유명 바이어들과 일류 교수들이 우리를 위해 그것을 분해합니다.
패션은 항상 과거와의 사랑에 갇혔습니다. 예를 들어, 이제 소매업의 필수품이 된 부츠컷 청바지는 벨바텀이 자주 등장하기 때문에 처음 탄생했습니다. 90년대 중반 컬렉션에서 소매업체가 드로잉 보드로 달려가 현대적인 버전의 스타일. 수십 년은 과거의 다른 수십 년에 사로 잡혀 있습니다. 플레인 드레스, 플레어 진, 코듀로이 등의 세련된 90년대는 70년대와 깊은 관련이 있습니다. 컴퓨터실과 AIM 채팅은 거의 모든 미국 가정에 도입되었으며 새로운 사이버 세계에 대한 하이 패션의 반응은 단순하고 거의 유토피아적인 복장이었습니다. 이제 현재의 10년 동안 작업한 이름인 "tenties"는 90년대, 10년을 인터넷이 여전히 새롭고 우리의 삶에서 편안하고 안전한 거리였던 시간으로 낭만화 신원. 그리고 아마도 옷은 그냥 더 나은.
그러나 이 시점에서 90년대 부흥은 우리의 10년을 인질로 잡고 그것을 자신의 것으로 주장한 것 같습니다. 2012년 지방시의 런웨이에 등장한 듀래그부터 2013년 패스트 패션을 인수한 오버올, 라프까지 Simons와 Demna Gvasalia가 2016년에 선보인 패딩 재킷, 90년대 트렌드는 두 파리지앵에서 모두 찾아볼 수 있습니다. 부티크 그리고 H&M. 그러나 왜 90년대의 부흥이 90년대 자체보다 더 오래 지속되는 것처럼 보입니까? 소매업체는 이익을 위해 밀레니얼 세대의 어린 시절을 약탈하고 착취하고 있습니까? 아니면 밀레니얼 쇼핑객이 자신의 이익을 위해 너무 그리운가요?
“오늘날 20대의 훨씬 더 많은 비율이 대학 교육을 받았고, 이는 그들이 자신의 정체성, 관심사, NYU 아동 연구의 임상 조교수인 Ursula Diamond는 "풀타임 일을 훨씬 더 일찍 시작한 이전 세대보다 그들의 꿈이 센터. 더 깊은 정체성 탐색을 위한 이 자유 시간은 Tumblr와 Instagram의 인기를 통해 명백합니다. 밀레니얼 세대는 자신의 정체성을 과도하게 가꿀 기회를 제공합니다. 그리고 "Dawson's Creek", "Hey Arnold!"와 "SpongeBob SquarePants"는 밀레니얼의 정체성을 대표하는 파벌로 보입니다. 어린 시절. 1998년 Nielsen 보고서에 따르면 평균 미국 어린이는 일주일에 약 20시간 동안 텔레비전을 시청합니다. 같은 보고서에서 대부분의 부모는 매주 38분 동안만 자녀와 이야기를 나누었다고 합니다. 따라서 평균적인 밀레니얼 세대는 어린 시절의 대부분을 하기보다는 보는 데 보냈습니다. 이것은 왜 우리가 Claire Danes의 작업복과 아기 인형에서 그렇게 본능적으로 영감을 받았는지에 대한 부분적인 설명을 제공합니다. "My So-Called Life"의 드레스 또는 "Felicity"의 Keri Russell의 오버사이즈 스웨터: 우리가 너무 많은 시간을 보냈기 때문에 그들을보고.
사진: 토미 진
"밀레니얼 세대는 더 유동적인 미학과 개인 스타일의 시대에 성장하면서 특정 부족과 하위 문화의 폐지를 실제로 처음으로 목격했습니다."라고 Coco는 말합니다. Alexander Wang, Rihanna의 Fenty X Puma 라인 및 과거의 Hilfiger와 같은 하위 문화 교차 브랜드를 보유하고 있는 Stylebop의 여성 기성복 및 액세서리 책임자 Chan 수집. Tumblr는 거의 향수의 백과사전처럼 작동합니다. 블로그 같은 90년대 그리고 Y2K 에스테틱 인스티튜트 1990년부터 2006년까지 가장 불분명하고 미세하며 대표적인 경향의 목록화로 특히 인기가 있습니다. 2010년대에 들어서면서 소비자들은 스스로 배양한 90년대 어린 시절 영감을 받은 아이덴티티를 제시했습니다. GIF, 이미지 및 BuzzFeed 기사를 통해 "크리스마스가 더 나은 32가지 이유 90년대” — 그리고 소매업자들은 주목했습니다.
소매업체 Lisa Aiken은 "우리가 하는 일과 선택 항목을 선별하는 방법의 주요 요소는 Instagram입니다."라고 말합니다. 현재 화제의 발렌시아가 복퍼를 판매하고 있는 네타포르테의 패션 디렉터 자켓. “인스타그램은 패션에 대해 YouTube가 음악에 대해 한 것과 동일한 작업을 수행했다고 생각합니다. YouTube는 알려지지 않은 재능을 발견하는 데 탁월합니다. 인스타그램도 마찬가지입니다. 한 프로필에서 다른 프로필로 이동하여 더 깊이 파고듭니다.”
그러나 밀레니얼 세대가 이 물건을 감당할 수 있습니까? 이 고급형 패딩 재킷은 수천 달러에 달하며, 밀레니얼 세대는 과거에 무릎 깊이뿐만 아니라 무릎 깊이까지 빚을 지고 있다는 사실을 잊지 마십시오. 에 따르면 대학 접근 및 성공 연구소, 2014년 대학 졸업생 10명 중 7명은 한 손에는 졸업장을, 다른 한 손에는 28,950달러의 학자금 빚을 지고 무대를 가로질러 걸어갔습니다. 그러나 동시에 밀레니얼 세대는 수제 맥주와 장인의 손으로 휘저은 버터를 위해 엄청난 돈을 기꺼이 쏟아붓는 같은 세대이기도 합니다. 밀레니얼 세대는 또한 “2000억 달러”를 보유하면서 미국에서 가장 큰 지출 그룹으로 베이비 붐 세대를 앞질렀습니다. 직접 구매력을 높이고 부모에게 영향을 주어 간접 지출로 5000억 달러 이상을 차지합니다." CNBC 보도. “... 차세대 소매업체는 두 영역을 모두 마스터하여 쇼핑객에게 원활하고 개인화된 경험을 제공할 것입니다." 올해 보고된 유클리드 애널리틱스의 설문조사.
90년대에 대한 진정한 사랑을 소유한 것은 소비자만이 아닙니다. 디자이너들도 그래요. 지방시의 Riccardo Tisci와 Hood By Air의 Shayne Oliver는 90년대를 가져온 최초의 디자이너 중 한 명입니다. 어반웨어 - 헐렁한 실루엣, 남성미 넘치는 스타일, 수많은 메쉬 소재로 구성된 백 en vogue 시작 2012 년에. 그 후 Moschino의 Jeremy Scott은 Looney Tunes 힙합 디자인에서 영감을 받은 쇼를 선보였습니다(예: Tweety 금사슬을 쓴 새, 거꾸로 된 야구모자, 그리고 무시무시한 으르렁거림) 90년대를 풍미했던 도시복. 그리고 많은 다른 사람들이 따랐습니다.
사진: 어반 아웃피터스
올해 Vetements는 파리 꾸뛰르 위크 기간 동안 Juicy Couture와 콜라보레이션한 후퇴하고 그런지 아웃된 벨루어로 헤드라인을 장식했습니다. 점프수트, 패리스 힐튼, "Mean Girls"와 연관된 브랜드, 그리고 하이 패션에 스타벅스로의 빠른 여행 레이더. "Demna [Gvasalia]는 Juicy가 그와 그의 형이 항상 존경하는 브랜드이며 그들이 Juicy를 소유한 Authentic Brands Group의 사장 겸 CMO인 Nick Woodhouse는 이렇게 말합니다. 꾸뛰르). “그들은 이 클래식에 새로운 스핀을 넣었습니다. 우리 팀은 확실히 도움이 되었지만 그것은 확실히 Demna와 Guram의 비전이었습니다.” 또한 Urban Outfitters와 같은 접근 가능한 브랜드는 엄청난 재정적 성공 최근 시즌에는 Calvin Klein, Fila 및 Wrangler와 같은 브랜드와의 향수를 불러일으키는 협업 덕분입니다.
밀레니얼 세대의 해석이 만들어내는 익숙함과 새로움의 흥미로운 칵테일 그리 멀지 않은 과거는 흥미롭고 수익성이 있을 수 있지만, 노스탤지어. 90년대는 결코 목가적인 시간이 아니었음을 기억하는 것이 중요합니다. 로드니 이후 로스앤젤레스에서 Y2K 공포, 인종 폭동이 있었습니다. LAPD에 의한 King의 구타, 코소보 전쟁, 동성애자가 군에 복무할 수 있는지 여부에 대한 악의적인 논쟁 표면. 그러나 우리가 10년을 작업복과 패딩 재킷으로 축소할 때 이 중 어느 것도 내러티브에 포함되지 않습니다.
조지 메이슨 대학의 역사 및 문화 연구 교수이자 저술가인 앨리슨 랜즈버그(Alison Landsberg)는 인공 기억: 대중 문화 시대의 미국 기억의 변형, “노스탤지어는 정치적으로 상당히 반동적일 수 있다고 생각합니다. 그것은 현재의 복잡성에 관여하기보다는 안전한 과거로 후퇴하고 있습니다. 향수를 불러일으키는 과거 버전은 결코 과거에 대한 정확한 묘사가 아닙니다. 그것은 항상 일종의 양식화되고 이상화되고 살균된 버전입니다.”
가을 쥬시 꾸뛰르 "트랙 이즈 백" 캠페인.
Landsberg에 따르면 사회는 종료 후 15년에서 20년 사이의 초기 10년 동안 향수를 불러일으키는 경향이 있으므로 90년대가 그 순간을 맞이하고 있다는 것이 완벽하게 이해됩니다. 그러나 이 부흥의 놀라운 점은 인내입니다. 리테일러들에 따르면 90년대는 한동안 계속해서 재해석되고 재해석될 예정이다. 패션 디렉터인 루팔 파텔(Roopal Patel)은 “쥬시 꾸뛰르 운동복은 처음으로 수명이 길었습니다. 2016년 가을 Vetements의 일부 제품을 독점 판매하는 Saks Fifth Avenue에서 협력. "나는 우리가 이러한 품목에 대한 대기자 명단과 재주문을 보게 될 것이라는 데 의심의 여지가 없습니다. 그리고 2000년대 초반 스트리트웨어에서 크게 차용한 고급 스포츠웨어의 인기 상승 이번 여름 장면(초커, 동물 문양, 노출된 횡격막 및 무지개 빛깔의 소재를 생각해 보세요), 과거에 대한 밀레니얼의 집착은 줄어들지 않습니다 전혀 아래로.
"우리는 항상 향수를 불러일으키는 사회였습니다."라고 Landsberg는 설명합니다. “'해피 데이즈'와 '라번과 셜리'는 70년대와 80년대에 정말 인기 있는 TV 프로그램이었고 50년대를 거꾸로 돌아본 것입니다. 향수에 대해 내가 말하고 싶은 것은 사회적 불안이나 사회적 불안 또는 우려의 순간에 표면화되고 실제로 인기를 얻는 경향이 있다는 것입니다. 현재에 불확실한 느낌이 있을 때 일반적으로 사람들이 안전하고 친숙한 것을 찾고 있기 때문에 향수가 전면에 떠오르는 순간입니다. 과거." 불안정한 취업 시장, 치열한 대선 경쟁, 학자금 부채 증가로 인해 밀레니얼 세대가 과거를 위안으로 삼는 이유를 상상하기 어렵지 않습니다. 음식.
홈페이지 이미지: Richard Bord/게티 이미지