עדות לכוחם המתמשך של קריאייטיבים שחורים לחדש ולדחוף את התרבות קדימה אל מול הדיכוי.
ביום שלישי בערב, שורת האופנה של הארלם חגג את שובו של שבוע האופנה בניו יורק עם מצגת היברידית אישית וירטואלית, המפגישה קהל שכלל את ירדן אלכסנדר, אנה וינטור, הפעילה והעיתונאית אמיל ווילבקין ועוד בעיר התחתית, ממש ברחוב איפה ברנדיס דניאל התחיל הכל.
פרסי הסטייל השנתיים ה -14 הוענקו זרינה אקרס כסטייליסטית השנה, כריסטופר ג'ון רוג'רס כמעצב השנה ו תְעוּדַת זֶהוּתעורך השנה של קרלוס נזריו; ליה קבד זכה בפרס אופנה אייקון, בעוד הסטייליסטית והמנהל היצירתי המפורסם פרדי לייבה קיבל פרס על מפעל חיים. לאחר מכן, הייתה תצוגת האופנה, בכיכוב אוספים מסטודיו צ'ארלס הארביסון, שון פין מיוני 79, ג'ונתן היידן ו- TIER - כל המותגים בבעלות ויצירתם של גברים שחורים - כמו גם שיתוף הפעולה של הרביסון עם רפובליקת בננות. לאחר מכן, עלו האורחים לאוטובוסים דו-קומתיים בכדי לצפות בתצוגת חלון מיוחד של Harlem's Fashion Row שנוצרה בשיתוף עם ברגדורף גודמן, וכוללת מראה של כל מעצב.
בהתחלה למד אדריכלות לפני שעבר לאופנה, הרביסון החל את דרכו בניו יורק עם גיחות על מייקל קורס, לוקה לוקה ובילי ריד לפני שהשיק לייבל משלו בשנת 2013. ערכי הליבה של תהליך העיצוב שלו ושל הפרקטיקות העסקיות שלו הן קיימות, הכללה וחדשנות. לכן הוא סמך על דניאל שיתווך את שיתוף הפעולה עם בננה רפובליק.
"בכנות, אני סומך על ברנדיס," הוא אומר. "יש לי מערכת יחסים עם בננה רפובליקה כי עבדתי שם בקולג ', והרגישות שלהם סביב יוקרה מודרנית, הפרדות קלות וחיבור לסביבה מהדהדות בי. והנגישות הזו חשובה לי. "הקפסולה מושקת באוקטובר באתר bananarepublic.gap.com ובחנויות מובחרות של בננה רפובליקת; אוסף Harbison Studio זמין כעת לרכישה מקוונת.
"כשחשבתי על ההשראה שמאחורי האוסף הזה, חשבתי על הדברים שבהם אני נמצא כרגע אהבה, ולמען האמת מה שהכי התגעגעתי אליה הייתה אמא שלי כי לא ראיתי אותה יותר משנה ", הרביסון אומר. "המקום בו מצאתי הכי הרבה הפוגה ושלווה היה בטבע, אז מצאתי סיפור שקשר בין שני הרעיונות האלה - של חלוצה של נשים שחורות."
יוני 79 מאת שון פין הוא הגיחה הראשונה של פין לצד היצירתי של האופנה. כמנהל בכיר לשעבר בבלמיין, ולנטינו וסקס השדרה החמישית, הוא מביא רגישות ייחודית לדרכים המסורתיות שבהן אנו חושבים על חליפות ועסקי אופנה. "תהליך העיצוב שלי מגיע מתערובת של שני עולמות, יצירתיים ואנליטיים", הוא אומר.
מנקודת המבט שלו, החליפה קיימת כבר עשרות שנים אך לא השתנתה באופן מהותי, למרות שאופן הפעולה שלנו כיום יש: "כשאתה חושב על איך אנחנו מתקדמים" על היום שלנו מבחינה פסיכולוגית, מעבודה על הטלפונים שלנו ועד לשיחות זום ועד לפגישה עם מישהו לארוחת צהריים ואז לפגוש מישהו לשתות, רוב החבר'ה הגיעו אליהם ואמרו שהם הרגשתי מוגזמת או לא מכובדת בכל סיטואציה. "זה נתן השראה לאסתטיקה של פין בעבודה-פוגש אתלט עם דגש חזק על יוקרה והתאמה יעילה המיוצרת בניו ניו יורק.
ג'ונתן היידןבינתיים מעוניינת להשתמש בטכנולוגיה כדי ליצור אופנה שנמשכת ומכילה. היידן משתמש בטכניקות עיצוב המבוססות על חווית משתמש כדי להבטיח שגם במהלך תהליך היצירה הוא לא תורם לבזבוז. לאפשר לצרכנים שלו - שנוטים להיות נשים ב- STEM - לקבל קלט על עיצוב כפי שהוא קורה היא דרך אחת להבטיח שהמוצר הסופי הוא משהו שהם אוהבים ורוצים לשמור עליו לזמן מה.
"ביליתי את תשעת החודשים האחרונים באמת לשאול את הלקוחות שלנו, 'איך שרדת את השנה האחרונה?' ואנחנו סיווג את זה לארבע קבוצות ואלו היו דרכים שבהן גם התמודדתי עם השנה האחרונה, "היידן אומר. ארבע הקבוצות האלה - טרנספורמציה, תנועה, צמיחה ומדיטציה - שימשו את הליבה של תהליך העיצוב הזה.
הכוונה של היידן נוגעת גם לאופן שבו הוא מציג את יצירותיו. למוזיקה המלווה את הופעת הבכורה שלו, הוא בחר ביצירה בשם "הציפורים השייכות לכולנו", בהשראת המפגש הגזעני בין כריסטיאן קופר לאיימי קופר בשנת 2020. עם אוסף זה, היידן רצה להכיר במחלוקת של מה שקרה בעקבות התקרית ההיא, מותו של ג'ורג 'פלויד ו את המגיפה, תוך שהיא מביאה לחיים משהו יפה - עדות נוספת ליצירתיות שחורות שמשתמשות באמנות כדי לסבול קשה פִּי.
נִדבָּך היא פרי יוזמת האופנה של חברי הקולג 'שהפכו לשותפים עסקיים ניגריה איילי (מנהלת קריאייטיב), אסאי ז'אן סימון (מנהלת כספים) וויקטור ג'יימס (מנהל אמנותי). הקולקציה כוללת בגדי רחוב אמורים לגברים ולנשים, והיא עדות אמיתית לכוח השיתוף של לאפשר לכל אחד מחברי הצוות להחזיק בתפקיד הספציפי שלו. "כולנו התחברנו כי יש לנו סגנונות שונים אבל אינטרסים קולקטיביים", אומרת אילי.
הקבוצה ילידת ברוקלין השתמשה בשנה וחצי האחרונות בכדי להפוך למכוונים יותר עם השימוש בפלטפורמה שלהם. "אנחנו רוצים ליצור משהו שיחזיק מעמד זמן רב יותר מאיתנו. אז אתה צריך להיות אסטרטגי יותר כדי לעשות זאת ", אומר אילי.
במהלך המגיפה, TIER עלתה על יעדי הרווח שלה והצליחה להבטיח את שטח הסטודיו הראשון שלה, אך היא לא הרגישה לנכון לחגוג את ההצלחה הזו בעוד כל כך הרבה אחרים סובלים. החל משיתוף פעולה עם מסעדות מקומיות לאספקת ארוחות לעובדים חיוניים ועד לאירוח יזם שנתי פסטיבל, המותג פועל להגברת עסקים קטנים יותר ולתמיכה בקהילה שתמכה בהם הַתחָלָה.
דניאל הקים את Harlem's Fashion Row בניסיון לספק למעצבי אופנה רב תרבותיים את תמיכה כלכלית, מקצועית ויצירתית עסקים עצמאיים צריכים לפתח ולקדם את העסק שלהם עֲבוֹדָה. בתגובה למגיפת Covid-19, הקימה את ICON360 Inc., מדד 501 (c) (3), כדי לספק משאבים עבור מעצבים שחורים ו- HBCU עם מטרה להשיג צמיחה בת קיימא בתעשיית האופנה, בשנה שעברה. שורת האופנה של הארלם המשיכה להחזיר לקהילת העיצוב שלה בשבוע האופנה בניו יורק: בסיום טקס הענקת הפרסים, כל מעצב שהציג באותו ערב זכה במענק של $ 10,000 מ- Crown Royal ו- ICON360.
צילום: ג'ייסון מנדז/Getty Images
רחוב 137 של הארלם, שם המנכ"ל והמייסד דניאל פתח את Harlem's Fashion Row בשנת 2007, שימש כמסלול המסלול, כאשר האורחים ישבו במתכונת השורות המסורתית. ו על גדותיהם של התושבים המקומיים. זה רק הוסיף לתחושת הקהילה בתוך המרחב היצירתי השחור, אשר שיקפה באופן הולם את נושא הערב: רנסנס לנצח.
במהלך ההגירה הגדולה משך הארלם כ -175,000 מתוך כמעט שישה מיליון אפרו -אמריקאים שנמלטו מהטרור ומהאלימות שבאה אחרי מלחמת האזרחים וחיפשו חיים טובים יותר מחוץ לדרום. שכונה קטנה זו במנהטן הפכה לביתם של כמה מהמוחות הבהירים ביותר בכתיבה, מוזיקה, אמנות, מחול ופילוסופיה, שהולידו את הרנסנס של הארלם. זו הפכה לנקודה מכרעת באבולוציה של התרבות האמריקאית השחורה כאשר פעלנו ליצירת זהות מעבר לזה של אנשים משועבדים.
מכיוון שאנו מצויים בתקופה נוספת של אי צדק חברתי, דניאל הרגיש שזה רק נכון להחזיר את ה- HFR הביתה לאירוע השנה. "אתה יודע עם הארלם ועם אנשים שחורים, יש רנסנס לנצח", היא אומרת. "אנחנו ממשיכים להתפתח. אנו ממשיכים ליצור. אנחנו ממשיכים לחדש ".
רוצים עוד פאשניסטה? הירשם לניוזלטר היומי שלנו וקבל אותנו ישירות בתיבת הדואר הנכנס שלך.