I costumi di "The Crown" mostreranno un "viaggio fantastico" per la principessa Diana e Camilla

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La stilista nominata agli Emmy Amy Roberts rivisita i momenti salienti della terza stagione e rilascia alcuni teaser sbarazzini sulla prossima.

Nella vita reale, il monarchia britannica continuerà a fornire agli ossessivi reali (e agli osservatori occasionali) romanza, dramma, intrigo e contenuto adorabile per bambini per gli anni a venire. Ma sul piccolo schermo"La corona" - che racconta il regno di Regina Elisabetta II – si conclude con una quinta e ultima stagione. Ma non è ancora finita.

Terza stagione, che Netflix uscito una vita fa lo scorso novembre, prende il via a metà degli anni '60, insieme a un nuovo cast: riconoscimento accademico vincitore (e reale sullo schermo stagionato) Olivia Colman prendendo il posto di Claire Foy nel ruolo di Elizabeth e due volte nominata all'Oscar Helena Bonham Carter assumendo il ruolo della sua impulsiva sorella minore, la principessa Margaret. (A parte: la vera principessa Margs una volta gettato ombra low-key alle capacità recitative di Bonham Carter.)

Oltre a versare abbondanti quantità di tè reale e rivelare macchinazioni politiche dietro le quinte, "The Crown" presenta costumi d'epoca lussureggianti ed espansivi. I primi costumisti Michele Clapton ("Game of Thrones") e Jane Petrie ("Il re") ha vinto Emmy Awards rispettivamente per la prima e la seconda stagione. Come per il cast, anche la terza e la quarta stagione introducono una nuova protagonista in costume: Amy Roberts.

La regina Elisabetta II (Olivia Colman) e i suoi corgi.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

"Ora è molto diverso", dice il candidato agli Emmy per "Upstairs, Downstairs" del 2011 al telefono dal Regno Unito.

A Roberts piaceva giocare con più colori, adatti dalla metà degli anni '60 agli anni '70, una tavolozza "confetto" per la regina e tonalità che sembravano "più scure" e "contuse" per Margaret, il cui matrimonio instabile con Lord Tony Snowden (Ben Daniels) è deteriorando.

"Hai quattro donne molto diverse", spiega Roberts. "Hai la regina, che è piuttosto elegante, ma lei è la regina. Il suo ruolo è abbastanza sobrio e matriarcale. Si è sistemata nella sua posizione sul trono ora, quindi è più sobria." Ma, come si conviene a una regina, le piace un vestito cambiare per quasi ogni scena, quindi il reparto costumi ha costruito su misura fino a 80 abiti per Elizabeth da indossare oltre 10 Episodi.

Per Margaret, il team ha creato circa 40 look su misura per la reale amante delle feste "che è molto più puntuale, elegante, pericolosa", continua Roberts. "La Regina Mamma ha quel look che ha sempre la Regina Mamma: leggermente disordinata, leggermente camicetta. Quelle generazioni di donne reali fanno un cenno alla moda, ma non lo sono alto moda. Ma la principessa Anna è il nostro membro più giovane, quindi porterà un po' di silhouette anni '60: le minigonne e i dolcevita".

(L-R) la principessa Anna (Erin Doherty), la regina mamma (Marion Bailey), la principessa Margaret (Helena Bonham Carter) e Tony (Ben Daniels).

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Il principe Carlo (Josh O'Connor, "Emma"), nei suoi quadri Principe di Galles di tweed e maglie di lana pregiata, entra nei suoi primi anni '20. Incontra Camilla Shand (Emerald Fennell), il suo vero amore, che – avviso spoiler nella vita reale – alla fine sposerà nel 2005. (Oh, Episodio "The Crown" che non sarà mai.) 

Le riprese della quarta stagione sono iniziate subito dopo la conclusione della terza. I paparazzi sempre aggressivi hanno scattato molte scene della principessa Diana (Emma Corrin) e dell'ex primo ministro Margaret Thatcher (Gillian Anderson) le riprese della penultima puntata, che ha appena completato la produzione prima della chiusura del Covid-19 nel Regno Unito, ma la fretta di finire non ha influito sul reparto costumi.

"Con tutti quei pezzi su misura, devi essere in vantaggio sul gioco", spiega Roberts. Il suo reparto stile casa di moda operava regolarmente con un programma da tre settimane a un mese in anticipo, in particolare per i pezzi "cerimoniali" per i principi.

"In effetti, l'ultimo giorno, è stato un enorme scena con Diana e basta", continua. "Siamo usciti con il botto, lo sai. UN massiccio scena con lei a New York, e basta. Niente più riprese".

La quarta stagione si estende fino al 1989, quando la principessa Diana si imbarcò in un viaggio da solista a New York City – in realtà girato a Manchester, in Inghilterra – prima della sua separazione nel 1992 da Charles. Nel ruolo della Principessa del Popolo, Corrin è stata fotografata indossando una splendida ri-creazione di un abito di Victor Edelstein ricamato in oro e impreziosito di perle e una giacca bolero che Diana indossava per partecipare a una produzione di "Falstaff" del Welsh National Opera Gala alla Brooklyn Academy Of Music.

Mentre "The Crown" attende con ansia l'annuncio di una data per la premiere della quarta stagione da Netflix, Roberts rivisita alcuni dei costumi e dietro le quinte momenti salienti di tre con Fashionista, inclusa la reazione di Colman all'indossare l'intimidatorio elmo da investitura della regina Elisabetta II, quello della principessa Margaret storicamente inl'accurato abito da visita della Casa Bianca e gli abiti immaginari del principe Carlo e Camilla. E, sì, la costumista rilascia altri teaser per la prossima stagione, incluso il "fantastico viaggio" della principessa Diana.

La regina Elisabetta, il suo cappello e il principe Filippo alla cerimonia di investitura del principe Carlo.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Le tue ricostruzioni per la regina Elisabetta II erano così accurate, come il cappotto bordato di pelliccia che indossava Aberfan (episodio tre) e il suo vestito da investitura, specialmente il cappello. Qual è stato il costume più difficile da ricreare e perché?

Il costume da investitura con quel cappello straordinario. In "The Crown", hai momenti chiave con eventi reali di cui siamo a conoscenza. [Le immagini sono] molto disponibili su film e fotografie e stai riconoscendo quegli sguardi. Odio dire che li stiamo "copiando". Penso che stiamo facendo un cenno a loro con, si spera, un po' di noi lì dentro.

Ma è stata una bella sfida perché tutti conoscevano quello straordinario cappello medievale che la regina indossava. [Abbiamo fatto il nostro con] una georgette di raso molto fine e ottenere quel colore, quel colore crema coagulato pallido, [è stata una sfida]. Anche per Olivia è stata una bella sfida da indossare. È un'attrice straordinaria con cui lavorare, come puoi immaginare. Ti lascia solo fare il tuo lavoro. Ma anche lei sembrava leggermente di traverso quando è uscito quel cappello. Ma essendo Olivia, è andata con esso.

La regina visita la Normandia in abiti civili nell'episodio cinque.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Quale costume per la regina Elisabetta II ti ha permesso la massima libertà creativa, perché non era una ri-creazione?

Mi piace molto quando immagino di avere a che fare con la vera donna. C'è una serie di vestiti [nell'episodio cinque], quando è molto coinvolta nel sistemare le sue scuderie ei suoi cavalli non stanno andando molto bene. E lascia il suo ruolo [reale] alle cure di sua madre e parte [in Normandia, Francia e poi Kentucky] con Lord Porchey [John Hollingworth].

Mi è piaciuto farla così. In macs [trench] e camicette e gonne e foulard. Le sciarpe sono un look così cool. Le persone possono davvero relazionarsi a questo ora con quello leggermente Prada e Miu Miucamicie, camicette e colori in stile che abbiamo scelto. Quando cena, per una volta, non indossa un vestito lungo. Indossa abiti di seta floreali piuttosto attraenti, beh, penso che fossero carini.

Amavo poter vedere o fingere o immaginare quel lato di lei; quel tipo di donna di campagna dell'alta borghesia che faceva le cose che amava. [Trascorrere del tempo con] i suoi cavalli – non che ci siano molti cani in quell'episodio – con cui penso che probabilmente si senta più a suo agio. Olivia era fantastica con quei vestiti. È come brillare in un certo senso.

Tutti presumono che [i miei preferiti siano] tutti i grandi abiti da ballo, che sono adorabili da fare. Ma mi piace fare quell'elemento più reale delle persone. Quest'altro lato. "The Crown" ti offre quella fantastica opportunità - i momenti grandi, glamour, là fuori - e ci sono un sacco di cose personali molto intime, dove non sai cosa indosseranno o cosa direbbero, ma puoi lasciar andare la tua immaginazione con quello ed è adorabile fare.

La principessa Margaret (Helena Bonham Carter) e Tony (Ben Daniels) visitano la Casa Bianca.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Nell'episodio due, la principessa Margaret va a la Casa Bianca per vedere il presidente e Ladybird Johnson, per aiutare a garantire gli aiuti degli Stati Uniti. Hai disegnato un vestito floreale, senza spalle e con le braccia scoperte, che aveva senso per lei scambiare limerick sporchi con POTUS. Ma nella vita reale, la principessa Margaret indossava una giacca rosa a maniche lunghe sopra il vestito. Qual è stata l'ispirazione per cambiare il design e cosa ci dicono di lei la stampa e la silhouette?

Volevo solo essere un po' più audace e sorprendente. Ricordo solo che quando abbiamo visto quel tessuto in uno dei negozi, ho pensato: 'Ecco. Questo è tutto! Usiamolo per quella [parte].' A volte le cose ti saltano all'occhio, vero? Inoltre, è un ritratto di Margaret da parte di una donna straordinaria, Helena Bonham Carter. Quindi in qualche modo stai prendendo anche questo a bordo. Con Helena, potresti spingerti un po' oltre e lei stessa sarebbe audace e coraggiosa.

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La principessa Anna a palazzo.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

La principessa Anna è considerata un'icona della moda e da giovane donna alla fine degli anni '60 e '70 è stata in grado di spingersi oltre la moda e fare cose come indossare jeans e minigonne. Come hai usato il suo costume per mostrarla come la più indipendente della famiglia?

Non credo che lei rappresentasse il selvaggio anni '60. Ma le minigonne - le gonne corte - che indossava, rappresentavano gli anni '60 in una sorta di modo da ragazza elegante. La prima immagine che abbiamo avuto di lei [su cui lavorare] è stata scritta nella sceneggiatura come Anne in jodhpurs. Questo ha fatto esplodere tutto, non è vero? Ecco questa ragazza, che si pavoneggia per il palazzo in calzoni e stivali da equitazione - penso che sia stato scritto così - è stata la mia grande guida su come ci saremmo occupati di lei.

C'è una piccola ripresa di lei [nell'episodio sei], quando fa visita a suo fratello, quando sta recitando la commedia e lei è tra il pubblico. Ha un berretto da panettiere anni '60, ma non c'è niente di estremo in lei. È un po' sensato. Sta ottenendo quell'equilibrio di quella sfacciataggine giovanile, ma è comunque una principessa.

Mi è piaciuta la scena in cui un principe Carlo abbottonato la chiama dal Galles perché ha nostalgia di casa. È nella sua stanza a palazzo - ed è tutto disordinato - e indossa jeans a zampa a vita alta e una maglietta a maniche lunghe con stampa hawaiana.

[Quella] era una scena in cui potevi farlo. È da sola e mi piace molto perché era in contrasto con Charles, che non riesce mai a rilassarsi. È all'università. Indossa ancora quei vestitini da vecchietto, come giacche di tweed e maglioni. Voglio dire, sembra adorabile, perché l'attore è piuttosto adorabile, vero? [Ed. Nota: .] Non lascia mai in qualche modo i suoi capelli sciolti. Quindi è stato abbastanza divertente che lei fosse vestita così e lui indossasse pantaloni di velluto a coste o pantaloni - allora si chiamavano pantaloni - e un maglione.

È stato davvero divertente, il regista di quel particolare episodio, Christian Schwochow, è piuttosto giovane e anche tedesco. Quindi la sua visione della famiglia reale era piuttosto rinfrescante e volevamo farla uscire dall'acqua il più possibile.

Camilla Shand (Emerald Fennell) e Charles prendono un caffè.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Quale ispirazione e processo hai seguito per progettare e creare i costumi per le scene immaginate tra Charles e Camilla?

Ci sono pochissimi riferimenti [immagini] su di lei in quel primo periodo. Con Camilla, è una ragazza sexy ed elegante con, oserei dire, non una grande quantità di stile. Perché dovrebbe? Perché dovrebbe averlo? Quindi è solo questo Sloane Ranger ragazza. Stavamo solo cercando di sintonizzarci su quello e sulle sue attività campestri. Quindi dopo che si è sposata [Andrew Parker Bowles, interpretato da Andrew Buchan] nella quarta serie, improvvisamente sembra molto più se stessa, davvero. Sta vivendo la vita che vuole in campagna, [come parte del] set di campagna. Era un piccolo punto su quello che era diventata, probabilmente. È divertente, rilassata e non particolarmente interessata ai vestiti.

Nella terza serie, sai che vedrai molte di queste persone di nuovo nella quarta serie. Quindi stai dando dei piccoli indizi su cosa diventeranno quando saranno un po' più grandi e più stabili. E le persone hanno uno stile. Tu cambi, certo, ma sei quello che sei. Diventi solo un po' più sofisticato o diventi un po' più sicuro di te.

A proposito, le immagini di Emma Corrin nei panni della principessa Diana in abiti famosi (o variazioni di essi) hanno stato catturato dai paparazzi. In che modo il ruolo di Diana come icona della moda internazionale influenza il modo in cui hai disegnato la sua interpretazione nella quarta stagione?

Beh, è ​​stata fantastica da fare perché ha un vero viaggio in quattro. La maggior parte di loro lo fa, ma lei, in particolare, ha un viaggio fantastico – un vero arco narrativo – di nuovo, come Camilla. Iniziamo con un simpatico Sloane Ranger, che indossa vecchi maglioni bobbly, e finisci con un cambiamento drammatico. Una completa manipolazione del suo look. Ad esempio, indossa armature per proteggersi. Quindi questo è tutto ciò che diremo al riguardo.

La famiglia reale si gode un momento informale e casalingo nella premiere della terza stagione.

Foto: Des Willie/per gentile concessione di Netflix

Quali suggerimenti puoi condividere sugli altri membri della famiglia reale nella quarta stagione?

La regina cresce nell'essere più stabile nel suo ruolo e nel suo matrimonio. Lo dico sempre, ma qualunque problema abbia - o abbia avuto - nel matrimonio, [lei e Philip, interpretato da Tobias Menzies] hanno trovato un modo per affrontarlo, come molti matrimoni. È solo che tutti stanno maturando.

E Margaret, quella relazione molto tempestosa che ha con Tony all'inizio, sta diventando sempre più tossica. Ovviamente, in quattro, la sua vita è davvero un vero casino e lo illustriamo solo con i suoi vestiti. Ma i colori sono molto più cupi e ammaccati e il suo sfarzo da tre è leggermente attenuato ora. Charles in realtà matura in un uomo sposato, piuttosto elegante, ma, ancora una volta, un matrimonio infelice. E la buona vecchia regina mamma rimane la stessa. Adorabile regina mamma. La amo.

Questa intervista è stata modificata e condensata per chiarezza.

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