כאשר חיברתי את הבחירות שלי מלפני הסתיו, שמתי לב שהמראה האהוב עליי משתי התוכניות היה זהה למספרים: 1, 10 ו -12. אם הבחירות שלי מסתדרות בדיוק, האם זה אומר שיש נוסחה מאחורי הצגת כל אוסף? ואם כן, מהי הנוסחה? כמה גורמים שונים מסתכמים בדיוק להופעה אחת מוצלחת? באופן אידיאלי אוסף צריך לזרום כמו ספר-צריכה להיות התחלה (המראה הפותח), אמצע (קבוצת מבטים מחוברים אך ייחודיים) וסוף (המראה הסוגר). המעצב קובע את סידור המראות, והם צריכים להוביל בצורה חלקה אל הבא. במצגת של פרונזה שולר לפני הסתיו, יש רכבת מחשבה ברורה, החל מהיצירות הקולג'יות ועד תערובת העור ועד סגנונות צבע העניבה בהשראת האוקיינוס. *בהחלט הפעולה של נוסחה מוצלחת כאן. כעת נבחן את ההגדרה בה מוצג האוסף. אחרי צפייה הוידאו הזה ב- Fashionair, התחלתי לתהות עד כמה עיצוב התפאורה משפיע על תוצאות ההצגה. ובמקרה הספציפי של המופע S/S 09 של מארק ג'ייקובס, האם סט כזה מוסיף להופעה או מוריד ממנה? האם המראות האלה מסיחות את הדעת, או שהן גורמות לבגדים להרגיש יותר אנרגטיים ודינאמיים כשהם קופצים ממראה למראה? אני חושב שמעצב התפאורה האחרון סטפן בקמן מצא איזון שמח עם אלמנטים מעניינים וחדשניים שלא היו מוגזמים מדי. *שוב, נוסחה מוצלחת.
אותן שאלות מתייחסות לתוכנית S/S 10 של שאנל, עליה חשבתי מאז אוקטובר. עם הופעה חיה של לילי אלן, אסם ושלישייה בחציר, כנראה היה קשה להתרכז בבגדים. כמה זה יותר מדי, ומתי זה מפסיק לעסוק בבגדים? *כנראה שלא נוסחה מוצלחת במיוחד כאן. גורמים נוספים כוללים דגמים והשורה הראשונה. האם הצגה באמת טובה יותר כשהדוגמניות הטובות ביותר הולכות בה? הרוב יגידו שכן. זה פשוט כיף לראות את הדגם האהוב עליך במעצב האהוב עליך. ובימים אלה, השורה הראשונה זוכה לסיקור לא פחות ממה שעיניהם צופות. אתה יכול לקבוע את תהילת המעצב לפי הפרצופים המעניקים את המושבים הטובים ביותר, אבל הכישרון שלהם? אם עורכים, חברות וסלבריטאים מהשורה הראשונה משתתפים בתוכנית שלך, האם זה אומר שאתה מעצב ברמה הגבוהה ביותר? אז הגענו מבחינה מדעית לנוסחה זו: סידור + סט + דגמים + שורה ראשונה = הצגה מוצלחת, והמינון של כל אחד תלוי באנשי המקצוע. הוסף גורם מהנה, אבל לא יותר מדי-ההפקה צריכה להדגיש את האוסף, לא להעיב עליו. מה לדעתך הופך את ההצגה למוצלחת?