Margot Robbie ha indossato i suoi elastici su misura degli anni '90 a casa dal set "I, Tonya"

Come Stagione dei premi decolla con un particolarmente significativo e un inizio ricco di talenti, il film biografico sulla commedia nera di Tonya Harding "I, Tonya" sta ripulendo con le nomination - e ha già ottenuto un globo dorato vincere per il turno della brillante Allison Janney nei panni della madre di Tonya Harding, LaVona Golden. La critica e il pubblico a tutti i livelli hanno elogiato Margot Robbie per la sua potente performance come campionessa di pattinaggio artistico disgraziata (e incompresa, secondo il film), oltre a meravigliarsi la sua trasformazione in Harding attraverso la sua recitazione avvincente, l'accento americano del Pacifico nord-occidentale straordinariamente piatto e, essenzialmente, sua Guarda.

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Per saperne di più, Fashionista è saltata al telefono con il team di crack che ha abilmente aiutato a trasformare Robbie in Harding con un budget cinematografico indipendente: La costumista Jennifer Johnson, la capo reparto trucco Deborah La Mia Denaver e la capo reparto parrucchieri Adruitha Lee, che hanno appena ricevuto

BAFTA nomination per il loro eccellente lavoro sul film. Continua a leggere per scoprire com'è stato non trasformare Robbie in un "hipster millenario", quale prodotto di bellezza di ritorno al passato ha aiutato l'attrice a inchiodare la sua scena più emozionante e quanto le piacessero quegli elastici per capelli degli anni '90 fatti su misura indossati nel film.

Il costume: 'C'è qualcosa in Tonya che è sorprendentemente sottile per me.'

"Avevo bisogno di andare davvero più in profondità di questa idea preconcetta di chi fosse e di come non feticizzarla", spiega Johnson, che ha anche appena ricevuto un Premio Gilda dei costumisti nomina, per telefono. "Come possiamo trovare un punto di vista emotivo su chi è questa persona?" 

Nonostante la forte pubblicità che circonda Harding e l'attacco di Nancy Kerrigan, trovare abbastanza materiale di ricerca per catturare con precisione sia il pattinaggio che lo stile personale del campione si è rivelata una sfida. Così Johnson e il suo team hanno scavato a fondo, procurandosi anche una collezione di cimeli di un super fan, che includeva oscuri tabloid britannici e tedeschi. strappalacrime, "foto da studio in stile ritratto di Sears" e un vecchio documentario in VHS girato dal migliore amico del liceo di Harding per una tesi progetto.

Johnson ha quindi ideato diverse fasi di costume o "toni" per rappresentare la progressione di Harding fino alle Olimpiadi invernali di Lillehammer, a partire da un adolescente essere vestita dalla madre prepotente e poi essere "coccolata" dal suo ricco allenatore Diane Rawlinson (Julianne Nicholson) in preppy-incontra-femminile stampa floreale Laura Ashley e pezzi in stile Gunne Sax. "Vedi Tonya fare shopping con Diane che si prova i vestiti e alza gli occhi al cielo", dice Johnson, a proposito delle riprese del documentario VHS. "Questa è tutta roba vera." Più tardi, Harding adotta lo stile del marito violento Jeff Gillooly (Sebastian Stan) con colori più scuri e silhouette più sciolte. Inizia anche a comunicare il suo successo - e a conformarsi alla comunità dello skate - con accessori di lusso.

"C'è qualcosa in Tonya che è sorprendentemente sottile per me", spiega Johnson. "È molto ordinata e molto orgogliosa; ha sempre il suo dolcevita infilato dentro e il suo bomber di pelle e lei Borsa Louis Vuitton Speedy e lei Chanel [doppia C] orecchini. Sono questi piccoli dettagli che mostrano il suo orgoglio che ce l'ha fatta e che è orgogliosa di se stessa e del modo in cui si veste". bomber in pelle a destra, Johnson ha combinato il corpo di un pezzo trovato in una casa di costumi con un colletto con bottoni di un'altra giacca. "C'erano molte soluzioni basate sulla mancanza di denaro", aggiunge, sull'assemblaggio di oltre 100 cambi di costume per Robbie.

La costruzione personalizzata degli abiti da pattinaggio ha esaurito la maggior parte del budget, quindi Johnson e il suo team hanno perlustrato case di costumi, eBay, Etsy e negozi vintage nei sobborghi di Atlanta per pezzi fuori dal ghiaccio. Tuttavia, hanno dovuto percorrere una linea molto sottile con un'estetica è abbastanza di tendenza in questo momento. "Si adatta molto facilmente a questo 'hipster millenario' [look]", dice. "L'abbiamo esplorato durante la prova [con Robbie] in cui siamo andati troppo oltre e all'improvviso ci è sembrato un momento di moda ironico, molto sul naso che sembrava pure contemporaneo e sembrava davvero divertente. Quindi lo tireremmo sempre indietro".

Ricreare i costumi da pattinaggio per i momenti di alto profilo di Harding è stato abbastanza semplice, ma la ricerca per i più piccoli, le gare precedenti si sono rivelate più difficili, in parte a causa di filmati YouTube sfocati caricati da vecchie registrazioni VHS di vaghe origine. Johnson e il suo team hanno dovuto eseguire praticamente analisi in stile forense per verificare l'accuratezza della competizione, delle date e degli abiti pertinenti.

Prima di indossare il suo completo da pattinaggio marrone rossiccio e con frange dorate più elegante (e probabilmente realizzato in modo professionale) alle Olimpiadi del '94 a Lillehammer, Harding era probabilmente ancora fai-da-te. "Per il costume turchese dei Nationals del '91 (sopra), abbiamo intenzionalmente fatto uno spandex perché era quello che sarebbe stato disponibile per lei in quel momento", spiega. "Questo è qualcosa che avrebbe fatto da sola, quindi le braccia erano in qualche modo inadatte, come vedi nella documentazione". Anche Johnson "ha preso poco" of liberty" con il look rivestendo con argento gli abbellimenti di foglie e petali per migliorare le riprese al rallentatore della famosa tripletta di Harding axel.

"C'è stato un momento davvero divertente in cui la controfigura sta facendo il triplo axel e all'improvviso una delle foglie si stacca al rallentatore", ride. "Ero come, 'nooo, ritorno!'"

Il trucco: 'Non si è truccata e non si è fatta i capelli. Tutto è stato fatto da sola».

"Quando [Robbie come Harding] era più giovane, volevo assicurarmi che fosse davvero fresca e cercare di catturare un po' di quell'innocenza", spiega La Mia Denaver, due volte vincitrice di un Emmy e precedentemente nominata all'Oscar, Telefono. "Quando ha iniziato a gareggiare e la sua relazione e la sua vita sono diventate più dure, volevo esprimerlo attraverso il suo trucco".

Per riflettere la realtà del background socioeconomico di Harding, ha usato solo marchi "dime store" acquistati dal mercato di massa e prodotti applicati con un risultato volutamente meno raffinato. "[Harding] non era un artista esperto", dice La Mia Denaver. "Non si è truccata e si è fatta i capelli. Tutto è stato fatto da sola".

Come i mom jeans a vita alta, le tonalità prugna e marrone della fine degli anni '80 e '90 sono in voga ora, il che ha reso più facile reperire e replicare la tavolozza di Harding. La Mia Denaver attribuisce anche il merito alle tendenze di bellezza restituite nell'aiutare il film a "non sembrare vecchio stile" agli spettatori più giovani, come i suoi due figli, che altrimenti potrebbero non avere familiarità con la storia di Harding.

Robbie indossava protesi minime sul naso, sulle guance e sotto il mento (così come sul collo e sul busto), ma La Mia Denaver ha anche usato quello che lei chiama "evidenziazione inversa" per trasformare ulteriormente l'attrice in Harding. "La sfida più grande per farcela non sembra un trucco", spiega. "Ho usato l'adesivo - adesivo Duo [ciglia] - agli angoli dei suoi occhi per trascinarli un po' verso il basso e poi ho disegnato una piccola linea agli angoli della bocca per trascinarla verso il basso e ho cercato di allargarle il naso con evidenziare. Ho ombreggiato la sua mascella, in modo che si abbassasse e si avvicinasse di più".

Anche il trucco ha avuto un ruolo fondamentale in una delle scene di maggior impatto di Robbie. Mentre la ricaduta di Kerrigan continua a scendere a casa, una Harding pesantemente truccata si siede davanti allo specchio prima della sua routine alle Olimpiadi invernali. L'applicazione del rossetto di Robbie con un paffuto bastoncino di fard color prugna scuro è stato un gesto potentemente rivelatore - e senza dialoghi - che ha detto più di mille parole.

"C'è quel po' di disperazione quando prende quel bastoncino e lo fa e poi si rende conto quasi di quello che ha fatto e poi inizia a usare le dita per sfumarlo e il suo sorriso entra ed esce", spiega La Mia Denaver a proposito della scena che ha richiesto solo "un paio di ciak". Farmacia di Atlanta - per riflettere come le donne attente al budget all'epoca usassero un prodotto all-in-one per occhi, labbra e guance (mentre in realtà, il rossetto che indossava Robbie era un altro marca).

Il budget di produzione limitato non ha permesso i lussi di manis per Robbie nei panni di Harding, che era un fan delle unghie in rosso vivo, rosa e, come hanno notato gli spettatori, punte francesi. Così La Mia Denaver acquistò "scatole e scatole" di Lee Press On Nails, che raggiunsero il loro apice negli anni '80, ma resistono ancora. Le unghie adesive erano ideali anche per i giorni di riprese che includevano fino a cinque cambi di aspetto (e colore delle unghie). "Non ho dovuto toglierle lo smalto e metterne uno diverso", spiega. "Potremmo semplicemente scattare, scattare, scattare." E se applicato correttamente, la capacità di resistenza di Lee Press Ons è piuttosto robusta.

Ma "ogni tanto ne perdevamo uno, specialmente quando si stava allacciando i pattini o qualcosa del genere", ride La Mia Denaver. "Avrei sempre degli extra nella mia borsa."

The Wigs: "I capelli erano così fritti".

"La ricerca in sé non è stata davvero difficile perché è qualcosa che in realtà ho vissuto", ride Lee, vincitore dell'Oscar 2014 per "Dallas Buyers Club". Per mantenere l'autenticità e riflettono il background hardscrabble di Harding, ha evitato di guardare le riviste di moda o l'ispirazione di quel periodo, mentre ripensava anche al suo periodo in cui è cresciuta in Alabama. "Conoscevo molte persone che non potevano permettersi di andare in un salone", dice Lee. "Devi cavartela prendendoti cura di te stesso in un modo molto diverso."

Ha doppiato tutte e quattro le parrucche che Robbie ha indossato come Harding dai 15 ai 24 anni, con bacchette extra strette. per ottenere quei magnifici colpi di artigli degli anni '90 - usando kit acquistati in farmacia a casa, come avrebbe fatto Harding fatto. Per ottenere quella croccantezza croccante spruzzata con Aquanet, Lee ha inzuppato le parrucche in "Busch o qualcosa del genere", che è un vecchio trucco da parrucchiere del sud. "I capelli erano così fritti", dice. "Stavo solo tenendo le dita incrociate affinché i capelli sarebbero rimasti sulla parrucca fino a quando non avessimo finito il film perché avevo fatto così tanto per loro, cercando di imitare l'effetto che Tonya aveva sui suoi stessi capelli".

Mantenere le parrucche di Robbie al sicuro durante le routine di pattinaggio ad alta quota - e la scena straziante in cui Gillooly trascina Harding in casa per la sua coda di cavallo - è stato anche un esercizio di ingegnosità. Sempre pieno di risorse, il genio di capelli e parrucche di lunga data ha tinto un pezzo di cotone lungo un metro e l'ha avvolto intorno alla testa di Robbie (o di una controfigura). "Prenderei letteralmente la parrucca, l'ago e il filo e li cucirei su questo cotone", spiega. "Quelle parrucche non stavano andando da nessuna parte."

Lee si è anche coordinata con il reparto costumi per creare su misura i posticci dall'aspetto fai-da-te (e fai da te nella vita reale) per Harding da indossare dentro e fuori dal ghiaccio. Dal momento che l'acquisto di un copricapo floreale di perline comparabile (e piuttosto consistente) per la scena del matrimonio di Harding e Gillooly avrebbe fatto saltare il budget, Lee e il suo team hanno improvvisato. "Abbiamo comprato dei fiori di seta e abbiamo iniziato a capire come metterli insieme", dice. "Avevamo un Bedazzler. Siamo tornati indietro».

Per completare l'abito da pattinaggio rosa con frange autolavate che Harding indossa quando affronta la competizione altezzosa giudici di una competizione nei primi anni '90 ("questo è fottutamente truccato"), Lee ha chiesto al reparto costumi un extra tessuto. "Cercheremmo solo di farlo sembrare fatto in casa, il che non è stato difficile perché non siamo sarte", ride. Il team dei capelli è stato anche incaricato di realizzare su misura tutti i elastici di nuovo alla moda che Harding - e Robbie - hanno portato via il ghiaccio.

"A Margot sono finiti per apprezzarli davvero", dice Lee. "Perché potrebbe gettare indietro i suoi capelli quando le togliamo la parrucca alla fine della giornata e usciamo con un elastico tra i capelli".

Foto in alto e in homepage: per gentile concessione di Neon

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