Come i capelli e il costume aiutano a dare vita ad Ariel di Halle Bailey in "La sirenetta"

Nel remake live-action della Disney del classico animato del 1989, "La sirenetta", ti verranno i brividi, se non piangere, quando Halle Bailey canta a squarciagola "Parte del tuo mondo" nei panni di Ariel.

Termina il numero saltando fuori dal mare e su una roccia per fissare con desiderio la terra. Il suo costume da sirena perlescente (o squame e coda, piuttosto) luccica alla luce del sole, e il suo famoso capovolgimento di capelli - in un drammatico rallentatore - completa la rivisitazione di quella scena indelebile.

I costumi di Colleen Atwood e design dei capelli di Amico Camillo aiuta a evocare la nostalgia calda e sfocata, creando contemporaneamente nuovi ricordi e avendo un impatto sulla prossima generazione di fan Disney, anche prima dell'uscita del film. Un amico ricorda un genitore che ha contattato dopo l'uscita del trailer, eccitato per il film.

"Ho davvero iniziato a piangere", dice. "Perché quando lavori, non pensi al quadro generale e a come influisce davvero sulle persone. La gente diceva, 'La mia bambina ha visto questo, e voglio solo che tu lo sappia.' È speciale".

Avanti, Friend e Atwood discutono di come hanno dato vita agli amati personaggi nel live-action "La sirenetta".

I capelli naturali di Ariel

Bailey voleva celebrare i capelli naturali nella sua svolta storica come la prima Black Ariel, raccontando il New York Times: "In quanto donne nere, le nostre corone sono così speciali per noi. I nostri capelli sono importanti per noi in ogni singolo modo, quindi sono stato davvero grato di avermi permesso di mantenere quell'essenza di me stesso".

Friend — un veterano hair designer Disney e Marvel, che ha ricevuto una nomination all'Oscar per "Pantera Nera: Wakanda per sempre"- si è unito al film mentre la produzione era in corso. "Halle aveva bisogno di qualcuno che lo capisse davvero e sapesse come sarebbero stati i suoi capelli. Quindi, mi hanno chiamato", dice. "Cosa possiamo fare per mantenere i suoi capelli naturali, ma portarla nel look di Ariel? Come possiamo reinventare tutto questo?"

Innanzitutto, Friend ha scelto i loc di Bailey invece di una parrucca, ma ha dovuto essere creativa per soddisfare la necessità che i lunghi capelli di Ariel galleggiassero maestosamente sott'acqua - "perché i loc sono densi", dice.

Allo stesso tempo, ha adattato il colore dei capelli "viola rosso" dall'animazione in accattivanti sfumature di ramato, ottenuto mescolando tre colori personalizzati che Helene Stahl di Estensioni Plus poi usato per tingere 30 pollici di capelli umani.

"Abbiamo intrecciato e avvolto [le estensioni] attorno ai loc [di Bailey] per creare un colore diverso", afferma Friend.

Ha creato una parrucca di Ariel per il team degli effetti visivi a cui fare riferimento per la progettazione delle sequenze subacquee CGI. Aveva anche un asso nella manica fisica per quei momenti di capelli fluttuanti sotto il mare: Friend ha incorporato un "monofilamento", simile a una base di filo malleabile, per creare la struttura.

"Cuciamo i luoghi in determinati punti, quindi si muovono in un certo modo, quando vuoi che vadano da una parte o dall'altra", dice. "È la magia del cinema."

Il nucleo sirena letterale di Ariel

La tavolozza di colori prismatica di Ariel dal vivo, che si fosforescente mentre scivola con grazia attraverso l'acqua, rende omaggio al top bikini a conchiglia viola e al mare della versione animata coda verde schiuma. Atwood e il suo team hanno disegnato costumi da sirena dal busto alla coda, iniziando con proiezioni di pinne e squame realistiche per determinare la proporzione su un corpo umano. Il team degli effetti visivi ha quindi scansionato i costumi completi per sviluppare il CGI per le scene acquatiche.

"Mi è piaciuta l'idea che le code e [le pinne] siano trasparenti - che puoi vedere l'acqua attraverso di esse e i movimenti", afferma il quattro volte vincitore dell'Oscar. "Non erano solo un'estensione fissa del corpo." 

Il top in stile bustier di Ariel e la coda basca in vita sono entrambi delicatamente rifiniti con pinne traslucide che ricordano un tulle simile a una ragnatela. Ma Atwood sottolinea che non sono state coinvolte ispirazioni di moda, solo estetica pratica.

"Quando inizi davvero a disegnare e devi passare dalla pelle alle squame — e non sembrare una creatura inquietante — è stato bello avere un po' di qualcosa, un piccolo dettaglio, per spezzarlo", spiega. "La stessa cosa con le cime: ho finito per rientrare e aggiungere un bordo a tutte loro, quindi si sono separate dal corpo."

Ariel e le sue sei sorelle potrebbero comprendono un gruppo di ragazze sirena con i loro colori coordinati ma distintivi, modelli e silhouette ispirati ai pesci. Ad esempio, la principessa Indira ("Bridgerton"Seconda stagione Simone Ashley) nuota in un crop-top monospalla giallo e marrone e coda abbinata, mentre Karina (Kajsa Mohammar) regna in una situazione blu scintillante incrociata, multi-cinturino, tagliata.

"Qualcosa che li faccia sentire come dei vestiti", dice Atwood. "Ma no." 

La Haute Couture di Ursula

"Era una piccola Peggy Lee, una piccola combo [animata] di Ursula", dice Atwood dell'affascinante, doppio gioco, ruba la voce Ursula the Sea Witch (Melissa McCarthy, avendo il tempo della sua vita). "Mi sentivo come se fosse una persona che avrebbe indossato abiti da sera tutto il giorno. Non è mai diventata casual".

Ursula si muove nella sua tana buia e torbida in un bustier con paillettes, maniche lunghe e scollo a cuore, che trasmette anche la propensione del polpo a cambiare colore quando è in modalità predatore (o preda). "Ho usato uno strato di tessuto con paillettes viola con sopra uno strato di pelle scamosciata tagliata al laser", spiega Atwood. "Quindi a volte, quando si muoveva, ti dava quel calcio viola."

La parte superiore scintillante si trasforma in una gonna di otto braccia di polpo. Atwood e il suo team hanno effettivamente costruito la metà superiore dei tentacoli per costruire una silhouette scultorea che ricorda un abito da ballo. I tentacoli di Ursula sono rivestiti di paillettes brillanti, al contrario delle ventose, che sono state valorizzate con luci fisiche e CGI. Atwood ha anche interpretato i polpi retrattili punte come un collo alto, accentuato da luci tremolanti. "Lo ha illuminato e sembrava bello", dice Atwood.

Il vestito blu ispirato all'oceano di Ariel

Ursula sfrutta la fissazione di Ariel per sperimentare la "vita sulla terraferma" e la costrizione a ribellarsi al patriarcato, ovvero le regole restrittive di papà Re Tritone (Javier Bardem). Come già sappiamo, Ariel scambia la sua voce con l'opportunità, così come la coda con le gambe e un vestito.

Dopo aver raggiunto la riva di un'isola caraibica fittizia e senza nome, Ariel viene portata via al palazzo. Lì, lo staff la veste con mutandoni ispirati all'epoca, un corsetto e una vaporosa confezione di organza di cotone, che Atwood "liberamente basato" su una silhouette del 1830 che celebra "il colore del mare" con la sua acqua tinta. L'abito riecheggia anche i movimenti dinamici della vita marina attraverso i suoi tessuti e trame diafane.

"Volevo decisamente che avesse qualità - anche con la gonna con gli strati e cose del genere - per sembrare un po' frusciante, come la sua coda, ma senza essere troppo evidente", dice.

L'abito è pieno di allusioni alle origini sottomarine di Ariel, compresi i "trattamenti superficiali" tecnici che imitano le squame dei pesci. Atwood ha creato trame e stampe organiche per evocare il corallo attraverso un popolare motivo di ricamo dell'inizio del XIX secolo sul corsetto. Anche una tecnica specializzata di pieghettatura, cucitura incrociata e appiattimento sul tessuto traslucido aggiunge dimensione, specialmente quando c'è movimento, come ballare con gli abitanti del villaggio sulla spiaggia e poi cadere in acqua (ad esempio, essere rovesciato su una barca da fastidiosi Flotsom e getto.)

"Ciò lo ha inserito in una fantasia di un periodo, più del periodo hardcore, di per sé", afferma Atwood, che ha anche portato l'orlo di Ariel a una lunghezza più contemporanea, che scopre le caviglie.

Le onde da spiaggia di Ariel

Ariel riflette il suo nuovo ambiente dell'isola - e cammina, ma non parla, forma umana - con i suoi loc disegnati in onde romantiche "e una fascia davvero bella", dice Friend.

Per l'atmosfera spensierata e da spiaggia, Tiffany Williams, che si è occupata dello styling quotidiano di Bailey, ha avvolto "pezzi sciolti" di capelli attorno a un Bacchetta arricciacapelli ovale GHD Classic Wave.

Anche se Ariel è lontana da casa, onora ancora il mare attraverso i suoi accessori per capelli.

"Li ho chiamati accessori", dice Friend, a proposito di piccole conchiglie, pezzetti d'oro e delicati pezzi di giada intrecciati (e quasi nascosti) nei capelli di Ariel. "Tutti quei piccoli pezzi sono i ricordi di chi era e chi è."

Armatura e corona del comandante di re Tritone

A torso nudo nell'animazione, Re Tritone ora comanda con un'armatura iridescente che si addice a un guerriero reale.

Atwood ha collaborato con lo scultore Jose Fernandez, proprietario del costumista di supereroi di riferimento, Ironhead Studios - per prima cosa costruire una mini-versione dell'ensemble Triton su una maquette. Hanno persino creato un materiale leggero simile a una conchiglia di abalone da applicare a mano sul costume a grandezza naturale di Bardem. (Opportunamente, anche l'abalone lo è considerato un simbolo dell'acqua da parte di alcune culture in tutto il mondo.)

"È tutto fatto a mano, quindi sembra davvero che qualcuno l'abbia fatto per lui con materiali del mare", afferma Atwood. "La sua corona sono giganteschi denti di squalo, tenuti insieme da un'alga."

Il vestito finale pieno di uova di Pasqua oceaniche di Ariel

Avviso spoiler: Ariel ottiene la fine della sua favola felice con il principe Eric (Jonah Hauer-King) e il sostegno della sua famiglia. E come l'animazione, conclude la storia con un vestito rosa, che Atwood ha disegnato con un pratico retroscena. (Purtroppo, le foto non sono ancora disponibili, ma aggiorneremo questa storia quando lo saranno.)

Gli strati superiori del vestito sono Pina, o seta di ananas, ricavata dalle fibre cellulosiche delle foglie delle piante di ananas. Atwood è stato attratto dalla consistenza leggera e nitida del materiale biodegradabile, che date torna al periodo coloniale spagnolo delle Filippine.

"Mi è piaciuta l'idea che, plausibilmente, avrebbero potuto realizzare il tessuto sull'isola", afferma Atwood, sottolineando che la piña neutra è stata poi sovrapposta a un tessuto rosa chiaro. I motivi quadrati del corpetto ricordano le reti dei pescatori o le squame dei pesci. Il dettagliato ricamo rosa corallo sui livelli della gonna offre più uova di Pasqua.

"[Il ricamo] rappresentava tutti i tipi di vita marina, come piccoli calamari, senza diventare troppo carini", afferma Atwood. "Ma è stato divertente. È il suo mondo e sono le cose che amava. È il suo matrimonio".

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