המוזיאונים המיוחדים מאחורי הקלעים מוציאים חיים לתערוכות עיצוב תלבושות

ביקור מוזיאוני טיפוסי מציע חוויה סוחפת ממקור ראשון כדי ללמוד עוד על, נניח, יחסי האופנה עם הקתוליות אוֹ כסאות צ'יפנדייל מהמאה ה -18. אבל טיול התרבות הבא שלך יכול לכלול גם השתאות על תחפושות מההופעות האהובות עליך, כמו שמלת הכדורגל הארטנל הכחולה המלכותית ש קלייר פוי לבשה כמלכה אליזבת השנייה, כפי ששוחזרה על ידי ג'יין פטרי ל "הכתר"עונה 2, או אן קראבטריהגלימה האדומה והכובע האדומה בדם של "סיפור של שפחת," איזה יעגון רשמית באוסף הקבע של הסמיתסוניאן.

א עיצוב תלבושות התערוכה היא למעשה הרבה יותר מאשר להיות תואר אחד - או שמלת ערב תקופתית או מדים צבאיים משעשעים - הרחק מהכוכב ההוליוודי או מהדמות האהובה; זו גם הזדמנות לחטט מהטכניקה, האומנות והאנקדוטות המענגות מאחורי הקלעים להכנת התחפושת. בנוסף, לשפוך על תערוכה מציעה מבט מאקרו כיצד תחפושת משחקת חלק בלתי נפרד מהצגה או מספרי סיפורים של סרט. (ואתה יכול לקחת הכל בזמן שלך.)

במוזיאונים, תכנון תערוכת תחפושות מתחיל בנושא או מטרה ספציפיים. הסיכום האחרון "קוטור קולנועי"להציג במוזיאון SCAD FASH לאופנה + סרטים על

מכללת סוואנה לאמנות ועיצובהקמפוס באטלנטה אייר ציר זמן של היסטוריה אופנתית המשתרעת על פני שלוש מאות שנים של תלבושות (חלקן זוכות אוסקר) כ כלי חינוכי, כמו השמלות המרהיבות מהמאה ה -18 של ג'יימס אח'סון, שלובשות מישל פייפר, אומה תורמן ו גלן קלוז, ב"קישורים מסוכנים "(למעלה). בשנה שעברה התקיים במוזיאון "הלבשה לדיסטופיה"מראה כיצד התחפושות המועמדות לאמי של קראבטרי ל"סיפורה של שפחת" השתמשו בצבע ופרטים כדי לתחום חלוקות מעמדות בסדרת הדרמה האלגורית. "האחים קון הולכים מערבה: עיצוב תלבושות ל"בלדת באסטר סקראגס ""במוזיאון הדימוי הנע בקווינס, ניו יורק משתמש מרי זופרסהעבודה המועמדת לאוסקר להדגמת התהליכים המורכבים והיצירתיים העומדים מאחורי יצירת הסרט.

מוזיאון ווינטרטהור, הגן והספרייה, אחוזת Du Pont לשעבר בדלאוור, הסתעף ממנה התמקד באמנות דקורטיבית ואמנות יפות מהמאה ה -17 עד ה -19 בשנת 2015 עם תערוכת עיצוב התלבושות הראשונה שלה, "תלבושות של 'דאונטון אבי, '"בשנת 2015 מסיבה די קשורה. "הבמאי שלנו היה מעריץ מושבע", אומר היסטוריון האחוזה ג'ף גרוף. ה "דאונטון"התערוכה" מקבילה את התרבות ואורח החיים של קרולי האצולה הבדיונית עם דו פונטס האמריקאי באמצעות ארון בגדים, אדריכלות ורהיטים. המאמץ השני של המוזיאון, "תחפושת 'הכתר', '"שנפתח ב -30 במרץ, מתמקד בתהליכי היצירה והעיצוב של המעצבים הזוכים באמי מישל קלפטון (עונה ראשונה) וג'יין פטרי (עונה שנייה). (הבמאי הוא מעריץ של נטפליקס גם סדרות.)

אך עם מבוכה של עושר תחפושות איקוני, כיצד אוצר מחליט אילו תחפושות מייצגות ביותר את הסיפור שהמוזיאון מנסה לספר?

"יצירות אייקוניות נהדרות, אך לא תמיד הן משרתות את מטרתנו הטובה ביותר שיש משהו שהוא כל כך מזוהה ומפורסם כל כך. לפעמים זה מסיח את הדעת מאיך שאנחנו מנסים ללמד ומה שאנחנו מנסים להעביר ", אומרת ברברה מילר, מנהלת אוצרות, מוזיאון הדימוי הנע, המוקדש לחקר ההיסטוריה, האומנות והטכניקות העומדות מאחורי קולנוע, טלוויזיה ומדיה דיגיטלית. מילר עבד איתו בצמוד המעצב הוותיק של האחים קון לבחור את ההרכבים, שפירטו בצורה הטובה ביותר את סיפור הסיפור הייחודי של סרט האנתולוגיה. לדוגמה, כשעמדנו מול התערוכה, היא הצביעה על ג'ין אוטריתחפושת של באסטר סקראגס בהשראתו (שלבש טים בלייק נלסון, מתחת לימין הקיצוני), שהדגימה כיצד התסריט בוחן טרופיות קולנועיות מערביות.

עבור "תלבושת הכתר", קים קוליסון, מנהל תערוכות ותכנון אוספים בווינטרתור, שיתף פעולה באופן הדוק. עם פטרי וקלפטון כדי להציג בצורה הטובה ביותר את תהליך העיצוב שלהם, לשלב אנקדוטות מאחורי הקלעים ולקבוע את הגמר עמדו בשורה. "מישל אמרה, 'לא, אני באמת רוצה זֶה אחת כאן, "אומרים קוליסון בטלפון, על הכללת שמלת ורודה מחוץ לכתף ורודה שהנסיכה מרגרט (ונסה קירבי) לובשת בשני רגעי סיפור משמעותיים בעונה הראשונה.

בתערוכה יוצגו הרכבים משוחזרים מפורסמים, כמו גלימות ההכתרה המוזהבות של המלכה אליזבת השנייה ו השמלה הכחולה הנ"ל, אך גם עיצובים מקוריים של קלפטון ופטרי, כמו הדוכסית של של וינדזור Schiaparelli וקרדיגן ושמלות בהשראת מיינבוצ'ר בעונה הראשונה ולמראה המעיל המופשט והצעיף המופשט המדהים של מרגרט. ביקור בטוני ארמסטרונג בעונה השנייה. (כמו כן יוצגו רפרודוקציות מרהיבות של כתרים ותכשיטים מלכותיים.)

"היו לנו כאן בערך 50 חלקים, אבל אולי יכולנו לקבל 500", אומר רפאל גומס, מנהל תערוכות אופנה ב- SCAD, על סינון בחירותיו ל"קוטור קולנוע". התערוכה כללה אוסף רחב של תלבושות סרטים וטלוויזיה, כולל שמלות "קשרים מסוכנים" שזכו באוסקר, שמלותיה של ג'ני בובאן מהמאה ה -16 לדרו ברימור ב"אחרי אחרי: א סינדרלה סטורי, "הרכבי האצולה האצולה של מייקל או'קונור מהמאה ה -18 שזכתה באוסקר ב"דוכסית" ועיצובים של רוזלינד אבוט מהמאה ה -19 ל"וויקטוריה "על מסך קטן. גומס, כמו הווינטרטהור של "מנזר דאונטון", עבד עם בית תלבושות בלונדון קוספרופ, אשר יש ייעודי מחלקת תערוכות.

לפעמים ההנאה של התחפושות האמיתיות למוזיאון יכולה להיות משב רוח, כמו נטפליקס המשלחת את כל הרכבי "באסטר סקראגס" היישר למילר. "במצבים אחרים, אנו נמצאים במתקני אחסון חמים קפואים או בוערים, פותחים קופסאות וסורקים דברים", היא אומרת. אוצרים עשויים לקבל מקור משילוב של תחפושות ובתים להשכרה, מוזיאונים אחרים וארכיוני סטודיו, בין אם בהשאלה ו/או בהשכרה. (ייתכן שהמחלקות המשפטיות יצטרכו לנהל משא ומתן על זכויות וידאו או תמונות המשמשות בתערוכה.)

"עלינו לעמוד בציפיות; לעשות את זה מהנה ומושך מבחינה ויזואלית ", אומר גרוף הווינטרטהור על התצוגה בפועל של תערוכה, שתקווה שתעורר את אותו רגש מיוחד שהביא את המעריצים לשם בראשון מקום. אבל, וחשוב מכך, התערוכה צריכה להאיר את הנושאים המיועדים, בין אם באמצעות ויגנטים המשחזרים סצנות מפורסמות, כמו בן דודו מתיו מציע לגברת מרי בשלג (למעלה), או מציג תצוגות מתמקדות בעיצובים, במקום דמויות.

"זה אף פעם לא מושך אותנו להתקרב לתערוכת התלבושות כאילו אנחנו מנסים לגרום למבקרים להרגיש שזה השחקן שלובש אותם", אומר מילר מוזיאון התמונה. "אנחנו לא מציבים אותם להיראות כמו שחקנים. אנו יוצרים לוח נייטרלי מבחינת עיצוב התערוכה, כך שאתה מסתכל על היצירות האלה כמו תחפושות."

כי תחפושת, במיוחד איקונית, קשורה לעתים קרובות לדמות מרגשת מרכזית סצנה, כשהיא מהדהדת באותו אופן כשהיא מוצגת באופן סטטי מציגה אחרת אתגר. הבסיס הוא מכריע, אבל דוגמנית סטנדרטית - או "שישה מטרים רגליים"אחד במקרה של מוזיאון SCAD FASH לאופנה + סרטים - לא יעבוד מכיוון שתלבושות נבנו במידה המדויקת של האדם המאכלס את התפקיד. צוותי המוזיאון עשויים להזדקק ליצירתיות, במיוחד כאשר דוגמניות מיוחדות הן מחוץ לתקציב.

עבור "תלבושת הכתר", הבגדים מוצגים על צורות פלג גוף עליונות מכוסות פשתן ומעוטרות מעץ, המזכירות חנות חייטות של פעם (למעלה). "זוהי תזכורת ויזואלית למבקרים לחשוב על כל העבודה שהייתה בעיצוב ובנייה התלבושות האלה ", אומרת לורה מינה, שותפת לשמירה על טקסטיל וראש מעבדת הטקסטיל, ווינטרטהור מוּזֵיאוֹן.

כל טופס היה מרופד בהתאמה אישית לצורתו של השחקן, אך גם מחקה את עמדת דמותו בכל סצנה נתונה-בין אם מדובר במצב רשמי בפרלמנט או ברגע פרטי "רגוע". "אם לבובה אין אותה יציבה, התחפושת נראית ממש רע", היא אומרת. אבל ידיים או רגליים גלויות על הטפסים יסיחו את הדעת, ולכן מינה בנתה ויצרה גפיים נסתרות מחומר Fosshape כדי למלא שרוולים ארוכים או קצרים, ורגלי מכנסיים הכרחיות. "זה מוסתר מתחת לבגד, אז זה לא מצמרר כמו חיפושית", היא צוחקת.

בתערוכת "הקוטור הקולנועי" הוצגו לא רק תחפושות שנבנו בהתאמה אישית לשחקנים, אלא גם שלוש מאות שנים של צלליות, החל מצורות אליזבטניות מחוכות וכלה בשמלה של פני רוז משנות ה -50 הסתתר מדונה's חבטת תינוק ב"אוויטה ". אז גומס גייס את תלמידי ה- SCAD לבצע בעצם ניתוחים בצורות לבוש מבד כותנה ומלא קלקר כדי לשחזר את גופתו של השחקן ואת מגמות העידן.

"היינו צריכים לחתוך את הבובה - כמו קיסרי, תרתי משמע - ולמשוך את כל העור ואז להתחיל לפסל את הקלקר בפנים", מסביר גומס. (תרומת סטודנטים קשורה ברמה גבוהה: כתר ההכתרה "ויקטוריה" לא היה זמין, כך טינה גנסב, מועמדת לתואר שני הלומדת יוקרה וניהול אופנה, עיצבה והדפיסה קרנף תלת מימד לה גרסה מלכותית משלה ועיטרה אותה עם קריסטלים בחסות סברובסקי.)

תצוגה סטטית דורשת גם טריקים מיוחדים כדי לוודא שתחפושת שנוצרה במקור לתנועה נשארת במקום מלכותי ושומרת על צורתה לכל אורך התערוכה. "מבחינתי לא אכפת לי איך הוא נע בחלל, אבל באמת אכפת לי מאיך הוא נע בזמן", מתלוצצת מינה, שהחליפה כתפיות אלסטיות למכנסיים שאינם מותחים בהתאמה אישית כדי להימנע מנפילה על מכנסי המדים הצבאיים של גברים. כדי לשמור על מבנה שמלות שנות ה -50 ושמלות המלוכה, יצרה מינה תקופתית-בעטיפת חישוק מתכת נכונה, בניגוד לשימוש בשכבות קרינולינה שחובשו בפועל על ידי המובילים. היא גם בנתה בסיס "המולה דמוית מבצר" כדי לתמוך במשקל הניכר של גלימות ההכתרה מזהב מהחלק האחורי (למעלה).

מינה מציינת כי ניתן להשתמש באותן טכניקות גם לתערוכות לבוש היסטוריות, אך עם הבדל מרכזי אחד מבחינת המחקר. "חלק מהכיף היה צפייה מחדש והשהיית פרקי ['הכתר'] בניסיון לראות איך השחקן נראה בתחפושת", היא אומרת.

"תחפושת'הכתר' "פועל מה -30 במרץ 2019 עד ה -5 בינואר 2020 במוזיאון ווינטרתור, הגן והספרייה בווינטרתור, דלאוור. פרטים נוספים פה.

"האחים קון הולכים מערבה: עיצוב תלבושות ל"בלדת באסטר סקראגס" "נמשך עד 26 במאי 2019 במוזיאון הדימוי הנע בקווינס, ניו יורק. פרטים נוספים פה.

התמונה העליונה: תלבושות מאת ג'יימס אח'סון ל'ליאנסונים דנג'יים 'במסגרת תערוכת' קוטור קולנוע 'בתערוכת SCAD FASH Fashion + Film. צילום: באדיבות SCAD

לעולם אל תחמיץ את החדשות האחרונות בתעשיית האופנה. הירשם לניוזלטר היומי של Fashionista.