フォロワー数が少なすぎて、顔を載せたTシャツの列を落とすことができないことはありません。 しかし、クリエイターにとって、それが必ずしも針を動かすものではありません。
いつ ブランドンウォルシュ 13歳のとき、彼は両親に有利なビジネスチャンスであると信じているものを提示しました。わずかな投資で、彼は 言った、あなたは中期から後期のほとんどの偉大な衣料品企業のように、 ブランド商品ライン.
そしてブランドンは印刷を始めました スケートボードTシャツ 彼の母親は中学校の敷地内で販売するように設計されていました。 しかし、彼の起業家精神の証であるかもしれないが、政権が操業を停止するのにそれほど時間はかからなかった。 どうやら、彼は、10代の若者が線形方程式を解く方法を同時に学びながら利益を上げることは不適切であることを学びました。
昨年の秋、現在26歳のブランドンは、仲間への衣料品の販売に戻りましたが、今回は、YouTubeやTikTokなどのプラットフォームで他のコンテンツクリエイターに消費者基盤をアップグレードしました。 彼には新しいビジネスパートナーもいて、彼の励ましの両親を妹のために下ろしました クラウディア、24、および ケネディ、21、彼ら自身のかなりのフォロワー数を楽しんでいます。
これがのオリジンストーリーです ムード服、ウォルシュ兄弟が所有し、ブランドン、クローディア、ケネディが拠点を置くボルチモアが不足しています。 ただし、Moodsは商品ではないため、MoodsとBrandonの思春期の企業との間に直線を描きすぎないように注意する必要があります。
代わりに、Walshes自身の定義によれば、Moodsはスタンドアロンの衣料品ブランドであり、現在、兄弟のそれぞれの共同プラットフォームの成功から恩恵を受けています。 Moodsがそうではないものは次のとおりです。Redbubbleのようなユーザーが投稿したマーケットプレイスを介してオンデマンドで印刷された綿混のアイテムを使用した、似たような要素を中心としたTシャツのライン。
「すべてのクリエイターは、ある時点で、最終的に商品を作成するようになります」と、ブランドンはズームについて語っています。 「インフルエンサーが商品を作るとき、彼らは通常サードパーティの会社と提携します、そして、商品は彼らについて非常に重要です。 しかし、それは実際にはコミュニティについてではありません。 私たちは、単に私たちを反映するのではなく、コミュニティにとってより魅力的な服のラインを作りたかったのです。」
ケネディ、クローディア、ブランドンウォルシュは、MoodsClothingの「Lonely」スウェットシャツとスウェットパンツに登場します。
写真：MoodsClothing
これは、金銭的にも専門的にも非常に有益な商品を軽蔑することを意図したものではありません。 しかし、ますます多くのコンテンツクリエーターが長いゲームをプレイするようになり、パーソナライズされたグッズは、伝統的に言えば、より戦略的なブランド帝国への小さな一歩に過ぎないことがよくあります。
Walshesと私は確かに年齢が数年離れていますが、私は時間を覚えています 私の千年の人生で 商品がいたるところにあったとき。 NS 陽気なY2K時代 かつて私たちのゴーグルを温度制御し、もう少し大脳的に、私たちがお気に入りのグループの小さな、投票権のない株主になることを可能にしたボーイバンドのランチボックスとはまだ切り離せません。 最終的に、私たちは成長しましたが、私たちの商品は成長しませんでした。
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2016年までに、 ファンギアが復活し始めた. のようなアーティスト ビヨンセ, ジャスティン・ビーバー と カニエ・ウェスト 遊歩道のTシャツスタンドよりも限定版のファッションラインに沿ったアパレルの生産を開始しました。 ビーバーは、彼がコラボレーションを始めたのとほぼ同時にボーイッシュなシャグを失いました 神への恐れ デザイナー ジェリー・ロレンソ うなずく衣服に スラッシャー と Vetements.
「ビーバーやビヨンセのような有名人が商品をもっと気にかけ始めるために、バンドは この体験は360度になるという事実」とマーチャンダイジングデザイナーのブランドンリケはファッショニスタのマリアに語った。 ボビラ 2016年. 「私たちはファンをブランドの完全なエコシステムに入れることができます。」
これはエンターテインメント業界に限ったことではありません。市場がますます混雑する中、これらの360度の「体験」は、ノイズを打ち破ろうとしているブランドにとっての要件になっています。 もちろん、マーチャンダイジングはそれを行うための1つの小さな方法です。そのため、過去6年間で私たちは 食品グッズ と 大学の商品 と 架空の世界のグッズ と 教会のグッズ と メンタルヘルスグッズ そしてさえ メイクアップアーティストグッズ. クリエイターグッズは、実際には違いはありません。
「あなたがニッチなクリエーターであり、このクールなコミュニティを構築している場合、グッズを持っていることは、次のように[フォロワーにとって]一種のシグナルです。 これ ある種の人」 VoxSenior Reporter Rebecca Jennings 説明します。 「それは、30歳の人がするようなもので、お気に入りのポッドキャストの帽子や、最もよく読んでいるWebサイトのトートバッグを身に着けています。」
有名な文芸雑誌からのものであれ、 ルイジアナ州立大学の寮の部屋でダンスビデオの撮影を始めたTikToker. ジェニングスは、クリエイターにとって、マーチラインの作成は、高校のフィールドホッケーチームのTシャツの作成と同等の、低リフトのステータスシンボルになっていると主張しています。
「RedbubbleやFanjoyのような[オンデマンド印刷]サイトに参加してデザインを配置する以外に、実際には何もしていません」と彼女は言います。 「だから私にとって、これはあなたが一定数のフォロワーを獲得したときにあなたがすることであり、そのしきい値は大きく変化しています。 私は1つのバイラルビデオを持っている子供たちを見たことがあります、そして彼らは次のようなものです、 「まもなく発売！」
クリエイターは、視聴者を増やし始めた瞬間に、サイドプロファイルで飾られたクルーネックをドロップすることで、金銭的に多くの利益を得ることができますか？ はい、一部のファンドはまったくファンドがないよりも優れています。 多くの駆け出しのクリエイターは、プロデューサーが50-50の収益分配の合意の下で、サードパーティ企業と協力する傾向があります。 問題の作業は、印刷、パッケージング、出荷などの作業の大部分を行いますが、作成者は半分を刈り取ります 利益。 これは、長く繁栄するオンラインの未来への短期的な投資をマーチャンダイジングと考えるクリエイターにとっては良いギグです。 結局のところ、誰もがゼロフォロワーでTikTokに参加しています。 あなたはどこかから始めなければなりません。
「TikTokを使えば、有名な超高速を手に入れることができます」とジェニングスは言います。 「あなたは金持ちではないかもしれません。 あなたはあなたのコンテンツに何年もの仕事をしなければならないかもしれません。 最終的に、あなたはすぐに現金化する方法を見つけています、そして商品はそれをする一つの方法です。」
時々、TikTokの名声は、そもそも商品を楽しませる（リリースするのは言うまでもなく）には速すぎるかもしれません。 2020年の初め、インターネットは、TikTokの最大のハンドルの19人のメンバーからなる集合体である「HypeHouse」と呼ばれるコンテンツクリエーターの邸宅の話で溢れかえっていました。 いつ ニューヨークタイムズ 公開 ウイルスプロファイル 去年の1月のグループの、ギアは写真にありませんでした。
「ポップアップショップをしたり、Hype Houseのグッズをリリースしたりする場合は、ある時点で、物事を分割する方法を理解する必要があります。 経済的にも、彼らはそれをビジネスとして正当化する必要があるだろう」とジェイク・ポールの元映像作家であるマイリン・グエンは語った。 論文。 書き込みは壁にありました：Hype Houseはすぐに解散し始め、集団は夏までに事実上全焼しました。
MoodsClothingのキャンディーカラーのスウェットシャツのスタック。
写真：MoodsClothingの礼儀
Hype Houseの段階的な解散は、そのメンバーにとって道の終わりにはほど遠いものでした。 多数のHypeHouseクリエイターが数十万人のフォロワーを集めて集団に加わり、タレントエージェンシー、化粧品コングロマリット、ファッションハウスとの優良取引を残しました。 今、彼らは彼ら自身の商品をリリースするポイントを過ぎています。
「インフルエンサーマネージャーと話をすると、それが常に最良のアイデアであるとは限らないと言う人もいるでしょう。 ブランドが泥だらけになる可能性があるため、急いで商品を購入し、代わりに何か大きなものを待つ」とジェニングス氏は語った。 言う。 "[アディソンレイ] と [チャーリー・ダミリオ]実際の美容ブランドとの取引があり、顔を載せたTシャツを販売するよりも明らかにはるかに儲かっています。」
ボルチモアに戻ると、Walshesは会話の時間を1つのソファに集めて、スレッド数、カラーウェイ、スケーラビリティなどの要素について話し合っています。 彼らは自分たちが構築しているブランドを誇りに思っています。それがブランドであり、コミュニティが自分自身を見ることができるブランドだからです。
「それは、多くの人々が関係していると私たちが知っていることについて本当に成功していました。そして、人々が私たちを最初にフォローする理由がたくさんあることを私たちは知っていました」とケネディは言います。 それらの理由の1つは、兄弟が引用しているように、彼らは最も脆弱な場合でも、常に彼らの精神状態について話し合うためにオープンであるということです。 そのため、彼らの衣服は、バナナのスウェットパンツやミントのクルーネックに「孤独」、「不機嫌」、「悪い」などの言葉を使っています。 「私たちはそれが視聴者の反映のようになりたかったのです」と彼女は付け加えます。
オペレーションのマーケティング終了を担当するクローディアは、その理由から、ムードを商品として宣伝しないことを意図してきました。「これは衣料品のラインであり、YouTubeの宣伝ではありません」と彼女は言います。
兄弟は、特にチームのスケーリングを開始できるため、この区別を長くする必要がないことを期待しています。
「私たちの次のステップは、YouTubeコミュニティのブランドであることを超えてそれを推進することです」とブランドンは言います。 「私たちは間違いなく、誰もが着ることができ、成功をYouTubeチャンネルに依存しているだけではない衣料品ブランドにしたいと考えています。 それを超えて成長してほしい」と語った。
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