그를 탭했습니다.

"그녀는 '당신 가게에서 입을 옷을 찾아주세요. 그냥 가져와!''라고 볼든이 말합니다. "친구의 순간이었고 나는 그녀를 이 빈티지 Lanvin에 넣었습니다. 인기 파티] 그리고 그냥 미쳤어요." 

기회는 거기에서 "눈덩이처럼 뭉쳐버렸지만" 1년 후 Bolden은 자신의 "관점"을 찾기 위해 고군분투했고 그가 기업 패션 세계로 돌아가야 하는지 궁금했습니다. 그러나 그는 좋은 친구, 이웃 및 예비-"제국" 헨슨, 쇼핑 여행 중.

"그녀는 말 그대로 '글쎄, 내가 곧 할 것이기 때문에 당신은 그것을 함께해야합니다. 젠장을 날려 그리고 당신은 바쁠 것입니다.' 그리고 말 그대로 그녀의 입에서 신의 귀로: 전환"이라고 설명합니다. "붐, 붐, 붐, 붐, 그리고 모든 것이 연속적으로 일어났고 나는 이것이 되었습니다. 이것이 바로 모든 놀라운 갈색 소녀들이 즐겨 찾는 곳이 되었습니다. 주사위 을위한. 그게 시작이었고, 지난 3년 동안 더 폭발적이었다." 

또한 Bolden의 클라이언트 목록: "Creed" 및 "흑표범" 감독 Ryan Coogler, 배우 및 루이 뷔통 뮤즈 신 사샤 레인 ("가장 멋진 소녀"), 디즈니 스타 Sabrina Carpenter 및 곧 등장할 "Wrinkle in Time" 스타 Storm Reid(그녀에 대한 자세한 내용은 잠시 후에). Bolden은 고객에게 옷만 입히는 것이 아닙니다. 그는 이러한 사려 깊은 패션 "순간"을 만들어 자신의 미학을 전략적으로 구축하고, 특정 관점을 유지하면서 그들의 경력 상승과 병행하고 아마도 추진력을 발휘합니다. 각각. (Bolden은 또한 E!에 대한 논평을 하며 레드카펫 반대편에서 일하고 있으며, 다분야 디자인 스튜디오의 파트너이며, JSN 스튜디오 남편이자 인테리어 디자이너인 Adair Curtis와 함께)

수상과 프리미어 시즌의 빡빡한 일정에도 불구하고 Bolden은 시간을 내어 Fashionista와 자신이 어떻게 Shahidi는 초기에 고객에게 옷 입히기를 거부한 디자인 하우스 PR에게 할 말과 레드 카펫 스타일리스트이자 동시에 레드카펫 스타일리스트가 되는 것이 흥미로운 이유를 즉시 클릭했습니다. 이자형! 말하는 머리 #TimesUp의 나이. 다음은 하이라이트입니다.

고객은 모두 각자의 스타일과 관점을 가지고 있습니다. 당신의 스타일링 철학은 무엇입니까?

내가 모든 사람의 개인적인 스타일과 관점을 이끌어내는 데 도움이 되는 것은 흥미로운 사람들에게 관심이 있다는 것입니다. 똑똑한 소녀들. 강력한 여성. 그래서 그 자체로 저를 창의적으로 이끌고 이미 존재하는 모양을 돕고 향상시킵니다. 놀라운 것은 사람들이 '오, 저 사람이 제이슨의 여자라는 것을 알 수 있습니다.'라고 말하는 것을 들었지만, 제 여자들은 모두 함께 카펫 위에 있을 수 있고 실제로 그렇습니다. 아니다. 십자가. 같은 랙에서 당기는 것처럼 보이지 않습니다. 그렇지 않기 때문입니다. 내가 그렇게 스타일링하기 때문에 사람마다 각자의 관점이 있다.

예를 들어, Ava는 건축학적으로 강한 현대적인 것을 좋아하지만 그녀의 성격은 그것을 훨씬 더 밀어붙입니다. 그것은 매우 현대적이며, 매우 젊고, 매우 신선합니다. 내 와일드 카드인 Taraji와는 완전히 다릅니다. 당신은 결코 모른다. 모든 사람은 자신의 이야기를 가지고 있지만 큰 그림에서는 모든 것이 이해가 됩니다. 솔직히 말해서, 저는 각 소녀가 놀라운 패션 프로필을 갖기를 원하지만 동시에 매우 독특하고 그들만의 스타일을 원하기 때문입니다. 재능이 똑똑하고 자신감 있고 강할 때 실제로 도움이 됩니다. 그것은 내 작업을 훨씬 쉽게 만듭니다.

야라 샤히디와 어떻게 작업을 시작하셨나요?

그녀의 홍보 담당자가 내 대리인에게 연락을 취했고 이것은 또한 나의 표현이기도 합니다. Yara는 내 비전 보드에 있었고 새로운 비전 보드를 시작했기 때문에 잊어버렸습니다. 나는 그녀를 만났고 우리의 첫 경험은 [이었다. '지미 키멜 라이브' 첫 출연 2017년 5월]. 재판이었습니다. 그들은 다른 사람들을 시험하고 있었고 저는 시험을 본 적이 없습니다. 보통은 '나는 당신이 좋아, 당신과 함께 일하고 싶습니다.' 이제 저는 '게임이 시작되었습니다. 나는 이것을 죽여야 한다.'

이 스타일리스트가 95피스로 오길 기대하는 곳에서 오는 분들도 계시는데 저는 그게 아니라서 항상 옷가방처럼 들고 옵니다. 나는 말 그대로 그녀에게 Marni 외에는 아무 것도 제시하지 않았습니다. 왜냐하면 나는 그녀가 Marni에 있기를 바랄 뿐입니다. 그리고 우리는 모든 것을 시도했고 말 그대로 모든 것을 사랑했습니다. 그래서 우리는 이 아름다운 프린트의 Marni 드레스와 함께 가기로 했습니다. 얼마 전 회상으로 인스타그램에 올려 우리의 첫 번째 피팅에) 그리고 우리는 그것을 좋아했습니다. 그 다음날이 실제 공연이었기 때문에 나는 방으로 걸어 들어갔다. 말 그대로 서로 처음으로 작업하는 것이었다. 그리고 Yara는 의자에 앉아 있었고 나는 말했다. '야라, 내가 꿈을 꿨어, 너는 이 드레스를 입을 수 없어.' 그녀는 돌아서서 저를 보고 '나도 같은 생각을 하고 있었습니다!'라고 말했습니다. 그것이 시작이었고 봉인된 것 거래. 그 이후로 쿠키와 햄버거였습니다.

Shahidi와 함께 그녀의 개인 스타일, 에너지, 지성 및 페르소나를 실제로 가져 와서 레드 카펫에서 그녀의 외모로 번역했습니다. 그녀와 협업하는 것은 어떤가요?

저를 신뢰하는 사람들과만 일하고 싶다는 저의 표현이 정말 운이 좋았습니다. 어떤 사람들은 17개의 롤링 랙과 9,087개의 옵션과 45켤레의 신발을 가지고 피팅을 합니다. 그렇지 않다. 내 여자들은 나를 믿는다. 나는 그들에게 도달하기 전에 모든 방법을 편집합니다. 우리는 말 그대로 세 가지 모습만 보고 있습니다.

예를 들어 Yara는 커스텀 프라다 ~로 에미상. 나는 '야라, 이것이 바로 아이디어다. 프로필을 위한 또 다른 단계를 밟는 것처럼 프라다의 순간을 가졌으면 한다'고 말했다. 나는 그녀에게 세 가지 아이디어를 보여주었다. 모두가 그녀와 함께 일하는 것이 매우 철학적이라고 생각하지만 Yara가 로봇을 할 수 없다면 그녀의 드레스 — 그렇지 않으면 피팅, 채팅 또는 스케치 중에 그것에 대해 웃지 않을 것입니다. 일어나 다. 우리는 '어, 이 드레스는 다음과 같아야 합니다. 이거, 이 드레스는 이래야 돼.' 우리가 그들에게 다가갈 때쯤에는 너무 편집되어 있기 때문에 우리의 대화는 너무 짧습니다. 그것. Emmy 드레스가 와서 'Grown-ish'에서 세트를 가져 와서 그녀가 입어 보았습니다. 완벽하게 잘 맞습니다. 그녀는 그것을 로봇으로 만들었고 우리는 다음날 카펫 위에서 그것을 입었습니다. 그것이 문자 그대로 그녀에게 일어나는 방식입니다.

내가 우리가 지구에서 일어나고 있는 일에 대해 이야기하는 데 더 많은 시간을 할애한다고 말할 때 우리는 특정 브랜드와 그들이 서 있는 위치에 대해 매우 잘 알고 있습니다. [우리는] 무언가를 옹호하고 실제로 Yara의 팬 기반과 관련이 있는 독립적이고 젊고 떠오르는 디자이너를 찾습니다. 그래서 우리는 그러한 대화를 하고 누구를 사용하고 누구를 사용하지 않는지에 영향을 주지만 빼면 매우 쉽습니다.

전통적이고 기성적인 디자이너와 쿨하고 젊은 힙한 디자이너를 혼합하여 고객을 위한 접근 방식은 무엇입니까?

저는 예전에 지구상의 모든 패션 잡지를 읽는 사람이었고 이제는 더 이상 읽지 않습니다. 왜냐하면 저는 저에게 문화, 스타일, It Factor가 우리 주변에서 볼 수 있는 것이라는 것을 깨달았기 때문입니다. 나는 본질적으로 스케이트 보더의 아이입니다. 그것이 내가 온 것입니다. 세인트루이스에서 자라면서 정말 흥미로운 상점이 있었던 기억이 납니다. 마치 개인 소유의 부티크처럼 정말 멋진 흥미로운 무언가를 가지고 있고, 그것이 좋았기 때문에 그냥 구매했을 것입니다. 지금도 그런 철학이 있어서 정말 대단하고 도도한 것을 보면 '이걸 해봐야지'라고 생각해요. 내 목표는 실제로 모든 브랜드에 매달린 것이 아닙니다. 나는 그것의 모든 병치를 좋아한다. 현실이야. 엉뚱하다고 생각해요. 유행이라고 생각하지 않고, Vuitton처럼 항상 옷을 입는 것이 시크하다고 생각하지 않습니다. 좀 진부합니다. 그 시절은 끝났습니다. 럭셔리는 이제 편안합니다.

당신이 스타일링을 시작할 때 그 모든 럭셔리 매장 경험이 패션 하우스와 관계를 구축하는 데 도움이 되었나요?

아니요. 전혀 아닙니다. 실제로 그것을 이해하고 그들의 스타일이 맥박을 치고 있는 정말 놀라운 PR 사람들이 몇 명 있습니다. [하지만 그렇지 않으면, 나는] Yara를 제시하고, Taraji를 제시하고, 이 모든 다른 사람들을 한 지점에서 제시하고 사람들은 '아니요, 아니요, 아니요'와 같습니다. 하지만 그때 다음 달에 놀라운 일이 일어나더니 갑자기 '우리도 하고 싶어!'라고 말합니다. 우리를 위해 그것은 정통하거나 유기적이지 않으므로 우리는 전달해야합니다. 그들을. 이전에 얻지 못했다면 지금은 확실히 얻을 수 없는 것과 같습니다. 제가 고객에게 두는 많은 브랜드는 처음부터 항상 가지고 있기 때문입니다. 나는 그것에 대해 매우 명확합니다. 그래서 제가 제 여자아이들을 볼 때, 그들이 이 거대한 브랜드에 속해야 하는 것처럼 느껴집니다. 이제 하루 종일 '우리는 이것을 원한다, 우리는 이것을 원한다'고 접근하는 사람들이 있습니다. 당신이 전혀 관심이 없었고 이제 게임에 너무 늦었기 때문에 의미가 없습니다. 그래서 흥미롭지 않습니다. 그냥 좀 엉터리입니다.

당신은 이제 젊고 떠오르는 브랜드를 도울 수 있는 위치에 있습니다. 어떻게 발견합니까?

Instagram은 완전히 놀랍고 저보다 조금 더 젊고 저보다 더 많이 나가는 팀이 있습니다. 또한 집에 있는 세인트루이스에 가면 '이 사람, 이 사람, 이거 봤어'라고 말하는 사촌들과 이야기하고 있습니다. 나는 여전히 스케이트보드 문화이기 때문에 내 모든 내 또래 친구들은 스케이트보드를 타는 사람들인데, ALife를 소유한 내 친구 Treis Hill, 그리고 ALife의 크리에이티브 디렉터였던 내 친구 Brendon [Babenzien] 슈프림 이제 그는 Noah라는 회사를 소유하고 있습니다. 우리 모두는 여전히 그 캐주얼하고 멋진 럭셔리 라이프를 살고 숨쉬고 있습니다. 그래서 그런 것들을 쉽게 찾을 수 있습니다.

나는 이미 Storm Reid가 그녀의 다가오는 'Wrinkle in Time' 프로모션 투어의 헤드라인을 장식할 것이라고 말할 수 있습니다. 그녀를 스타일링할 때 접근 방식은 무엇인가요? 우리는 무엇을 기대해야 합니까?

젊은 패션을 기대하십시오. Storm은 굽 높이가 거의 6피트입니다. 모델같지만 천재 여배우라서 옷이 좋아. 그녀는 최고의 성격을 가지고 있습니다. 그녀는 애틀랜타에서 왔습니다. 그녀는 따뜻하다. 그녀는 발랄하고 그녀가 바로 '시간의 주름'입니다. 첫 번째 초연을 위해 우리가 하려는 것은 정말, 정말 놀랍습니다. 많은 시간 동안 일어나는 일이라고 생각합니다. 이 젊은 여배우들과 사람들이 그들을 밀어붙이게 만드는 것 같아요. 마치 그들이 즉시 패션 아이콘이 되고 나서 성장할 수 있는 것이 아무것도 없는 것처럼 말입니다. 아이디어는 Yara와 마찬가지로 느리고 꾸준한 레이스이며 경력의 각 부분이 다른 것을 의미하는 것과 같습니다.

그녀의 큰 소개가 옆에 서 있습니다. 오프라, 리즈 [위더스푼], 민디 [칼링], 크리스 파인과 감독 에바 듀버네이. 그것은 완전히 미친 플랫폼입니다. 그래서 우리가 가고 있는 스타일과 방식은 젊고 여전히 패션이고 우리가 사용할 브랜드는 그것들을 매우 의식하지만 여전히 그들을 연관시킬 수 있습니다. 그게 문제입니다. 그녀는 14살입니다. 그녀는 공감할 수 있어야 합니다. 내가 형제/삼촌 쪽에서 접근하기 때문에 그것은 우리에게 훨씬 더 의미가 있습니다. 사람들은 여자가 너무 사랑스럽고 사랑스럽고 따뜻해 보일 때 사랑에 빠지고 지나치게 격렬하게 나오는 사람과 사랑에 빠진다. 당신은 '워, 워, 워, 너 14살이야. 이것의 기이 한.' 이제 정말 관심을 갖는 브랜드가 많이 있지만, 약간 성숙하고 의미가 없습니다. 그녀가 17, 18살이면 완벽한 브랜드가 될 것입니다.

오스카상을 위해 무엇을 준비하고 있습니까?

나는 세 명의 [클라이언트]를 가지고 있으며 모든 것이 제대로 작동한다면 이 클라이언트에 대해 정말, 정말 흥분하고 있습니다. 피팅을 하고 다른 고객을 만나러 가야 했기 때문에 밖으로 나와야 했습니다. 말 그대로 엘리베이터로 달려가 버튼을 누르고 스튜디오로 다시 달려가서 '아! 이 똥이 똥이 될거야 Gwyneth Paltrow 핑크 Ralph Lauren 오스카 순간!' 다들 '어? 미쳤어'라고 말한 뒤 나는 밖으로 나갔다.

당신은 E를하고있어! 레드카펫 코멘터리와 카펫을 덮는 재미있는 시간 그리고 모두가 패션을 인정하는 방법을 고민하는 #TimesUp 기간 동안 스타일리스트 측에서 작업했습니다. 그것에 대한 당신의 관점은 무엇입니까?

저는 Times Up이 바로 시간이라고 생각합니다. 이다. 위로. 그리고 우리는 그것을 앞장서야 합니다. 우리는 이 모든 것을 평등에 대한 전체 결론으로 ​​다시 원점으로 돌려야 합니다. 평등을 위해 싸우자, 결론은: 흑인, 백인, 게이, 트랜스젠더, 아시아인, 그 모든 것. 하나의 거대한 대화가 필요합니다. 모든 사람은 평등하게 대우받기를 원합니다. 그래서 그것이 내가 전체적으로 그것에 대해 말해야 하는 것입니다.

E를 위해 그것을 경험하십시오! 위해 골든 글로브, 스타일리스트로서 그 모든 일이 내 편에서 일어난 것은 처음이었다. 마치 드레스를 사려는 것처럼 미친 도시였습니다. 이 모든 것이 미리 계획되어 있고 정전이 결정되었을 때 많은 스타일리스트가 열광했습니다. 이 Sonia Rykiel 분홍색 가운을 만들었을 수 있고 이제 교체해야 하므로 다른 문제가 됩니다. 브랜드도 누군가에게 헌신하거나 검은 드레스를 살 시간이 없거나 한 명의 스타일리스트가 모든 검은 드레스를 비축하고 있을 수 있습니다. 나에게는 가기로 되어 있던 두 명의 소녀가 있었지만 Ava는 가려고만 했습니다. 나는 Armani Privé가 Ava를 위한 맞춤 가운을 제작할 만큼 충분히 운이 좋았고 그것은 장관이었습니다.

그러나 카펫 위의 기후는 매우 불편했습니다. 에너지의 일부에서 그것을 볼 수 있습니다. 그들 무슨 말을 해야 할지 몰랐다, 또 처음이니까, 너도 잘못된 말을 하고 싶지 않았으니까. 앞으로는 이러한 대화를 나누는 것이 조금 더 쉬울 것이며 여전히 누군가에게 영화가 무엇인지, 무엇을 입고 있는지 물어보는 것이 더 쉬울 것이라고 생각합니다. 그래서 일단 그 그루브에 빠지는 것 같은 느낌이 듭니다. 나는 그것이 스스로 해결되어야 한다고 생각하며, 바라건대 이 모든 것, 평등의 전체 결론이 스스로 해결되기를 바랍니다. 그 기간.

이 인터뷰는 명확성을 위해 편집 및 압축되었습니다.

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